陳治華

【摘 要】色彩可以引發(fā)人們的各種聯(lián)想，有各種象征意義。中國戲曲人物的粉墨登場，少不了戲曲服裝的色彩之美。色彩是創(chuàng)造環(huán)境，塑造人物必不可少的條件，戲曲服裝的色彩是一種語言符號系統(tǒng)，也是戲曲藝術(shù)的載體之一，不僅起到了美化和裝飾的作用，而且還直接或間接地標志了人物的身份。

【關(guān)鍵詞】中國戲曲；服飾；色彩；內(nèi)涵

中圖分類號：TS941 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）04-0105-02

色彩直接訴諸于人的視覺器官，同時也會引發(fā)人相對應(yīng)的思維活動，如情緒、感情、精神、行為等。構(gòu)成色彩心理活動的基本方面——色彩表情、色彩聯(lián)想、色彩象征，深刻表現(xiàn)出色彩心理現(xiàn)象的實質(zhì)及在藝術(shù)創(chuàng)作中的特殊地位與重要作用。正如抽象主義畫家康定斯基說：“色彩是一個媒介，能直接影響到心靈”。不同的色彩對于身處不同時代、地域、民族、歷史、宗教、階層等背景中的人們具有不同的內(nèi)涵，會引發(fā)不同的聯(lián)想。于是，賦予它的特定涵義及專有表情也就各具意蘊。

中華民族歷史悠久，在色彩的愛好、習慣、風俗上也形成了規(guī)律。中國戲曲服飾博大精深，藝術(shù)積淀豐富，是我國民族藝術(shù)寶庫的精華之一，反映了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神和美學(xué)追求。戲曲舞臺上，色彩是創(chuàng)造環(huán)境，塑造人物不可缺少的條件。戲曲服裝的色彩，同樣沿襲著中華民族的用色習慣，受這種習慣的影響，中國戲曲服裝顯示出“錯彩鏤金、雕饋滿眼”的裝飾色彩之美。除了色彩以外，戲曲服裝還具有幾大構(gòu)成要素，即款式、紋樣、刺繡、面料及文化內(nèi)涵等，其中，款式作為服裝的載體，起著構(gòu)成服裝基本藝術(shù)形式的決定性作用，色彩則是服裝的“靈魂”，紋樣和刺繡相互關(guān)聯(lián)，和其他配飾一起，突出體現(xiàn)了戲曲服飾的鮮明特色，這些要素一起組成了絢麗多彩的中國戲曲服裝。

雖然我們?？吹轿枧_上的帝王將相身穿各種顏色的盔甲和袍服，但受中國戲曲藝術(shù)整體發(fā)展和程式性因素等制約，這些盔甲和袍服的顏色不能像普通服裝那樣隨意使用，在穿戴時都有一定的規(guī)范，為此傳統(tǒng)戲曲服裝在色彩處理上局限于十蟒十靠的制度。所謂的十蟒十靠指的是上五色和下五色的蟒（文將服裝）和靠（武將服裝）加在一起的總稱。上五色即紅、綠、黑、白、黃，下五色即藍、紫、香色、淡青、粉。這十種顏色中，黑白色所占比例最大。

譚元杰在《戲曲服裝設(shè)計》中將戲曲服裝特征總結(jié)為可舞性、裝飾性、程式性三大美學(xué)特征，其中程式性是戲曲服飾的一個重要特色，是指角色扮演舞臺角色時在服飾上所遵循的規(guī)則。這種規(guī)則在色彩上的表現(xiàn)是——戲曲服飾的每種顏色及顏色間的搭配，都和角色的特定類型建立了穩(wěn)定的關(guān)系。戲曲服飾的顏色與扮演人物類型的對應(yīng)，遵循一定的原則，即階級有別，性格有別，方位有別，風俗有別等。人物的每次粉墨登場，都要根據(jù)其性別、年齡、身份、地位、性格，以及演員的演技、流派特色差別來扮相、造型、臉譜勾畫，配合不同色彩的服裝，造出中國典型的戲曲人物。以至于這種程式性使得觀眾在一看到人物造型的色彩時，就能大致推斷出人物的性格、身份等等，可見色彩在戲曲服飾中的重要性。

首先，色彩在戲曲服飾中可以表現(xiàn)人物等級。戲曲服裝的人物等級受明代生活的影響較多。在封建社會中，統(tǒng)治階級為了維護自己的尊嚴，對生活中的服裝色彩有嚴格的規(guī)定。明代《明史·輿服志》中記載，民間“不許用黃”，文武官員的公服，一品至四品服緋，五品以下服青、綠，戲曲服裝基本上也是如此。戲曲服飾講究“寧穿破，勿穿錯”，一般來說，身著上五色人的地位要高于下五色。黃色（正黃或明黃）為帝王專用，帝后的蟒袍為黃色，象征著皇權(quán)，但又視角色的年齡而有深淺之分。年輕的帝王用淺黃色，年老的太上皇、太后則用深黃色。其他顏色中又以紅為貴重，身著紅色的一般為地位較高的官員，除帝王專用的黃色蟒袍外，還有紅蟒，多用于巡按，狀元和宰相等角色；紫是紅的補充，其次為綠、藍，黑色最卑微；驛丞、門官、更夫穿的“青素”，窮途潦倒的書生穿的“富貴衣”，家院穿的“海青”，衙役穿的“青袍”，貧婦穿的“青衣”，都用黑衣。但它可以塑造富麗堂皇、金碧輝煌龐大雄偉的場面，同時又可以塑造上至皇帝下至貧民各種類型的人物。

其次，色彩在戲曲服飾中還可以表現(xiàn)人物的性格氣質(zhì)。不同的色彩在戲曲服飾中有著不同的象征，尤其是與戲臉譜的色彩一起，標志著人物的身份、表現(xiàn)著人物的氣質(zhì)性格。紅色象征忠勇、耿直、威武、莊嚴，大多用于富有血性的人物，代表人物關(guān)羽，勾紅臉著綠蟒綠靠，形成色彩上的鮮明對比；黑色象征直爽、剛毅、無私、智慧，代表人物包拯，勾黑臉著黑蟒，也可表現(xiàn)暴躁、魯莽、耿直，代表人物張飛，勾黑臉著黑蟒黑靠；白色象征陰險、奸詐、剛愎自用，代表人物曹操，勾白臉著紅蟒，也可表現(xiàn)正直儒雅、俊扮，代表人物趙云，著白蟒白靠；藍色象征勇猛、中直、具有反抗精神，代表人物竇爾敦，勾藍蓮著藍蟒；綠色象征強橫、剛勇、暴躁，如程咬金，勾綠臉著綠蟒；黃色象征兇殘、陰險、工于心計，如宇文成；粉色象征年輕、風流倜儻，代表人物呂布；香色象征莊重、沉穩(wěn)、年老，代表人物佘太君等等。色彩甚至可以表現(xiàn)人物的年特點，比如白色、粉色等淺色多為年輕人穿著，紫色、香色、湖色等深色多為老年人穿著。這些色彩的使用使得角色躍然于舞臺，觀眾在看到人物的同時也能通過色彩聯(lián)想到相應(yīng)的人物身份、性格等。

再次，戲曲服裝的色彩還可以表現(xiàn)民間風俗。例如紅色在中國一般是民間最喜愛的顏色，甚至會成為中國的代表色。從歷史角度來講，在古老的五方，五行、五神的觀念中，紅色代表火焰、太陽，象征著勝利、富貴、吉祥。反映到傳統(tǒng)京劇的服裝上，紅色屬于上五色，一般作為身份較為高貴的官員穿著。當然，紅色是京劇舞臺上各階層人物的共同追求，它的最主要功能是表示吉祥喜慶，如婚慶場合，新婚夫婦的服飾總少不了穿紅、披紅，這時候無論他們身份地位如何，都以紅表示婚姻幸福。紅色還可以表現(xiàn)家庭團圓，壽辰之日，慶功儀式。但在戲曲舞臺上臨刑的犯人要穿素紅色的罪衣罪褲，監(jiān)斬官要穿紅官衣、紅斗篷，這也是風俗的曲折反映。殺人是大兇事，為了避兇邪、圖吉利，故必須用紅。白色與紅色相反，象征大兇、死亡，白衣在中國風俗中是哀悼之服，劇中死者的親屬多衣白，披麻戴孝，或在頭上纏一白布以表示。色彩的風俗習慣延續(xù)至今，逐漸形成了民族的審美風俗。

最后，戲曲服裝的色彩對于表現(xiàn)舞臺的整體美有著重要的作用。戲曲服裝的色彩最終要服從舞臺需要，舞臺效果也是要通過的不同顏色，使舞臺色彩豐富，使觀眾看得目不暇接，制造出相應(yīng)的氣氛。戲曲服裝的色彩、臉譜的色彩不僅要符合人物的地位、身份，更要與舞臺的整體相協(xié)調(diào)。早期的戲曲往往一臺大家都穿相同的衣服，而在現(xiàn)代戲曲表演中，演員的服裝則更注重襯托人物個性，“一人一服”，通過不同的色彩、款式、面料、紋樣刺繡等，將人物區(qū)分開來，同時也將戲曲服裝的裝飾性則顯現(xiàn)得淋漓盡致。如果舞臺上演員眾多，根據(jù)劇情需要，每個人物的服裝需要做到既變化豐富又整體統(tǒng)一，還需要和道具、布景做到和諧一致，才能達到完美的視覺效果。另外，服裝的質(zhì)料，也能影響舞臺的色彩效果。各種絲織品和棉織品，由于有明暗不同的質(zhì)感，可以豐富舞臺色彩的層次和變化。同時，它們之間也可以互相襯托，使華麗與純樸都能得到加強。

戲曲服飾的色彩除了給人以鮮明、悅目的視覺效果和強烈的色彩對比外，還具有很強的標志性，傳遞了中國傳統(tǒng)色彩裝飾的美的內(nèi)涵。中國戲曲服飾要在“為人物傳神抒情”為最高審美追求的基礎(chǔ)上，主觀上力求“唯真”與“唯美”，只有這樣才能更好地展現(xiàn)中國戲曲文化之精髓。

參考資料：

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[2]王云亮.略論傳統(tǒng)戲曲舞臺色彩觀念之淵源[J].中國戲曲學(xué)報，2004（08）.

[3]周萍.論中國戲曲服裝色彩寓意[J].河南科技學(xué)院學(xué)報，2010（03）.