劉臨洪
(貴州師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,貴州貴陽550018)
什么是話筒?學(xué)名為傳聲器,誕生于二十世紀(jì)早期,它是將聲音信號轉(zhuǎn)換為電信號的能量轉(zhuǎn)換器件,又名麥克風(fēng)(Microphone)。聲樂演唱中由于擴音傳聲的需要,話筒是最重要的設(shè)備之一,話筒的使用也成為了演唱者必備的能力與技巧之一。演唱者不僅需要了解話筒的種類與特性,還需要掌握話筒的使用方法,這對其提高演唱的品質(zhì)和格調(diào)具有十分重要的意義。
我們通常所見的話筒根據(jù)其結(jié)構(gòu)、性能、原理等不同的情況可分為:動圈式話筒、電容式話筒、碳粒式話筒、晶體式話筒、鋁帶式話筒等,還可按電信號的傳輸方式分為有線話筒和無線話筒。
一般情況下,我們最為常用的是電容式話筒和動圈式話筒,二者在發(fā)聲原理和性能上有較大的差異,“大多數(shù)歌手在舞臺上用動圈式麥克風(fēng),因為動圈式麥克風(fēng)能展現(xiàn)粗獷風(fēng)格。相比較而言,電容式麥克風(fēng)在大多數(shù)情況下則更好,是錄音棚里最流行的選擇。”[1]聲樂演唱者只有在了解兩種話筒的發(fā)聲原理和性能后,才能真正地做到使用話筒時的“心中有數(shù)”和從容自若。兩種話筒的發(fā)聲原理和性能總結(jié)如表1:
表1 動圈式話筒和電容式話筒的發(fā)聲原理和性能比對
另外,由于話筒種類的不同,其技術(shù)特性也有不同,主要表現(xiàn)在指向性、靈敏度、輸出阻抗、頻率響應(yīng)等方面。如表2:
表2 話筒的技術(shù)特性
一個具有專業(yè)素養(yǎng)的演唱者,除了需要充分了解話筒的種類和特性外,掌握話筒的使用技巧更是必備的能力之一。
無論是綜藝晚會,還是比賽實踐,手持話筒的姿態(tài)直接影響演唱者的擴音效果和傳聲的指向性。
聲樂演唱中手持話筒的規(guī)范姿態(tài)是:全身放松,雙腳與肩平,手持話筒與身體成四十五度角,單手握話筒,可左手,也可右手,根據(jù)演唱者的演唱習(xí)慣,握拿部位為話筒的三分之一處,力度適中,不宜太緊太松。美聲和民歌的演唱者一般建議使用此規(guī)范姿態(tài)即可,但也有流行歌曲演唱者為了追求特殊的表演效果或者現(xiàn)場感,握拿話筒的動作或姿態(tài)會有差別,有的握拿話筒的尾部,有的握拿話筒的頂部,還有的用雙手合掌握拿住整個話筒。
距離話筒的遠近是指演唱者的嘴唇與話筒的距離,控制遠近的前提是需要演唱者對自己的聲音有所了解,一般二者距離保持在大約2~3厘米左右,既不能讓話筒擋住嘴巴有礙觀瞻,也不能離得太遠影響音效。演唱中調(diào)整話筒遠近的經(jīng)驗?zāi)荏w現(xiàn)演唱者專業(yè)素養(yǎng)的高低。對音量大小和音色效果的掌控主要依靠演唱者不斷調(diào)試和控制話筒,聲音太大時,調(diào)遠嘴和話筒之間的距離;聲音太小時,調(diào)近嘴和話筒的距離。演唱高音時或者聲音較大時,盡量把話筒稍稍拿遠一些,以免聲音太強,太刺耳,話筒的爆破音“噗噗”聲會讓人覺得很不舒服,影響演出的質(zhì)量。美聲和民歌演唱者由于聲音擴展性強,演唱時可以離話筒遠一些,既保持聲音的張力,又修飾聲音的音色;而流行歌曲演唱者風(fēng)格多元,聲音的強度和力度有時不需要太強,演唱時口腔和話筒的距離可以近一些,盡量保持演唱者聲音的個性風(fēng)格和識別度,做到從容不迫。演唱者在走動、跑動演唱的過程中,嘴唇和話筒的距離更需要保持相對穩(wěn)定,距離遠近不要有太大的波動,否則達不到最好的傳聲效果。
有線話筒具有抗干擾強、傳輸信號穩(wěn)定、保密安全性高、損耗低、音質(zhì)好等優(yōu)點,但演出中由于話筒線的長短限制,擴展性稍遜于無線話筒。反之,無線話筒的擴展性強,但易損耗、安全性弱,傳輸信號的穩(wěn)定性遜于有線話筒?;谟芯€話筒和無線話筒之間性能與特性的不同,演唱者在使用中需要特別注意揚長避短,“如果你拿著的麥克風(fēng)會產(chǎn)生囂叫聲,請不要用手去蓋住麥克風(fēng),只要讓它遠離揚聲器就好了?!盵1]
我們在使用有線話筒時需注意以下幾點:
1.減少舞臺活動,避免線路纏繞;
2.注意調(diào)整遠近,避免聲場囂叫;
3.控制過度動作,避免接觸不良。
在使用無線話筒時需注意以下幾點:
1.注意舞臺監(jiān)聽,避免聲場失衡;
2.注意調(diào)整遠近,避免音響囂叫;
3.控制活動半徑,避免話筒失效。
我們經(jīng)常使用的耳麥,體積小,夾帶方便,有的粘在頭上,有的掛戴于胸前,有的附在耳際,俗稱小蜜蜂,也屬無線話筒一類,能解決演唱者手持話筒跳舞、表演等難題,但演唱者在使用時需注意耳麥?zhǔn)欠駣A掛穩(wěn)固,話筒與口腔的距離是否合適等等問題。
另外使用耳麥時需要特別注意的是氣息、發(fā)音與共鳴三者間的關(guān)系,因為“氣息控制音響的強度和長度。發(fā)音支配樂句所要求的不同音高。共鳴駕馭為優(yōu)美和力量所需的可變的元音與泛音。”[2]發(fā)聲一定是三要素的結(jié)合,注意控制氣息,盡量避免過強的聲音沖擊耳麥,形成不好的聽覺體驗。
演唱者在每一次登臺演出前,應(yīng)養(yǎng)成自己檢查話筒開關(guān)的習(xí)慣,如若發(fā)現(xiàn)話筒關(guān)閉或者其他的情況,應(yīng)及時與音響師溝通解決,避免演出中可能出現(xiàn)的話筒無聲的現(xiàn)象。在演出中,由于演唱者交替使用話筒,音響師助理又沒有及時跟進,有的人會常常關(guān)閉話筒電源或者打開話筒的靜音開關(guān),節(jié)目趕場中演員上場時又沒有及時檢查,常常會出現(xiàn)話筒無聲的尷尬情況,演員和觀眾的情緒都會受到影響,演出質(zhì)量也會大打折扣。例如:某老師在一次重要的比賽中,忽略了話筒開關(guān)的控制,前十秒無聲,影響了演唱的整體效果,抱憾離開比賽。
演唱者為了達到某種舞臺演出效果,解放雙手而使用話筒架。一般應(yīng)在使用話筒架前調(diào)整話筒架的高度,以演唱者的身高為參照,依據(jù)演唱者的嘴到地面的垂直高度為準(zhǔn),把話筒架調(diào)整到一個比較合適的角度,既不能過高也不要過低。盡量避免登臺后才在舞臺上調(diào)整話筒架高度,既影響演出效果,又耽誤演出進程。演唱者需保持身體放松,自己感受并調(diào)整與話筒距離的遠近,做到不疾不徐,從容自如,并在無數(shù)次的藝術(shù)實踐中去夯實演出經(jīng)驗和技巧,不斷了解自己并豐富自我,正如弗 蘭皮爾蒂所說“對于歌者,了解自己比對其他職業(yè)更適用,因唱得好是出自身體、靈魂和頭腦的協(xié)同配合?!盵3]
我們每一位熱愛歌唱的演唱者,每一位聲樂教師,應(yīng)高度重視話筒的訓(xùn)練和使用,并在無數(shù)次聲樂演唱和教學(xué)實踐中尋找有效的方法,不斷總結(jié)話筒使用經(jīng)驗,為演唱服務(wù),為表演增色。
[1](荷)雨果·平克斯特波爾.音樂小百科聲樂[M].賴菁菁譯.上海:上海音樂出版社,2007.113,130.
[2](美)理查德·奧爾德森.嗓音訓(xùn)練手冊[M].李維渤譯.北京:中央音樂學(xué)院出版社,2009.90.
[3](美)弗·蘭皮爾蒂.嗓音遺訓(xùn)[M].李維渤譯.上海:上海音樂出版社,2006.167.