由衛(wèi)娟

韋辛夷，坊間有贊：“俊朗清舉、靜穆溫文”，“博古深知、和煦圓通”。其創(chuàng)作風格凝重奇譎，頗具感染力和人文內涵。被譽為“融古今中外于一體，得詩文史輿之四味”的實力派畫家。

“我做”“做我”，“我畫”“畫我”

2008年，“5.12”大地震發(fā)生后第十天，韋辛夷完成了畫作《拯救希望》。

十年之后，再談起這幅畫，韋辛夷依然動容。

戰(zhàn)士像一座堅不可摧的“鐵塔”，大步正面走來，充滿張力；戰(zhàn)士臉色黝黑，是健康色也是煙塵色。而懷抱中的兩個孩子眼中卻一派天真，沒有害怕也沒有慶幸。這幅畫，沒有上色，卻自有五色。

這是他為生命而歌、為大愛而歌，也是為永不放棄的希望而歌。

在創(chuàng)作完《拯救希望》之后，他再填《傷春曲》（又名滿江紅）一詞，上闕是“驟失庭院”，下闕卻是：“奪鬼簿、尋羅店、神兵降，出霄漢。競雷霆時速，救危宵旰。大愛無他唯濟世，興邦任爾來多難。算禋煙終過好巴川，金甌現！”

在那段舉國矚目災區(qū)的日子里，于震動、感動中，他收集了上百張抗震救災的圖片。那些影像和情感在他的心中激蕩著，最終化做振奮人心的藝術形象。兩個月后，他作為濟南市文藝家首發(fā)慰問團的成員，親臨災區(qū)，在北川擂鼓鎮(zhèn)感受到了濟南人的大愛——在不到兩個月的時間里，高質快速建成安置災民板房6000余間。他感動得寫下了《浣溪沙》 慰問濟南援川人員：

旋掩廢墟起板村，

儼然巷陌桃源津。

大仁大義濟南人！

飄雨助興來伴舞，

流云擁繞是知音。

川民擂鼓謝殊恩。

作為曾經的軍人、現在的藝術家，他緊扣時代的脈搏，貼近現實生活，他用自己的畫作提煉了時代精神，具象了這個民族新的國民基因。這一點，是他作為當代山東畫家領軍人物的獨特價值。

2016年，他在《稷下學宮》創(chuàng)作札記里先后寫下這樣的話：

這畫完全是給自己畫的，對，給自己畫?。?016年1月22日）

我的畫我做主，我的畫做我的主?。?月8日正月初一）

畫到現在，不是我在畫畫，是畫在畫我。（3月24日）

我只做好我自己。正如古人說“寧做我！”（5月14日）

在他的耳順之年，這樣談到“我做”“做我”，“我畫”“畫我”，已經是一種明確的文化選擇。而這個“我”，并非小我，而是有相當的文化自信、歷史自覺基礎上的一種選擇。

在圖書館允許拾荒者進入的新聞鋪天蓋地之前，一次他出差外地，老習慣去書店走走。進門看到一位拾荒者風塵滿面地坐在地上，捧著一本書津津有味、物我兩忘地讀著。靜謐的燈光打在他的身上，韋辛夷頓時進入畫境，迅速記錄了下來，留存了這一刻的心動。一幅讓世人關注的《拾荒者》就這樣應運而生。特別富有匠心的是，他的這幅作品中，只有拾荒者手中的書和面容上略有一點舊舊的暈黃和暗紅，讓觀者不由自主地將目光匯集在他的聚精會神之處。

他在作者手記里這樣寫道：一個國家，一個民族，“集體無意識”不讀書會怎樣？……“集體有意識”讀書又會怎樣？……“拾荒者”既是身份表述，又是精神訴求。

此作品入選第十二屆全國美展，并成為全國美展上為數不多的寫意人物畫力作。有媒體這樣報道：韋辛夷延續(xù)了他在《闖關東》中已經大獲成功的筆墨探索，并在《拾荒者》中有所拓展?！妒盎恼摺芬噪y度極大的線性筆墨結構畫面，使得作品極具表現力，這幅畫證明，用純正的中國筆墨也可以創(chuàng)作出有塑造感、情感細膩、震撼人心的現實主義作品。

拋開筆墨的開拓不提，韋辛夷在現實主義題材的創(chuàng)作上確實是漸入佳境：2013年的《闖關東》、2014年的《拾荒者》、2016年的《茍壩的馬燈》和《稷下學宮》、2017年的《臘月二十三》……

“香木”辛夷是天生高士，是屈原的高懷意象。所以我們并不意外他的高士聽琴、美人賞月之衣冠飄逸淡然蘊藉。但顯然，屈原的沉郁慷慨也是他文化生命的重要底色，《蓄須明志》《廣陵散》等大創(chuàng)作，體現了韋辛夷的寄托遙深。而到了《拾荒者》和《臘月二十三》，則體現了他對于現實的文化體察和歷史擔當。

在《臘月二十三》創(chuàng)作札記里，他這樣寫道：“我是眾生的定格者，時代的記錄者”?；蛟S，他本來是要定格時代的新民俗——用最現代化的運輸手段去完成一個最古老的親情儀式，卻在不經意中，攝取了生活在這個時代的人們的焦灼與孤獨。大家同處于一個空間挨挨擠擠，卻像夜空的星星一樣各有軌跡、各自匆匆。所以，即便拿掉這個題目，每個人也都能從中找到自己：“身處喧囂，皮膚以內是沉默（張嘉佳語）”。

有這樣一種說法：山東并濟南缺少王氣，美術界亦如此。其實，在“寧做我”這件事情上，韋辛夷頗具“王氣”，他不耽于小品的逸氣，更以獅子搏象的氣魄苦樂于大創(chuàng)作的格局。

曰遁翁， 有所遁，有所不遁。

千秋邈矣獨留我，百“畫”歸來再讀書

遁翁，是六十之后。之前，韋辛夷是遁公，他自嘲說行年六十才生羽毛。在瓦泉齋，他“遁世無悶”，多年遁出了樂趣。

大年初一，他關掉手機鉆進畫室。2016年，他在濡墨《稷下學宮》；2017年，他在揮毫《臘月二十三》；2018年，暫時不透露給讀者……他玩的是：關門即凈土，關機是靜心，在讀與畫中“流年暗渡”。

在《稷下學宮》中，四個青銅基座和石柱頂天立地，撐起了大齊氣魄。光是這柱子，他考證、論證、藝術想象……簡直可以寫一篇專業(yè)的論文?！稜I造法式》之類的專業(yè)書籍、戰(zhàn)國文史資料堆積案頭床側，晚上他以此催眠，早上以此醒神。沒有這些案頭功夫，他就沒有可能把《史記》中57個字具象之。

劉守文先生在《海棠依舊添新詩》中這樣評價：“先生為人也高，為學也博，書畫詩文莫不精能，允為當世翹楚、藝壇領軍?！贝搜苑翘?。

多年來，每年大年三十，他都會將自撰生肖春聯(lián)懸于門庭，猴年雞年都有佳構。今年狗年春節(jié)，他更撰奇聯(lián)：高觀世象皆因坐，細嗅埃塵豈是蹲。橫批：曾喻圣尊。上下聯(lián)是貌似為犬類寫照，實則也是他丹青生涯的自況。而橫批，則隱著使命在身的孔夫子，讓人忍俊之余有滄桑悲涼堅毅奮發(fā)之概。

這對聯(lián)的背后，是相當的國學功底和文化情懷，這樣的才華，在他的書房清玩中隨處可見。筆架上寫的銘文是：堪任江山；印泥盒上燒制的是：一點芳心；筆洗是：澄之不清 、淆之不濁；水盂是：洵為甘露，一滴為多。而在他的文集中，我們在他對當世畫家、畫作的評點中，可以看到技藝的分析與分享，可以看到山東當代的畫壇生態(tài)，也可以看到當代藝壇領軍人物的高度、寬度和溫度。

韋辛夷出版的文集《提籃小賣集》《擔水劈柴集》 在業(yè)內外得到一片好評。文集的名字是信手拈來，便成風景，他把 《紅燈記》中李玉和的一段唱詞拿來就用：提籃小賣拾煤渣，擔水劈柴也靠他。里里外外一把手，窮人孩子早當家。顯而易見：第三冊、第四冊的名字已經確定：《里里外外》和《早當家》 。第一冊是2008年出版，第二冊是2017年出版，他不趕時間，不弄浪頭，單說第二冊，就采用積薪之法排列。不計文章長短，也不看畫家頭銜，把給畫家朋友們的“鼓吹文章”按時間先后簡單排列結集而成。這樣的簡單，可以看做是一種了無掛礙，也可以看做是一種“共樂天真”。是一種形式選擇，也是一種價值取舍。

在“春天的期待”一文中，他借董橋的書《一紙平安》談李靜的畫品與人品。也引用曾文正公的對聯(lián)“千秋邈矣獨留我，百戰(zhàn)歸來再讀書”談李毓澍的創(chuàng)作。他談花鳥畫里的人性關照和理性思考，也論人物畫的“成教化，助人倫”的社會理念承載。他的文章，固然是寫他人和他作，但常常于不經意間吐露了自己。比如在評李恩成的創(chuàng)作時，他寫道：

“在繪畫創(chuàng)作中（其他藝術門類何嘗不是如此），是“結殼”和“破殼”交替進行的過程。當一種手法駕輕就熟之后，就會固定手法，就是通常說的“結殼”了，這時創(chuàng)作者就會“起膩”，產生厭倦感，就試圖探索新的手法，這時候創(chuàng)作者的學養(yǎng)和境界開始發(fā)生作用。這種嘗試是冒險的，它意味著要舍去已獲得的東西，而新的獲得卻不確定，這時的勇氣加上才情，再有學養(yǎng)和境界的支撐，探索的跋涉就可以啟程了?！Y殼，還要繼續(xù)破殼。這樣的周期循環(huán)往復，以至無窮……”

從《鴻蒙初辟》《馬陵道》《靈山法會圖》到《闖關東》《拾荒者》《臘月二十三》，我們可以看到他在技法上無問西東的借鑒與突破，也能看到支撐他跋涉的學養(yǎng)和境界。還是王騫先生概括的精到：“一生幾座山！”，“大刀闊斧繡花針！”

所謂墨授于天，作為少有的具有歷史使命感、定力與能力皆備的山東畫界的領軍人物，韋辛夷于他的畫作中，在文化意義上成就了這一個“我”。