鹿穎超

摘 要：文人畫的形成和發(fā)展經(jīng)歷了長期的歷史過程，是我國封建社會(huì)中多種要素促成的一種特殊存在的文化現(xiàn)象。文人畫具有一種獨(dú)特的審美價(jià)值，因此它的發(fā)展并不是偶然的，它有著許多相當(dāng)深刻的歷史文化因素。文人畫有著自身的體系和特有的文化內(nèi)涵，文人畫也更顯露出了重視學(xué)問、重視感情、重視思想的特點(diǎn)。文章通過對(duì)文人畫發(fā)展過程的描述，讓人們更加了解文人畫的發(fā)展及演變歷程，體會(huì)文人畫的藝術(shù)特征，并且更深刻的感受文人畫審美價(jià)值之所在。

關(guān)鍵詞：文人畫；演變；發(fā)展

一、文人畫發(fā)展的三個(gè)時(shí)期

萌芽階段

魏晉時(shí)期，文人畫經(jīng)歷了從零開始的產(chǎn)生和發(fā)展。文人畫的產(chǎn)生是伴隨著儒、道、佛空前繁盛時(shí)期以及玄學(xué)和詩歌、書法、藝術(shù)的發(fā)展而逐步興起的。在魏晉南北朝時(shí)，著名的繪畫批評(píng)家姚最就說“不學(xué)為人自娛而已”，自此成為了文人畫的中心論調(diào)。以后的各代文人都將這句話作為繪畫的最高宗旨，這充分的展現(xiàn)出了文人們自娛自樂的心態(tài)。

發(fā)展形成時(shí)期

唐朝時(shí)期的文人畫家在隋朝時(shí)期畫風(fēng)的基礎(chǔ)上取得了更加廣泛的發(fā)展并有所發(fā)揚(yáng)。唐朝繁榮昌盛，國力強(qiáng)大。詩歌受到社會(huì)風(fēng)氣的影響，唐朝時(shí)期的繪畫追求更加注重繪畫的趣味性和畫面所表達(dá)出來的超凡意境，大批文人士大夫開始全力追求畫面的表現(xiàn)力和提高自身修養(yǎng)，借景抒情，在這個(gè)大背景下文人畫開始興盛起來。大文豪王維體現(xiàn)出了詩人和畫家的審美情趣，后世尊他為“文人畫的鼻祖”。蘇軾曾說“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩?！彼兄钫康乃囆g(shù)修養(yǎng)對(duì)于自然的愛好和長期山林生活的經(jīng)歷，使他對(duì)自然美具有敏銳獨(dú)特而細(xì)致入微的感受，因而他筆下的景物特別富有神韻，常常是略加渲染便表現(xiàn)出深長悠遠(yuǎn)的意境，耐人尋味。

南北宋時(shí)期很多學(xué)者，如蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾，他們強(qiáng)調(diào)書法在王維文人畫中基礎(chǔ)形式的運(yùn)用，在平日創(chuàng)作里發(fā)展并發(fā)揚(yáng)了水墨技巧。蘇軾最先提出了士夫畫的概念和相對(duì)全面地闡述了文人畫理論，他是文人畫走向成熟并邁進(jìn)關(guān)鍵一步的重要人物。其次，他極力推崇士夫畫，蔑視畫院，表現(xiàn)出他迫切希望將文人畫家和職業(yè)畫家區(qū)分開來的愿望。他認(rèn)為文人畫的中心就是要充分表現(xiàn)畫家內(nèi)心真實(shí)感受和對(duì)事物的主觀認(rèn)知，要尊重藝術(shù)的內(nèi)在規(guī)律性。蘇軾的繪畫多以墨竹和枯木，墨跡酣暢一氣呵成。當(dāng)時(shí)北宋很多畫家都是以山水花鳥、竹、梅等為主要?jiǎng)?chuàng)作題材，在蘇軾的倡導(dǎo)下，不要求形似、只要求創(chuàng)新清新的繪畫風(fēng)格迅速在文人士大夫中流行開來，文人畫形成獨(dú)特體系時(shí)是在北宋末期，進(jìn)而成為了一個(gè)獨(dú)特門類。

米芾和米友仁父子在基礎(chǔ)的文人畫理論上將山水畫的創(chuàng)作進(jìn)行了大膽的實(shí)踐，有米氏云山之稱。后經(jīng)過元代初期著名畫家高克恭的繼承和發(fā)揚(yáng)，因此對(duì)后期文人畫的創(chuàng)作有著舉足輕重的影響力。

成熟鼎盛時(shí)期

隨著元、明、清時(shí)期我國國力漸強(qiáng)后盛世的出現(xiàn)，文人畫也慢慢在各地興起，迎來了快速發(fā)展的全盛時(shí)期。早在元代初，文人畫家中以趙孟頫、高克恭、錢選等人為代表的崇尚仿古人士，開始從藝術(shù)表現(xiàn)手法上提倡模仿古代和效仿前朝的創(chuàng)作風(fēng)格。主張書法同源，強(qiáng)調(diào)書法用筆的創(chuàng)作精髓所在，創(chuàng)建了以宣泄個(gè)人心智為主的元代文人畫風(fēng)茂。趙孟頫是文人畫發(fā)展過程中的領(lǐng)軍人物，他清楚的指出了書畫同筆的論據(jù)，為日后文人畫強(qiáng)調(diào)理論基礎(chǔ)用筆找到了切實(shí)依據(jù)。趙孟頫作為南宋后期亡國之民，他的畫大多暗示了渴望歸鄉(xiāng)以及對(duì)自身處境的無奈之情。元代后期，以元四家為代表的畫家們，在他們的推動(dòng)下文人山水畫發(fā)展走向了基本完善的境界。他們都以抒發(fā)內(nèi)心情感的寫意畫為主，不注重形似，更加注重創(chuàng)作的趣味性。在當(dāng)時(shí)元代的政治背景下，這些畫家大都以繪畫作為情感宣泄的一種方法，這個(gè)時(shí)段文人們大多喜歡山水畫和象征著他們自身高風(fēng)亮節(jié)的崇高人格魅力的竹、蘭、菊、松的“四君子”題材廣為流行，充分體現(xiàn)出了元代文人畫家們高尚的修養(yǎng)和情操。

明代的文人畫家們繼承了元代畫家的繪畫風(fēng)格，在明代初期的時(shí)候也出現(xiàn)過很多著名畫家，但是都沒能形成比較著名的畫派。在明代中期，很多畫家體會(huì)到了朝廷混亂的現(xiàn)象和朝廷綱紀(jì)的敗壞，此時(shí)在蘇州出現(xiàn)了吳門畫派。吳派畫家大多都是詩書畫皆通的才俊，他們大都追求安靜祥和、隨心揮墨的豪邁藝術(shù)風(fēng)格，充分體現(xiàn)了自娛精神和狀態(tài)。

二、明清時(shí)期文人畫的特點(diǎn)及形成原因

自明代至清末，文人畫發(fā)展和變化的鼎盛時(shí)期中，寫意的畫風(fēng)變得越來越流行，畫工繪畫以及宮廷繪畫也逐漸融入了具有文人色彩的風(fēng)格進(jìn)而逐漸走向常規(guī)化。市民階級(jí)的興盛，市民文化水平的高漲，審美意識(shí)的提高，文化市場和藝術(shù)品交易等日益興起，復(fù)雜的政變斗爭和王朝的換代使文人生活方式產(chǎn)生劇變，心靈倍受沖擊。畫家們作畫賣畫娛人和自我娛樂這兩種創(chuàng)作形式上的矛盾，以及追求仿古溯源精神的篆刻學(xué)和金石碑刻學(xué)引起的沖擊和挑戰(zhàn)，所有的這些都是文人畫改革創(chuàng)新的直接動(dòng)力。在這一時(shí)期，在選材上文人畫家們大多依舊側(cè)重于山水畫和花鳥畫，創(chuàng)作方法更加趨向于整體大關(guān)系的表現(xiàn)，繪畫理論也更能體現(xiàn)總結(jié)性。文人畫家們仿佛都在內(nèi)心深處告誡自己，要更加注重書畫一體的表現(xiàn)手法。具體而言，這時(shí)期的文人畫已經(jīng)一分為二，形成了不同的派別，這兩個(gè)派別都在努力蛻變和超越傳統(tǒng)，形成自己特有的風(fēng)格。

古典派風(fēng)格

它自身最大的特點(diǎn)就是集前人作畫的主要特性并進(jìn)一步加以改進(jìn)。它開始于吳門的沈周、文征明，一直到明晚期的董其昌而有了極大的提升，歷經(jīng)清代前期的“四王”而廣為流傳。這一畫派主要是以山水畫為主，同時(shí)兼顧花鳥畫，他的基本特點(diǎn)都是以復(fù)古為主，在此基礎(chǔ)上又開展另一個(gè)方向。董其昌主張先臨習(xí)古人作品，而后創(chuàng)作寫生，創(chuàng)造出了半抽象的山水畫風(fēng)格。但到了清代后期，由于一些人一味地摹古，最終導(dǎo)致畫境日益空洞畫風(fēng)雷同，使得古典派逐漸衰落。

個(gè)性派風(fēng)格

這個(gè)畫派主要習(xí)慣于借古創(chuàng)今，畫法風(fēng)格都比較獨(dú)特。晚明徐渭是這個(gè)畫派的代表人物，清初八大、石濤時(shí)該畫派發(fā)展及盛，一直到“揚(yáng)州八怪”時(shí)聲勢逐漸浩大。這一畫派大多以寫意花鳥為主，也摻雜一些山水人物畫。如果說古典派以畫來表現(xiàn)精神，那么個(gè)性派則是以畫為主要的生存方式，在畫面中可以感受到反抗意識(shí)和憂天下之憂的大志。抒情言志，展現(xiàn)個(gè)性是該畫派的重要特征，不同于古典畫派。更加看重用筆前的“胸有成竹”，看重運(yùn)筆中“胸?zé)o成竹”的偶然性。此畫派還強(qiáng)調(diào)作畫要蒼勁豪放蓬勃不羈。充滿古樸氣息，形成了意濃深沉的主旨情趣。發(fā)揚(yáng)個(gè)性的文人畫風(fēng)氣，將大寫意畫推向了具有現(xiàn)代意識(shí)的新境界。

三、現(xiàn)當(dāng)代文人畫的發(fā)展道路探析

從這一階段的繪畫創(chuàng)作實(shí)踐來分析，近現(xiàn)代文人畫有兩個(gè)發(fā)展道路。一條道路是以齊白石、黃賓虹、潘天壽、陸儼少等畫家為代表，他們即繼承了傳統(tǒng)的創(chuàng)作模式又積極摸索一種創(chuàng)新的繪畫方式。另一條道路是以林風(fēng)眠、徐悲鴻等畫家為代表，促進(jìn)中西方的繪畫技巧的融合并吸納各種其他流派的改良型。以徐悲鴻為代表的畫家的改良派，不僅保留了古代文人畫的風(fēng)格，而且還引進(jìn)西方寫實(shí)性的繪畫技巧，與傳統(tǒng)繪畫嚴(yán)謹(jǐn)構(gòu)圖、創(chuàng)作整潔細(xì)致的特點(diǎn)相結(jié)合，創(chuàng)造出了一種新的繪畫風(fēng)貌。而林風(fēng)眠則是廢棄原來固定的筆墨形式，保留與自身所表達(dá)意境相符的東西，然后加入西方現(xiàn)代繪畫的經(jīng)典元素，將民族人文畫風(fēng)格與西方技巧有機(jī)結(jié)合，開創(chuàng)了現(xiàn)代派中國畫風(fēng)。

四、結(jié)論

文人畫是中國繪畫歷史中不可或缺的組成部分，經(jīng)過了千百年長期不斷發(fā)展，取得了很多意想不到的成就。在文人畫的變遷浪潮中，形成了特有的文化內(nèi)涵和審美特征，文人畫那種特有的隨心自然流露的寫意精神是西方表現(xiàn)主義沒辦法觸及的，它不僅使我國繪畫藝術(shù)走向了世界，也是我國繪畫精髓之所在。在學(xué)習(xí)和發(fā)揚(yáng)文人畫的道路上，一定要注意結(jié)合新的時(shí)代精神，以緊跟時(shí)代的步伐，希望我國的繪畫事業(yè)發(fā)展的更加久遠(yuǎn)。

參考文獻(xiàn)

[1].邱婷，試論中國文人畫的歷史變遷[D]，武漢理工大學(xué)碩士論文，2009年。

[2].韓睿思，文人畫的發(fā)展及演變[J]，安陽工學(xué)院學(xué)報(bào)，2006年05期。

（作者單位：山西大學(xué)美術(shù)學(xué)院）