■陳 紅（綿陽師范學(xué)院教育科學(xué)學(xué)院）

在當前社會文化背景影響下，多種民族聲樂表演形式與各類演唱方法逐步融合，使得民族聲樂演唱表現(xiàn)出藝術(shù)歌曲流行化、流行歌曲藝術(shù)化、民族唱法美聲化以及美聲唱法民族化等特征，這些新的特征體現(xiàn)了民族聲樂形式多樣化的發(fā)展趨勢。為確保民族聲樂在大眾化發(fā)展趨勢中保持正確的審美取向，其應(yīng)當保留鮮明的民族特色，以“民”的形式表現(xiàn)“韻”的內(nèi)容堅持走大眾化綜合的多元發(fā)展道路。

■當下民族聲樂演唱的新特征

（一）民族歌曲的流行化

藝術(shù)歌曲是音樂與詩歌的融合，包括民族歌曲與美聲歌曲兩大類。藝術(shù)歌曲內(nèi)涵豐富，具有極高的藝術(shù)價值。藝術(shù)歌曲對表演者的聲線、音質(zhì)、舞臺表現(xiàn)力等都有較高的要求，只有那些擁有良好的音質(zhì)、聲線及表達能力的表演者才能完美演繹藝術(shù)歌曲。

近年來，在保留自身藝術(shù)性的基礎(chǔ)上，民族歌曲逐漸呈現(xiàn)出流行化的趨勢。很多流行歌手對民族歌曲進行一定的改編后重新演唱，將傳統(tǒng)文化元素與流行音樂元素完美融合，使歌曲獲得了更高的社會傳唱度，也促進了民族歌曲的普及，如《春江花月夜》等經(jīng)典歌曲都因近年來的流行化改編被再次廣泛傳唱。民族歌曲這種流行化的發(fā)展趨勢一定程度上豐富了民族歌曲的表現(xiàn)形式，促進了民族歌曲的發(fā)展。

（二）流行歌曲的藝術(shù)化

流行歌曲的藝術(shù)化主要表現(xiàn)為民族、美聲演唱家演唱通俗歌曲、美聲演唱者與流行歌手同臺演唱等，這有利于促進民族歌曲與流行歌曲的交流與融合，如美聲演唱者廖昌永演唱的《菊花臺》就是民族唱法與流行唱法融合的經(jīng)典代表作之一。著名美聲演唱家戴玉強也表示贊成用美聲唱法來演唱流行歌曲，并且會對這種形式進行積極研究。他在自己的音樂專輯中，也收錄了部分用美聲唱法演繹的流行歌曲。

流行歌曲的藝術(shù)化趨勢豐富了流行音樂的民族文化內(nèi)涵，實現(xiàn)流行音樂的高雅化發(fā)展，使流行音樂能夠“深入淺出，雅俗共賞”。

（三）美聲演唱的民族化

美聲唱法，又稱柔聲唱法，最早起源于意大利。美聲演唱法傳入我國后，我國先后出現(xiàn)了許多以美聲演唱法為主要表演方式的著名歌唱家，如廖昌永、鄧小俊等。同時，部分美聲唱法歌唱家在美聲演唱中探索性地融入民族唱法的特色，賦予了美聲唱法濃厚的民族風味，其中最具代表性的人物就是關(guān)牧村，她的很多作品都帶有明顯的美聲唱法民族化的表演特色，如《吐魯番的葡萄熟了》等。美聲演唱的民族化擴大了美聲歌唱家的表演領(lǐng)域，加快了美聲唱法的中國化，促進了美聲唱法在我國的普及。

（四）民族唱法的美聲化

民族唱法強調(diào)歌曲及演唱方式的民族性，在演唱中演唱者要根據(jù)漢語發(fā)聲規(guī)則、語言習慣等來演繹歌曲。近年來，民族唱法在保留民族性的同時，逐漸融合了美聲唱法的一些特征，吐字更加清晰，聲音更加明亮，這種唱法提高了民族唱法的藝術(shù)表達效果，更易吸引聽眾。如閻維文的《舉杯吧朋友》，演唱者在演唱中融合了美聲唱法，使得表演效果更加立體，同時也提高了歌曲的傳唱度。

■對民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢的審視

當下我國民族聲樂演唱中呈現(xiàn)出的各種新特征，是新時期大眾審美變化的體現(xiàn)，也是民族聲樂大眾化趨勢的體現(xiàn)。

（一）新時期大眾審美文化的特征

近年來，我國大眾審美文化發(fā)生了較大的改變。大眾審美文化新特征主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

首先，通俗性。新時期大眾審美文化最明顯的特征就是通俗性，為了滿足大眾審美需求，藝術(shù)表達形式在不斷發(fā)展進步中應(yīng)該更加關(guān)注人們的生活，用藝術(shù)作品表達人們的情感，并能夠通過通俗易懂的藝術(shù)表現(xiàn)形式引起大眾共鳴，“民族通俗”唱法的出現(xiàn)就體現(xiàn)了民族聲樂關(guān)注大眾生活、滿足大眾審美需要的發(fā)展趨勢。“民族通俗”唱法為未接受過專業(yè)聲樂訓(xùn)練的人提供了一種新的演繹民族聲樂的方式。

其次，商品性。進入21世紀，我國市場經(jīng)濟快速發(fā)展，很多藝術(shù)作品不僅以文化傳承的方式呈現(xiàn)于大眾面前，甚至有人以作品的經(jīng)濟價值來衡量藝術(shù)家的成功與否。社會評價標準的改變使得民族聲樂表演者開始關(guān)注如何提升自身作品的經(jīng)濟價值，這種思想在一定程度上誤導(dǎo)了民族藝術(shù)的發(fā)展方向。無論是在世界各地開辦演唱會、演奏會，還是將自己的作品制作成音樂專輯、唱片等實體商品投入市場銷售，這些都是表演者尋求個人作品經(jīng)濟價值的表現(xiàn)。

再次，娛樂性。藝術(shù)表現(xiàn)形式的通俗化發(fā)展趨勢使得藝術(shù)表現(xiàn)形式具有更明顯的娛樂性，藝術(shù)家用制作音像制品、影視作品等形式把藝術(shù)表現(xiàn)形式的娛樂性和商業(yè)性展現(xiàn)得淋漓盡致。大眾審美文化的娛樂性特征體現(xiàn)了大眾的消費心理，對于生活、工作壓力較大的現(xiàn)代人來說，民族藝術(shù)的這種娛樂性充分滿足了大眾緩解壓力、尋求刺激的精神需求。

（二）民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢

當前，民族聲樂的發(fā)展與大眾之間的關(guān)系日益密切，在大眾審美文化的影響下，民族聲樂表演中的各種藝術(shù)元素與表演形式逐漸與流行音樂文化融合，民族聲樂呈現(xiàn)出受眾大眾化、形式多樣化的發(fā)展趨勢。這種發(fā)展趨勢是社會發(fā)展的必然要求、是大眾審美進步的標桿，更是民族聲樂與時俱進的發(fā)展結(jié)果。

首先，隨著人們物質(zhì)生活水平的不斷提高，公眾對精神生活有了更高的要求，對音樂文化也有了更高層次的追求，大眾的音樂審美需求也在一定程度上決定著民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢。為了更好地滿足社會公眾對音樂文化的不同需求，民族聲樂必須堅持與時俱進，在融合時代元素的前提下，實現(xiàn)自身多元化、大眾化發(fā)展。例如，美聲唱法最早被運用于歐洲的舞臺歌劇表演中，傳入我國之初，一直處于“曲高和寡”的狀態(tài)，且由于當時社會對京劇的極高認可度，使得美聲唱法一度受到冷淡。近年來，許多中國美聲歌唱家逐漸將美聲唱法與中國傳統(tǒng)文化題材的民族音樂作品相結(jié)合，不僅滿足了大眾的審美需求，也提升了社會對美聲唱法的關(guān)注度。

其次，民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢促進了大眾審美文化的發(fā)展。民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢使得原本“高高在上”的民族聲樂更加貼近人們的生活，加深了人們對民族聲樂的了解。通過歌唱家們豐富多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式，人們能夠更加立體地理解民族聲樂的特點、演唱方式，感受傳統(tǒng)文化的魅力。以原生態(tài)民族聲樂為例，該音樂提倡民族聲樂的原汁原味，在滿足大眾審美需求的基礎(chǔ)上，盡可能地保留民族聲樂的本來特性并展示給大眾，促進了大眾審美文化的發(fā)展。

再次，民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢是民族聲樂不斷發(fā)展的表現(xiàn)，也促使民族聲樂進一步發(fā)展。實際上，民族聲樂發(fā)展的大眾化趨勢是一個動態(tài)的發(fā)展過程，為了更好地突顯民族聲樂的特色，民族聲樂應(yīng)該堅持不斷深化發(fā)展。對于民族聲樂而言，大眾的審美文化是不斷發(fā)展變化的，單一的藝術(shù)表現(xiàn)形式也無法滿足大眾的不同審美需求。民族聲樂只有在大眾審美文化的引導(dǎo)下不斷深化發(fā)展，才能更好地滿足大眾審美需求，實現(xiàn)民族文化傳播、實現(xiàn)自身藝術(shù)價值。

■對當代民族聲樂審美取向的思考

（一）保留濃郁的民族性

濃郁的民族性是民族聲樂最重要的特征，也是民族聲樂在發(fā)展中必須堅持的基本原則。為了保留民族聲樂的民族性，應(yīng)該做到以下幾點：

第一，在民族聲樂唱法中，要改變當下民族聲樂演唱中“千人一調(diào)”的現(xiàn)狀，實現(xiàn)民族聲樂唱法的民族化、多元化。首先，要尊重并保護民族聲樂中的民族唱法，如內(nèi)蒙古的呼麥、布依族的對歌等，在各種民族聲樂歌唱比賽中，應(yīng)該加大對這些獨具特色的民族唱法的宣傳，并給演唱者充分的肯定和鼓勵。其次，對于民族聲樂演唱者來說，一方面，演唱者應(yīng)該不斷提高自身基本唱功，掌握更科學(xué)、多樣的演唱方法，如通過網(wǎng)絡(luò)視頻的自學(xué)、向優(yōu)秀的民族歌唱家請教學(xué)習等，掌握基本演唱技巧；另一方面，民族聲樂演唱者尤其是美聲演唱者，應(yīng)該在學(xué)習、借鑒西方美聲唱法的同時，堅持演唱風格的民族性，實現(xiàn)中西方演唱方法藝術(shù)創(chuàng)作中的融合。同時，民族聲樂演唱者還應(yīng)該接觸不同風格的聲樂作品，在掌握自身專業(yè)唱法的同時，加強與其他演唱者的交流，塑造獨具特色的民族聲樂唱法，促進民族聲樂民族性與藝術(shù)性的與時俱進。

第二，在民族聲樂創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應(yīng)該堅持民族性的創(chuàng)作原則，不斷在民族聲樂創(chuàng)作中融入民族元素。首先，民族聲樂創(chuàng)作者應(yīng)該堅持立足于民族文化，以民族文化為主要特征創(chuàng)作民族聲樂作品。其次，為了更好地了解各民族文化，搜集民族元素，創(chuàng)作者應(yīng)該堅持實地考察，通過與不同民族文化聚集地的人們近距離交流，掌握更豐富的民族文化元素，為創(chuàng)作提供更好的素材。再次，創(chuàng)作者在創(chuàng)作民族聲樂的過程中，應(yīng)該適當融入個人個性與創(chuàng)造力，對民族元素進行適當再加工，例如可以將民族元素與時代元素相結(jié)合，也可以將不同類型的民族元素進行融合，用這些極具民族特色的作品，加深人們對民族文化的理解。

第三，在民族聲樂教育中，要逐步完善民族聲樂教育體系，改變民族聲樂教育西化的現(xiàn)象。目前來看，我國民族聲樂教育中存在著明顯的西化現(xiàn)象，對西方民族聲樂文化和教學(xué)方式的過度推崇，不利于我國本土民族聲樂民族性的傳承。因此，應(yīng)該從以下幾個方面入手，改變這種民族聲樂教學(xué)西化現(xiàn)象：首先，在課程考核標準設(shè)置上，應(yīng)該明確設(shè)置民族聲樂課的目的是使學(xué)生更好地掌握中國民族聲樂，因此，對該課程的考核也應(yīng)該重視學(xué)生對中國民族聲樂的掌握情況。其次，在教材編寫上，應(yīng)該重視中國民族聲樂的地位，提高教材中民族性較強的民族聲樂經(jīng)典作品的比例，并注重對該類作品的深入賞析。再次，在課程內(nèi)容設(shè)置上，除了學(xué)習基本民族聲樂理論知識外，還應(yīng)該加強實踐類課程的比重。一方面，教師應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生積極“走出去”，到少數(shù)民族地區(qū)采風，邀請當?shù)貎?yōu)秀的民族聲樂藝術(shù)家，為學(xué)生講解本民族音樂發(fā)展的歷史、文化等，使學(xué)生更深入地了解少數(shù)民族地區(qū)的文化、音樂形式。另一方面，學(xué)校應(yīng)該堅持將民族聲樂“引進來”，積極組織各種民族聲樂表演活動，可以鼓勵校內(nèi)少數(shù)民族學(xué)生演唱本民族的音樂作品，也可以聘請各民族的聲樂表演者到校參加活動，在校園內(nèi)營造濃厚的民族文化氛圍。同時必須明確：提倡民族聲樂教育的民族性，不等于完全排斥西方民族聲樂，在民族聲樂教育中，應(yīng)該在強調(diào)民族性的同時，注重對西方優(yōu)秀民族聲樂的借鑒。

總之，民族聲樂演唱者、民族聲樂創(chuàng)作者、民族聲樂教育者都應(yīng)該加強對民族聲樂民族性的關(guān)注，保留民族聲樂民族性，促進民族聲樂發(fā)展。

（二）以“民”的形式表現(xiàn)“韻”的內(nèi)容

正所謂“韻律是音樂之美的極致”，民族聲樂之美，包含內(nèi)在的韻律美與外在的符合大眾審美需求的美。為了更好地展現(xiàn)民族聲樂之美，應(yīng)該在堅持民族聲樂民族性的基礎(chǔ)上，以“民”的形式展現(xiàn)“韻”的內(nèi)容。

第一，在民族聲樂中的演唱中，應(yīng)該堅持傳統(tǒng)唱法與時代并重。在堅持傳統(tǒng)唱法的同時，要適當加入時代元素；在使用現(xiàn)代唱法時，也不能忽視對傳統(tǒng)唱法的借鑒。堅持在滿足大眾需求的同時，實現(xiàn)表演方法中韻律與美的結(jié)合。以著名歌唱家李谷一的《故鄉(xiāng)在北京》為例，李谷一老師在演唱這首歌時，實現(xiàn)了現(xiàn)代唱法與傳統(tǒng)京劇元素的完美融合，既符合大眾審美需求，也完美地展現(xiàn)了這首歌曲的韻律之美。

第二，在民族聲樂中的演唱中，要重視收放有度的情感的表達，堅持聲情并茂。美的核心是情，因此，為了更好地表現(xiàn)歌曲韻律，體現(xiàn)民族聲樂之美，演唱者應(yīng)該在繼承傳統(tǒng)演唱技巧與形式的基礎(chǔ)上，重視情感的表達。首先，演唱者要不斷提高自身演唱基本技巧，重視不同的氣息、咬字所能夠表達的不同情感，充分利用不同的演唱技巧來表達豐富的情感。其次，演唱者要重視自身神韻的培養(yǎng)，利用各種不同的肢體動作、面部表情等演繹各種不同的情感，如我國著名民族聲樂歌唱家宋祖英，在演唱很多歌曲時都會面帶笑意，舉手投足充分展現(xiàn)了東方女性的魅力，利用表情和肢體動作表現(xiàn)出了東方音樂之美。再次，演唱者要重視對聲樂作品情感的理解，這是演唱者更好詮釋作品情感的基礎(chǔ)。演唱者可以通過個人感悟或是與創(chuàng)作者交流等，深入分析音樂作品中的豐富情感，從而加深自身對聲樂作品情感的了解。

總之，民族聲樂在唱法中要融入民族元素，重視民族情感的表達，堅持民族聲樂的民族性，展現(xiàn)民族聲樂的韻律之美。

（三）走大眾化綜合的多元發(fā)展道路

所謂大眾化綜合的多元發(fā)展，就是強調(diào)民族聲樂在與大眾審美和文化需求緊密相連的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)對各種藝術(shù)表現(xiàn)形式的融合。近年來，民族聲樂的發(fā)展逐步呈現(xiàn)大眾化的發(fā)展趨勢，表演形式也更加多樣，為了促進民族聲樂各種藝術(shù)表現(xiàn)形式與流行元素的融合，進一步豐富民族聲樂發(fā)展形勢，應(yīng)該做到以下幾點：

第一，要逐步打破民族聲樂各種唱法之間的界限。目前來看，民族聲樂與各種流行音樂的唱法之間出現(xiàn)了相互借鑒、共同發(fā)展的趨勢，如民族通俗唱法的出現(xiàn)就是民族唱法與通俗唱法的結(jié)合。為了進一步加快各種唱法的融合，首先，應(yīng)該引導(dǎo)不同唱法的演唱家積極交流，分享不同唱法的演唱經(jīng)驗及技巧，同時也可以鼓勵不同唱法的演唱家合作演唱，促進不同唱法在音樂創(chuàng)作和藝術(shù)表達等方面的融合。其次，在民族聲樂教育中應(yīng)該重視專業(yè)學(xué)生的全面發(fā)展，既要保證學(xué)生熟悉個人專業(yè)演唱方法，也要促使學(xué)生積極了解其他唱法，并能夠恰當?shù)貙⒏鞣N唱法的特色在演唱和音樂創(chuàng)作中加以引用。

第二，要鼓勵民族聲樂演唱者在演唱中表達個性，逐步擺脫單一唱法的禁錮，根據(jù)個人聲音特色，自由靈活地創(chuàng)作音樂作品，表達個人情感。對于老一輩民族聲樂演唱者來說，應(yīng)該持有一種開放、包容的態(tài)度，要樂于接受新唱法，并充分利用新唱法來演唱民族聲樂作品。同時，對于年輕演唱者在演唱中的創(chuàng)新行為，要給予鼓勵與肯定，并不斷幫助他們成長。

總之，要根據(jù)大眾審美需求，堅持民族聲樂大眾化發(fā)展之路，綜合運用時代發(fā)展中的各種音樂元素，促進民族聲樂健康穩(wěn)定發(fā)展。

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