吳崇寧

瓊劇藝術(shù)在三百多年的發(fā)展過程中，形成了一定的美學(xué)特征，培養(yǎng)一批又一批的觀眾。同時(shí)，由于這種特續(xù)的培養(yǎng)和經(jīng)常的反饋的相互作用，造成了觀眾欣賞瓊劇的獨(dú)特的和比較穩(wěn)定的審美心理。然而，隨著時(shí)間的推移，瓊劇發(fā)展到現(xiàn)階段，其觀眾卻出現(xiàn)了一個(gè)令人擔(dān)憂的斷層面，也就是說，過去的那種曾經(jīng)穩(wěn)定的審美心理，如今已變得極度的疲軟并受到了沖擊?，F(xiàn)在，瓊劇觀眾一天比一天少，即使是在農(nóng)村，倘若不是什么“公期”“廟會(huì)”，就不會(huì)有多少人光顧劇場觀看瓊劇。這種“曲低和寡”的現(xiàn)象，不得不引起我們的反思。

瓊劇藝術(shù)與戲曲藝術(shù)一樣，存在著重復(fù)的現(xiàn)象，在瓊劇藝術(shù)的形成階段，它具有積極的作用，但發(fā)展到現(xiàn)在，它則使瓊劇藝術(shù)的機(jī)體失去了彈性，如劇本的公式化，人物的定型化，表演的凝固化，音樂的一曲多用，服飾道具的通用化等等，都是些早已形成了約定俗成的、被規(guī)范化的程式。在戲曲表演中，“程式”凝結(jié)了戲曲與生活的關(guān)系，展示了戲曲自身獨(dú)特的色彩。但就其個(gè)別的存在形式來說，這種“程式”則是導(dǎo)致形式主義與刻板化的出現(xiàn)的原因。藝術(shù)欣賞的基本規(guī)律告訴我們，隨著社會(huì)的發(fā)展，舊的欣賞情趣將不斷地新的欣賞趣味所代替。而瓊劇藝術(shù)中這種程式化的重復(fù)，則給瓊劇藝術(shù)本身帶來一惰性和陳舊的凝固，并與當(dāng)代觀眾的審美需求形成了越來越大的反差。以行當(dāng)來說，“行當(dāng)”是根據(jù)長幼性別以及性格特征等對舞臺(tái)上的人物進(jìn)行分類而形成的。就過去的傳統(tǒng)劇目來說，設(shè)置角色行當(dāng)是無可非厚的，但當(dāng)要反映新的題材新的生活內(nèi)容時(shí)，再用這種“行當(dāng)”來區(qū)分人物角色，就顯得難于歸屬了，甚至可以說，“行當(dāng)”已成為反映現(xiàn)實(shí)、刻畫人物的桎梏，而把形形色色的人物變成了千人一面，千人一部一腔的類型化人物了，以表現(xiàn)形式來說，現(xiàn)代社會(huì)色彩斑斕的生活，使瓊劇表現(xiàn)生活的形式日益相形見拙。因此，大多數(shù)觀眾已遠(yuǎn)不滿足于一招一式的陶醉，他（她）們希望能從所要表現(xiàn)的社會(huì)主題、人物性格、表現(xiàn)手段等方面，即從宏觀的角度去審視和欣賞瓊劇。

回顧瓊劇發(fā)展的歷史，我們可以看到瓊劇發(fā)展的過程不斷繼承、吸收和創(chuàng)造的過程，它藝術(shù)上所取得的成就，不是墨守成規(guī)所能達(dá)到的，而是經(jīng)過歷代藝人在長期藝術(shù)實(shí)踐的過程中不斷摸索、不斷革新創(chuàng)造的結(jié)果。不可否認(rèn)，瓊劇藝術(shù)的歷史輝煌的，值得驕傲的，但它終歸是歷史，我們沒有任何理由墨守前輩藝人為表現(xiàn)他們那個(gè)時(shí)代而創(chuàng)造的表演形式，沒有任何理由把自己封閉在已有的表現(xiàn)手段當(dāng)中，也沒有任何理由用舊的藝術(shù)形式來表現(xiàn)新的社會(huì)生活。如今，在時(shí)代意識(shí)與時(shí)代精神的感召下，在適者生存的激烈竟?fàn)幹?，如何對傳統(tǒng)瓊劇進(jìn)行改革，如何在瓊劇舞臺(tái)上展現(xiàn)新的藝術(shù)風(fēng)貌、新的藝術(shù)形式，已成為今天觀眾關(guān)注的焦點(diǎn)和今后瓊劇發(fā)展最主要任務(wù)。

總之，瓊劇藝術(shù)要不落后于時(shí)代，要想擁有新的觀眾，獲得新的市場，就必須在審美趣味上，在藝術(shù)形式上進(jìn)行重大的改革和調(diào)整，就必須向生活、向其藝術(shù)品種、藝術(shù)形式學(xué)習(xí)。在其他藝術(shù)之間，大膽吸收、借鑒，融多種精華為一身，創(chuàng)造出具有新的審美價(jià)值的瓊劇藝術(shù)，這樣，才會(huì)把瓊劇舞臺(tái)藝術(shù)推進(jìn)到一個(gè)與時(shí)代同步、與當(dāng)代觀眾同心的充滿活力生機(jī)的新時(shí)代。