李文佳

摘 要：小提琴是弦樂器中最有影響的樂器之一，小提琴的音色是任何弦樂器無法媲美的。音色時(shí)而輝煌、時(shí)而低吟。具有很高的可塑性。演奏者要具備高度的演奏技巧和豐富、廣泛的音樂表現(xiàn)力。本篇論文從小提琴的發(fā)展歷程、小提琴在交響樂隊(duì)中演奏的作用以及在交響樂隊(duì)中小提琴演奏的技巧幾個(gè)方面進(jìn)行了綜合闡述。

關(guān)鍵詞：小提琴 交響樂 演奏 探索

小提琴的發(fā)展經(jīng)歷了幾個(gè)世紀(jì)，小提琴的經(jīng)典之作層出不窮，各國的作曲家都有經(jīng)典的小提琴作品。作曲家賦予小提琴作品中注入不同的文化，不同的地域的音樂靈魂。如中國小提琴作品《梁?！罚ㄟ^不同演奏家的經(jīng)典演奏創(chuàng)作出許多經(jīng)典的版本。小提琴不僅能夠進(jìn)行獨(dú)奏，還能夠合奏，在整個(gè)交響樂隊(duì)中有著非常重要的位置。隨著社會(huì)音樂文化的不斷發(fā)展，管弦樂隊(duì)也逐漸發(fā)展起來，作為弦樂器代表樂器小提琴，其演奏技巧也進(jìn)入了一個(gè)新的發(fā)展階段。

一、小提琴起源與發(fā)展

小提琴的發(fā)展已有300多年的歷史，有關(guān)小提琴的起源的話題，各國音樂史學(xué)家們記載各有不同，眾說紛紜。歐洲音樂史學(xué)家說是起源于西歐，但有的音樂家說是起源于北非，還有的說是起源于印度，這已經(jīng)無從考證。小提琴被譽(yù)為“樂器皇后”，被稱為從17世紀(jì)以來西方音樂中最為重要的樂器之一，是無可爭(zhēng)議的事實(shí)。小提琴制作過程本身也是一門極為精湛的工藝藝術(shù)。音樂史書記載意大利北部的米蘭、威尼斯、布雷西亞和克雷莫納等地都是現(xiàn)代小提琴的誕生地。是近1550年被人們所了解的小提琴制作的起源，而且記載中小提琴制作的前身是由當(dāng)時(shí)流行的樂器雷貝克和臂提利拉琴而逐漸演變而來。在小提琴的構(gòu)造、調(diào)弦、演奏技巧等各個(gè)方面，對(duì)現(xiàn)代小提琴的發(fā)展形成深遠(yuǎn)影響。小提琴發(fā)展到16世紀(jì)中后期，意大利出現(xiàn)了兩個(gè)十分著名的小提琴制作流派，一派是意大利阿馬蒂父子為代表的克雷莫納制琴派；另一派是意大利薩洛的加斯帕羅以及他的學(xué)生們。影響人物之一 G.P.馬吉尼為代表，稱之為布雷西亞制琴派。意大利這兩派所制作的小提琴都有著各自不同的優(yōu)勢(shì)，雖然歷經(jīng)百年，但與當(dāng)今的小提琴制作發(fā)展來媲美，仍是上等的珍品，不可同語。

16世紀(jì)中后期，小提琴制作的鼎盛時(shí)期，工藝高超的小提琴制作家紛紛出現(xiàn)。在小提琴的制作造詣上各有千秋。其中代表人物如特拉迪瓦里與瓜爾內(nèi)里等人。如瓜爾內(nèi)里小提琴的面板選材很特別，利用背板弧度較大的制作空間。使音質(zhì)非?？侦`，特別適合演奏室內(nèi)樂。18世紀(jì)中后期，由于社會(huì)的發(fā)展，人們對(duì)于音樂對(duì)熱愛空前高漲。各類音樂學(xué)院在歐洲紛紛出現(xiàn)。小提琴作為弦樂最優(yōu)美的樂器之一，其需求量也呈逐漸增加的趨勢(shì)。這推動(dòng)了小提琴制造業(yè)的發(fā)展。德國和法國小提琴制造數(shù)量最多，即使這樣也無法滿足市場(chǎng)的需求。法國的維約姆是 19世紀(jì)制琴業(yè)的著名代表人物。他最先開始批量生產(chǎn)小提琴，在他的技術(shù)指導(dǎo)下雇用一些造琴工人，由這些工人制造并以其名作為品牌出售。著名的有：Amati、 Stradivari以及 Guarneri，當(dāng)時(shí)制作的小提琴現(xiàn)今都被視為無價(jià)之寶。

二、小提琴在交響樂隊(duì)中演奏的作用

小提琴的五度定弦為：G， D， A， E， 音域超過3個(gè)半組。小提琴的音色十分的優(yōu)美，即陽剛之美——濃郁豪放、渾厚深沉、明亮圓潤、大氣浩然；陰柔之美——含蓄典雅、細(xì)膩集中、甘純?nèi)A麗、憂郁神秘；中庸之美——寬松溫暖、厚亮衡度、剛?cè)嵯酀?jì)、庸蘊(yùn)詼諧。小提琴是交響樂演奏中重要的組成部分之一。小提琴演奏的效果和整個(gè)交響樂隊(duì)的演奏效果緊密相連，是整個(gè)交響樂隊(duì)的重要標(biāo)志{1}。通常在交響樂合奏的過程中，最引人注目的是小提琴，小提琴是整個(gè)交響樂隊(duì)的靈魂。小提琴用它獨(dú)特的魅力在交響樂中發(fā)揮著重要作用，在交響樂演奏中，必定會(huì)有小提琴演奏。就目前的情況來看，許多的著名歌手開個(gè)人演唱會(huì)時(shí)，都會(huì)有專業(yè)的交響樂隊(duì)演奏，而小提琴作為主要的演奏樂器，通常會(huì)有一段領(lǐng)奏。在整個(gè)交響樂中有著極大的作用。小提琴在整個(gè)樂隊(duì)演奏中起著中流砥柱的作用，在樂隊(duì)中的其他樂器都是小提琴的輔助樂器，將小提琴的核心地位和作用突顯出來。小提琴演奏者的演奏能力關(guān)系整個(gè)樂隊(duì)的演奏水平。

三、交響樂隊(duì)中小提琴演奏的技巧

1.需嚴(yán)格把握音樂元素

音樂元素是指沒有樂器伴奏的歌曲，由于在整個(gè)樂隊(duì)演奏中小提琴作用之大，因此，對(duì)小提琴的演奏技巧和和能力也提出了更高的要求。作為一名專業(yè)的小提琴演奏者來說，就需要對(duì)每一個(gè)音符的變化狀況合理把握，合理運(yùn)用每一個(gè)音樂元素，要注意演奏的速度、力度、音樂的節(jié)拍等諸多因素，要投入有情感的演奏，要依據(jù)樂隊(duì)音樂的主旋律的要求來進(jìn)行演奏{2}。值得注意的是，小提琴演奏的最大特點(diǎn)就是要對(duì)演奏的力量和演奏速度進(jìn)行合理把握，根據(jù)樂隊(duì)指揮的要求來進(jìn)行全面配合的演奏。

2.需注意團(tuán)隊(duì)合作的默契

團(tuán)隊(duì)合作是就是一種為達(dá)到相應(yīng)的目標(biāo)，所顯現(xiàn)出來的自愿努力。當(dāng)代社會(huì)稱之為團(tuán)隊(duì)精神。在演奏交響樂中，團(tuán)隊(duì)的核心是指揮，指揮要調(diào)動(dòng)樂隊(duì)成員的演奏技能和熱情。并且要有自動(dòng)地對(duì)團(tuán)隊(duì)中不和諧的因素進(jìn)行相應(yīng)的剔除，在樂隊(duì)指揮的帶領(lǐng)下，樂隊(duì)合作的質(zhì)量和效果以及各成員的演奏態(tài)度是緊密聯(lián)系在一起的，在交響樂演奏的過程中，最需要注意的是團(tuán)隊(duì)合作的默契。交響樂演奏是由多種不同樂器的演奏者組合而成的，要完美的演奏出音樂就需要加強(qiáng)團(tuán)隊(duì)合作。演奏團(tuán)隊(duì)完美配合這對(duì)每一個(gè)演奏者提出了更高的要求。同獨(dú)奏音樂不同的是，交響樂是多種音色的完美統(tǒng)一，強(qiáng)調(diào)的是整體的演奏效果，作為交響樂演奏中的主體，小提琴演奏面臨著更大的考驗(yàn){3}。因?yàn)橥渌臉菲飨啾龋√崆俚囊舾咦罡?，具有自身的?dú)特性。所以在整體演奏過程中，若是沒有和其他樂器完美配合，就會(huì)出現(xiàn)很大的漏洞，對(duì)整個(gè)演奏的效果造成很大的影響。要讓小提琴的作用充分發(fā)揮出來，關(guān)鍵在于演奏者善于把握琴弦的張力、琴弦音量、運(yùn)弓的壓力以及拉弦的力量和速度。同時(shí)，要將小提琴的各種不同音色完全表現(xiàn)出來，這和演奏者的個(gè)人能力水平分不開，需要即演奏者的弓法、指法和揉弦、撥弦等各種演奏方式。一般在交響樂隊(duì)音樂演奏時(shí)，小提琴演奏出現(xiàn)的時(shí)間要晚于其他的樂器。因此，在演奏的過程中，需要對(duì)別的樂器發(fā)聲點(diǎn)合理把握，找準(zhǔn)音樂開始的切入點(diǎn)，合理進(jìn)入音樂中。只有這樣，各樂器之間才能夠完美融合在一起，達(dá)到高水平的聽覺效果，這需要樂隊(duì)平時(shí)不斷排練，各個(gè)樂器之間的互相磨煉與配合。通過不斷的演奏練習(xí)，將音樂魅力體現(xiàn)出來。為廣大的聽眾朋友們帶來一場(chǎng)音樂盛宴{4}。

3.掌握樂曲表演的主題風(fēng)格

在小提琴的演奏過程中，影響其演奏質(zhì)量的又一個(gè)因素技術(shù)樂曲表演的主體風(fēng)格。作為一名專業(yè)的樂器演奏者，掌握樂曲表演的主體風(fēng)格是非常重要的，它關(guān)系到整場(chǎng)樂器演奏會(huì)的質(zhì)量和聽覺效果。小提琴演奏者使交響樂隊(duì)演奏的核心因素，更需要對(duì)樂曲的主體風(fēng)格全面了解。不同的樂曲主體風(fēng)格不同，其樂器演奏的方法也會(huì)存在一定的差異。因此，小提琴演奏者需要對(duì)風(fēng)格的變化情況準(zhǔn)確的把握，并運(yùn)用不同的演奏方法，發(fā)揮其演奏的實(shí)際效果。例如，《命運(yùn)交響曲》樂曲展現(xiàn)了貝多芬的一生的經(jīng)歷，在音樂中體現(xiàn)出了作曲家對(duì)命運(yùn)搏斗一生的思想，“我要扼住命運(yùn)的咽喉，他不能使我完全屈服”，樂曲一開始強(qiáng)有力的富有戰(zhàn)斗性的四個(gè)音，也是貝多芬最具有命運(yùn)代表性的音型。小提琴這時(shí)候的演奏要跟上整個(gè)樂曲的演奏速度。該樂曲演奏的時(shí)候，前部分緊張威嚴(yán)，速度較快，體現(xiàn)一種必勝的信念。后半部分具有歌唱性，應(yīng)該將演奏的速度放慢，力量相對(duì)變小，體現(xiàn)出一種輕柔、緩慢的感覺。相反，《黃河大合唱》該樂曲是以黃河為背景，是在抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期誕生的大型聲樂作品，塑造了一個(gè)民族英雄巨人的形象——黃河。廣闊地展現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的壯麗圖景，具有強(qiáng)烈的民族和時(shí)代精神，又有鮮明的生活氣息和濃郁的民族風(fēng)格。因此在對(duì)該樂曲演奏的時(shí)候，應(yīng)該體現(xiàn)出一種氣勢(shì)，加快演奏的速度，演奏時(shí)要有力量。所以，在交響樂演奏中，要突出小提琴的主體地位，就應(yīng)該對(duì)樂曲的主體風(fēng)格進(jìn)行準(zhǔn)確把握，根據(jù)不同的主體風(fēng)格變換演奏方式，將樂曲所要抒發(fā)的情感以演奏的方式變現(xiàn)出來，使音樂更加具有感染力{5}。

4.小提琴演奏者對(duì)音樂的整體認(rèn)識(shí)

交響樂是通過不同的樂器相互配合，通過演奏家各自的演繹而把音樂完美的展現(xiàn)出來，不管是哪一個(gè)樂器的演奏者，都是音樂的熱愛著和傳遞者。對(duì)于小提琴演奏者而言，不但要掌握嫻熟的演奏技能，而且對(duì)音樂的演奏需要投入情感。作為我們普通人來說，一首曲子只要能夠完整的被演繹出來就達(dá)到了音樂傳遞的效果。但是，對(duì)小提琴演奏者而言，僅將音樂演繹出來是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，缺乏富有感情的演奏，是不能夠真正融入到音樂中，不能和音樂產(chǎn)生共鳴。在演奏的過程中，這種情感的流露是作者熱愛音樂，并投入到音樂，體會(huì)到音樂的精華的展現(xiàn)，同時(shí)也是對(duì)演奏者人生閱歷的傾述。

我們都知道，同樣的一首樂曲不同的演奏者來演奏效果都不一樣，有的演奏者能夠十分準(zhǔn)確的將樂曲的每一個(gè)音符都拉出來，從開始演奏到演奏結(jié)束都不會(huì)出現(xiàn)任何的破綻，但是站在音樂的角度來看，這樣的演奏毫無情感可言，就像是一部單純的發(fā)聲設(shè)備；而另一部分的演奏者對(duì)樂曲演奏的時(shí)候，有著豐富的感情，雖然在演奏的過程中，會(huì)出現(xiàn)一些錯(cuò)音等，但是卻能夠?qū)⒀葑嗾叩母星楹蛯?duì)樂曲的理解表象的淋漓盡致，仿佛自己就應(yīng)該融入到了那樣的一個(gè)音樂背景中，直擊人的內(nèi)心，讓人立刻融入到那樣的一個(gè)情景中?？梢钥隙ǖ氖?，投入情感的演奏更能夠讓演奏中獲得對(duì)音樂的享受，更能打動(dòng)人。因此，不管是什么樣的音樂，都需要演奏者投入情感來演奏，而音樂的情感，是小提琴演奏者必須要具備的素養(yǎng)。

結(jié)語

綜上所述，小提琴在整個(gè)交響樂演奏中有著非常重要的作用，是交響樂演奏的重要組成部分，其演奏的質(zhì)量決定著整個(gè)交響樂演奏質(zhì)量。要提高整個(gè)交響樂演奏的質(zhì)量和水平，就需要需嚴(yán)格把握音樂風(fēng)格、需注意團(tuán)隊(duì)合作的默契、掌握樂曲表演的主題風(fēng)格。

注釋：

{1}劉薇.小提琴演奏者視奏意識(shí)在交響樂隊(duì)中的作用探究[J].音樂大觀，2015 （9）：91-93.

{2}周偉.交響樂隊(duì)中的小提琴演奏作用分析[J].音樂時(shí)空（理論版），2014 （4）：46-48.

{3}李清花.交響樂隊(duì)中小提琴演奏者視奏意識(shí)的培養(yǎng)研究[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報(bào)，2014（9）：229-230.

{4}李清花.交響樂隊(duì)中小提琴演奏者視奏意識(shí)的培養(yǎng)研究[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報(bào)，2014（9）：45-47.

{5}劉璐璐.中提琴在交響樂隊(duì)中的作用和地位[J].黃河之聲，2015（11）：67-68.