黃 倩

（湖南藝術(shù)職業(yè)學院，湖南 長沙410000）

一、前言

鋼琴即興伴奏課程是我國音樂、藝術(shù)院校音樂教育專業(yè)開設(shè)的必修課程，即興伴奏技能也是從事音樂教育工作或其他音樂基礎(chǔ)工作必備的一項基本技能。近年來，音樂教育領(lǐng)域也越來越重視即興伴奏能力的培養(yǎng)，即興彈唱已納入音樂教師考編內(nèi)容中，全國各地區(qū)已經(jīng)開始實行面試中的“五分鐘即興彈唱環(huán)節(jié)”。而國內(nèi)對于鋼琴即興伴奏課程的實施，主要集中在大學階段，音樂生基本在考上音樂、藝術(shù)院校之后，才開始系統(tǒng)的接受即興伴奏課程的學習，且課程基本只開設(shè)兩年左右時間，學生在短時間內(nèi)難以達到從業(yè)者應(yīng)具備的水平。鋼琴即興伴奏能力的培養(yǎng)應(yīng)該經(jīng)過長時間的學習，在實踐中慢慢積累，才能達到一定的水準。

筆者認為，學生在鋼琴學習的初級階段，就有必要開始對其進行即興伴奏能力的培養(yǎng)，在漫長的鋼琴學習過程中，慢慢積累與實踐，在掌握鋼琴彈奏技能的同時滲入即興伴奏能力的培養(yǎng)，在即興伴奏實踐中促進鋼琴彈奏技能的提高，兩者相輔相成，相得益彰。

如何在幼兒鋼琴教育中滲入即興伴奏內(nèi)容的教學，筆者根據(jù)多年教學經(jīng)驗，總結(jié)了以下幾點。

二、鋼琴教材的合理選用

《巴斯蒂安鋼琴教程》的全面性，該教材分為鋼琴基礎(chǔ)、演奏性樂曲、技巧性練習曲、樂理、視奏五項內(nèi)容，綜合且全面。第二冊便開始涉及大調(diào)主和弦、屬七和弦的應(yīng)用，曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)性、移調(diào)等內(nèi)容，從樂曲、技巧、樂理等多方面涉及和弦運用知識，將伴奏編配納入鋼琴教學中，使琴童較早地接觸到和弦的應(yīng)用，并從樂曲彈奏、樂理習題等多方面感知和弦色彩、協(xié)和度及功能性，使教師在鋼琴教學中，能夠得心應(yīng)手、有的放矢地進行音樂理論知識的滲入，使琴童在啟蒙時期就接觸到全面的音樂知識，在彈奏、學習和弦知識的同時建立良好的和聲聽覺是非常重要的步驟，相輔相成。

在練習伴奏編配的同時要注意豐富琴童對伴奏音型的合理選用，切勿千篇一律使用柱式和弦，在學習分解和弦知識這一課內(nèi)容時，不僅要教授琴童分解和弦的彈奏方法，還要教授琴童對分解和弦的使用方法，使琴童能實際運用在歌曲伴奏中。

三、琴童要根據(jù)教師編寫的簡單旋律進行和弦編配練習

《巴斯蒂安》教材中的伴奏編配練習較少，需要教師加以補充，才能使琴童掌握扎實。教師每周鋼琴課可布置一條簡短的旋律，讓琴童編寫和弦及節(jié)奏音型，并練習好，回課時彈奏給教師檢查。

教師如何編寫與琴童的伴奏編配與彈奏能力相適應(yīng)的旋律？以初學琴童為例，可使用大調(diào)Ⅰ級三和弦、Ⅴ7 和弦分解的方式組成旋律，如大調(diào)Ⅰ級三和弦由do mi sol 構(gòu)成，大調(diào)Ⅴ7和弦由sol si re fa 構(gòu)成，教師可以以這兩種和弦的構(gòu)成音為基礎(chǔ)編寫旋律，盡量避免風格、情緒一致性，可通過不同的伴奏音型與節(jié)拍豐富旋律的風格。尤其同一旋律通過不同節(jié)拍的體現(xiàn)，更有助于琴童理解節(jié)拍的風格特點、感受變奏的方式等。如下例：

例1：四拍子單音伴奏音型（柔美，似女孩形象）

例2：四拍子雙音伴奏音型（神氣，似男孩形象）

例3：變化節(jié)拍——三拍子（活潑、輕快，似孩子們在玩耍、舞蹈）

隨著鋼琴技術(shù)的推進、曲譜難度的提高，曲譜中的和弦運用也隨之加大難度，大調(diào)Ⅳ級和弦的運用、小調(diào)主三和弦的運用、大小調(diào)副三和弦的（替代）運用、和弦外音的編配、柱式、分解、半分解、游離低音等豐富的伴奏形式等內(nèi)容都可根據(jù)鋼琴彈奏學習的內(nèi)容相應(yīng)滲入。

值得注意的是，音樂是聽覺的藝術(shù)，所有的理論知識都要建立在聽力感知基礎(chǔ)上進行講解，比如在教授琴童大調(diào)主三和弦的運用法則時，要讓琴童在聽覺上感知和弦的協(xié)和度、色彩，切勿規(guī)定旋律音為do、mi、sol 時，和弦就只能用大調(diào)主和弦Ⅰ級，應(yīng)多嘗試其他和弦，讓琴童在聽覺上感知不同和弦的協(xié)和度與色彩的差別，由琴童來選擇最適合的和弦。

四、為喜愛的歌曲進行和弦編配

《劃呀劃》、《粉刷匠》、《歡樂頌》、《小星星》、《新年好》、《紅河谷》等歌曲都是琴童耳熟能詳并感興趣的歌曲，用教材所教授的主三、屬七和弦，并根據(jù)柱式、分解和弦兩種伴奏音型進行合理編配。前三首歌曲的主旋律彈奏程度適合初學琴童，大致在《巴斯蒂安》第一冊水平，后三首需要在五指原位上進行擴張或移動位置，程度稍難，少數(shù)能力較好的初學琴童也能掌握。

例：《劃呀劃》

琴童們最熱衷于彈奏自己喜愛的歌曲，如果學會了伴奏的編配，他們就能雙手齊奏，為單一的旋律配上豐富的伴奏，所以在練習這一項內(nèi)容時，琴童們的積極性是最高的，興趣是學習最有效的推動力，琴童們彈奏自己喜愛的歌曲，能促使他們愈發(fā)認真的學習鋼琴彈奏技術(shù)與伴奏編配技能。

五、在音樂創(chuàng)作中進行伴奏編配的學習

音樂創(chuàng)作與即興伴奏是相輔相成的過程，音樂創(chuàng)作是即興伴奏的高級階段，而音樂創(chuàng)作亦能推動即興伴奏能力的提高。鋼琴教學不能止步于鋼琴彈奏能力的培養(yǎng)，而應(yīng)適當培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)作能力，使學生在掌握一定鋼琴彈奏技能的基礎(chǔ)上，能將鋼琴這件樂器為我所用，在欣賞、演奏優(yōu)秀作曲家作品的同時，自己也能嘗試音樂創(chuàng)作，感受音樂的魅力。經(jīng)過筆者多年的幼兒鋼琴教育實踐發(fā)現(xiàn)，幼兒的創(chuàng)作熱情與思維遠遠超過你的想象，相比之下，較為大齡的中小學生雖具備了較好的彈奏能力，卻在創(chuàng)作方面略顯拘謹與不足。因此，筆者認為，音樂創(chuàng)作能力應(yīng)從小培養(yǎng)，在鋼琴啟蒙的初級階段就可以開始涉及。

第一階段：和弦聽覺的培養(yǎng)。

《巴斯蒂安》教材在第一冊的第一課就滲入了創(chuàng)作內(nèi)容，在琴童熟悉鍵盤（主要是黑鍵兩音一組與三音一組的構(gòu)成規(guī)律）后在黑鍵上進行《蹺蹺板》（基礎(chǔ)教程的第7頁）旋律創(chuàng)作，在琴童掌握了四分音符、二分音符后，進行《月亮》（樂理教程第4頁）旋律創(chuàng)作，琴童只需根據(jù)固定的黑鍵位置彈奏出所對應(yīng)的指法（如兩音一組的黑鍵用2、3 指，三音一組的黑鍵用2、3、4 指或其他），教師根據(jù)琴童彈奏的指法，在未標記音高，只記有音符時值的譜面上進行指法標記，通過指法和音符時值即構(gòu)成了旋律，再與已有歌詞結(jié)合成簡單的歌曲，待琴童練習熟練后，教師為琴童進行伴奏，組合成四手聯(lián)彈，琴童與教師邊唱邊彈，家長還可以進行樂器配合（鈴鼓、三角鐵等），整個彈奏過程默契、歡樂，使琴童在鋼琴入門初期就大膽嘗試旋律創(chuàng)作，在激發(fā)創(chuàng)作能力的同時，既鍛煉了旋律音高的感知力，又使鋼琴課堂變得生動活躍，寓教于樂，提高了琴童的鋼琴學習興趣，同時通過教師的伴奏，潛移默化地使學生感受和聲的立體層次，為之后的和弦編配課程的講授奠定基礎(chǔ)。

第二階段，琴童為自己創(chuàng)作的旋律編配伴奏。

在教琴童進行第一階段旋律創(chuàng)作之時，已經(jīng)積累了一定的創(chuàng)作曲目，現(xiàn)階段可以第一階段的創(chuàng)作曲目作為旋律，為旋律進行伴奏編配，第一階段的創(chuàng)作曲目因為受到琴童當時手指訓練過程的局限，如剛開始只用2、3 指，然后增加到4 指與1 指，因此旋律音也是從兩個音組成的旋律到三音、四音、五音發(fā)展，在根據(jù)旋律編配和弦時，便也形成了由易到難的順序，順應(yīng)了和弦編配學習由淺入深的規(guī)律，非常有益于琴童和弦編配能力的訓練。且琴童通過自己創(chuàng)作旋律、歌詞，自己進行和弦編配并彈奏出完整的原創(chuàng)曲譜，整個過程都非常有成就感，在學習鋼琴技術(shù)的同時掌握伴奏編配能力，使鋼琴技術(shù)運用于實踐中，更加促進了其鋼琴學習過程，彌補了鋼琴教學中只注重鋼琴技術(shù)的培養(yǎng)，而忽略鋼琴伴奏實用性培養(yǎng)的不足。

六、鋼琴初級教材中有諸多可以借鑒學習的伴奏編配范例

鋼琴初級教材如巴斯蒂安、菲伯爾、湯普森等鋼琴啟蒙教程、拜厄、車爾尼、等教材中曲譜的和弦編配與織體較適合初學即興伴奏程度。教師們在進行鋼琴彈奏技能教學的同時，不要忽視曲譜中諸多可借鑒于即興伴奏教學的案例。

筆者在一線幼兒鋼琴教學工作中一直致力于探索學生即興伴奏能力的發(fā)展，通過多年教學經(jīng)驗總結(jié)出：循序漸進地在鋼琴課堂中進行即興伴奏內(nèi)容的滲入，學生在每一次課堂中同步積累一點伴奏知識，在每一次作業(yè)中同步達到練習要求，積硅步至千里，在長期的鋼琴學習過程中便能扎實掌握好即興伴奏能力。