李春穎
摘要:著名乒乓球運(yùn)動(dòng)員,世界冠軍鄧亞萍曾說:“松則通、通則靈?!边@看似簡單的三個(gè)字,卻是一把通向成功之路的鑰匙。體育運(yùn)動(dòng)是這樣,器樂演奏亦是如此。做到“松”、“通”、“靈”就是把握住了器樂演奏的核心,就能綱舉目張,收到事半功倍的效果。
關(guān)鍵詞:器樂;演奏;最佳;狀態(tài)
“松”、“通”、“靈”是把握住了器樂演奏的核心,怎樣才能達(dá)到這三個(gè)字所要求的境界,這三者的關(guān)系又是如何呢?下面,談?wù)勛约旱囊恍┛捶ā?/p>
一、什么是“松”
“松”,是指演奏時(shí)要放松。以這種狀態(tài)演奏,集科學(xué)合理為一體身體保持穩(wěn)定,手臂舒展,手腕上下左右靈活自如,手指獨(dú)立均勻而流暢。這就能使身體不斷保持平衡,手指及各彈奏器官相互協(xié)調(diào)一致。這是身體方面“松”的正確狀態(tài)。另一方面,“松”的狀態(tài)是“心靜”,心靜則不亂,心靜則明。而心態(tài)若隨外境遷流轉(zhuǎn)移,處在被動(dòng)地位,就容易出現(xiàn)緊張、失誤等現(xiàn)象,這主要因?yàn)槭芤恍┩鈦硪蛩氐母蓴_,從而就無法做到演奏時(shí)心無雜念,泰然自若,心態(tài)平和,更談不上對(duì)樂曲的感情投入。因此,演奏前,要放松身心,排除一切外來因素的干擾,全神貫注,進(jìn)入無人無我,心合樂曲,手和琴鍵的狀態(tài),此謂之“心靜”。
二、如何做到“通”
“通”,包含有“身通”與“身心通”?!吧硗ā逼鋵?shí)就是從“松”的結(jié)果而來。指的是身體、形體狀態(tài)通暢自然,舉手投足默契協(xié)調(diào),力聚氣通,點(diǎn)線貫通。我們經(jīng)常強(qiáng)調(diào),彈琴時(shí)“身體要通”,就是所有感官都要協(xié)調(diào)一致,周身通泰,讓音樂輸通于全身而最終得以充分表現(xiàn)。而“身心通”則是在“身通”基礎(chǔ)上的一個(gè)更高要求,它需要大腦與手指協(xié)調(diào)統(tǒng)一,心手相應(yīng),心想手到。這有利于演奏時(shí)氣息的控制和運(yùn)用,使演奏有呼有吸,有強(qiáng)有弱,有緊有松,有句頭有句尾。只有大腦與手指,氣息統(tǒng)一協(xié)調(diào)了,發(fā)出來的才是我們所追求的音色。良好的觸鍵法,使每個(gè)音符發(fā)出的音量,停留的時(shí)值,應(yīng)有的力度及音響的效果都能恰到好處的體現(xiàn)。鍵盤樂器是這樣,吹奏樂器也是如此。例如:銅管樂中的小號(hào)、圓號(hào)。演奏方法正確,氣息運(yùn)用恰當(dāng),控制自如是至關(guān)重要的。訓(xùn)練有素的演奏員,只要嘴唇輕頂號(hào)嘴,在正確的位置上吹奏,結(jié)合良好的氣息控制,就會(huì)吹出洪亮、飽滿、有穿透力的錚錚號(hào)角,或是渾圓、柔和、歌唱般的優(yōu)美音色。與此相反,有些吹奏者沒掌握好正確的吹奏方法經(jīng)常聽到他們吹奏時(shí)發(fā)出刺耳的聲音,也就是通常所說的“冒泡”。方法不對(duì)頭,吹出來的是噪音而不是樂音。還會(huì)對(duì)身體造成傷害。特別是銅管樂,常因吹奏用力過猛,氣息控制不當(dāng)而引起胸悶、胸痛。這就是不通則痛的道理。而氣息控制恰當(dāng),運(yùn)用得法的人,不管吹奏高音或低音、快速或慢速、強(qiáng)或是弱,不管是一首短時(shí)間的獨(dú)奏或是一場音樂會(huì),都能自始自終,輕松自如。吹出剛?cè)嵯酀?jì)、動(dòng)聽悅耳的音色。這就是“身心相通”即“得心應(yīng)手”的反映,是大腦與身體備演奏器官統(tǒng)一協(xié)調(diào)的結(jié)果”。
三、何為“靈”
靈就是悟,就是慧心,是想象力,是樂曲的靈魂。正確的演奏方法產(chǎn)生了清晰優(yōu)美的發(fā)音,即漂亮的音響。這種貌似華麗的演奏盡管沒能揭示出作品的全部內(nèi)涵,但常會(huì)使演奏者沾沾自喜,甚至認(rèn)為這就達(dá)到了演奏的目的,事實(shí)上,僅有這些是不夠的,真正有造詣的演奏家絕不會(huì)滿足于這種自我陶醉的音響美,而是會(huì)在發(fā)音中追尋內(nèi)容的深度和真諦,探索音樂的形象和生活的哲理。如果做不到這點(diǎn),演奏就將失去意義。
因此,要完美地表達(dá)一首樂曲的內(nèi)容形象、在做到演奏狀態(tài)“松”與“通”的基礎(chǔ)上,技術(shù)上沒任何負(fù)擔(dān)后,更重要的表達(dá)內(nèi)心對(duì)藝術(shù)形象的音響想象,要求演奏時(shí)用“音樂的語言”來表達(dá)作品的內(nèi)容,也就是要求演奏者要有對(duì)作品的理解,創(chuàng)造能力,即通常所說的“演奏是對(duì)作品的二度創(chuàng)作”,成功的演奏,不僅是生活中“喜、怒、哀、樂”的體現(xiàn),是對(duì)大自然“陰、晴、圓、缺”的刻劃,而且還是一種既能賦予樂曲豐滿的生命力,又有極強(qiáng)的表現(xiàn)個(gè)性,達(dá)到琴人合一,人天合一無人無我,即上悟至道,歸本臻妙的大境界。這種能賦予音樂真正感染力的境界,是靠“慧心”——乃無形的視野,仿如修煉中的“開天目”。又如一種升華的境界,能起到一種高于大腦的主宰作用來實(shí)現(xiàn)的。以弦樂中的小提琴演奏為例:有時(shí)會(huì)聽到一些練習(xí)曲拉得很好的人在演奏樂曲時(shí)卻不盡人意,他們?cè)凇八伞迸c“通”方面都做得很好,技術(shù)上沒有任何障礙,音色也很美,可聽眾就是覺得缺了點(diǎn)什么實(shí)際上就缺乏音樂思維,缺乏對(duì)音樂作品的理解、創(chuàng)造、表現(xiàn)力。由此可見,優(yōu)秀作品所展示給人們的那些深刻寓意以及各種體現(xiàn),只有當(dāng)演奏者完全進(jìn)入該作品的情緒、內(nèi)容,并展開豐富的想象,直至通過如訴的音響將自己的體驗(yàn)傳達(dá)給聽眾時(shí),才可能為聽眾所理解,才是演奏的最終目的。
四、結(jié)語
總而言之,松——通——靈的關(guān)系就是技術(shù)與音樂高度結(jié)合,渾然一體的關(guān)系。只有把它均衡、協(xié)調(diào)、有序地“和”起來,演奏才是完美無缺的。這就是器樂演奏的核心,抓住了這個(gè)核心,廣泛吸取來自各方面的知識(shí)經(jīng)驗(yàn),不斷豐富自己,持之以恒,就會(huì)邁向成功!