（重慶市沙坪壩區(qū)重慶大學 400000）

一、王家衛(wèi)

從某種角度上講，王家衛(wèi)是香港電影中最特別的一個符號。不僅僅是他的墨鏡的標志，他的電影，他的語錄，那些流傳在坊間的片場上的奇聞趣事，都帶著他個人強烈的獨特性，這也讓墨鏡王的形象成為一種文化的標志，不夸張的講一句，王家衛(wèi)的作品代表了香港電影的深度。

雖然說王家衛(wèi)的電影很獨特，但是他的作品并不豐富，而且他拍攝電影的速度都要比他的慢鏡頭慢很多，王家衛(wèi)最新的一部電影《一代宗師》就拍攝了7年之久，相信大多數(shù)人也不會明白他到底想說什么，看著那部部充滿神奇色彩的影片，臺詞冗長而隱晦，慢鏡頭多，故事缺少戲劇沖突，對于看慣商業(yè)片的青年人來說根本看不進去，其實再換句話來說，就是你沒有進入王家衛(wèi)的節(jié)奏，變換一下角度可以發(fā)覺王家衛(wèi)的畫面構(gòu)圖感很強。

《東邪西毒》是王家衛(wèi)最著名的作品之一，用后現(xiàn)代主義表現(xiàn)手法和現(xiàn)代都市情感相結(jié)合，錯亂的故事與人物，虛擬的武俠世界。這部作品是王家衛(wèi)極具個人風格的大作，在影片中最值得一提的是鳥籠的光影構(gòu)圖。

陽光透過旋轉(zhuǎn)的鳥籠光影照在西毒的臉上，一條條的光影線條把西毒劃分的四分五裂，再加上西毒的神情，可以感受到西毒的迷惘與對感情糾葛的悲傷。將人物的感情分離構(gòu)成了王家衛(wèi)電影中一貫的“情感疏離，悲傷落幕”。

王家衛(wèi)不喜歡用單調(diào)的構(gòu)圖，像《東邪西毒》中各種不規(guī)則不平衡的構(gòu)圖也成為亮點。

一個簡潔干凈的鏡頭，圖中的人物偏離中間的位置，畫面的構(gòu)圖傾斜，表現(xiàn)人物內(nèi)心的不安，利用俯拍鏡頭，給觀眾帶來壓迫且賦有沖擊力的感受。與綠色水中的波紋相襯應，主角一襲白衣飄逸，造成強烈的視覺沖擊力。突出主角冷酷、威嚴及孤獨悲涼的特征。

色彩使畫面構(gòu)成的重要組成部分，因此提到構(gòu)圖風格就不得不說一下色彩的運用。王家衛(wèi)的電影突破傳統(tǒng)電影中畫面色彩重寫實性、現(xiàn)實性的特點，在色彩形式上進行創(chuàng)新，大量運用表現(xiàn)主義的色彩，即善于運用色彩表達作品的思想主題和自己的審美意識、藝術(shù)思維，極具創(chuàng)新性。在王家衛(wèi)的另一部代表作《花樣年華》中，導演很少用明亮的顏色，主要以灰暗基調(diào)為主渲染全片的感情色彩，在視覺感受上沒有太大的沖擊力。

影片中對男女主角進京的鏡頭，也多采用暗色調(diào)，這也為影片中的主角發(fā)泄的郁悶做好了鋪墊，刻畫了男女主角隱藏在內(nèi)心深處的欲望又基于道德的束縛與之抗爭的矛盾心理。王家衛(wèi)在創(chuàng)作電影中不喜歡單一的色彩，他習慣運用多種色彩，形成一種色彩破碎的美，進而帶給觀眾很強的視覺盛宴。

在影片構(gòu)圖時，注重色彩的寫意性。電影畫面中的色彩不僅作為一種視覺語言符號存在，而且在推動故事情節(jié)、表現(xiàn)人物內(nèi)心、傳達影片主題等方面發(fā)揮重要的作用。王家衛(wèi)導演善于突破傳統(tǒng)，注重創(chuàng)新，在畫面中色彩的使用上也與傳統(tǒng)的電影相背而行，由注重運用色彩的具象功能轉(zhuǎn)而注重色彩的表意功能和造型功能，注重使用色彩的表達功能和象征意義，追求色彩特立獨行的表現(xiàn)方式和藝術(shù)內(nèi)涵。例如電影 《旺角卡門》中，在描述黑道社會的無情以及展現(xiàn)人們對生活感到失望時，畫面的填充色都選擇了黑白色，在描寫阿杰與表妹的真情實感時使用紅色、藍色等明亮的顏色。

二、韋斯·安德森

既然寫影片構(gòu)圖當然少不了“強迫癥怪才”韋斯·安德森，在他的影片中對稱構(gòu)圖數(shù)量居多，以畫面的對稱軸為基準，左右兩邊的物體大小，形狀等都呼應，而人物在畫面的中央，這樣的構(gòu)圖無論是如何看都顯得很平衡。

在影片《天才一族》中父親為了給三個孩子解釋與妻子分離的原因，三個孩字并排而坐淡定的聽父親講述，而父親坐在另一頭的桌子前，他們之間相差一個長桌子的距離。父子之間的關(guān)系是很冷淡的，也為后面孩子們長大對于父親回歸家庭的態(tài)度埋下伏筆。

影片中的有幾個畫面是以中間人物為軸線，左右兩邊的物品都是一樣的，位置放置也相同。給觀眾一種整齊的感覺。

在《月升王國》中，為了表現(xiàn)孩童世界與成人世界的矛盾和差異，對稱構(gòu)圖出現(xiàn)的更多。韋斯·安德森通過這種差異的對比，告訴觀眾對于兩個孩子的這種“私奔”是符合本影片發(fā)展的，在影片的開頭以幾個介紹小女孩蘇西的家庭情況的鏡頭開始，父親躺在沙發(fā)上面看報紙，三個兄弟在房間聽交響樂，只有小女孩蘇西獨自坐在窗臺上面看書，可以看出小蘇西的與眾不同，在竟然優(yōu)秀的家里，孩子們都很規(guī)矩趴在地板上，再加上灰暗的色調(diào)，更突出蘇西的家庭是嚴肅，莊嚴的，但素喜在這種家境中顯然是一個另類，也為后面情竇初開的她選擇和山姆“私奔”作鋪墊。

韋斯·安德森早期作品《天才一族》和《月升王國》都是在為《布達佩斯大飯店》奠定基礎(chǔ)，《布達佩斯大飯店》才是韋斯·安德森的成熟之作。要說對稱式構(gòu)圖規(guī)矩整齊，跟中心構(gòu)圖法相似，那韋斯·安德森利用小光圈將背景也拍攝的十分清晰且對稱，這就是和中心對稱法最不同的地方。例如古斯塔夫入獄，在監(jiān)獄懺悔，兩邊整齊的站著囚犯和警察，使畫面整體看起來莊嚴又不失詼諧感。

從開始提到的《天才一族》到《月升王國》再到《布達佩斯大飯店》的色彩運用越來越成熟，從原來的藍色紅色，到鵝黃棕黃再到對色彩的掌控和調(diào)配愈加得心應手。他像是一個技法嫻熟的畫師，輕松駕馭著粉紅、粉藍、橙黃、洋紅和絳紫。在各種顏色的對比和碰撞中，描繪出了一個似真似幻的奇異王國，也是一個個“視覺藝術(shù)品”。

三、樸贊郁

最近，戛納電影節(jié)主競賽單元片單公布，其中就有韓國導演樸贊譽的新電影入圍，可能不熟悉韓國電影的人不知道樸贊郁這個導演，他并不是電影科班出身但是他導演的電影既具有風格，由于他是一名B級片影迷，又使得他不按常理出牌。值得一看的就是他的電影《老男孩》，在其中有許多獨特的構(gòu)圖稱為樸贊郁導演的風格。

影片中有這樣一個畫面：主人公李有真以進京充滿整個畫面的二分之一，出于鏡頭的主觀位置在視覺上處于“優(yōu)勢”地位，而尋仇者吳大修處于“被動地位”，這也推動和浴室了劇情發(fā)展的脈絡，預示了接下來吳大修將知道內(nèi)幕，并終于了解到自己的悲慘結(jié)局。這個畫面是通過縱深調(diào)度講兩個主人公之間的距離主觀性拉大，增加戲劇張力，表現(xiàn)兩個人之間的微妙關(guān)系。

眾所周知，我們在現(xiàn)實生活中所見到的地平線都是水平的，導演非常人構(gòu)圖就是通過鏡頭享有傾斜得到的，這足以引起觀眾的注意，傾斜的地平線，傾斜的角度，在影響的封閉的鏡頭里具備了很強的視覺沖擊力，當然也會引起故事情節(jié)戲劇性的沖突。在畫面中分離向前奔跑的是主角吳大修，加上地面的傾斜，反而給人一種很吃力的感覺，這也預示著吳大修在尋仇的道路上有很多阻力，也為影片下面他遭受別人毒打做鋪墊。

還有他垂直構(gòu)圖，作為平面化的視覺影像不僅僅要考慮豎向構(gòu)圖，還要考慮橫向構(gòu)圖這樣才達到和諧。但是在這個畫面中導演反其意而用之，只見畫面上采用了大量的垂直線條，加上主角也可以看作是一個垂直的線。導演打破了傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式，將主體放在畫面的最左側(cè)，甚至只差不多半個身子，在畫面的最右側(cè)并沒有什么相互呼應，表示主體內(nèi)心是孤獨無依的，這也解釋了影片下面他的自殺。

不能說樸贊郁通過構(gòu)圖在“炫技”，但是他的創(chuàng)作風格形成了自己獨特的符號。

四、結(jié)論

影視畫面的視覺表現(xiàn)力越來越受到重視絕對不是偶然的，是影視審美學觀念和觀眾審美趣味發(fā)展到一定水平的需要。隨著時代的發(fā)展，人們的視覺感受得到很好的滿足， 尤其是畫面的構(gòu)圖，以及影片中的構(gòu)圖風格帶給觀眾理解影片主題的機會，我相信在不久的以后影片導演會不斷創(chuàng)新帶來更獨特的構(gòu)圖風格，是作為觀眾的視覺享受。