蒙玲玲

摘要：民族聲樂的發(fā)展的特點和歷史進程受到我國戲曲唱腔的影響，另一方面，戲曲唱腔又在與現(xiàn)代音樂融合的過程中受到民族聲樂的影響，兩者在不斷地發(fā)展與創(chuàng)新中互相滲透相輔相成，共同促進了我國聲樂事業(yè)的進步[1]。把戲曲唱腔的元素特點納入到民族聲樂的教學(xué)當(dāng)中，不但能夠增加聲樂教學(xué)的樂趣，還能為民族聲樂的創(chuàng)新與發(fā)展提供源源不斷的動力，同時又會為戲曲事業(yè)注入大量的活力，促進其創(chuàng)新與發(fā)展。本文將探討戲曲唱腔和民族聲樂之間的相關(guān)性，并探討將戲曲唱腔融入到民族聲樂教學(xué)中的可能性。

關(guān)鍵詞：民族聲樂教學(xué)? 戲曲唱腔

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）06-0114-02

俗話說“民族的才是世界的”，在當(dāng)今世界音樂類型不斷擴大并日趨完善的狀況下，我國的民族音樂如何在世界音樂之林立于不敗地位，成了我國民族聲樂教學(xué)工作者必須思考的問題，因為能夠代表一個國家特色的音樂就是民族音樂。傳統(tǒng)戲曲是我國幾千年的文化瑰寶，其中包含著前人無數(shù)的經(jīng)驗，如果能夠?qū)蚯坏脑丶尤氲矫褡迓晿返慕虒W(xué)當(dāng)中去，那么必定會進一步促進我國民族音樂的發(fā)展，使之在世界音樂的先進性與創(chuàng)新性方面得到凸顯[2]。另一方面，當(dāng)下傳統(tǒng)戲曲事業(yè)的發(fā)展也不盡如人意，許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代化信息的沖擊下不斷喪失，所以如果能在民族聲樂教學(xué)中融入戲曲唱腔，那么將是對我國傳統(tǒng)文化的承續(xù)和振興，對戲曲事業(yè)的長遠發(fā)展有著不可忽略的作用。

一、戲曲與民族聲樂之關(guān)聯(lián)

民族聲樂從興起到發(fā)展再到日趨成熟，其過程受到傳統(tǒng)戲曲的不斷影響，可以說傳統(tǒng)戲曲是民族聲樂的濫觴所在，兩者的關(guān)系甚為緊密并且在共同發(fā)展中互相影響，相互促進，才有了我國傳統(tǒng)戲曲在現(xiàn)代化時代下的傳承，才有了民族聲樂的繁榮景象。民族聲樂教學(xué)在增加趣味性，激發(fā)學(xué)生對于民族聲樂的興趣的同時，還必須具備專業(yè)的只是內(nèi)容與系統(tǒng)的技巧訓(xùn)練。傳統(tǒng)戲曲是我國幾千年以來一種主流的音樂形式，其中蘊含浩瀚的民族文化，是我國幾千年發(fā)展歷史進程的縮影。

民族聲樂的學(xué)習(xí)除了需要學(xué)生具備專業(yè)的演唱技巧和高超的演唱水平之外，還需要學(xué)生具有良好的音樂素養(yǎng)和文化素養(yǎng)，這是一個優(yōu)秀的學(xué)習(xí)民族聲樂的人所必須具備的軟實力[3]。在聲樂教學(xué)當(dāng)中，很多的問題都會牽涉戲曲上的專業(yè)知識，所以將戲曲唱腔元素納入到民族聲樂教學(xué)當(dāng)中，是對民族聲樂學(xué)習(xí)者個人綜合素質(zhì)的提升，是潛移默化影響其自身音樂素養(yǎng)的重要舉措[4]。

民族聲樂教學(xué)不僅僅是訓(xùn)練一個人成為具備高產(chǎn)演唱水平的演唱家，還應(yīng)該努力培養(yǎng)學(xué)生的民族自豪感和對傳統(tǒng)文化的認同感，這是實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的重要一環(huán)。只有在民族聲樂的教學(xué)中不斷融入戲曲唱腔，才能在教學(xué)的過程中為傳承中華民族傳統(tǒng)文化添磚加瓦。

此外，戲曲是民族聲樂教學(xué)中重要的催化劑[5]。民族聲樂中存在的演唱技巧和表現(xiàn)形式等都能夠在戲曲當(dāng)中找到理論依據(jù)，所以當(dāng)民族聲樂學(xué)習(xí)者對戲曲有所研究的時候，會幫助其了解民族聲樂當(dāng)中難以理解的問題，從而輔助其更好更快地完成民族聲樂的學(xué)習(xí)。把戲曲的藝術(shù)價值提煉出來，運用到民族聲樂教學(xué)當(dāng)中去，不僅是對學(xué)習(xí)者個人音樂水平的有效提升，更是弘揚傳統(tǒng)文化的有效渠道。

二、熟悉戲曲才能在民族聲樂教學(xué)中將其融入

（一）積極了解戲曲

只有具備了一定的文化水平才能對戲曲有著深入的了解，因為戲曲中包含的傳統(tǒng)文化多種多樣，是我國幾千年文化的集中表現(xiàn)，而且戲曲具有地方性，不同地方的戲曲具有當(dāng)?shù)氐拿袼滋厣?，那么民族聲樂教學(xué)對于學(xué)生文化水平的培養(yǎng)也就顯得十分重要。但是由于現(xiàn)代化信息與文化的不斷沖擊，使得戲曲在大潮流中漸顯式微，加上戲曲本身具有的局限性，人們對于它的了解就會不斷減弱，所以民族聲樂教學(xué)者自己必須具備良好的戲曲專業(yè)知識和素養(yǎng)，才能在民族聲樂教學(xué)中對于戲曲信手拈來。通過不同類型的戲曲元素來提升學(xué)習(xí)者對于戲曲的認識與了解，增加其興趣，這樣民族聲樂教學(xué)才能順利高效地進行下去，為培養(yǎng)學(xué)習(xí)者的綜合音樂素養(yǎng)打下基礎(chǔ)，所以積極了解戲曲的專業(yè)知識和文化背景，是每一個優(yōu)秀民族聲樂教學(xué)者應(yīng)當(dāng)做到的事情。

（二）民族聲樂教學(xué)融入戲曲唱腔的整體規(guī)劃

每個人并不都是十全十美，教學(xué)工作者也是一樣。民族聲樂教學(xué)工作者在教學(xué)的過程中，應(yīng)該不斷尋找自己在專業(yè)知識和教學(xué)能力上的不足，并通過不斷的學(xué)習(xí)來彌補，這樣才能在教學(xué)中把戲曲唱腔的精髓充分地傳授給學(xué)生，并保證教學(xué)的準確性和專業(yè)性。我國地域廣闊，文化形式也多種多樣，所以戲曲也存在著一定的差別，尤其是每個地方的文化習(xí)俗和地理環(huán)境以及歷史發(fā)展有差異，這就導(dǎo)致了戲曲在文化背景上的巨大差異。但是萬變不離其宗，戲曲是在我國傳統(tǒng)文化的大背景下產(chǎn)生的，其精髓不會變，這也給民族聲樂教學(xué)者提供了參考與幫助[6]。戲曲文化的差異使得民族聲樂在發(fā)展過程中也呈現(xiàn)百花齊放的局面。民族聲樂教學(xué)者應(yīng)該根據(jù)不同地方的曲種，分門別類的尋找其文化背景與文化起源，這對于民族聲樂的教學(xué)有著不可忽視的推進作用。

比如在教授桂劇《看棋亭雜劇十六種》時，可以給學(xué)生講一下桂劇的演唱特點，例如桂劇唱腔把彈腔作為主要唱腔輔之以吹腔、昆腔、雜腔小調(diào)和高腔。讓學(xué)生了解到桂劇多是用桂林的方言演唱的，具有優(yōu)美柔和的特點，這也符合了當(dāng)?shù)氐牡乩憝h(huán)境，所謂“桂林山水甲天下”，一方鐘靈毓秀的山水就會孕育出這種靈動的演唱方式。這樣的講解可以加深學(xué)生對于戲曲的了解，也可以提高對于民族聲樂的興趣。

三、民族聲樂教學(xué)中融入戲曲唱腔

民族歌曲是現(xiàn)在大多數(shù)民族聲樂教學(xué)中選用的主要教學(xué)材料，把戲曲唱腔納入到民族聲樂教學(xué)中還并沒有形成一個潮流和趨勢，這也很難對學(xué)生的戲曲素養(yǎng)提出很高的要求了。所以，將戲曲唱腔融入到民族聲樂教學(xué)當(dāng)中是一件開創(chuàng)音樂教學(xué)的重要舉措不僅可以幫助學(xué)生提高戲曲素養(yǎng)，還能促進學(xué)生加快學(xué)習(xí)民族聲樂。戲曲在發(fā)展的過程中一定是遵循當(dāng)?shù)孛褡逄厣偷乩憝h(huán)境特點，并且加入了當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)藝術(shù)，使得戲曲更具有地方特色。所以民族聲樂教學(xué)者在教學(xué)之前，一定對吸取唱腔特點有所認識，并對當(dāng)?shù)孛袼滋厣兴私?，甚至可以親自去到當(dāng)?shù)馗惺墚?dāng)?shù)匚幕厣瑢τ谧约禾岣邔蚯牧私庵陵P(guān)重要，只有這樣才能在平時的教學(xué)中完成戲曲唱腔和民族聲樂的融合。在教學(xué)實踐中，可以把戲曲教學(xué)當(dāng)做一個獨立的課程，并在民族聲樂教學(xué)實踐中運用戲曲教學(xué)所學(xué)的專業(yè)知識，實現(xiàn)兩者的有機融合。

民族聲樂教學(xué)工作者可以在教學(xué)實踐中運用多媒體教學(xué)模式，把戲曲唱腔的特點用聲音和視頻的形式傳達給學(xué)生，還可以帶領(lǐng)學(xué)生到戲曲劇場現(xiàn)場觀演，實地感受傳統(tǒng)戲曲的魅力所在。更可以讓學(xué)生扮演起戲曲中的角色，身臨其境感受戲曲中人物的喜怒哀樂，體驗不同行當(dāng)?shù)某惶攸c，這有利于將戲曲唱腔融入到平時的民族聲樂教學(xué)中。

四、借鑒戲曲唱腔需要的技巧

（一）借鑒肢體語言

很多地方戲曲在表達情感時，不只依靠聲音，還依靠肢體語言。因為一個協(xié)調(diào)的肢體語言，是輔助戲曲唱腔特點更加完美表達的有效方式，戲曲舞臺上演員的一個眼神、一個步伐、一次揮手等都與自己的唱腔存在著緊密的關(guān)系，所以在民族聲樂教學(xué)中，可以借鑒戲曲中這樣的表達方式，有利于學(xué)生把戲曲唱腔更好的融入到民族聲樂的學(xué)習(xí)中。

（二）學(xué)習(xí)“吊嗓”“念白”的技巧

戲曲演員在臺上高超的發(fā)聲技巧離不開平時“念白”與“吊嗓”的訓(xùn)練，“吊嗓”訓(xùn)練有助于學(xué)生獲得更高的發(fā)聲水平，并且使之在真假音的轉(zhuǎn)換方面更加自如，不容易出現(xiàn)破音行為;“念白”是語言和聲樂的轉(zhuǎn)換，掌握好的“念白”技巧，可以解決民族聲樂學(xué)習(xí)者聲音發(fā)悶的缺點[7]。這兩者都是可以從戲曲唱腔中借鑒的有效技巧，對于民族聲樂的教學(xué)有很大幫助。

五、結(jié)語

把戲曲唱腔融入到民族聲樂教學(xué)當(dāng)中不是一件容易的事情，但是這可以為民族聲樂的創(chuàng)新提供源源不斷的活力，是民族聲樂在世界音樂舞臺上站穩(wěn)腳步的有效方式。同時，在民族聲樂教學(xué)中融入戲曲唱腔還可以弘揚中華傳統(tǒng)文化，是一項偉大的文化傳承工作。

參考文獻：

[1]孟天屹.高校聲樂教學(xué)納入戲曲唱腔的思考[J].黃河之聲，2016，（15）：38.

[2]陸宗武.民族高校聲樂教學(xué)納入戲曲唱腔探究[J].歌海，2015，（06）：48-52.

[3]楊丹萍.探討現(xiàn)代民族聲樂對戲曲的借鑒[J].戲劇之家，2015，（08）：78.

[4]李倩.試論當(dāng)代中國民族聲樂發(fā)展的新思路[D].呼和浩特：內(nèi)蒙古師范大學(xué)，2014年.

[5]王改立.20世紀以來民族聲樂對戲曲藝術(shù)的繼承和發(fā)展研究[D].沈陽：沈陽師范大學(xué)，2013年.

[6]李雯.淺析中國民族聲樂在高校音樂教學(xué)中的發(fā)展[J].考試周刊，2010，（32）：215.

[7]寧玨婧.現(xiàn)代民族聲樂對戲曲的借鑒研究[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2009年.