有人喜歡攝影的紀(jì)實(shí)性，因?yàn)樗軌驅(qū)r(shí)代的印記記錄的酣暢淋漓；有人喜歡攝影的商業(yè)性，因?yàn)樗缲?fù)著被攝物的商品性，傳遞廣告特性的使命；有人喜歡攝影的風(fēng)光娛樂性，因?yàn)樗梢栽⑶橛诰?，盡情抒發(fā)作者的審美情懷。而我唯鐘情于藝術(shù)攝影，藝術(shù)攝影是一門綜合藝術(shù)，是對攝影技法的綜合運(yùn)用和提煉，也是對相關(guān)藝術(shù)的相互借鑒與融會(huì)貫通。當(dāng)然，藝術(shù)攝影包括的范圍很廣，題材可以涵蓋人文景觀、民俗風(fēng)情、人物、景物、動(dòng)植物等，也包括創(chuàng)意影像、觀念影響、實(shí)驗(yàn)性影像等。我最近一段時(shí)間非常喜歡極簡風(fēng)格的攝影藝術(shù)作品，也在努力學(xué)習(xí)和研究極簡主義攝影的風(fēng)格的創(chuàng)作技巧。當(dāng)然在創(chuàng)作過程中我遇到了很多意想不到的問題，也在創(chuàng)作實(shí)踐過程中解決了很多問題，因此我收獲很多，也獲得了很多的榮譽(yù)。那么，我將近期對極簡攝影藝術(shù)創(chuàng)作談一談個(gè)人體會(huì)。

中國古代以來字畫畫面中都常留有大量的空白，由此產(chǎn)生了在字畫上的極簡主義風(fēng)格，相信他們不是惜墨如金，而是通過極簡主義來達(dá)到一種至美、至境的藝術(shù)感受。“空白”這一極簡、內(nèi)秀的中國元素與中國傳統(tǒng)的人格魅力分不開，那就是含蓄，是一種精神素養(yǎng)，一種借物抒情，更體現(xiàn)了中國古人善于思考，智慧表達(dá)的生活習(xí)慣。尤其是宋元以來的文人墨畫，奕奕草草，一山一水，一鳥一枝，一果一實(shí)，將大自然的生命呈現(xiàn)在了一片虛白之上，營造了一種特有的空靈、虛遠(yuǎn)、安靜的藝術(shù)境界。

不光是繪畫領(lǐng)域，極簡主義在其他藝術(shù)中也被廣泛的應(yīng)用。在平面設(shè)計(jì)中，極簡主義風(fēng)格的運(yùn)用有利于作品體現(xiàn)純凈的視覺語言，體現(xiàn)著樸素的視覺特征。在平面設(shè)計(jì)中對于色彩和圖形的使用，越是簡單越是能夠吸引人們的眼球，帶來清新的視覺效應(yīng)，符合現(xiàn)在人們的心理需求，身處鬧市的人們越來越喜歡簡單的生活，從視覺上看復(fù)雜的色彩反而不容易讓人們直觀主題，往往會(huì)給人們帶來模糊的印象。高速發(fā)展的當(dāng)今社會(huì)，人們更容易接受并喜歡樸實(shí)的直接表述，人們對雜亂的信息接受率相對較低，而極簡風(fēng)格卻成為公眾的審美標(biāo)準(zhǔn)，并且能讓設(shè)計(jì)更加準(zhǔn)確的傳遞信息；極簡主義中的音樂 Post-Minimalism 強(qiáng)調(diào)以重復(fù)的段落或主要?jiǎng)訖C(jī)，利用音樂中的微細(xì)變動(dòng)，呈現(xiàn)出音樂的層次感，令聽者置身于意識(shí)流之中。電子游戲音樂或背景音樂的特定模式.現(xiàn)在探索極簡風(fēng)格音樂，主要方式是層進(jìn)，重復(fù)，氛圍，時(shí)間，靜默，停滯，聲響，具體音樂等等，與設(shè)計(jì)中對空間的立體感，時(shí)空感，流動(dòng)空間相似。利用音效設(shè)計(jì)與混音，聲相營造空間氛圍，用不斷層進(jìn)，重復(fù)與時(shí)間，靜默，停滯建立時(shí)間的流動(dòng)，讓聽眾有除了聽覺上的立體時(shí)空感，還讓聽眾能對其產(chǎn)生畫面感.與氛圍音樂相似，但從中增加時(shí)空感，畫面感；極簡主義應(yīng)用于雕塑中，極簡主義藝術(shù)首先出現(xiàn)在繪畫領(lǐng)域，由于一些本身的困難或者局限因素，所以始于繪畫的極簡主義的藝術(shù)特征是在雕塑的發(fā)展中形成的。從現(xiàn)代主義的發(fā)展來看，抽象主義的冷抽象派別、蒙德里安的荷蘭風(fēng)格派、馬列維奇的至上主義以及杜尚的達(dá)達(dá)派，可以說是極簡主義在繪畫方面逐步形成的幾個(gè)階段，而極簡主義藝術(shù)在雕塑方面則繼承了20世紀(jì)早期的雕塑以及構(gòu)成主義的主要特征，同時(shí)還吸取了包豪斯學(xué)院派的某些因素。

在攝影藝術(shù)創(chuàng)作中，極簡主義是對人們正常視覺的顛覆，是對我們所學(xué)習(xí)的攝影技術(shù)技巧的提煉與升華，具有特殊的視覺美感，同時(shí)它能夠更加直接地闡明主題。在拍攝極簡主義攝影作品時(shí)，為了避免色彩對人們視覺的分散，通常會(huì)采用黑白攝影的拍攝方法進(jìn)行拍攝，黑白攝影將五彩斑斕的現(xiàn)實(shí)世界抽象成簡樸、素雅的黑、白和灰三種色調(diào)，與紛繁的彩色攝影相比，它更加簡潔、凝練，也更容易具有純粹的意味。黑白攝影是一種高度提煉的影像語言，它剝離了事物色彩浮華的表面，而表達(dá)出事物的本質(zhì)和內(nèi)涵，塑造了影像與現(xiàn)實(shí)之間的抽象之美和距離之美；拍攝極簡主義風(fēng)格的攝影作品，對氣候有一定的特殊要求，盡量在霧天及空氣清晰度比較低的天氣條件下進(jìn)行拍攝，可以最大程度的簡化畫面中的背景，達(dá)到極簡的視覺效果；在構(gòu)圖上要有所突破，非常態(tài)構(gòu)圖在這里是比較好的構(gòu)圖方式；在攝影意念上，要善于發(fā)現(xiàn)身邊的美，巧用攝影技術(shù)技巧，把正常視覺下的事物拍的簡約而不平凡。但是在實(shí)際的拍攝過程中也遇到了很多問題與困難：

（1）對畫面上視覺元素的取舍問題。眾所周知，攝影是一門“減法”的藝術(shù)，在攝影畫面中，尤其是在極簡主義攝影風(fēng)格的作品的拍攝過程中，首先考慮好你要把哪些元素放進(jìn)畫面，又要把哪些元素剔除，這都是我們需要考慮的問題。對視覺元素的取舍，直接關(guān)系到攝影畫面是否簡潔，所拍攝出來的攝影作品是否是極簡主義風(fēng)格的攝影作品。

（2）畫面中主體物的放置問題，即攝影構(gòu)圖的選擇問題。在極簡主義風(fēng)格的攝影作品創(chuàng)作過程中，我們考慮如何以最少量的元素來完整表達(dá)作者的觀點(diǎn)，相關(guān)的視覺元素越少，相應(yīng)的構(gòu)圖難度就越高。我們要盡可能的合理安排畫面中點(diǎn)、線、面的關(guān)系，做到構(gòu)圖的簡潔、完整。

（3）在拍攝過程中對色彩的選擇問題。在遇到拍攝題材的時(shí)候，如何合理的選擇拍攝的色彩模式也是我們需要考慮的問題。是要表現(xiàn)畫面中的顏色，還是將畫面中的色彩弱化，以黑白灰的形式來呈現(xiàn)在讀者面前，這直接關(guān)系到攝影作品的主題表達(dá)是否清晰、明確，讓人一目了然。

在攝影創(chuàng)作中，很多攝影師，尤其是紀(jì)實(shí)攝影師對后期制作技術(shù)有著很強(qiáng)烈的抵觸心理，認(rèn)為后期制作出來的攝影作品就失去了攝影作品的真實(shí)性。我認(rèn)為這個(gè)問題應(yīng)該辯證的來看待，在藝術(shù)攝影中，特別是在極簡主義風(fēng)格的攝影作品的創(chuàng)作過程中，后期制作技術(shù)起著舉足輕重的重要作用。在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)高度發(fā)達(dá)的今天，我們要善于在藝術(shù)創(chuàng)作中借助現(xiàn)代科技的力量，使我們創(chuàng)作出更優(yōu)秀的藝術(shù)作品。

作者簡介

胡悅（1994.7-），女，漢族，籍貫：山東淄博人，齊魯工業(yè)大學(xué)（山東省科學(xué)院）藝術(shù)學(xué)院，17級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)，研究方向：攝影。