賈曉艷
摘 要:每件藝術(shù)作品都凝聚著藝術(shù)家的思想情感,甚至藝術(shù)家不同人生階段的作品也會呈現(xiàn)不同的風(fēng)格,對藝術(shù)家作品的研究,從情感表現(xiàn)出發(fā),更能抓住藝術(shù)家的創(chuàng)作思維。文章以梵高繪畫作品所傳達(dá)出的情感為例,對他的作品從色彩、線條、整體畫面效果三個(gè)角度進(jìn)行分析,體會繪畫中梵高的思想情感。
關(guān)鍵詞:梵高;繪畫;情感;鑒賞;藝術(shù)風(fēng)格
梵高是后印象主義流派的繪畫大家,后印象主義是相對印象主義而言的繪畫流派,它不僅滿足于運(yùn)用光影表現(xiàn)藝術(shù)作品,更注重在用光、用色的基礎(chǔ)上抒發(fā)藝術(shù)家的自我情感,且不十分注重題材與內(nèi)容的選擇。所以在品評這一流派的繪畫作品時(shí),對畫面的內(nèi)容的分析是次要的,因?yàn)楫嫾宜嫷膬?nèi)容并非畫家表現(xiàn)的重點(diǎn),畫家較為看重的是光影、色彩、形體的表達(dá)。因此,在觀賞梵高的繪畫作品時(shí),需要從這幾點(diǎn)出發(fā),去感受畫家?guī)Ыo觀者的情感。在分析任何藝術(shù)作品時(shí),都應(yīng)先對作品的創(chuàng)作背景、藝術(shù)家的所屬流派以及該流派的風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行了解,這是認(rèn)識繪畫作品前期準(zhǔn)備。只有對各方面的了解足夠深入,才能根據(jù)相關(guān)背景知識準(zhǔn)確解讀出繪畫中所表達(dá)的情感。
一、從色彩感受情感
后印象主義流派善于運(yùn)用色彩來表現(xiàn)轉(zhuǎn)瞬即逝的光色效果,憑借主觀感覺運(yùn)用色彩的變化描繪事物。在鑒賞梵高的繪畫作品時(shí),應(yīng)著重分析其作品的色彩變化,從對色彩的運(yùn)用中感受畫家的情感變化。
在梵高1881年創(chuàng)作的《卷心菜和木鞋》這一作品中,觀者可以看到這幅作品中的色彩比較灰暗,畫面整體以暗黃色為主要色調(diào),對卷心菜、木鞋和土豆進(jìn)行描繪,似乎刻畫的是夜間油燈之下的景物(圖1)。這里對色彩的搭配還未見梵高晚期的效果,是梵高埃頓時(shí)期的繪畫作品,這一時(shí)期梵高還處于學(xué)習(xí)階段,對繪畫的認(rèn)知并沒有自己的認(rèn)識,可以看出其繪畫手法的稚嫩。這幅畫面的色彩表現(xiàn)中規(guī)中矩,傳達(dá)出的畫家情感也是平靜且毫無波瀾的。
梵高在紐南時(shí)期創(chuàng)作的《食土豆者》是梵高第一次得到世人認(rèn)可的作品,在這幅作品中梵高刻畫了農(nóng)夫、農(nóng)婦圍繞在餐桌前吃土豆的情景,畫面中間的位置吊掛著一盞油燈,油燈的光亮向四周發(fā)散,照亮畫中人物的面龐及餐桌上的食物(圖2)。畫面主體色調(diào)仍以黃色為主,但畫面中的燈光像似一種神圣的光芒,從其照射在每個(gè)人身上的黃色光芒能夠感受到畫家對勞動(dòng)人民的贊美,從這里能夠體會到畫家對農(nóng)民生活的向往。
雖然以上選取的均是梵高早期的繪畫作品,但對繪畫作品中傳達(dá)的畫家情感的分析,同樣適用于梵高其他時(shí)期的作品中。在觀賞繪畫作品時(shí),對色彩的分析應(yīng)與觀者對畫面的感受相聯(lián)系,并結(jié)合畫家當(dāng)時(shí)的生活、學(xué)習(xí)狀態(tài),從而對畫中表現(xiàn)的情感進(jìn)行分析,這是從繪畫作品的色彩感受情感的要點(diǎn)。
二、從線條體會情感
畫面的線條也是畫家情感的表達(dá)方式之一,這其實(shí)是在分析畫家作畫所運(yùn)用的藝術(shù)手法,從這種手法中能夠感受到畫家的情感宣泄。如果畫面中的線條、筆觸較為細(xì)膩,則畫家的心情較為平靜,如果畫面中的線條、筆觸波動(dòng)較大,則表明畫家作畫時(shí)的情緒高漲,也許是受到了某種刺激,進(jìn)而體現(xiàn)在畫面之中。所以對藝術(shù)作品的線條進(jìn)行觀察,能夠使觀者更直觀地感受到作者的情感。
如,梵高在安特衛(wèi)普時(shí)期的作品——《穿藍(lán)衣的女子》,這幅作品是梵高于1885年創(chuàng)作的,畫面用帶有抖動(dòng)感的筆觸對畫中女子與畫面背景進(jìn)行描繪,這是梵高對魯本斯的長筆觸的運(yùn)用,這一階段他開始將其他畫家的繪畫風(fēng)格運(yùn)用到自己的作品中,是對早期繪畫階段的突破(圖3)。這種抖動(dòng)的筆觸使觀者在觀看時(shí)有微微的眩暈感,這正是作者的創(chuàng)作意圖,體現(xiàn)自己對喜歡的繪畫風(fēng)格進(jìn)行運(yùn)用時(shí)的激動(dòng)心情。
《克里希林蔭道》這幅作品是梵高1887年于巴黎創(chuàng)作的,街道上用傾斜的線條表現(xiàn),天空中的短線是與街道的斜線反向的,兩種斜線在平面中就是交叉的狀態(tài),但在畫面中就很恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出了天空與街道的不同,街上畫面左邊的樓房多用豎線表現(xiàn),畫面右側(cè)的樓房多用橫線表現(xiàn),使觀者能夠清楚地感受到二者的不同(圖4)。這種以相反方向的斜線構(gòu)成的畫面,充分表現(xiàn)出了早春空氣的流動(dòng)感,體現(xiàn)著畫家創(chuàng)作這幅作品時(shí)愉悅的心情。
從作品的線條中體會畫家的情感,需要對作品的線條或筆觸進(jìn)行了解,波動(dòng)的筆觸體現(xiàn)著畫家或激動(dòng)或興奮的情緒,平靜細(xì)膩的筆觸則體現(xiàn)著畫家的平靜心態(tài)。線條的歪曲傾斜也是畫家情緒的表達(dá)。應(yīng)當(dāng)注意的是,即使同一種筆觸所體現(xiàn)的情感也會有所不同,這與畫家所描繪的內(nèi)容有一定的關(guān)系。
三、從畫面領(lǐng)悟情感
對藝術(shù)作品中的情感的理解,還應(yīng)從繪畫作品整體呈現(xiàn)的效果出發(fā),感受畫面中傳達(dá)的不同信息,根據(jù)這些信息再對畫面中所表達(dá)的畫家情感作出解讀,這往往需要聯(lián)系畫面整體的結(jié)構(gòu)布局、作品的創(chuàng)作背景以及畫面的整體效果,從這幾方面對藝術(shù)作品進(jìn)行全方位的分析。
如,在分析梵高的作品《傑克島的風(fēng)光》時(shí),首先應(yīng)注意到:畫面的四分之三均是對景色的描繪,剩下的四分之一是對天空的表現(xiàn),對湖面的處理雖然用筆觸去表現(xiàn),但是也映射出了湖上的倒影,橋上的人物也是靜止的,四周的風(fēng)景也是靜止的,畫面的整體效果都處于靜止的狀態(tài),這幅畫面是畫家純粹以觀者、欣賞者的眼光進(jìn)行處理的,所體現(xiàn)的畫家情緒也是平靜的(圖5)。
《星月夜》是梵高晚期的繪畫作品,帶有鮮明的后印象主義風(fēng)格,畫面強(qiáng)調(diào)色彩的強(qiáng)烈對比,運(yùn)用夸張的形體對天空、村莊進(jìn)行描繪,這幅畫的藝術(shù)價(jià)值在于梵高對星空的表現(xiàn),漩渦狀的天空狀態(tài)呈現(xiàn)在畫面的中間位置,使觀者產(chǎn)生眩暈的感覺,類似火焰狀的巨大的黑色柏樹被放置于畫面的左側(cè),與右上方的黃色月亮形成對比(圖6)。畫面的張力極強(qiáng),凸顯出作者對星空的理解與認(rèn)識。在創(chuàng)作這幅作品時(shí),梵高的精神已經(jīng)出現(xiàn)問題,所以畫面的整體效果給人帶來不安的感受,似乎一切都是在運(yùn)動(dòng)的,這就是梵高躁動(dòng)的情緒體現(xiàn)。
綜上所述,畫面中所體現(xiàn)的藝術(shù)家的情感,可以從色彩、線條、整體畫面呈現(xiàn)的效果中進(jìn)行分析。在觀賞繪畫作品時(shí),對色彩的分析應(yīng)與觀者對畫面的感受相聯(lián)系,并結(jié)合畫家當(dāng)時(shí)的生活、學(xué)習(xí)狀態(tài),這是由色彩感受畫家情感的要點(diǎn)。對作品的線條或筆觸的分析,可以看到波動(dòng)的筆觸體現(xiàn)著畫家或激動(dòng)或興奮的情緒,平靜細(xì)膩的筆觸則體現(xiàn)著畫家的平靜心態(tài),線條的歪曲傾斜則體現(xiàn)著畫家的情緒表達(dá)。對藝畫面整體效果的分析,往往需要聯(lián)系畫面整體的結(jié)構(gòu)布局、作品的創(chuàng)作背景,從而對繪畫作品體現(xiàn)的畫家情感進(jìn)行全方位的分析。以上即是筆者對以畫觀情的幾點(diǎn)認(rèn)識。
參考文獻(xiàn):
[1]趙巍.梵高繪畫的藝術(shù)意蘊(yùn)研究[D].廣西師范大學(xué),2011.
[2]李玢.梵高繪畫美學(xué)思想研究[D].浙江大學(xué),2014.
[3]李云鵬.關(guān)于梵高繪畫的宗教性研究[D].渤海大學(xué),2016.
[4]付文娟、方有才.再讀梵高繪畫藝術(shù)[J].邯鄲學(xué)院學(xué)報(bào),2009,(06).
作者單位:
山東省東營市勝利第一中學(xué)
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2018年6期