摘要：《牧童短笛》是一部極具中國民族特色的鋼琴作品，作品充滿著濃厚的民族音樂元素，它將西方與中國的傳統(tǒng)音樂理論相結(jié)合，用當?shù)靥赜械囊魳肺幕刈鲚d體，融合世界文化的精髓，推陳出新，以嶄新的聽覺沖擊震撼人們的心靈。這首作品對于中國鋼琴音樂發(fā)展，乃至對世界鋼琴音樂都有著重要的意義。本文主要從《牧童短笛》的創(chuàng)作特點、產(chǎn)生背景以及獨有的民族特色方面著手，深刻闡述中國新時代鋼琴文化的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：《牧童短笛》 創(chuàng)作特點 中國風格

一、 關(guān)于《牧童短笛》作者簡介及創(chuàng)作背景

賀綠汀1903年7月出生于湖南的農(nóng)民家庭。年幼的他非常喜歡當?shù)氐拿褡逡魳罚瑢Ξ數(shù)氐拿窀?、戲曲都有所涉獵。他真正開始系統(tǒng)地學習音樂理論知識是在1922年畢業(yè)后在邵陽縣任教員期間。1924年，他在長沙藝校期間開始學習小提琴、鋼琴、民族樂器等，后師從于具有中國藝術(shù)歌曲之父之稱的黃自先生，此時的賀綠汀才真正開始學習作曲。他先后擔任中國音樂家協(xié)會副主席、中國文聯(lián)主席、上海音樂學院院長。賀綠汀一生培養(yǎng)了大批的音樂教育家、作曲家，為我國音樂教育事業(yè)的發(fā)展做出了突出的貢獻。他的音樂創(chuàng)作領(lǐng)域涉及廣泛，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的音樂作品，主要有合唱曲 《游擊隊歌》，為影片《風云兒女》《十字街頭》《馬路天使》配樂，其中最著名的還是鋼琴曲《牧童短笛》《搖籃曲》。他創(chuàng)作的音樂作品具有濃郁的民族音樂文化氣息，是早期中國音樂文化的先行者與大成者。

中國的鋼琴創(chuàng)作發(fā)展比較緩慢，20世紀早期，中國鋼琴音樂作品少之又少，尤其是中西方音樂創(chuàng)作技巧相互結(jié)合、具有濃郁的民族音樂特色的佳作更是少之又少。1934年，俄羅斯作曲家、鋼琴家到訪中國，并在上海舉辦 “征集中國風格鋼琴曲”比賽。得知消息后，賀綠汀非常興奮，潛心鉆研音樂文化，一連創(chuàng)作了三首作品，即《牧童短笛》《搖籃曲》和《往日思》，其中兩部作品獲獎，而《牧童短笛》榮獲這次比賽的一等獎。這也是中國鋼琴作品首次在世界舞臺上獲獎。從此他開始走向世界舞臺，成為國內(nèi)外矚目的音樂大師。與此同時，鋼琴曲《牧童短笛》也“吹”遍了全球，影響深遠，為中國鋼琴作品走向世界做出了重大的貢獻，對我國鋼琴音樂創(chuàng)作發(fā)展有著極其深遠的歷史意義。

二、 關(guān)于《牧童短笛》的創(chuàng)作特點

近現(xiàn)代以來，西方宗教音樂文化傳入中國，他們對于音樂嚴謹、嫻熟的演奏技巧和作曲的系統(tǒng)理論化，影響了中國早期的音樂家，正是在這種大的背景下誕生了《牧童短笛》。這首作品原名《牧童之笛》，是根據(jù)我國民間流傳的歌謠“小牧童，騎馬背，短笛無腔信口吹”之句，改為《牧童短笛》。全曲精致短小、生動形象、旋律優(yōu)美動人、節(jié)奏明快，具有濃厚的藝術(shù)特色，尤其是充滿著濃郁的中國江南地方色彩和西方復(fù)調(diào)作曲手法，使得它獨具魅力。 無論是從曲調(diào)還是從音樂選題上都具有濃郁的中國風格，使得《牧童短笛》開創(chuàng)了中國鋼琴音樂創(chuàng)作的歷史先河。

第一段：

在曲式結(jié)構(gòu)方面，該樂段由六個樂句組成，每句四小節(jié)。右手彈奏主旋律，其旋律悠揚動人，左手對位的是和聲布局，上下對比明顯，前后呼應(yīng)，主題鮮明。值得注意的是，在這里作者將和聲技巧首次運用于中國傳統(tǒng)小調(diào)，具有層次感和立體感，使得表達的藝術(shù)形象更加生動，效果非常動人，別有一番風味。這一段運用自由對比的復(fù)調(diào)手法，巧妙的是主題和主旋律完全在五聲音階上進行，曲調(diào)舒緩悠揚，像一股清泉慢慢流入心田。在彈奏時不宜過快，手指用力要均勻，不要太用力，盡量使琴鍵自然流動，猶如牧童吹著竹笛騎在牛背上悠然自得地陶醉在大自然中。

第二段：

這段采用的是傳統(tǒng)的五聲調(diào)式中的宮調(diào)式，四二拍，依然采用的是主旋律的主和弦和屬和弦配奏手法，右手旋律活潑開朗，自然流暢，左手采用節(jié)奏鮮明的跳躍式伴奏，柱式和弦和分解和弦相互配合，形成了一段極具藝術(shù)特色和交響化畫面。這段音樂屬于主調(diào)音樂，所以藝術(shù)手法更加多樣化，右手的手法模仿中國竹笛常用的雙倚音裝飾旋律的演奏法，表現(xiàn)力更加強烈，不僅速度較快，而且發(fā)音還得清晰。倚音的裝飾使得旋律更加流暢純美，但要注意左右手的配合，不能只強調(diào)技術(shù)，還要注意對比之下的主題能否得到鮮明的表達，不能缺少了音樂的主題特征。末尾的收音一定要做到干脆利落，不能拖泥帶水，遇到跨度較大的音節(jié)時，一定要多加練習，切勿急于求成，讓主題失去色彩。

踏板的使用一定要嚴格遵守譜例中的標示，要求點一下就起來，起到加強弧線韻律即可，以保證干凈、清脆的聲音效果。還要注意波音的處理要輕盈，注意控制力度，指尖輕輕地劃過，反應(yīng)要快，加強主題的表達。

第三段：

這一段再現(xiàn)單二部曲式，再現(xiàn)的是第一段的旋律。不同的是，此時的旋律不僅僅是簡單地重復(fù)演奏，更要加強與第一段的對比，手法進行要表現(xiàn)得更加深沉，主題突現(xiàn)得更加深刻。這一段運用了若干的轉(zhuǎn)調(diào)，運用不同的音色來再現(xiàn)第一段的旋律，不同的是第一段尾音結(jié)束在低音區(qū)，預(yù)示著更加強烈的旋律到來。這一段無論是從手法上還是從情感上都更加強烈，最后的音雖然減弱，但是結(jié)束在高音上，意境深遠，給人意猶未盡的感覺。還有一種手法是作者運用了中國笛子曲的變奏手法，從不同角度對此段進行了加花似的編曲，使得樂曲更加意味深長。這一段的整體結(jié)構(gòu)前一步分在主調(diào)上，隨著音樂的進行，在屬調(diào)上通過轉(zhuǎn)回到下一部分又是整個重復(fù)前一部分，逐漸減弱音量而結(jié)束在主調(diào)上。關(guān)于左手的彈奏技巧，要注意低音的進行，不僅僅在一個和弦上進行，而是采用不同和弦之間的變換。一定要注意控制低音的速度和音量，注意配合右手高聲部的旋律，通過聯(lián)奏與斷奏補充手法，充分展現(xiàn)聲部的藝術(shù)魅力，再現(xiàn)聲部與之前的小節(jié)數(shù)不同。但是它們在總體上是相同的，只不過是通過變奏手法巧妙地控制在一定的關(guān)系中。左手部分只有一處有變化，其他均與第一段一樣。它的變奏主要體現(xiàn)在右手部分，基本上是加花變奏，進入結(jié)束句時越來越慢，越來越靜，比上一段聽起來更有結(jié)束感和歸屬感。把整個意境和情調(diào)把握在聲音的美好和淳樸的抒情上。

三、結(jié)語

賀綠汀先生曾說過：“偉大的藝術(shù)家必然是傳統(tǒng)的兒子，同時又是傳統(tǒng)的叛徒。”這也就是說，傳統(tǒng)音樂是音樂創(chuàng)作的根基，是音樂家成長的搖籃。賀綠汀先生創(chuàng)作的《牧童短笛》開創(chuàng)了中國鋼琴音樂創(chuàng)作的歷史先河，為中國鋼琴音樂創(chuàng)作樹立了一個典范，對之后中國鋼琴音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。這部作品在藝術(shù)形式、主題發(fā)展上都打破了固有常規(guī)，使中國鋼琴音樂創(chuàng)作在世界音樂舞臺上擁有了一席之地，對于形成具有中國音樂風格的鋼琴音樂作品創(chuàng)作有著積極的實踐啟示作用。在發(fā)展中國鋼琴音樂作品中，秉承著繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，面向世界、博采眾長。

只有在繼承的基礎(chǔ)上才能夠更好地創(chuàng)作出具有時代意義的中國風格的鋼琴音樂。

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（作者簡介：劉菁菁，女，碩士研究生，大慶師范學院音樂與舞蹈學院，講師，研究方向：鋼琴教學）（責任編輯 劉冬楊）