摘要：隨著當今社會的發(fā)展，以及女性社會地位的逐步提升，現代女性相對傳統的古代女性擁有更加自由的生存與活動空間。作為女性的工筆畫家而言，現代人在繼承古人工筆花鳥畫傳統的基礎上也不斷地在變化與發(fā)展。因此，縱觀古今女性工筆畫的歷史，便會發(fā)現當代女性畫家不僅用細膩的繪畫語言將心中所感所想呈現于畫面上，而且個性張揚，擁有自己獨特的審美視角，并逐漸形成了獨具特色的“女性繪畫圖示語言”。

關鍵詞：女性；工筆畫；傳統；現代；女性繪畫

隨著時代、社會的發(fā)展，女性的社會地位的變化，現代人在繼承古人工筆花鳥畫的傳統的基礎上也不斷地在變化與發(fā)展。女人如花，當代女性畫家不僅蕙心蘭質，用細膩的繪畫語言將心中所感所想呈現于畫面上，而且個性張揚，擁有自己獨特的審美視角，并逐漸形成了特色的“女性繪畫圖示語言”。在形成女性繪畫語言的過程中又有哪些相關因素促進了它的形成？或是哪些因素在影響著女性繪畫發(fā)展？

“十九世紀末二十世紀初，英美各教會在中國辦的學校激增，他們提倡男女平等，鼓勵舊中國女子走出家門，接觸社會、接觸知識、打開封建制度下的重重枷鎖，這對當時的社會觀念造成了一定沖擊。隨著時間的推移，各教會深感有在我國辦女子大學、讓女子接受高等教育的必要?！弊?960年開始，教育民主化的社會思潮的影響，女性的教育地位逐漸提高，女子的受教育思想也逐漸形成，女子開始走出家庭，走進社會，走向世界。提高女子的文化修養(yǎng)，綜合素質，逐漸讓她們形成自身特有的個性品格，新時代的女性獨立、自主，逐漸的女性在政治、經濟、教育、文化等領域開始嶄露頭角。

西方文化、藝術通過傳教士的傳教、商人的商業(yè)交流等進入中國，對中國的文化、藝術等多方面的因素導致現代女性工筆畫與傳統工筆畫在創(chuàng)作題材上的差異，不論是“時代背景”還是“個性發(fā)展”都伴隨著一個詞“社會地位”。隨著時代、社會的發(fā)展，女性的社會地位的變化，現代女性相對傳統的古代女性更加自由、沒有束縛、思想更加開放。

清代中期，第一部以女性畫家為契機的研究開始出現，作者搜集大量一手史料，歷經千辛萬苦，最終將此部傾盡畢生心血的系統研究女性畫家的著作完成，此部著作便是錢塘人湯漱玉所撰《玉臺畫史》。這位作者乃是杭州藏書家振綺堂主人汪小米夫人，此書的問世便改變了以往畫史將女性畫家附錄于男畫家之后的習慣性寫作方式，立圖重新建立女權主義的本質地位，或者是男女平等階級思想的重新宣揚，亦是對傳統男尊女卑學派的抨擊，這是社會禮制的一大進步，更是普及或者提高女性從事藝術職業(yè)的光榮感與自豪感。

研究女性畫家史料的著作誕生并非偶然，同時閨閣畫家對書畫認識的品味甚至超越男性畫家，這也是十分能理解的事情。畢竟閨閣中的女性畫家擁有優(yōu)越的生活環(huán)境，與之交游的人士大多是文人墨客，有著得天獨厚的文化氛圍。她們對于書畫的品鑒，不僅可以從家藏珍寶中獲得接觸書畫的一手資源，亦能與其他具有相同愛好的善畫者學習共賞，所以閨閣中的女性畫家的藝術創(chuàng)作帶有濃烈的趣味性與觀賞性。若將此群體的女性畫家與其他相比，閨閣中女性畫家的創(chuàng)作題材與繪畫風格是變化多樣的，不會單獨固定一種刻畫對象，而是廣泛獵取生活中的物象，選取其標識性的語匯，加之對傳統筆墨的認知，創(chuàng)作出屬于自己藝術語言的繪畫。其中花鳥題材乃是平常練習最多的，宗教人物畫其次，山水題材方面的繪畫則更為罕見。從她們的作品中，我們可以看出用筆的精致與美妙，同時加之設色的典雅，簡直是裝飾與審美相結合的典范。

傳統工筆畫創(chuàng)作大多是服務于皇室貴胄欣賞玩樂或是女子閨中休閑消遣、怡情養(yǎng)性之作。謝赫提出的“六法論”是中國古代美術品評的標準和美學原則，“根據唐代美術理論家張彥遠《歷代名畫記》的記述：‘昔謝赫云：畫有六法：一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應物象形，四曰隨類賦彩，五曰經營位置，六曰傳移模寫?！雹僖话銇碚f，古代女畫家對繪畫色彩、構圖形式等方面都遵循“六法”而繪。古代女畫家對繪畫色彩、構圖形式等方面都遵循“六法”而繪。畫面工整，中規(guī)中矩，無特殊技法的應用，題材多是花鳥蟲魚、庭院之景，個人風格不明確，古代女性畫家的繪畫作品帶有較強個人風格的人較少，筆法柔和纖細。繪畫多是閨閣之作，精描細畫，設色清麗典雅，畫風恬淡平和，畫作尺寸都不大，形成了獨具特色的“閨閣畫”。

現代女性畫家的題材更加多元，畫家通過繪畫以反映當代社會現象為題材如社會事件等，并以此反映個人情感或觀點、社會意識。

現代女性畫家的繪畫作品所蘊含的社會價值也開始隨著繪畫題材的變化也有所改變。傳統工筆畫的創(chuàng)作多是服務于皇室貴胄欣賞玩樂之作或是女子閨中休閑消遣、怡情養(yǎng)性之作。宋代在宮廷中的“翰林書畫院”的設立，院畫對傳統繪畫發(fā)展起了一定的推動的作用。隨著朝代的變更，元代取消院畫制，文人畫興起，繪畫的社會價值又變成了文人間群賢雅聚的交流文人情趣，文人思想的交流工具。

藝術家是有國界的但藝術是沒有國界的，沒有性別的局限性。伴隨著中西方文化的交融，當代女性畫家在繪畫的過程中不斷學習突破與創(chuàng)新，不論是在題材、繪畫技法、繪畫材料與媒介等方面，現代人在繼承古人工筆畫的傳統的基礎上也不斷地變化與發(fā)展并對當代工筆畫的發(fā)展有著積極地影響。

參考文獻：

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[2]李垚 ，《性靈的感悟——當代女性繪畫之思》，《齊魯藝苑》2007年05期

[3]楊振歡，《淺談女性繪畫藝術的獨特語言》，《大眾文藝》2010年第22期

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[5]廖雯 ，《“閨閣畫”與“新閨閣畫”——中國婦女繪畫的藩籬》， 《文藝研究》2003年第02期

注釋：

①《藝術學基礎知識》主編 王次炤 中央音樂學院出版社 2006.5 美術編 P325

作者簡介：陳思孝，1990年，女，江蘇南京人，南京師范大學泰州學院，助教，教師，研究方向為美術學（中國畫）。