艾 姝
展覽現(xiàn)場(chǎng) 攝影:鄭嘉燕
在海報(bào)和名稱中,沒有任何提示,展覽“無妄”留下了想象的巨大空間,但藝術(shù)家鄔建安的創(chuàng)作是沿著民間藝術(shù)的軌跡走來,有跡可循,所以又會(huì)令人有所期待。
展覽的名稱“無妄”有兩層含義:一為朱熹《四書章句集注?中庸》:“誠(chéng)者,真實(shí)無妄之謂,天理之本然也”,意思為“真實(shí)”;二為“世有無妄之禍,又有無妄之福”,意為“意料之外”。鄔建安通過自己的作品,利用意料之外的材料和敘事,構(gòu)出新的真實(shí)。
展覽鏈接:
無妄:鄔建安個(gè)展
學(xué)術(shù)主持:范迪安
策展人:鄭妍
展覽時(shí)間:2018年12月9日—2019年1月5日
展覽地點(diǎn):北京嘉德藝術(shù)中心二層展廳
鄔建安 五百筆#20 宣紙,水墨,彩墨,剪紙拼貼 200×200cm 2017年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 《刀的影子-素色的面孔》密林中《白日夢(mèng)的森林》 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 刀的影子-素色的面孔 水牛皮 每件約200×10×220cm,約150件 2018年 (5) 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 白日夢(mèng)的森林(局部) 鋼板激光鏤刻 每件約280×100×100cm 2016—2017年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 白日夢(mèng)的森林(局部) 鋼板激光鏤刻 每件約280×100×100cm 2016—2017年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 奇珍-首尾調(diào)換的豬(局部) 玻璃鋼,人造獸皮 150×40×70cm 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 奇珍-象首(局部) 玻璃鋼,金箔 230×130×100cm 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 人造物(局部) 動(dòng)物標(biāo)本,泡沫模型,金箔,紙黏土,鏡面膜 尺寸可變 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 人造物(局部) 動(dòng)物標(biāo)本,泡沫模型,金箔,紙黏土,鏡面膜 尺寸可變 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 面具 (局部) 水牛皮,烤漆,丙烯 每件約260×10×280cm 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 面具 水牛皮,烤漆,丙烯 每件約260×10×280cm 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 面具(局部) 水牛皮,烤漆,丙烯 每件約260×10×280cm 2018 年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 面具(局部) 水牛皮,烤漆,丙烯 每件約260×10×280cm 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 獸筆(局部) 動(dòng)物標(biāo)本,玻璃鋼,人造獸皮,鋼,顏料 尺寸不一 2018年 攝影:鄭嘉燕
鄔建安 獸筆(局部) 動(dòng)物標(biāo)本,玻璃鋼,人造獸皮,鋼,顏料 尺寸不一 2018年 攝影:鄭嘉燕
展覽在嘉德藝術(shù)中心舉行。進(jìn)入展廳前,需要乘坐電梯。當(dāng)電梯門打開,轉(zhuǎn)過走道,才正式到達(dá)展覽的入口。不長(zhǎng)的一段路,給好奇的觀眾準(zhǔn)備了整理情緒、開始新奇之旅的時(shí)間。與期待的空曠而明亮的當(dāng)代藝術(shù)展示空間不同,觀眾面對(duì)一個(gè)幽暗的入口,視線也無法一覽無遺,仿佛即將進(jìn)入一片神秘森林?!吧帧庇梢黄薮蟮?、從屋頂垂下的牛皮構(gòu)成;但因?yàn)閯?dòng)物皮上有一些劃破口,仿佛能有詭異的空氣穿透。動(dòng)物皮一張一張地排列著,兩列之間形成“林間小道”,觀眾就被通道自然引導(dǎo)著,移步于展廳中。途中不時(shí)變換“景象”:動(dòng)物皮上形成的圖形有時(shí)形成了一張臉,讓人駐足下來,聯(lián)想起古遠(yuǎn)的人類世界。難道進(jìn)入了一個(gè)史前巫術(shù)現(xiàn)場(chǎng)?某個(gè)轉(zhuǎn)彎處,藏著一只鹿,它的皮膚反射著幽幽的光線,仿佛流動(dòng)著五彩。莫非是七色鹿?再一轉(zhuǎn)彎,又見一只似曾相識(shí)的動(dòng)物,走近端詳發(fā)現(xiàn),它的面部和臀部調(diào)換了位置,但分明它的眼睛還留在了原處。這是什么神獸?移幾步,見到了金色的大象頭。為何只有象頭?見到一個(gè)像樹的立柱,樹枝和樹葉卻像金屬的云朵。幽暗的“月光”透過它的枝丫,化作了神秘的符形。這樣一番林中漫步,是觀眾在第一個(gè)展廳獲得的體驗(yàn)。有些不安,也伴隨些發(fā)現(xiàn)的驚喜。好一個(gè)精彩的開場(chǎng)。幸運(yùn)的觀眾可能會(huì)聽到鄔建安在現(xiàn)場(chǎng)的導(dǎo)覽,他冷靜地告訴充滿好奇的觀眾,這個(gè)展廳表現(xiàn)了遠(yuǎn)古人類對(duì)自然的崇拜方式,動(dòng)物圖騰高高在上。這一部分被他稱作“無妄,不期而然的迷宮”。
如果第一部分的觀覽是“沉浸其中”,那么在第二部分,觀眾就“置身事外”了。這部分被置于一個(gè)巨大的“盒子”里,只有兩個(gè)口可以讓觀眾看進(jìn)去。內(nèi)部布滿鏡面,動(dòng)物被懸置著,有正有反,仿佛失重。動(dòng)物之間又夾雜著一些大個(gè)兒的白色的蛋,似乎在暗示著某種相似的起源。直接看動(dòng)物可以,從鏡子里看動(dòng)物也可以,模糊了“正”和“反”。整個(gè)盒子就像一個(gè)類似萬花筒的觀看的裝置,流露著人類想要擺脫不明就里的認(rèn)知困境的急迫。這是鄔建安個(gè)展的第二部分——“觀無妄,造物者的意想”;它也是一個(gè)完整的裝置作品《人造物》。
第三部分終于從幽暗中走出,有當(dāng)代藝術(shù)展的澄亮。第一部分出現(xiàn)過的牛皮又變著花樣回來了。它們變成了彩色的“網(wǎng)”,呈矩形排布圍合著展廳中心;而被圍起來的中心,立著一個(gè)大的物體,由各種動(dòng)物集合構(gòu)成,還敷著五彩的顏料。鄔建安在導(dǎo)覽中,特別指出這些顏料的人造屬性,代表人類活動(dòng)的痕跡。于是,這一部分的秩序又不同于前面兩個(gè)展廳,視覺上是當(dāng)代甚至未來的投影。
展覽“無妄”由三個(gè)部分完成了一次具有歷史線條的整體敘事。而敘事線條又是由一個(gè)個(gè)具體的藝術(shù)作品來組合完成的,共有7個(gè)系列,100多件作品,它們各自也可以被單獨(dú)解讀。比如,第一部分所見的那些經(jīng)過藝術(shù)家改造的動(dòng)物標(biāo)本,是作品《奇珍》。對(duì)它們的處理又有對(duì)古老文化中神獸的想象為參照,又以非常當(dāng)代的創(chuàng)作方式來呈現(xiàn)。第三展廳中心處放置的大物,則是作品《獸筆》,它既是怪物,又是時(shí)代的征兆??珊暧^連綴成章,也可細(xì)讀品味成趣,這正體現(xiàn)了展覽的品質(zhì)。
不能忽視的是,在展覽“無妄”中,重要的元素是動(dòng)物,但所有的動(dòng)物都由標(biāo)本,即“靜物”來指代。動(dòng)物和靜物是對(duì)立的二元。人類將動(dòng)物轉(zhuǎn)化為靜物之后,似乎更容易占有、了解并駕馭它們。這些動(dòng)物標(biāo)本暗示,或許可以將這個(gè)展覽看作一個(gè)微縮的自然博物館。但體現(xiàn)藝術(shù)家智慧之處在于,展覽三個(gè)部分中,動(dòng)物標(biāo)本被處理為不同功能的靜物,即,圖騰—標(biāo)本—人造物,強(qiáng)化了動(dòng)物在人類社會(huì)的歷史進(jìn)程中不斷轉(zhuǎn)化的客體“身份”,參照背景可能是巫術(shù)—自然科學(xué)—生物工程。當(dāng)然,回到藝術(shù)本身,展覽“無妄”中對(duì)動(dòng)物標(biāo)本的不同處理,也體現(xiàn)著藝術(shù)形式、創(chuàng)作思維和手法的變化歷程。它蘊(yùn)藏著藝術(shù)創(chuàng)作的歷史軌跡,打破舊有秩序,不斷升級(jí)、重構(gòu)為更新的秩序。