李娟

摘 要：素描是繪畫造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是我們對(duì)客觀世界的一種藝術(shù)再現(xiàn)，同時(shí)，素描也以一種獨(dú)立的藝術(shù)形式存在于我們的藝術(shù)學(xué)習(xí)中，是獨(dú)立的藝術(shù)創(chuàng)作表達(dá)方式。

關(guān)鍵詞：素描;獨(dú)立;藝術(shù)表達(dá);繪畫

素描在藝術(shù)（學(xué)科）中扮演著不可或缺的重要角色，它指導(dǎo)著繪畫創(chuàng)作的方向。如果你真正知曉藝術(shù)的定義，那么素描不僅是表達(dá)自我的一種工具（方式），而且可以協(xié)助你在藝術(shù)的道路上走得更扎實(shí)、更遠(yuǎn)。素描在不同的時(shí)代有不同的表達(dá)方式，記錄著人類的生活，為我們探究過去的經(jīng)濟(jì)、文化、政治提供了有利的參照。隨著時(shí)代的發(fā)展，素描也承擔(dān)著不同的責(zé)任，它可以是表現(xiàn)不同時(shí)代的一種藝術(shù)思潮，可以是藝術(shù)家表達(dá)自我情感的工具，也可以是一段歷史的見證，還可以是同時(shí)代藝術(shù)潮流的發(fā)展方向。同時(shí)，素描也與創(chuàng)作有緊密聯(lián)系，素描是藝術(shù)學(xué)習(xí)者較早接觸的繪畫方式之一，良好的素描繪畫理念引導(dǎo)會(huì)給油畫、版畫指明方向，更加有利于我們的創(chuàng)作。

1 素描的發(fā)展

早在舊石器時(shí)代，歐洲的洞窟壁畫中就已出現(xiàn)了素描的印記，山洞里的繪畫描繪了早期人類狩獵的動(dòng)物及狩獵場(chǎng)景。在現(xiàn)在看來(lái)，舊石器時(shí)代的繪畫作品對(duì)于物體形體的表達(dá)、比例都相對(duì)抽象、平面化，稚拙地描繪動(dòng)物和人類活動(dòng)，被稱為人類的童年。從他們的作品中，我們可以感受到他們的日常生活、圖騰崇拜、生殖崇拜以及巫術(shù)活動(dòng)。他們以最原始的形態(tài)表達(dá)人的主觀意圖，憑借超強(qiáng)的記憶力和創(chuàng)造性的想象，運(yùn)用簡(jiǎn)練的線條記錄生活，形成了最早的素描。

古希臘繪畫以神話故事和日常生活為題材，戲劇性的動(dòng)人場(chǎng)面，樸實(shí)、自然、生動(dòng)、有趣，帶有作者細(xì)膩的情感。從古希臘瓶畫中，我們可以看到流暢秀麗的線條、黑白灰裝飾的處理、場(chǎng)景的描繪，這些都可以是素描的表達(dá)形式。

文藝復(fù)興時(shí)期是歐洲文化思想發(fā)展的時(shí)期，它的作品不限于宗教題材，注重人物的內(nèi)心活動(dòng)及心理刻畫，抒發(fā)自由的個(gè)性與世俗情感，表現(xiàn)人物微妙的內(nèi)心活動(dòng)，作品含蓄，充滿哲理性思考，把解剖學(xué)、透視學(xué)、明暗造型法和構(gòu)圖法則應(yīng)用到繪畫中，在平面上再現(xiàn)立體造型，探索寫實(shí)的空間關(guān)系。

隨著時(shí)代的變遷，素描也在發(fā)展，從舊石器時(shí)代稚拙的繪畫，到古希臘瓶畫的裝飾性，再到文藝復(fù)興時(shí)期的寫實(shí)作品，以及現(xiàn)當(dāng)代的抽象繪畫，它們都以獨(dú)特的視角形式打動(dòng)著我們。素描隨著人認(rèn)識(shí)的發(fā)展，在不同時(shí)期呈現(xiàn)出不同的“精神面貌”，正因?yàn)橛辛嗣總€(gè)時(shí)代的緊緊相扣，才發(fā)展到現(xiàn)在的多元化。繪畫應(yīng)該有一個(gè)靈魂，就像音樂一樣，不論是抒情、嘻哈，還是搖滾，又或者其他，它可能傳達(dá)一種精神，也可能是一種情感的提煉。

2 素描與色彩的聯(lián)系

從16世紀(jì)到19世紀(jì)，從佛羅倫薩與威尼斯畫派到古典主義與浪漫主義，素描與色彩在西方繪畫史上一直存在爭(zhēng)議，從開始的孰輕孰重問題，到后來(lái)繪畫應(yīng)該革新還是遵循傳統(tǒng)，正是有了這些爭(zhēng)論，才促進(jìn)了素描與色彩的發(fā)展。

素描是以一種獨(dú)立的藝術(shù)形式存在于我們的繪畫中的，它與色彩有著一定的聯(lián)系。馬蒂斯也曾說(shuō)：“我相信用素描這種手法來(lái)學(xué)習(xí)是最基本的，如果素描是精神的，而色彩是感官的，你必須先開始畫，以培養(yǎng)精神，才能將色彩帶入精神的途徑?！盵1]素描能協(xié)助你更好地詮釋藝術(shù)作品，但是色彩搭配又是新的領(lǐng)域，需要用色彩去完成素描繪畫中所遇到的問題。我們?cè)诶L畫、寫生時(shí)，都會(huì)遇到畫面的構(gòu)成、形體的歸納、黑白灰的處理等問題，但是素描拋開了色彩對(duì)視覺的干擾，更有利于畫面問題的解決。素描能較快地記錄作者轉(zhuǎn)瞬即逝的感受和組織畫面的形式，這也是色彩、版畫無(wú)法表現(xiàn)的。文藝復(fù)興時(shí)期許多藝術(shù)家在畫油畫之前會(huì)進(jìn)行一些素描創(chuàng)作，這些優(yōu)秀的素描作品不差于布面油畫作品，給我們以深刻的啟發(fā)。

“在西方繪畫史上，達(dá)·芬奇的許多藝術(shù)作品和對(duì)科學(xué)的成就都以素描的形式留存下來(lái)，在他看來(lái)，它們不僅僅是一張張草圖，而是可以成為完美的藝術(shù)作品。”[2]素描的繪畫協(xié)助他達(dá)成了許多科學(xué)成就，對(duì)人體比例研究的素描手稿一直被我們當(dāng)作課程標(biāo)準(zhǔn)，并應(yīng)用于美術(shù)教學(xué)。素描作為一種特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，為其他學(xué)科奠定了一定的基礎(chǔ)，同時(shí)也是一種較好的創(chuàng)作方式。

3 素描與創(chuàng)作的聯(lián)系

“正如學(xué)習(xí)外語(yǔ)時(shí)，只有當(dāng)你用這門語(yǔ)言進(jìn)行思考，你才真正掌握了這門語(yǔ)言”。[3]

創(chuàng)作并不是對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的模仿，它是在對(duì)畫面進(jìn)行精心安排和布局之后的畫面效果。素描能較快地表達(dá)人的主觀感受，在畫素描時(shí)，有意識(shí)地經(jīng)營(yíng)位置，進(jìn)行黑白灰關(guān)系的處理，有利于提高對(duì)繪畫的敏感度。

在素描的繪畫學(xué)習(xí)中，有意識(shí)地引用藝術(shù)設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新意識(shí)，打破以往繪畫中構(gòu)圖及綜合材料的運(yùn)用，尋找適合自己的個(gè)性化語(yǔ)言。同時(shí)情感也是繪畫創(chuàng)作中不可缺少的一部分，是作品與觀者產(chǎn)生共鳴的重要條件。當(dāng)作品注入作者情感，能表達(dá)出人的某種狀態(tài)時(shí)，與觀賞者產(chǎn)生共鳴，那么這樣的作品就具有藝術(shù)感染力。素描的學(xué)習(xí)更多的是為我們的創(chuàng)作提供一種學(xué)習(xí)方法，一種表達(dá)自我、宣泄內(nèi)心情感的手段，任何畫種的學(xué)習(xí)都是為我們創(chuàng)作作品提供基礎(chǔ)繪畫條件，但是素描又能在眾多畫種里脫穎而出，協(xié)助我們理清繪畫的基本關(guān)系，為我們的創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。

“人的眼睛是如何逐漸適應(yīng)甚至是不好看的服裝，如果它越來(lái)越時(shí)興的話，而當(dāng)這種服裝時(shí)興過去，新的款式又開始吸引人時(shí)，它又會(huì)多么快的不再討人喜歡，如果不以固定的規(guī)則為基礎(chǔ)，趣味就是這樣無(wú)常的?！盵4]不同的藝術(shù)家擁有不同的表現(xiàn)方式，每個(gè)人都是獨(dú)立的個(gè)體，生活、家庭及受到的教育又會(huì)影響其對(duì)色彩和形體的理解，找到適合自己的藝術(shù)創(chuàng)作表達(dá)方式，雖然這種理解會(huì)與其他人有所聯(lián)系，但不能被繪畫潮流引導(dǎo)，要尋找適合自己的表達(dá)方式，進(jìn)行創(chuàng)作。如何運(yùn)用恰當(dāng)?shù)睦L畫語(yǔ)言去表現(xiàn)對(duì)象，是還需要我們探索尋找的。

參考文獻(xiàn)：

[1] 宋英娟. 對(duì)當(dāng)下素描藝術(shù)認(rèn)知的缺失及其思考[D].西南大學(xué)，2011：8.

[2] 潘勇.列奧納多·達(dá)·芬奇素描草圖解讀[J].西北民族大學(xué)學(xué)報(bào)，2004（4）：147.

[3] 凱斯·麥克懷特.看大師作畫——繪畫中如何把握視覺表達(dá)語(yǔ)言[M].江蘇美術(shù)出版社，2007.

[4] 威廉·荷加斯.美的分析[M].上海人民美術(shù)出版社，2017：43.