摘要：《美的歷程》出版后，就引起一場(chǎng)轟轟烈烈的“美學(xué)熱”。李澤厚先生從那個(gè)“遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代”開始，作了一次“美的巡禮”，懷揣一張紙，記錄下每個(gè)時(shí)代的精神的火花。全書大致按時(shí)間線索分為十個(gè)部分，深入淺出，從每個(gè)重要的歷史時(shí)期對(duì)一個(gè)藝術(shù)典型進(jìn)行評(píng)述，點(diǎn)面結(jié)合，闡釋了人類社會(huì)歷史多方面因素對(duì)于美和審美的影響，對(duì)中國(guó)古典美學(xué)文藝發(fā)展進(jìn)行了較為系統(tǒng)的概括分析。

關(guān)鍵詞：美的歷程；時(shí)代；藝術(shù)；美學(xué)

中圖分類號(hào)：G648 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B文章編號(hào)：1672-1578（2018）10-0001-02

李澤厚先生靈活而巧妙地運(yùn)用了西方的藝術(shù)符號(hào)學(xué)理論，把藝術(shù)當(dāng)作符號(hào)來研究，從視覺的審美角度出發(fā)，將中國(guó)的語言、宗教、藝術(shù)都看成是符號(hào)之網(wǎng)的一部分。運(yùn)用這種符號(hào)學(xué)研究方法，站在宏觀的歷史高度將符號(hào)與中國(guó)幾千年的歷史發(fā)展進(jìn)程緊密相連，對(duì)美做出了明確而獨(dú)特的見解。

1.從龍飛鳳舞到青銅饕餮

上溯到舊石器時(shí)代，人對(duì)于“美”這個(gè)概念已經(jīng)有了懵懂稚嫩的認(rèn)識(shí)。從固化的現(xiàn)實(shí)到靈活的想象，從靜態(tài)圖騰印記到動(dòng)態(tài)的巫術(shù)儀式，從無意識(shí)到自覺，從具體到抽象化、符號(hào)化，人們的“審美”逐漸進(jìn)步，美逐漸成為“有意味的形式”，變得富有生命暗示和表現(xiàn)力。但總體而言，只是美的最初形式，人們的熾熱情感以一種拙樸原始的形式表現(xiàn)出來。

青銅器的紋飾和銘刻的漢字都是當(dāng)時(shí)社會(huì)審美的重要反映，它是這個(gè)時(shí)期的重要文藝載體。漢字與青銅時(shí)代同時(shí)發(fā)達(dá)成熟，作為更凝練簡(jiǎn)約的符號(hào)——線的藝術(shù)，與青銅的獰厲共舞。由粗糙簡(jiǎn)陋到成熟凝重到自由開放，其隨著社會(huì)變遷而表現(xiàn)出不同形式分化。在宗教的絕對(duì)崇拜和社會(huì)的現(xiàn)實(shí)實(shí)用之間，起著微妙的過渡作用。

2.從先秦理性精神到楚漢浪漫主義

《詩(shī)經(jīng)》奠定了中國(guó)詩(shī)文的基本美學(xué)特征，源于賦，成于比興，是賦比興三者有機(jī)統(tǒng)一的審美表現(xiàn)。建筑藝術(shù)同樣體現(xiàn)理性精神，體現(xiàn)中國(guó)人神合一的傾向，體現(xiàn)某種明確的實(shí)用觀點(diǎn)。李澤厚先生認(rèn)為中國(guó)建筑與西方不同，將固定的空間賦予時(shí)間的流動(dòng)，使其具有層次感、節(jié)奏感。

南中國(guó)的美，仍保持著原始神話的浪漫，但又與遠(yuǎn)古傳統(tǒng)有所不同。以屈原為例，憂傷哀怨、憤世嫉俗的真理追求者，營(yíng)造出一個(gè)個(gè)積極開朗、充滿想象的神話環(huán)境。蘊(yùn)藏著原始活力的浪漫幻想始終沒有離開漢代文藝美學(xué)。那個(gè)時(shí)代美學(xué)作品，如漢賦、畫像石、壁畫和漢代精美的工藝品等，無不展示了一種琳瑯滿目的對(duì)象化的世界。力量、運(yùn)動(dòng)和速度，是其美學(xué)境界的具體表現(xiàn)，靜態(tài)形象之中沉淀、積蓄著氣勢(shì)與古拙，二者形成鮮明對(duì)比。

3.從魏晉風(fēng)度到佛陀世容

中國(guó)歷史上又一次重大變化時(shí)期，在文藝美學(xué)上的反映主要為人的覺醒，既人在當(dāng)時(shí)玄學(xué)思潮和各方面因素影響下對(duì)人生的自覺意識(shí)的清晰、直接的反映。從玄言詩(shī)、山水詩(shī)，到五言詩(shī)、駢體文，從重性情到重聲色，都體現(xiàn)了一種自覺性。此時(shí)相當(dāng)于人成長(zhǎng)的叛逆期。內(nèi)在的追求與外在的形式構(gòu)成鮮明對(duì)比。頹廢消沉的感喟中蘊(yùn)藏著一種向上的、激勵(lì)人心的意緒情感，淡泊世事的從容下蘊(yùn)含著一顆執(zhí)著痛苦的憫世之心。這構(gòu)成了魏晉風(fēng)度內(nèi)在的深刻的一面。陶潛和阮籍在這個(gè)時(shí)期創(chuàng)造出兩種相異相合的意境，是魏晉風(fēng)度的最高優(yōu)秀代表。

魏晉南北朝時(shí)期，佛教盛行。石窟壁畫、雕像等承載了佛教藝術(shù)在中國(guó)被人們接受、改造、消化的命運(yùn)。佛教故事一定程度上是現(xiàn)實(shí)社會(huì)的反映。

4.從盛唐之音到韻外之致

唐代世俗地主階級(jí)的勢(shì)力在上升和擴(kuò)大，南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象，滲透在盛唐文藝中。詩(shī)歌、書法、音樂等都體現(xiàn)出盛唐空前開放下的青春活力。這個(gè)時(shí)期就像是人的青春期，“為賦新詞強(qiáng)說愁”。

中唐以來，世俗地主逐漸取代門閥貴族，真正展開文藝的燦爛圖景，普遍達(dá)到詩(shī)、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就，風(fēng)格繁多，個(gè)性突出。從中唐到北宋是世俗地主在整個(gè)文化思想領(lǐng)域內(nèi)的多樣化地全面開拓和成熟。而同樣自中唐起，和獨(dú)善其身的深刻矛盾在醞釀，二者的互補(bǔ)也在逐漸充分展開。

5.從宋元山水意境到明清文藝思潮

繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國(guó)山水畫不是門閥貴族的藝術(shù)，而是世俗地主的藝術(shù)，人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧?kù)o，成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)的哲學(xué)思潮比如禪宗等，可說是形成這種審美趣味的主觀因素。北宋時(shí)期形成整個(gè)中國(guó)畫的美學(xué)特色：不滿足于追求事物的外在形似，而要表達(dá)出內(nèi)在風(fēng)神，這又要建立在對(duì)對(duì)象真實(shí)而又概括的觀察把握基礎(chǔ)上。這是無我之境：情感思想不直接外露，而是通過純客觀地描寫對(duì)象而傳達(dá)。從北宋過渡到南宋，無我之境逐漸在向有我之境推移，南宋時(shí)對(duì)細(xì)節(jié)逼真寫實(shí)的追求和對(duì)詩(shī)意的提倡都達(dá)到頂峰，二者相得益彰。而在元代社會(huì)氛圍和文人心理的條件下，形似與寫實(shí)便被主觀意興心緒壓倒，自然景物不過是通過筆墨借以表達(dá)不能不盡的主觀心意靈氣罷了。元四家成為有我之境的代表。

馮友蘭先生曾經(jīng)稱揚(yáng)《美的歷程》為一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史，一部中國(guó)文學(xué)史，一部中國(guó)哲學(xué)史，一部中國(guó)文化史。他曾贈(zèng)給李澤厚先生一副對(duì)聯(lián)：“西學(xué)為體中學(xué)為用，剛?cè)兆x史柔日讀經(jīng)?！比欢鴮?duì)于一般大眾，它更像一次中國(guó)古典美的巡禮，在歷史長(zhǎng)河中橫載悠游，將沿途的景致一一賞玩、品鑒。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李澤厚.美的歷程[M].天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2001.

[2] 李澤厚.美的客觀性和社會(huì)性[M].天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2002.

[3] 李澤厚.美學(xué)四講[M].天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2001.

作者簡(jiǎn)介：

趙潔（出生1996.10），性別：女，民族：漢，籍貫：江蘇省鹽城市，本科學(xué)歷，漢語言文學(xué)（師范）專業(yè)。