易丹 魯雨涵

校園傳承版《牡丹亭·驚夢》演出劇照（許培鴻/攝）

“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線……”近日，一臺由北京16所高校學(xué)子聯(lián)合演出的昆曲《牡丹亭》在北京大學(xué)亮相。整整兩個小時的演出過程中，滿座觀眾屏聲靜氣，隨著劇情的推進漸入佳境，被舞臺上超越生死的愛情故事打動得熱淚盈眶。

這一出富有青春生氣的校園傳承版《牡丹亭》，由臺灣知名作家白先勇支持的北京大學(xué)昆曲傳承與研究中心制作，包括游園、驚夢、言懷、道覡、離魂、冥判、憶女、幽媾、回生九折，演員與樂隊均由以北大學(xué)生為主的北京在校大學(xué)生擔任。

白先勇告訴《瞭望東方周刊》，校園版《牡丹亭》最大的意義，在于讓昆曲真正走進了校園深處。對于編創(chuàng)者和公眾而言，昆曲正在進一步摘掉“曲高和寡”的帽子。

國家級非遺傳承人、江蘇省蘇州昆劇院名譽院長王芳也表示：“昆曲進校園，讓戲曲真正成為教育的一部分，是昆曲在新時代傳承的新路徑?！?h3>“最美最杰出的劇目”打頭陣

說起昆曲《牡丹亭》，白先勇絕對是業(yè)內(nèi)的“老前輩”了。

早在2004年，白先勇就主持制作了青春版《牡丹亭》，將五十五折的原本撮其精華刪減成二十九折，由蘇州昆劇院演繹，于2004年4月開始在世界巡演。利用現(xiàn)代劇場，傳世經(jīng)典以青春靚麗的形式重現(xiàn)在了人們面前。

不過，當白先勇第一次把青春版《牡丹亭》帶到北大的時候，他驚訝于“95%以上的學(xué)生完全沒有接觸過昆曲，對昆曲的認知幾乎為零”。

“如果中國的青年人對自己的傳統(tǒng)文化尤其是美學(xué)方面產(chǎn)生疏離感，一味追求西方美學(xué)概念，是非?？上У摹！彼f。

2010年。為了將昆曲植根于年輕人群，白先勇第一次嘗試推出校園版《牡丹亭》：以青春版《牡丹亭》為藍本，用學(xué)生的力量演繹經(jīng)典。

當談到為什么對《牡丹亭》情有獨鐘時，白先勇表示：“我們的目的是，讓學(xué)生在第一次接觸昆曲時，就接觸到最美最杰出的劇目?！?/p>

侯君梅是北京大學(xué)昆曲傳承與研究中心的研究助理。她認為，對于昆曲這一古老劇種的弘揚，作為代表作的《牡丹亭》有打好頭陣的義務(wù)與實力。

昆曲劇目眾多，但從其藝術(shù)形式、目前保留下來的折子戲的質(zhì)量、文辭聲腔各方面綜合來看，“排第一的就是《牡丹亭》?！彼f。

校園版《牡丹亭》吸引了來自北京大學(xué)、北京師范大學(xué)、清華大學(xué)等高校的近80名昆曲愛好者報名參加，并在次年的公演上得到上海昆劇團名譽團長蔡正仁、首屆梅花獎獲得者張繼青等業(yè)內(nèi)專家的肯定。

2017年，校園傳承版《牡丹亭》計劃再次啟動。此次。演員們都是“半路出家”的學(xué)子，涵蓋了北京16所大學(xué)和1所中學(xué)，著名昆曲表演藝術(shù)家汪世瑜擔任導(dǎo)演，還邀請了蘇州昆劇院青春版《牡丹亭》的原班人馬作為指導(dǎo)老師，“一對一”幫助學(xué)生排練。

尤為可貴的是，14人的樂隊也由學(xué)生組成。

從理解到演繹

“作為一種古老的藝術(shù)。昆曲需要有年輕的生命來演繹其中的青春。校園傳承版《牡丹亭》就是面向當代青年的，從當代青年的審美出發(fā)，為《牡丹亭》注入新鮮血液?！睂τ跒楹稳窟x擇非專業(yè)的學(xué)生演員。白先勇這樣解釋。

從海選到送入蘇州昆劇院集中培訓(xùn)，這群學(xué)生演員的各類假期都被排練填滿。在昆曲的世界里，他們用年輕的眼光打量故事中這些耳熟能詳?shù)慕?jīng)典人物。

飾演杜麗娘的汪靜之來自北京大學(xué)中文系。她扮相端莊典雅，唱腔柔美含蓄。在她的理解中，“杜麗娘是一個很堅定勇敢的女孩，她至死都相信有一個‘夢人兒的存在，變成魂魄，也在念念不忘地尋找那個夢里人。”

飾演春香的謝璐陽則來自北京大學(xué)元培學(xué)院。她個子嬌小。性格內(nèi)向，給外人的印象是一個穩(wěn)重樸素的小學(xué)霸。然而扮上戲裝以后。一舉手一投足一開唱，俏皮巧媚的小春香就活脫脫從戲本里跳躍到了眾人眼前。

“昆曲進校園，讓戲曲真正戰(zhàn)為教育的一部分，是昆曲在新時代傳承的新路徑?！?/h3>

昆曲傳承的核心應(yīng)當是強調(diào)“活態(tài)傳承”——要活在當下?；钤谖覀兊默F(xiàn)實生活當中，才能真正傳承下去。

謝璐陽告訴本刊記者，蘇州昆劇院的指導(dǎo)老師對她這樣解釋春香和杜麗娘的不同：“春香是小孩子，更喜歡桃紅柳綠的美景。看見頹敗的東西就會不開心，這就和心思細膩的杜麗娘區(qū)別開了?！?/p>

飾演男主角柳夢梅的席中海則這樣理解自己的角色：“柳夢梅身上當有報國揚名的志氣、讀書萬卷的才氣和青春年少的男子氣?！?/p>

他覺得，不同場景中，每個角色應(yīng)該以不同形象出現(xiàn)?！傲鴫裘肥嵌披惸飰糁械慕巧嵌披惸飷矍槔硐氲募蟪烧?，他需要夢幻，需要帥氣、才情、溫柔、愛意，這就使得《驚夢》中的柳夢梅和《言懷》《幽媾》《回生》中的大不相同?！?/p>

學(xué)生演員們對《牡丹亭》的探究興趣。很大程度上要歸功于戲曲進校園的不斷推進。2009年秋天，在白先勇的主導(dǎo)下，北京大學(xué)文化產(chǎn)業(yè)研究院啟動了“白先勇北京大學(xué)昆曲傳承計劃”。2011年2月新學(xué)期伊始，《經(jīng)典昆曲欣賞》課程的第一講在北京大學(xué)如期開講。到日前已經(jīng)度過了7個年頭。

侯君梅向本刊記者透露，在白先勇的號召下，昆曲選課生的人數(shù)在逐年遞增。新五年計劃啟動的時候，選課人數(shù)上限為200人，后來改到250人，最后直接擴展到選課人數(shù)極限的400人，依舊年年爆滿。旁聽的學(xué)生把教學(xué)場地擠得水泄不通。

對此，蘇州昆劇院院長蔡少華表示，對于昆曲和其他傳統(tǒng)文化的傳播。文化名人的號召“影響力太大了”，“這個時代需要呼喚更多的白先勇?！?/p>

在“北京大學(xué)昆曲傳承計劃”的實踐與示范下。香港中文大學(xué)、臺灣大學(xué)也相繼開設(shè)了昆曲課程，在海峽兩岸的校園里建起了昆曲傳播網(wǎng)。

“念白、動作、唱段都在路上”

雖然對于人物有較為深刻和個性化的理解，校園版《牡丹亭》剛開始推出時。學(xué)生演員們還是“非常緊張”。

蘇州昆劇院的指導(dǎo)老師認為，學(xué)生演員的優(yōu)勢在于文化程度高，更容易理解人物，但要把理解到的東西外化則不容易。需要借助表演手段。

由于此前專業(yè)演員演出的青春版《牡丹亭》已經(jīng)大獲成功，學(xué)生演員們一度擔心自己的版本無法得到觀眾認可?！昂芾_的地方是沒有表演的經(jīng)驗，不知道怎么用技術(shù)手段去呈現(xiàn)人物和情緒?！敝x璐陽說。

段路陽來自于中國戲曲學(xué)院導(dǎo)演系戲曲導(dǎo)演班，他飾演《冥判》一折中的小鬼一角。他說。練習(xí)時遇到的最大挑戰(zhàn)是還原小鬼的神態(tài)，“這個角色是整出戲中為數(shù)不多的能‘折騰起來的角色，形體動作可以模仿。神態(tài)卻是模仿不出來的?！?/p>

比起科班出身的段路陽，飾演柳夢梅的席中海遇到的麻煩更大。雖然從小與家人聽戲，耳濡目染，在戲曲方面一直有較好的感悟力，但正式扮裝上臺演出，基本功成了最大的問題。

“小生的臺步、圓場、功架等，都不是一種單純的技術(shù)動作，需要在長時間反復(fù)練習(xí)中形成習(xí)慣。養(yǎng)成‘身體記憶。對于之前沒有太多舞臺經(jīng)歷的我來說。這挑戰(zhàn)不小?！毕泻Ｕf。

為了彌補在專業(yè)性上的不足，半年以來，校園版《牡丹亭》的主創(chuàng)團隊付出了十分艱辛的努力——無論是主角還是配角。

來自中央民族大學(xué)漢語言文學(xué)專業(yè)的高藝涵是個土生土長的四川姑娘。為了演好石道姑，她不得不跟著昆劇院指導(dǎo)老師。一個字一個字地學(xué)習(xí)吳語（江南話）發(fā)音。

“就好比學(xué)習(xí)一門新的外語，我的劇本全都密密麻麻標好了拼音。加上這個人物年齡和我相差較大，且多為獨角戲，對我這樣的戲曲小自來說。真的很不容易?！备咚嚭袊@學(xué)藝之難。

由于課業(yè)繁重，汪靜之不得不在夜間抽隙完成訓(xùn)練，她經(jīng)常學(xué)習(xí)時腦子里還在想戲。演出結(jié)束才發(fā)現(xiàn)“腳腕疼得完全不能使勁”。

學(xué)生演員們的付出得到了回報?！澳畎?、動作、唱段都在路上?！痹谟^看了校園版《牡丹亭》后。著名昆曲表演藝術(shù)家、上海昆劇團一級演員計鎮(zhèn)華對學(xué)子們的表現(xiàn)嘖嘖稱贊。

從“95%以上的學(xué)生完全沒有接觸過昆曲”，到“居然有16個大學(xué)的學(xué)生能在舞臺上將《牡丹亭》演得有模有樣”。白先勇覺得其中“文化意義非凡”。

自2018年4月面世以來，《牡丹亭》校園傳承版已在北京、上海、江西撫州多地巡演。據(jù)白先勇透露，香港中文大學(xué)已經(jīng)向他們發(fā)出邀請，不久有望在香港演出。

活態(tài)傳承

2017年十一假期，老師帶領(lǐng)北京高校的大學(xué)生在蘇州昆劇院排練

從青春版《牡丹亭》首演，到校園版《牡丹亭》再演出，這13年也見證了昆曲在校園里的廣泛傳播和普及。

北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授，北京大學(xué)昆曲傳承與研究中心副主任陳均告訴《瞭望東方周刊》，相比其他劇種，昆劇的最大特色在于其濃郁的文人色彩，以及曲詞、音樂、美術(shù)等方面讓人沉湎的“古典美”。

近兩年來。全國有多個昆劇團都在進行昆曲改編試驗。對此，白先勇認為，昆曲的呈現(xiàn)方式可以是多樣的，但是文本上不宜多作改動?！耙驗槔デ鷦》N本身的特殊性，文本的取材內(nèi)容都是古詩詞，如果用其他文本如白話文來表現(xiàn)，就不是昆曲了。”

在改編《牡丹亭》時，白先勇采用的文本都是湯顯祖的原文，但是舞美、服裝和燈光均有貼近當下審美觀的創(chuàng)新?！霸谥袊鴤鹘y(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，非常小心地加入了新時代的表演元素，比如燈光全是電腦控制的。服裝也作了改良?！?/p>

蘇州昆劇院院長蔡少華在接受媒體采訪時也表示，昆曲傳承的核心應(yīng)當是強調(diào)“活態(tài)傳承”——要活在當下，活在我們的現(xiàn)實生活當中，才能真正傳承下去。

白先勇覺得，雖然自己“站出來振臂一呼”，引起大家對昆曲的注意，“但我一個人力量畢竟有限。年輕人一旦自己愛上昆曲后，就會自主自發(fā)燃起傳播的熱忱。”

“雖然昆曲還是小眾文化，公眾對之依然比較陌生、有隔膜。但校園傳承版《牡丹亭》擴大了昆曲在校園與公眾中的影響，也提高了校園昆曲的號召力和水準?！标惥f。

陳均認為，廣意上的昆曲會隨著年輕人的熱忱進一步擴大影響，成為現(xiàn)代社會文化生活中的一部分。