⊙劉健 孟欽照［廣西藝術學院， 南寧 530022］

一、網(wǎng)絡文學影視劇改編之源起與現(xiàn)狀

互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)改變了人們的閱讀方式和寫作方式，網(wǎng)絡文學以互聯(lián)網(wǎng)為依托，掙脫了書籍材質(zhì)和復雜出版途徑的束縛，以其極大的創(chuàng)作空間、高速的傳播速度、對寫手身份無所限制等特點迅速搶占文學市場，并發(fā)展成為一種龐大且支系繁多的文學類別。

網(wǎng)絡文學的發(fā)展壯大必然會引起影視劇領域?qū)I(yè)創(chuàng)作人員的關注和借鑒。影視劇與網(wǎng)絡文學的第一次“親密接觸”，始于臺灣網(wǎng)絡寫手蔡智恒的《第一次親密接觸》。該書于2000年由金國釗導演拍成同名電影，2001年上映，于2004年又拍成了同名電視劇。自此，影視界開啟了改編網(wǎng)絡文學熱。一時間，由網(wǎng)絡文學改編的影視劇幾乎涵蓋了所有的網(wǎng)絡文學題材。如軍事類《我是特種兵》，言情類《泡沫之夏》《山楂樹之戀》，古裝類《甄嬛傳》，穿越類《步步驚心》，玄幻類《古劍奇譚》《九層妖塔》，仙俠類《誅仙》《幻城》《三生三世十里桃花》等。這股改編網(wǎng)絡文學的熱潮迅速席卷各大衛(wèi)視黃金檔，相繼取得了不俗的收視率并獲得了良好的口碑。網(wǎng)絡文學如同影視領域的催化劑，促使影視藝術繁榮發(fā)展。而一定程度上，這股熱潮也催生出了一個愈加龐大的網(wǎng)絡寫手群體，大量網(wǎng)絡文學作品的誕生也使得網(wǎng)絡文學領域更系統(tǒng)化、完善化。

然而，由網(wǎng)絡文學改編的影視劇發(fā)展至今已然漸露疲態(tài)，網(wǎng)絡文學文本、影視劇制作方、影視劇作品、影視劇傳播與受眾之間的矛盾愈加多樣化和復雜化。影視作為一種信息傳播媒介，作為一個文化創(chuàng)造主體，作為一種美學意識形態(tài)，在純粹追求票房、收視率、經(jīng)濟利益的過程中，逐漸淡化了承擔相應社會文化責任的意識，無法正確引導受眾形成并發(fā)展積極的人生觀和價值觀。

二、受眾接受心理對網(wǎng)絡文學影視劇改編創(chuàng)作之推動

不論是網(wǎng)絡文學還是影視藝術，兩者都是開放式的結(jié)構(gòu)。而這兩種藝術形式想要實現(xiàn)其自身價值，欣賞主體的參與是其中一個無法忽視也不可或缺的環(huán)節(jié)。那么受眾在接受過程中其心理因素是以何種方式推動了網(wǎng)絡文學影視劇改編創(chuàng)作的發(fā)展呢？筆者思考如下。

（一）對情感歸屬的追尋

影視劇創(chuàng)作選擇改編網(wǎng)絡文學是基于網(wǎng)絡文學擁有固定并且龐大的受眾群體，且受眾大多為容易接受新鮮事物的“80后”和“90后”。他們身處物欲橫流的當今社會，與前一輩人相比，他們面對更多的物質(zhì)誘惑，也肩負更大的生存壓力。而網(wǎng)絡文學通過網(wǎng)絡這個虛擬平臺營造出不同類型的理想空間，使得在現(xiàn)實生活中迷茫掙扎的年輕人在其中得到暫時性的壓力宣泄，并獲得心理上的滿足感和強烈的情感共鳴。如言情類作品《泡沫之夏》《何以笙簫默》等講述了校園或職場中發(fā)生的純美愛情，而生活在享樂主義、個人主義、拜金主義浪潮裹挾下的年輕群體面對這種愛情便不由心生向往。雖然在現(xiàn)實生活中得不到，但是在網(wǎng)絡文學作品中能尋求到一種心理上的滿足。電影《失戀33天》則更貼近現(xiàn)實，失戀幾乎是每個人都會面對的一段情感歷程，然而現(xiàn)實中不是每個人都會像女主角黃小仙一樣幸運。女性群體仿佛在電影中得到了想象中的完美愛情，王小賤成了她們的情感依托。

（二）對已逝時光的懷想

在網(wǎng)絡文學迅猛發(fā)展的2000—2010年間，其受眾群體“80后”“90后”正身處于中學或大學的校園之內(nèi)，而學生生活是現(xiàn)在已然參加了工作的“80后”“90后”最懷念、最向往，但是回不去的時光。在爾虞我詐的職場生活中，年輕群體面對殘酷競爭則更加懷念青蔥校園的單純美好。于是，在現(xiàn)實生活中達不到的愿望只能通過其他途徑來實現(xiàn)。而網(wǎng)絡文學作為年輕群體在學生時代不可或缺的一部分，將其改編為影視劇正好符合年輕群體的懷舊心理。

如由趙薇執(zhí)導，改編自辛夷塢同名小說的電影《致我們終將逝去的青春》，女主角鄭微在追求陳孝正的過程中，在學校晚會的舞臺上高唱《紅日》的情境瞬間觸及觀眾記憶的深處，學生時代不顧后果的大膽瘋狂在心底蠢蠢欲動，受眾對過去的懷想之情在電影中得到了滿足。由郭敬明的小說《小時代》改編成的四部同名電影以友情為主線，講述了四個家庭環(huán)境、社會背景、人生經(jīng)歷不同，且價值觀各異的女孩之間發(fā)生的悲歡離合。影片中的戲劇沖突引起了觀影大眾對自己已經(jīng)失去的友情和愛情的刻骨懷戀，如同隨著故事情節(jié)的發(fā)展重走了一次青春路。

（三）對新奇生活的窺探

當代社會，年輕群體基于生存壓力很難使理想與現(xiàn)實調(diào)和一致。個人的發(fā)展和生活現(xiàn)狀往往受到時代、地域、國家、民族、社會、學校、家庭等客觀因素的制約。懷才不遇的憤懣、對生活現(xiàn)狀的不滿、對燈紅酒綠的向往、對其他職業(yè)或人生軌跡的窺探，驅(qū)使著年輕群體在網(wǎng)絡文學以及由其改編的影視劇中得到精神慰藉。受眾在不同類型的作品中可以體驗不同時代、不同國家、不同人種，甚至不同空間的新奇生活，在閱讀和觀看的同時恍若置身其中，極大滿足了受眾想要體驗不同生活的心理訴求。

如《雪豹》《我是特種兵》等軍旅題材的作品，描寫部隊生活的金戈鐵馬浴血搏殺。主人公在一次次面對民族危亡、進行艱苦磨礪和考驗、舍小家為大家的家國情懷的洗禮下，成長為一名肩負使命、堅守正義的民族英雄。許多滿腔熱血的年輕人在現(xiàn)實生活中無法體驗這種神秘驚險的軍旅生活，于是這樣的作品便成為他們實現(xiàn)英雄夢的捷徑。而《步步驚心》《宮》等穿越類題材的受眾大多為年輕女性?，F(xiàn)代女性雖然社會地位有所提高，但工作壓力、家庭壓力也隨之增長。因而，她們對古代女性琴棋書畫的詩意生活心懷向往。穿越類作品通過“穿越”這種天方夜譚的方式將過去與現(xiàn)在進行了可逆的銜接，為現(xiàn)代女性體驗古代生活提供了想象中的可能性。玄幻題材的作品《盜墓筆記》《花千骨》《古劍奇譚》等則滿足了受眾的涉險獵奇心理，現(xiàn)實中的壓力在天馬行空的未知異世界中得到了宣泄和釋放。

（四）對影視圖像的迷戀

改革開放之后，社會科學技術高速發(fā)展，網(wǎng)絡走入千家萬戶，影視藝術開始貼近普通民眾的日常生活。雖然網(wǎng)絡文學通過網(wǎng)絡培養(yǎng)出一批龐大且固定的受眾群體，但相較于閱讀文本需要受眾充分調(diào)動想象力去思考作者意圖的復雜性來說，受眾更加期待文本中華麗奇幻的世界通過影像與音響直接呈現(xiàn)于眼前和耳邊。這種影像音響信息直接作用于受眾的耳目感官，不僅帶給受眾愉悅的心理享受，而且更容易使受眾入情入景、身臨其境。在高新技術的帶動下，許多之前因技術限制不敢拍不能拍的奇幻修真類題材的網(wǎng)絡文學也開始以影視劇的方式進入受眾視野。

如2015年播映的電視劇《花千骨》造型唯美、取景適當，使用了電影鏡頭的拍攝手法，為觀眾塑造了一個超凡脫俗的仙境世界。與其網(wǎng)絡文本相比，電視劇《花千骨》擴大了受眾范圍，更直觀且更容易為受眾接受。而仙俠類經(jīng)典作品《誅仙》通過大量的特效技術將一個奇異的、恢宏完整的修仙世界呈現(xiàn)在觀眾眼前。當只可能存在于想象中的修仙世界通過影視屏幕真實出現(xiàn)在觀眾眼前時，觀眾對影視圖像的迷戀便更加如影隨形、再難擺脫。

三、受眾接受心理與網(wǎng)絡文學影視劇改編創(chuàng)作之矛盾

雖然受眾接受心理對網(wǎng)絡文學影視劇改編創(chuàng)作起到一定的推動作用，然而，兩者之間同樣也存在著難以調(diào)和（不是不可調(diào)和）的矛盾。矛盾的存在不僅導致了大量粗劣作品的誕生，而且更重要的是在一定程度上也制約了網(wǎng)絡文學影視劇改編創(chuàng)作的發(fā)展。

（一）受眾期待與影視劇制作方之間的矛盾

影視藝術發(fā)展的原動力在于人類從古至今試圖打破空間局限的強烈愿望，而高新技術的發(fā)展使人類這一愿望變?yōu)楝F(xiàn)實，并且掌握了征服時空局限的物質(zhì)手段。影視藝術的出現(xiàn)深刻影響了人們老舊的思維方式。然而在其創(chuàng)作階段，卻不得不受到許多方面的制約和影響。

1.文本挑選與受眾期待之矛盾

劇作是一個影視作品成功的基礎。編劇在挑選網(wǎng)絡文學文本并將其改編為劇本的過程中，必然會考慮受眾對所選文本的接受程度和心理期待?？墒蔷巹∨c受眾之間并不能協(xié)同一體、同感同想，同一種類型的文本只能針對固定一個或幾個受眾群體引起情感共鳴，無法滿足所有受眾的心理期待，從而引發(fā)其他受眾的排斥心理。

《步步驚心》是一部改編自桐華所創(chuàng)作的同名小說的電視劇。其網(wǎng)絡文本以一位現(xiàn)代女性張曉在機緣巧合之下穿越回清朝的經(jīng)歷為題材，架空歷史，講述了她在康熙年間與各位皇子之間的悲歡離合。作為一部帶有靈異性質(zhì)的“清穿”（穿越到清朝）劇，《步步驚心》的受眾大多是對世界充滿幻想的青少年。而對中老年來說，他們則更容易接受如家庭倫理類、抗日諜戰(zhàn)類等類型的作品。因而雖然《步步驚心》是在同時段衛(wèi)視頻道收視率最高的電視劇，并在韓國首爾國際電視節(jié)上獲得了“最受歡迎海外電視劇大獎”和“亞洲最具人氣演員大獎”，但是它仍然不能涵蓋并滿足所有受眾群體的心理訴求。

2.外景和演員挑選與受眾期待之矛盾

一部影視作品在投拍之前必須將拍攝地點與參演演員得到落實。對外景的選擇要符合劇作規(guī)定的時代、地域、民族等特點，對演員的選擇要符合劇作中的人物形象，對演員本身的演技、人氣、片酬等方面也要做綜合評估，使得影視劇投拍資金合理化，播映后經(jīng)濟利益最大化。然而現(xiàn)實情況復雜多變，如受到影片期限的約束，必須對已經(jīng)選好的場景進行修改；受資金或演員檔期的影響，無法選擇最符合原著人物形象的演員。當不論是所選場景還是參演演員都低于受眾的心理期待且這種矛盾無法調(diào)和的時候，受眾便會對這種翻拍網(wǎng)絡文學的影視作品產(chǎn)生抵制心理，為網(wǎng)絡文學影視劇改編熱潮的冷卻埋下隱患。大型古裝玄幻電視劇《青云志》改編自蕭鼎的仙俠小說《誅仙》?！肚嘣浦尽吩趯ρ輪T的選擇方面曾經(jīng)引起很大的爭議?！墩D仙》作為仙俠類小說的鼻祖，其主角張小凡、碧瑤、陸雪琪，甚至于田靈兒、林驚羽等配角的形象都深入人心。每一個“原著黨”的心目中對任何一個角色都有自己所期待的最佳演員適配。當張小凡最終被敲定為李易峰出演，陸雪琪為楊紫出演后，在誅仙貼吧以及微博上，對李易峰的演技和楊紫的形象懷有質(zhì)疑的網(wǎng)友們發(fā)出了強烈的反對之聲?！肚嘣浦尽烽_播后，雖然李易峰的演技可圈可點，楊紫的造型也符合人物形象，然而由于劇情改編與原著相差較大，仍然引起了一部分“原著黨”的抵制與反感心理。

（二）劇作質(zhì)量與受眾期待之矛盾

在影視劇進入投拍階段以及后期制作階段之后，其作品質(zhì)量會受到資金周轉(zhuǎn)、導演執(zhí)導能力、演員專業(yè)素養(yǎng)、攝影師審美觀念、后期剪輯技術、特技效果等方面的影響。影視作品拍攝制作過程的復雜導致劇作質(zhì)量與受眾期待之間形成了難以逾越的隔閡。當影視劇呈現(xiàn)給受眾一個粗制濫造、內(nèi)容低俗、情節(jié)平淡的作品時，受眾基于想要還原網(wǎng)絡文學文本原著的心理便會堅決抵制此種作品。劣質(zhì)影視作品的濫竽充數(shù)非但不能促進影視劇翻拍網(wǎng)絡文學熱潮的健康發(fā)展，反而為其日后的式微埋下了種子。如由郭敬明同名小說改編的《小時代》系列電影雖然票房大賣，但因其情節(jié)庸俗、矯情、單薄，滿目豪華奢侈品的拜金價值觀遭到了知名影評人周黎明、專欄作家和菜頭、編劇鸚鵡史航等痛批。而一部分觀眾對《小時代》系列電影也并不買賬，認為“《小時代》是一種夸張腦洞的無病呻吟”，“人物沒有靈魂，全是些符號化的標簽與假想”，“人物設計平面化，情節(jié)空洞單薄”。

（三）影視劇取材網(wǎng)絡文學類型化導致受眾審美疲勞

大眾文化自產(chǎn)生之日起便以市場成批制作的類型化、機械化等性質(zhì)為主要特點，致使精英藝術家極少涉及并且大多對其持有一種強烈的批判態(tài)度?；艨撕Ｄ桶⒍嘀Z曾指出：“一切文化都是相似的。電影、收音機、書報雜志等是一個系統(tǒng)。每一領域是獨立的，但所有領域又是相互聯(lián)系的……在壟斷下的所有的群眾文化都是一致的。它們的結(jié)構(gòu)都是由工廠生產(chǎn)出來的框架結(jié)構(gòu)，這一點已經(jīng)開始明顯地表現(xiàn)出來?！保ɑ艨撕Ｄ柖嘀Z：《啟蒙辯證法》，重慶出版社1990年版，第112頁。）這種驚人的類型化也在一定程度上阻礙了大眾文化的發(fā)展。

從2000年第一部改編自網(wǎng)絡文學的電影《第一次親密接觸》誕生開始，網(wǎng)絡文學改編影視劇的熱潮已經(jīng)覆蓋網(wǎng)絡文學的所有題材和類型。甚至在某一種題材獲得收視或票房的成功之后，影視劇制作方立即對同一種題材進行反復投拍，直到受眾對此種題材失去最后一絲興趣，才轉(zhuǎn)而尋找其他題材的網(wǎng)絡文學文本進行新一輪的改編拍攝。

清穿劇《宮鎖心玉》于2011年1月31日在湖南衛(wèi)視首播之后，不僅收視率位居第一，而且編劇于正獲得了第16屆亞洲電視“最佳編劇”大獎，演員楊冪獲得了第17屆上海電視節(jié)白玉蘭獎“最佳女演員”和“最具人氣女演員”提名。編劇于正以及其他影視劇制作方看到了清穿劇《宮鎖心玉》的巨大成功，便馬不停蹄地拍攝出了同種類型的《宮鎖珠簾》《宮鎖連城》。同種題材的電視劇長期霸占熒屏，不僅使得觀眾對清穿劇產(chǎn)生了審美疲勞，而且同種題材的快速復制不可避免地會涉及情節(jié)的抄襲和雷同?！秾m鎖連城》在2014年12月25日被北京市三中院認定其情節(jié)脈絡和人物關系均來源于《梅花烙》，瓊瑤代理律師王軍發(fā)布了“關于電視劇《宮鎖連城》永久禁播及立即下線”的媒體通知函，停止對《宮鎖連城》的一切復制、發(fā)行、傳播活動，合力維護影視行業(yè)的健康發(fā)展?，F(xiàn)如今，清穿劇已經(jīng)“壽終正寢”，接過接力棒的是改編自玄幻仙俠類小說的電視劇《誅仙》《幻城》等。

時至今日，我們?nèi)匀豢梢钥吹?，不斷有新的網(wǎng)絡文學作品被改編成影視劇，以期調(diào)動受眾的感官愉悅和情感認同，然而在網(wǎng)絡文學改編影視劇進行得如火如荼的境況之下，筆者卻看到了其日漸衰微的趨勢。網(wǎng)絡文學改編為影視劇的模式長期單一化，已然削弱了受眾對作品的心理期待。在市場經(jīng)濟的影響下，改編自網(wǎng)絡文學的影視劇作品可稱為精品的鳳毛麟角，大多為了追求明星效應和經(jīng)濟利益忽視了內(nèi)容、場景、后期制作的精益求精。而如今受眾的審美水平在不斷進步，一般粗制濫造的影視作品已經(jīng)無法糊弄搪塞受眾的審美需求。大量類型單一且質(zhì)量低劣的影視作品充斥受眾的耳目感官，導致受眾逐漸審美疲勞并對原創(chuàng)和精品產(chǎn)生了極大期待。這就是網(wǎng)絡文學改編影視劇沒落的開始。

四、總結(jié)

影視藝術與網(wǎng)絡文學的結(jié)合雖然在一定程度上相互借鑒并促進了各自的發(fā)展，但是由于受眾群體的多樣性、層次性、差異性、可變性等，已然無法完全滿足不同受眾群體的精神需求。面對此種狀況，影視藝術急需變被動為主動，將過去屈服迎合受眾心理需求轉(zhuǎn)變?yōu)榉e極主動引導受眾審美觀念的進步。影視藝術面對紛繁復雜的網(wǎng)絡文學要去粗取精，挑選內(nèi)容與形式完美契合的經(jīng)典作品進行再加工呈現(xiàn)給受眾；同時還應當重視原創(chuàng)作品，對作品質(zhì)量重點把關。唯其如此，才能縮短與受眾之間的距離，使得影視藝術與網(wǎng)絡文學不論是結(jié)合發(fā)展還是在各自領域單獨發(fā)展都更加游刃有余、收放自如。