王禮
【摘要】民族民間音樂(lè)是我國(guó)文化寶庫(kù)中的瑰寶,是傳統(tǒng)音樂(lè)文化中的一個(gè)重要組成部分,傳承發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀民族民間文化是全社會(huì)共同的責(zé)任。通過(guò)對(duì)“江南絲竹”“廣東音樂(lè)”“福建南音”等民間樂(lè)種的采風(fēng)研習(xí),來(lái)傳承發(fā)揚(yáng)民族民間音樂(lè)的精髓。由國(guó)家藝術(shù)基金資助、中央音樂(lè)學(xué)院主辦、中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系承辦的國(guó)家藝術(shù)基金2017“民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)項(xiàng)目”,研習(xí)作曲家創(chuàng)作的不同風(fēng)格的民族室內(nèi)樂(lè)作品,在當(dāng)代民族室內(nèi)樂(lè)發(fā)展現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上,梳理理論知識(shí),通過(guò)系統(tǒng)的培養(yǎng)訓(xùn)練,樹(shù)立科學(xué)的“教”與“學(xué)”的理念,以此搭建廣闊的交流空間和良好的實(shí)踐舞臺(tái)。本篇文章是作者參與此項(xiàng)目的培訓(xùn)學(xué)習(xí)有感。
【關(guān)鍵詞】民族民間音樂(lè);室內(nèi)樂(lè);創(chuàng)作;藝術(shù)實(shí)踐;音樂(lè)工作坊
【中圖分類(lèi)號(hào)】J624.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
2017年10月30日晚,北京音樂(lè)廳里正上演著一場(chǎng)主題為“新組合·新聲音”中國(guó)新時(shí)代民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作品展演的音樂(lè)會(huì)。此次音樂(lè)會(huì)是對(duì)國(guó)家藝術(shù)基金2016年度資助項(xiàng)目“民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)”課程內(nèi)容的總結(jié),也是民族室內(nèi)樂(lè)新探索的開(kāi)始。音樂(lè)會(huì)共計(jì)12首室內(nèi)樂(lè)新作品,表現(xiàn)了不同形式的組合、編配。除國(guó)內(nèi)外知名的作曲家的曲目之外,還有一些是來(lái)自青年在校生,新新之秀們的作品。音樂(lè)會(huì)后一天的上午,在中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系進(jìn)行了關(guān)于“新組合·新聲音”中國(guó)新時(shí)代民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作品的學(xué)術(shù)研討會(huì)。眾多民樂(lè)界的專(zhuān)家、學(xué)者、作曲家、教授們參與話(huà)題討論,作為民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)項(xiàng)目的學(xué)院,筆者有幸聆聽(tīng)了此次研討會(huì)感受感想頗多。
“新組合·新聲音”學(xué)術(shù)研討會(huì)出席研討的嘉賓中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)劉錫津致辭中講到,“新組合·新聲音”中國(guó)新時(shí)代民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作品展演的音樂(lè)會(huì),是一場(chǎng)并不簡(jiǎn)單的音樂(lè)會(huì),意義重大。有很多過(guò)去關(guān)于民族室內(nèi)樂(lè)組合的形式,存在疑惑的問(wèn)題逐漸解開(kāi)。新的形式、新的思維,新人、新作;新音響、新感受。聽(tīng)見(jiàn)了之前不曾感受過(guò)的群感效果,好比一群塤的聲音,一群阮的聲響。這同樣也是作曲系和民樂(lè)系教學(xué)上新的模式,屬于作曲家一度、演奏家二度創(chuàng)作互相的結(jié)合。演出過(guò)程中,舞臺(tái)上展現(xiàn)是學(xué)生們與指導(dǎo)老師共同創(chuàng)造的藝術(shù)境界。從作品的角度來(lái)看,作品的創(chuàng)作充分體現(xiàn)了作曲系同學(xué)和老師們的思考,臺(tái)上演奏的同學(xué)們和老師們同樣也展示了扎實(shí)的基本功和文化素質(zhì)及涵養(yǎng)。
劉錫津會(huì)長(zhǎng)同樣談及到中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)各位專(zhuān)家、學(xué)者們近年來(lái)關(guān)于民族室內(nèi)樂(lè)作品創(chuàng)作的思考:一、創(chuàng)作。經(jīng)過(guò)改革開(kāi)放30多年的創(chuàng)作和實(shí)踐,中國(guó)民族音樂(lè)特別是民族管弦樂(lè)事業(yè)獲得了空前的繁榮與發(fā)展,中國(guó)民族管弦樂(lè)各位指揮家和作曲家們功不可沒(méi)。在中國(guó)民族音樂(lè)發(fā)展歷史上,特別是小型民族室內(nèi)樂(lè)形式作品的藝術(shù)實(shí)踐中,作曲家的重要作用毋庸置疑。特別是專(zhuān)職民樂(lè)作曲家,堅(jiān)持專(zhuān)業(yè)陣地,不斷探索,為民族室內(nèi)樂(lè)作品的詮釋和再創(chuàng)作做出了巨大努力,為中國(guó)民族室內(nèi)樂(lè)作品的繁榮與發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn),贏(yíng)得了民樂(lè)人的敬重與喜愛(ài)。創(chuàng)作與實(shí)踐和民族音樂(lè)傳統(tǒng)結(jié)合,產(chǎn)生了好作品?;乜礆v史的延絡(luò),曾幾何時(shí)民樂(lè)作品的創(chuàng)作是由演奏者寫(xiě)出來(lái)的,盡管能寫(xiě)出好旋律以及指法流暢并且含有一定技術(shù)難度的作品,但是,缺乏作曲技法的理論支撐,導(dǎo)致作品無(wú)法跳脫出寫(xiě)作的固定模板。要把中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)放眼結(jié)合世界寫(xiě)作當(dāng)中的先進(jìn)寫(xiě)作技法和理論為我所用,再吃透我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化基礎(chǔ)與創(chuàng)作。這樣就不難有創(chuàng)作的源泉和靈感,為好作品植起了根。二、保留。如何保留,也就是延長(zhǎng)作品的壽命(這里的壽命指的就是作曲家的作品流傳的是否廣泛以及復(fù)演率是否長(zhǎng)久的立體概念),靠的是作曲家的思考和智慧。作曲家能摸清時(shí)代脈搏、認(rèn)清時(shí)代和歷史的進(jìn)程,準(zhǔn)確掌握國(guó)民心態(tài)。有聽(tīng)眾的同時(shí)并存歷史感,“新組合·新聲音” 中國(guó)新時(shí)代民族器樂(lè)室內(nèi)樂(lè)作品音樂(lè)會(huì)上已經(jīng)走在了歷史的路上。借用總書(shū)記的一句話(huà)就是“擔(dān)負(fù)起偉大時(shí)代賦予的責(zé)任和使命,創(chuàng)作出無(wú)愧于時(shí)代的優(yōu)秀作品?!?/p>
中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系主任于紅梅教授在隨后的發(fā)言中講到,這是中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系有史以來(lái)第一次室內(nèi)樂(lè)的大集合,從音樂(lè)會(huì)的走臺(tái)到音樂(lè)會(huì)的結(jié)束內(nèi)心都懷著激動(dòng)的心情。多年來(lái)民樂(lè)系師生為了民族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展和創(chuàng)建都做出了很大的努力。這是探索性階段的總結(jié),也是接下來(lái)繼續(xù)突破階段的開(kāi)始。本次音樂(lè)會(huì)的表演形式與作品創(chuàng)作內(nèi)容都是立足于傳統(tǒng)文化根基上的創(chuàng)新。不違背初衷,又象征著當(dāng)今時(shí)代的主題。作品的從無(wú)到有感謝作曲家的支持,也呼吁和期望以后能有更多動(dòng)情、動(dòng)心的優(yōu)秀民族室內(nèi)樂(lè)作品誕生。
筆者回想起從本科進(jìn)入中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系以來(lái),加入了中央音樂(lè)學(xué)院阮族室內(nèi)樂(lè)團(tuán),在阮專(zhuān)業(yè)老師徐陽(yáng)教授的帶領(lǐng)下參加了國(guó)內(nèi)與國(guó)外的文化交流演出和比賽,演出過(guò)的阮族室內(nèi)樂(lè)作品近20余首。這些作品有徐陽(yáng)教授委約作曲家而作,也有作曲家出于對(duì)阮樂(lè)器室內(nèi)樂(lè)形式的探索而創(chuàng)作。大部分的曲目都受到了大眾的喜愛(ài),作品具有學(xué)術(shù)意義的同時(shí)也具有欣賞力和表現(xiàn)力。能與中央音樂(lè)學(xué)院阮族室內(nèi)樂(lè)團(tuán)一起見(jiàn)證阮族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展對(duì)于我來(lái)說(shuō)是件難得的幸事。感謝學(xué)校和老師的傳授教導(dǎo),感謝時(shí)代賦予的機(jī)會(huì)。在研討會(huì)上,徐陽(yáng)老師也講到,曾經(jīng)害怕失敗,而今新的組合,主角成了青年一代的作曲家和演奏家們??吹搅宋磥?lái)的民族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展新生力量,通過(guò)好的作品在表達(dá),我們不做一次性的課題,要把民族室內(nèi)樂(lè)的學(xué)術(shù)研究向群眾中走去,留在歷史的進(jìn)程里。
作曲家,中央音樂(lè)學(xué)院作曲系博士生導(dǎo)師劉長(zhǎng)遠(yuǎn)先生也提出了多年來(lái)對(duì)民族室內(nèi)樂(lè)作品創(chuàng)作的想法。他講到,室內(nèi)樂(lè)一詞盡管來(lái)自西方,但是我國(guó)傳統(tǒng)的民族室內(nèi)樂(lè)的形式也有了一定的規(guī)模和歷史。作曲家們之前對(duì)民族室內(nèi)樂(lè)的概念模糊,并不確定我國(guó)傳統(tǒng)的各種民族樂(lè)器集中起來(lái)會(huì)是什么樣的音響效果。從這場(chǎng)“新組合·新聲音”的音樂(lè)會(huì)的作品中看出了作曲家對(duì)室內(nèi)樂(lè)有一定的思考和了解,并且對(duì)聲音和音響也有了一定的概念。即運(yùn)用了作曲技法寫(xiě)作作品的同時(shí)也能讓大眾聽(tīng)懂,又保留了我國(guó)傳統(tǒng)民族器樂(lè)演奏以及音響的優(yōu)勢(shì)。劉老師也指出,作曲家的責(zé)任重大,除了寫(xiě)作品,寫(xiě)好作品之外也要引導(dǎo)聽(tīng)眾,通過(guò)作品的內(nèi)容逐漸提高大眾的欣賞水平。作曲家的寫(xiě)作演奏員的參與也是必不可少,甚至是尤為重要的,能給作曲家?guī)?lái)不同的靈感和促使新演奏或者是創(chuàng)作技法的出現(xiàn),民族器樂(lè)的演奏不能只停留在民間的獨(dú)奏形式,民族室內(nèi)樂(lè)的發(fā)展也是促進(jìn)獨(dú)奏形式的發(fā)展。
劉教授同時(shí)談到,對(duì)音樂(lè)會(huì)成功舉辦是絕對(duì)肯定的,但也暴露出了一些不足之處,還需要作曲家們和演奏者們繼續(xù)深思。作為室內(nèi)樂(lè)的作品,就西方室內(nèi)樂(lè)作品來(lái)說(shuō),也都是多聲部和聲性較強(qiáng)的立體聲響。那民族音樂(lè)的室內(nèi)樂(lè)作品也同樣可以有西方室內(nèi)樂(lè)作品的立體肢體語(yǔ)言,使得作品多聲部之間更清晰。能在民族室內(nèi)樂(lè)作品上體現(xiàn)建立多聲部思維,去除多合奏、齊奏的傳統(tǒng)模式,體現(xiàn)立體性創(chuàng)作和演奏的思維尤其重要。作品的內(nèi)容也決定作曲的技術(shù),相輔相成,技術(shù)也都是為表達(dá)的內(nèi)容決定。這里的所謂的內(nèi)容就是情懷。作品涉及的風(fēng)格也不要僅僅體現(xiàn)在民間,有精神支持很重要,體現(xiàn)出人文和文人的音樂(lè)。關(guān)于如何表現(xiàn)精神,我國(guó)祖先從古至今就有很多留下來(lái)的思考的軌跡。天地合一等精神追求,無(wú)一不是我國(guó)文明的重要瑰寶。也應(yīng)證了“作曲家都是思想家”這句話(huà)。那么從押走這門(mén)的角度來(lái)看,各位演奏家門(mén)需要更多的視角來(lái)欣賞作品和表達(dá)作品。并不是要一味的演奏“炫技”,過(guò)分的追究“炫技”喪失了音樂(lè)本身的情感自然流露。在演繹作品的過(guò)程中,情感到了用演奏技術(shù)的炫技,自然地體現(xiàn)升華了曲目的主題意義。情感沒(méi)到,依然可以用旋律音樂(lè)和和聲肢體表達(dá)音樂(lè)的廣度和寬度。避免用技術(shù)而體現(xiàn)技術(shù),無(wú)論是作曲家還是演奏家都要時(shí)刻提醒自己,音樂(lè)是留給人聽(tīng)的。通過(guò)劉老師的發(fā)言,使我認(rèn)識(shí)到,對(duì)于音樂(lè)而言應(yīng)該多聽(tīng)一聽(tīng)西方的音樂(lè),音樂(lè)沒(méi)有國(guó)界之分,都是全人類(lèi)的瑰寶和財(cái)富。不斷的追求、學(xué)習(xí),從各個(gè)角度欣賞音樂(lè),從各種渠道汲取經(jīng)驗(yàn)。
研討會(huì)老師們積極熱烈,各位老師的發(fā)言都是親身體驗(yàn)的經(jīng)歷。孫維熙教授說(shuō),常談起民樂(lè)的發(fā)展歷史,過(guò)程中有興奮,也有沮喪。1956年民樂(lè)系還屬于管弦系附屬下的民樂(lè)小組,并沒(méi)有受到一定程度的重視。教師少,學(xué)生多,很多學(xué)生還是抱著‘崇洋媚外的心理,對(duì)民樂(lè)并不是非常的“感冒”。同樣也是新作品少,傳統(tǒng)作品多,即便是新作也是由演奏者彈而精而作。如今的民樂(lè)發(fā)展達(dá)到了空前的繁榮,已經(jīng)為作曲家提供了很大的空間。在音樂(lè)學(xué)院的氛圍里,對(duì)民樂(lè)的學(xué)生也有了極大的尊重和一視同仁。作曲系的常平老師也提到,從2007年開(kāi)始中央音樂(lè)學(xué)院開(kāi)設(shè)了民樂(lè)系研究生班的作曲課程。筆者2013年考入中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系研究生,有幸上過(guò)常平教授的作曲課,對(duì)常老師的印象就是兢兢業(yè)業(yè),認(rèn)真負(fù)責(zé)。每一位學(xué)生的作曲寫(xiě)作都要過(guò)目并且和作者一起進(jìn)行討論,整改曲譜。常平老師講到民樂(lè)系的學(xué)生也有很多同學(xué)的創(chuàng)作作品紛紛獲得國(guó)內(nèi)大獎(jiǎng),并且已經(jīng)開(kāi)始流傳。來(lái)自德國(guó)的陳曉勇教授也說(shuō)到,通過(guò)一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)看到了演奏民族樂(lè)器的各位演奏者們的演奏水平,已經(jīng)達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨取j惤淌谥v到,在歐洲國(guó)家,有中國(guó)民族樂(lè)器參與的作品,只要登臺(tái)演出,必然會(huì)受到熱烈的反響。對(duì)于歐美國(guó)家的聽(tīng)眾而言,中國(guó)民族樂(lè)器的聲音是很新鮮,很有辨識(shí)度的。隨后陳教授也談及到了關(guān)于音樂(lè)多元文化的意義。
研討會(huì)結(jié)束后,筆者回顧了這次“民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)”課程,專(zhuān)家們的講課一次次地提醒著我們,傳承和發(fā)展我國(guó)民族民間音樂(lè)是我們責(zé)無(wú)旁貸的,是我們青年一代民樂(lè)人的使命。
此次課程,羅忠镕老先生的工作坊《唐人絕句五首》《送別》使我難忘。羅老先生理論著作眾多,音樂(lè)作品涉及到的種類(lèi)也是多樣,管弦樂(lè)曲、室內(nèi)樂(lè)隊(duì)作品、藝術(shù)歌曲以及鋼琴曲等。今年93歲高齡的老先生坐在講臺(tái)上言語(yǔ)思路清晰,講話(huà)內(nèi)容清楚、有力。精神而貌絲毫不輸于我們這些青年學(xué)員們。初識(shí)羅老先生是聽(tīng)聞他的藝術(shù)歌曲《涉江采芙蓉》。此次課程又接觸到了羅老先生的室內(nèi)樂(lè)與聲樂(lè)作品。講述到曲目創(chuàng)作想法的時(shí)候,羅老先生介紹說(shuō)《送別》是由吹、拉、彈、唱四個(gè)聲部進(jìn)行創(chuàng)作,吹(簫)、拉(二胡)、彈(箏)、唱(人聲)。作品《唐人絕句五首》均選自唐時(shí)杜牧、李白、白居易、劉皂的詩(shī)詞。羅老先生講到最初是應(yīng)邀臺(tái)灣之約而作。將鋼琴與人聲改編成了民樂(lè)室內(nèi)樂(lè)的版本,把想象中腦海的音色還原落實(shí)在譜子上,每個(gè)章節(jié)之間也沒(méi)有絕對(duì)的連貫性。整套曲目旋律婉轉(zhuǎn)、優(yōu)雅,而后在匯報(bào)音樂(lè)會(huì)上出演。吳蠻老師的民樂(lè)的傳統(tǒng)與跨界音樂(lè)演奏和工作坊即興演奏使我們聆聽(tīng)到了我國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器也能演繹不同音樂(lè)風(fēng)格的即興。課前初定筆者所參與的即興工作坊的曲目為《小河淌水》。通過(guò)對(duì)即興的“玩”音樂(lè),使我內(nèi)心的另一扇門(mén)打開(kāi),走出了固定模式,開(kāi)啟了新的演奏思維。吳蠻老師的課帶給我們思考,傳統(tǒng)音樂(lè)在國(guó)際上到底應(yīng)該走什么樣的路;跨界為何物,如何跨界,才能使中國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器在國(guó)際舞臺(tái)上站立。沒(méi)錯(cuò),只有真正的、地道的傳統(tǒng)音樂(lè)才能走出世界,讓世界聆聽(tīng)到特別的音樂(lè)語(yǔ)言。
郭文景老師總結(jié)了我國(guó)民族管弦樂(lè)團(tuán)的優(yōu)勢(shì),同時(shí)也談到了一些普遍的關(guān)于我國(guó)民族樂(lè)器與民族管弦樂(lè)團(tuán)的相互作用。郭老師認(rèn)為。創(chuàng)建規(guī)模的樂(lè)團(tuán)合奏同時(shí)也在發(fā)揮著樂(lè)器獨(dú)奏,屬于并存發(fā)展。新形式,新創(chuàng)造,盡管獨(dú)奏樂(lè)器在樂(lè)團(tuán)當(dāng)中放棄了部分個(gè)性,但我國(guó)民族管弦樂(lè)團(tuán)的形式,在世界各民族樂(lè)器、樂(lè)團(tuán)當(dāng)中也僅為己有,何樂(lè)而不為。作曲家唐建平老師在其課堂上引用主題“思想與創(chuàng)作、表演之先”,詳細(xì)講解了他創(chuàng)作的著名琵琶協(xié)奏曲《春秋》的背影以及從各方面分析了這首作品。盡管只是分析作品,但引起了筆者的思考,民族音樂(lè)是什么?不斷的積累和沉淀,也是承載著千年文化的厚重和一輩輩的傳遞,更是精神思想的體現(xiàn)。如劉德海先生的工作坊——江南絲竹《三六》《行街》、談龍建老師的工作坊《弦索十三套》、陳佐輝先生的工作坊——潮州小鑼鼓《畫(huà)眉跳架》、伍國(guó)忠先生的工作坊——廣東音樂(lè)《步步高》、以及陳耀興先生的工作坊——江南絲竹《行街四合》、顧冠仁老先生的工作坊——江南絲竹《中花六板》《四合如意》《江南風(fēng)韻》、曾家陽(yáng)先生的工作坊——泉州南音《梅花操》,等等。這些傳統(tǒng)的民族民間音樂(lè)有的瀕臨失傳,已經(jīng)被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入非文化物質(zhì)遺產(chǎn)的保護(hù)中,有的曲譜,甚至是演奏的樂(lè)器消失但逐漸在恢復(fù)的過(guò)程中。正如項(xiàng)陽(yáng)老師所講,‘樂(lè)稍縱即逝,凡樂(lè)都要有活態(tài)承載,要回到歷史語(yǔ)境中去把握。我想這些應(yīng)該就是我們民族樂(lè)器的年青一代的學(xué)習(xí)動(dòng)力。
筆者作為學(xué)員,參與了國(guó)家藝術(shù)基金2016年度資助項(xiàng)目“民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)”的課程,于2017年10月31日全部結(jié)束了。30天的學(xué)習(xí),近30位專(zhuān)家、教授,30為學(xué)員,60多節(jié)課程,4場(chǎng)音樂(lè)會(huì),數(shù)不過(guò)來(lái)的排練……難忘。此次通過(guò)藝術(shù)基金民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)計(jì)劃項(xiàng)目的學(xué)習(xí),對(duì)我影響深刻。翻開(kāi)筆記,厚重的排練譜子,廣泛涉及了多種民族、民間音樂(lè)類(lèi)別,使我內(nèi)心充盈,同樣也滿(mǎn)是感動(dòng)。在知識(shí)的海洋中陶醉,同時(shí)也在求知若渴地學(xué)習(xí)。感受到了授課專(zhuān)家、教授們的人格魅力和對(duì)學(xué)術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度,每位老師們對(duì)晚輩的關(guān)愛(ài)呵護(hù)和對(duì)民族事業(yè)貢獻(xiàn)一生的堅(jiān)守和無(wú)私奉獻(xiàn)。學(xué)員們學(xué)到了,思考了,展示了,收獲了。傳承與創(chuàng)新、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、個(gè)性與共性、演奏與理論學(xué)員們得到了太多,不足以用語(yǔ)言來(lái)完全涵蓋所有內(nèi)容。正如筆者在學(xué)院感想中寫(xiě)到,此次國(guó)家藝術(shù)基金2016年度資助項(xiàng)目“民族室內(nèi)樂(lè)青年演奏人才培養(yǎng)”的課程,賦予了知識(shí)——是我前進(jìn)的動(dòng)力,給予了思考——指明了我未來(lái)工作道路上努力的方向。