高寧

[摘? ? ? ? 要] 書畫繡表相是以繪畫作品作為稿本的刺繡，其真正的內(nèi)涵卻是以畫理和繪畫的色彩入繡。

[關(guān)? ?鍵? ?詞] 書畫繡;歷史;發(fā)展

書畫繡，也稱畫繡、閨閣繡，屬于欣賞品刺繡，是刺繡的一個(gè)分支，它將中國傳統(tǒng)的書畫藝術(shù)用刺繡的方式進(jìn)行表達(dá)，升華到純觀賞性，將書畫中的筆墨技法轉(zhuǎn)換成刺繡的針法而表現(xiàn)出來，超越了書畫本身，因此，書畫繡是刺繡藝術(shù)大花園中的瑰寶。

刺繡是我國一種古老的民間手工技藝，作為我國具有民族特色的手工藝術(shù)，早在遠(yuǎn)古時(shí)代，伴隨著玉器、陶器、紡織、縫紉等工藝的誕生，人們美化生活的需要應(yīng)運(yùn)而生。到了商周時(shí)期，隨著農(nóng)業(yè)的發(fā)展進(jìn)步，染、織、刺繡等工藝都有了相應(yīng)的分工。至春秋戰(zhàn)國時(shí)期，服飾刺繡已經(jīng)成為了一種階級等級的標(biāo)志。發(fā)展至兩漢時(shí)期，農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的日益繁榮促進(jìn)了手工業(yè)的發(fā)展，刺繡工藝也得到了很大的提高。漢末佛教東傳，刺繡的用途也拓展到了宗教領(lǐng)域，魏晉南北朝時(shí)期佛像繡、經(jīng)繡開始出現(xiàn)。

唐代，是我國歷史上經(jīng)濟(jì)、文化全面發(fā)展的重要時(shí)期，刺繡工藝在這一時(shí)期得到了更大的發(fā)展與提高。在紋樣方面，結(jié)束了云氣紋和神紋的時(shí)代，出現(xiàn)了以花卉為主的花鳥紋樣，而表現(xiàn)技法方面也有了同樣的發(fā)展進(jìn)步，突破了戰(zhàn)國兩漢時(shí)期以辮子針為主的格局，發(fā)展出了齊針、戧針等平針技法，為宋代書畫刺繡打下了良好的基礎(chǔ)。唐代是我國書畫發(fā)展的重要時(shí)期，書畫藝術(shù)的發(fā)展和刺繡技藝共同促進(jìn)了刺繡的發(fā)展。

北宋結(jié)束了五代十國長達(dá)72年的戰(zhàn)亂，經(jīng)濟(jì)文化得到了恢復(fù)與發(fā)展。宋代的輿服制度較之唐代更加復(fù)雜，手工業(yè)分工也更加細(xì)化，朝廷建了相關(guān)的綾錦院、內(nèi)染院、文繡院，其中文繡院就是專施刺繡的部門。南宋，因有海外貿(mào)易的參與，手工業(yè)得到了進(jìn)一步提高，這一時(shí)期的刺繡無論工藝質(zhì)量還是數(shù)量上都有了提高與發(fā)展，特別是受畫院派的影響，出現(xiàn)了很大一批以唐宋名家書畫作品為稿本，與精湛的刺繡技藝相結(jié)合的刺繡欣賞品，史稱“畫繡”。從此，刺繡欣賞品和實(shí)用品同時(shí)發(fā)展，相互促進(jìn)，相互影響。也因?yàn)榇汤C自古便為女子四德中的一項(xiàng)，為未出閣的女子所必修，很多具有繪畫技巧又擅長針黹之術(shù)或善繡懂畫的大家閨秀小家碧玉，將刺繡與繪畫融為一體，以針代筆以線代色進(jìn)行刺繡，所以畫繡也稱閨閣繡。自此，書畫繡擺脫了實(shí)用性，作為刺繡中的一個(gè)獨(dú)立門類，成為純欣賞品、藝術(shù)品。

明代是書畫繡加速發(fā)展的時(shí)期。明代工部下設(shè)織染院、文思院、巾帽局、針工局等。在官辦的刺繡作坊內(nèi)，繡工們專為朝廷繡制車輿服飾。朝廷更是明確規(guī)定了各級官服所繡制的花紋，帝王、公侯、文武官吏所繡圖案各有不同。朝廷對刺繡的重視與應(yīng)用，同時(shí)促進(jìn)了民間刺繡的發(fā)展，對外貿(mào)易與國內(nèi)商業(yè)發(fā)展，手工業(yè)興盛，出現(xiàn)了商品繡。明代中后期資本主義在江南的萌芽，更進(jìn)一步促進(jìn)了商品繡的發(fā)展，連閨閣繡的“畫繡”也一度成為商品，盛行于世。經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展，又有文人士大夫參與繡稿的創(chuàng)作，許多大家閨秀小家碧玉也都能畫擅繡，所以這個(gè)時(shí)期是名家輩出的時(shí)期，也是各繡種形成自己特色的時(shí)期，而且出現(xiàn)了一批留有姓名的繡娘，最為著名的是被大書畫家董其昌稱為“針圣”的韓希孟，有花鳥冊頁八幅流傳于世。

清代催生了江寧蘇州杭州織造，更催化了刺繡的發(fā)展，最為著名的就是以書畫刺繡見長的松江府顧氏露香園刺繡;清末民初沈壽獨(dú)創(chuàng)了“仿真刺繡”，將西畫的光影、透視等繪畫技法與刺繡技法相結(jié)合，增強(qiáng)了繡面的立體效果。

發(fā)展到現(xiàn)代，題材方面，書畫繡的稿本已經(jīng)不再局限為國畫，油畫、素描、水粉、水彩，甚至最近幾年興起的彩鉛畫、攝影照片都可以作稿本。在另外一個(gè)層面，刺繡已經(jīng)作為一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式存在。刺繡是針線與色彩的藝術(shù)，而書畫繡是建立在刺繡基礎(chǔ)上的線（絲理）與色彩的藝術(shù)。書畫繡表相是以繪畫作品作為稿本的刺繡，而其真正的內(nèi)涵卻是以畫理和繪畫的色彩入繡。中國畫在畫理上講究的是變化中求統(tǒng)一，西畫講究光影透視。在色彩方面，中國畫無論工筆寫意、淡彩重彩、青綠山水、淺絳山水，在色彩上都講究的是雅，也就是用色和諧的同時(shí)色彩淡雅;而西畫中，油畫、水彩、水粉，色彩變化豐富的同時(shí)，用色也很少使用明度、純度很高的顏色，國畫與西畫在用色的理念上有異曲同工之妙。畫繡同理，所謂同理就是同畫理、同用色規(guī)律、同結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)：

孫佩蘭.中國刺繡史[M].北京圖書館出版社，2007.