褚婉婷

【摘 要】香港電影新勢(shì)力是指近幾年來在香港電影市場(chǎng)涌現(xiàn)出一批年輕有實(shí)力的導(dǎo)演，他們憑借著獨(dú)特的視角，敏銳的社會(huì)觀察力為香港電影注入一股新鮮血液?！稑浯笳酗L(fēng)》是由三位新晉導(dǎo)演分頭拍攝集中剪輯完成，影片結(jié)構(gòu)清晰合理，人物角色塑造飽滿生動(dòng)，在港片告別黃金時(shí)代之后，三位導(dǎo)演正以自己的方式使香港電影重回巔峰，并與同時(shí)期的部分導(dǎo)演共同憑借這股年輕的勢(shì)力，讓喜愛香港電影的人們重新看到和感受香港電影新的生機(jī)與活力。

【關(guān)鍵詞】香港電影新勢(shì)力；《樹大招風(fēng)》；香港新晉導(dǎo)演

中圖分類號(hào)：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2018）05-0102-02

一、香港電影新勢(shì)力緣起

（一）合拍片日漸式微

自2003年CAPE實(shí)施十年來，無論對(duì)于合拍片還是純港片，香港電影人都經(jīng)歷了一番并不容易的摸索和探尋。內(nèi)地廣闊的電影市場(chǎng)以及合拍片勢(shì)頭的強(qiáng)勁，對(duì)于香港電影的本土創(chuàng)作來說都產(chǎn)生了不小的沖擊，為了迎合內(nèi)地電影市場(chǎng)，香港電影人在創(chuàng)作中進(jìn)行了長時(shí)間的修改，并且刪除了很多有代表性的類型化、極致化的港味元素，同時(shí)也放棄了大量新穎獨(dú)特的題材。其中一些有票房、號(hào)召力的香港演員也逐漸走向整體老齡化，年輕的電影創(chuàng)作人才大量的缺乏，這些都導(dǎo)致了當(dāng)下香港電影發(fā)展的困境。

合拍片的日益興起雖然繁榮了香港電影行業(yè)，但是對(duì)于香港電影本身并沒有很大的改觀，隨之而來卻產(chǎn)生很多的弊端。首先香港合拍片與內(nèi)地合拍片之間，存在著價(jià)值觀的區(qū)別，香港電影如何在保持本土特色的同時(shí)，讓受眾接受影片中的價(jià)值體現(xiàn)也變得越發(fā)的困難。另外在影片的制作方面，合拍片要求必須有內(nèi)地的制作者參與，包括制作與投資，因此香港與內(nèi)地在合作過程中，很難做到統(tǒng)一，多種因素相加導(dǎo)致影片的港味逐漸變淡，隨之而來的卻是多元文化的結(jié)合。面對(duì)這種困局，香港電影到底該何去何從？一方面合拍片拯救了香港電影，給予其更廣闊的發(fā)展市場(chǎng)，另一方面合拍片也使得香港電影變得不倫不類，失去其原本的特色，此困境下的香港電影只能在夾縫中求取生存空間。

（二）新銳導(dǎo)演初露鋒芒

第31屆香港電影金像獎(jiǎng)以“年輕新勢(shì)力”為主題，體現(xiàn)出香港電影已出現(xiàn)青黃不接，后繼無人的擔(dān)憂，而香港電影金像獎(jiǎng)也被斥責(zé)為年復(fù)一年的“老年表彰大會(huì)”。但是人們對(duì)于香港電影的擔(dān)憂與思考只是一種片面的，單思維的延伸，事實(shí)上它卻在悄然之中發(fā)生著變化，在本土市場(chǎng)上仍有新人新作面世，并且不乏令人耳目一新的佳作，這也為香港電影生生不息的發(fā)展增添一絲光彩。在第32屆香港電影金像獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)禮中，除了一些知名導(dǎo)演的回歸之外，不乏袁錦麟、黃修平、麥浚龍等新晉導(dǎo)演的出現(xiàn)，給本次頒獎(jiǎng)典禮注入一股年輕的力量，而他們的實(shí)力更是不容小覷，也讓人們對(duì)于日后的香港電影產(chǎn)生更多的期待。

從2013年第33屆香港電影金像獎(jiǎng)的獲獎(jiǎng)作品中，我們可以感受到一股青春的氣息，其中黃修平的《狂舞派》可以說是一大亮點(diǎn)，影片最大程度地還原現(xiàn)實(shí)生活，使影片內(nèi)容貼近于生活。它代表的是一種新的香港類型片——歌舞片，從影片中可以感受到香港電影的生命力隨著電影的展開而得到了傳承與延展，讓多數(shù)人產(chǎn)生共鳴，真正將青春與夢(mèng)想揮灑相結(jié)合。《狂舞派》的出現(xiàn)更令發(fā)展越來越窄的老港片，重新開拓一片天地，更加吸引年輕的受眾，將看似俗套的故事，融入青春與活力，在點(diǎn)滴的細(xì)節(jié)中捕捉年輕一代港人的獨(dú)特氣質(zhì)。而黃修平早在第27屆金像獎(jiǎng)中憑借《魔術(shù)男》獲得最佳新晉導(dǎo)演獎(jiǎng)。黃修平與其他導(dǎo)演的不同在于，他的作品極度生活化，他沒有很大的野心，這也讓他的作品十分的扎實(shí)。麥浚龍的《僵尸》以老港班底完成一次以現(xiàn)代影像風(fēng)格對(duì)傳統(tǒng)題材的致敬，從中能夠感受到滿滿的懷舊之情。

二、《樹大招風(fēng)》——新勢(shì)力與舊力量交融下的產(chǎn)物

（一）從導(dǎo)演創(chuàng)作力量角度分析

香港電影曾有過輝煌的青蔥歲月，現(xiàn)如今雖不斷涌現(xiàn)出一些新人新作，但老一輩人的實(shí)力支持仍不可忽視。盡管大多數(shù)的香港老一代導(dǎo)演都將目光以及工作的重心放到內(nèi)地，但香港本地的新一代導(dǎo)演卻開始致力于打造一個(gè)更加關(guān)注本土問題。銀河映像成立20年，近幾年在和內(nèi)地合作的大背景下，公司戰(zhàn)略越來越注重挖掘和培養(yǎng)港產(chǎn)電影新人，《樹大招風(fēng)》就是一部由銀河映像制作的罕見的拼盤電影，有三位導(dǎo)演，杜琪峰、游乃海監(jiān)制完成，并具有本土美學(xué)獨(dú)立面貌的新世界。

《樹大招風(fēng)》三位導(dǎo)演都是杜琪峰面向香港年輕導(dǎo)演創(chuàng)辦的“鮮浪潮獎(jiǎng)”的獲獎(jiǎng)?wù)撸瑢?duì)于這三位導(dǎo)演來說，杜琪峰不僅僅是他們的監(jiān)制以及合作伙伴，更是帶領(lǐng)他們走進(jìn)電影行業(yè)的開拓者。三個(gè)導(dǎo)演都是80前后出生的香港本土導(dǎo)演，其中年紀(jì)最大的一位黃偉杰出生于1979年。在此之前，三位導(dǎo)演從未拍攝過電影長片，影片前后歷時(shí)五年完成，三位在創(chuàng)作劇本階段并未進(jìn)行過溝通，而是完全分開完成各自的劇本。這種分頭拍攝，重新剪接組合的方式雖不符合劇情長片的常規(guī)策略布局，但不論是監(jiān)制杜琪峰比較給力還是新晉導(dǎo)演后生可畏，整部影片摒棄了部分港片中似是而非的做作。

（二）作品類型風(fēng)格闡述

《樹大招風(fēng)》是銀河映像成立20年之際上映的一部警匪片，由于其題材涉及內(nèi)地官員貪污腐敗，最終沒能在內(nèi)地上映。影片將故事背景設(shè)置在香港回歸期間，以90年代的香港“三大賊王”為人物原型，講述三個(gè)人在同一家酒樓相遇，策劃合作大案的故事。本片中，導(dǎo)演將自己對(duì)于香港的理解，對(duì)時(shí)代浪潮的感慨，細(xì)致入微地融入到主人公的線索中。

電影最初的設(shè)想來自于監(jiān)制杜琪峰，三位導(dǎo)演分別拍攝一位“賊王”的故事，其中歐文杰負(fù)責(zé)任賢齊飾演的葉繼歡，黃文杰負(fù)責(zé)陳小春飾演的張子強(qiáng)，許學(xué)文負(fù)責(zé)林家棟飾演的季炳雄，然而在本片中三個(gè)故事并非是單獨(dú)呈現(xiàn)，而是全程三線融合。不同于以往的香港黑幫片，反高潮的結(jié)尾是一大特色，而對(duì)于《樹大招風(fēng)》來說對(duì)于角色的塑造則是重中之重，因?yàn)橛捌械娜筚\王確有其人，根據(jù)已有的資料進(jìn)行重新創(chuàng)作，而如何將三位賊王的結(jié)尾歸于97回歸夜之前，整個(gè)團(tuán)隊(duì)進(jìn)行了不少的改編，對(duì)于人物的身世、性格、作案動(dòng)機(jī)都做了相應(yīng)的再創(chuàng)作。

三、對(duì)新勢(shì)力的思考與展望

近年來，大多數(shù)人已經(jīng)對(duì)香港電影產(chǎn)生失落之情。事實(shí)上，港片雖然告別了黃金時(shí)代，但仍存在著希望，香港電影正以自己的方式發(fā)展，新銳導(dǎo)演逐漸登上舞臺(tái)，曾經(jīng)領(lǐng)航香港電影的老一代仍未放棄探索。在如今并不景氣的大環(huán)境下，反倒孕育出一批風(fēng)格迥異卻精彩紛呈的電影，讓喜愛香港電影的人們看到新的生機(jī)與希望。港片是一個(gè)時(shí)代的記憶，經(jīng)歷過輝煌也經(jīng)歷過蕭條，可以說現(xiàn)在的香港電影正處于一個(gè)迷茫期，而以《樹大招風(fēng)》為代表的這些影片雖然稱不上登頂之作，卻也煥發(fā)出新的生機(jī)，讓我們看到以及感受到新晉導(dǎo)演的勢(shì)力。

作為香港電影的新勢(shì)力，新力量，在近年已經(jīng)呈現(xiàn)一個(gè)發(fā)展趨勢(shì)。黃修平、麥浚龍、陸劍青、許學(xué)文、黃偉杰、歐文杰的成績?yōu)槿怂材浚捌愋托路f獨(dú)特，視角定位準(zhǔn)確，同時(shí)市場(chǎng)又為他們提供了有利的空間，這個(gè)趨勢(shì)就變得不假思索，水到渠成。這些導(dǎo)演中很多都是在電影圈內(nèi)摸爬滾打了很多年，對(duì)整個(gè)電影體系的發(fā)展有著自己獨(dú)到的見解，這也為香港電影今后的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)。

四、結(jié)語

對(duì)于中國電影產(chǎn)業(yè)來說，香港電影有著十分特殊的意義，杜琪峰提到未來的十年希望新一代的導(dǎo)演去做更多的東西，一定要放手而不是一直拿捏在手里。香港是一個(gè)自由民主的社會(huì)，要珍惜這一特點(diǎn)，將本地的優(yōu)勢(shì)盡情地發(fā)揮，將眼光面向整個(gè)電影市場(chǎng)。香港本土導(dǎo)演對(duì)于本地是有情感和情懷的，他們尊重電影、不隨波逐流，有自己的電影態(tài)度去拍攝制作一部部精品，實(shí)屬難得，也只有這樣才能夠做出好的作品呈現(xiàn)給觀眾。

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