王國平
沒想到汪曾祺對當時的文學批評這么有意見。
他對湯顯祖評點本《董西廂》大為欣賞,覺得評點深刻、生動,語言也極富才華,單是讀評點文章,就是享受。表揚得還不夠,再立個參照物,打趣一下當時的評論文字:“現(xiàn)在的評論家的文章特點,幾乎無一例外:嚕嗦!”
為什么“嚕嗦”?因為見識少。
一句話的事,偏偏要掰成八瓣來說。
告訴你這是個杯子,你也懂了。偏要再說上個好幾遍,“這是個杯子”“這是個杯子喲”“這是個杯子耶”。
聒噪。
“嚕嗦”招人煩,少膽識則招人恨。
1982年3月27日,汪曾祺給正在寫畢業(yè)論文的汪家明去信,肯定他“從歷史的角度評價一個作者”,因為只有從現(xiàn)代文學史和比較文學史的角度來衡量,才能測出一個作家的分量,否則評論文章就是“一桿無星秤,一個沒有砝碼的天平”。
按說這種方法一般評論家都是掌握的,“但是他們?nèi)狈δ懽R”,不僅對活人不敢診斷。甚至對死人也不敢直言,“所以現(xiàn)在的評論大都缺乏科學性和鮮明性,淡而無味,像一瓶跑了氣的啤酒”。
少膽識吧。膽子還大。
《林斤瀾的矮凳橋》,算是一篇評論文字。一上來就給評論家一個下馬威,“我很佩服評論家,覺得他們都是膽子很大的人”。
語帶鋒芒,甚至有些戲謔,“他們能把一個作家的作品分析得頭頭是道,說得作家自己目瞪口呆。我有時有點懷疑”。
忍不住要亮劍了:“子非魚,安知魚之樂。你沒有鉆到人家肚子里去,怎么知道人家的作品就是怎么怎么回事呢?”
繼而端出自己的批評觀:“我看只能抓到一點,就說一點。言談微中,就算不錯。”這是1987年1月寫的。當年9月,在美國的一個座談會上,他說,在中國,有人說他的小說是散文化的,有人說是詩化的。假設(shè)有評論家說他的小說是有畫意的小說,他會很高興,“可惜,這樣的評論家只有一個,那就是我自己”。
多少有些揶揄的成分。
又說自己看同代人的作品很少,對五花八門、日新月異的文藝理論看得更少了,“這些理論家拼命往前跑。好像后面有一只狗追著他們,要咬他們的腳后跟……”
第二年寫的《小說陳言》,他坦言:“我深感目前的文藝理論家不是在談文藝,而是在談他們自己也不懂的哲學,大家心里都明白,這種‘哲學是抄來的。”
作家對評論家的工作好像多有微詞。
捷克作家伊凡·克里瑪大學畢業(yè)時,要找工作,本來可以在文學研究所謀得一個位置,展示自己在文學批評領(lǐng)域的能力。但一想到自己的余生都要花在研究“誰寫了什么”或者“寫作方法”上時,“我就感到恐懼”,還是“希望自己寫些什么”。
似乎可以說,他的文學觀就是“唯有寫者留其名”。
汪曾祺的興趣也在創(chuàng)作上,對評論多數(shù)時候是歪著脖子看、斜著眼睛看。
都步入古稀之年了,他還公開表態(tài),“說實在的,我覺得評論家所寫的評論實在有點讓人受不了”。
理由還是覺得他們過于自信了:
像我寫的小說《雞鴨名家》里的陸長庚一樣,一眼就看出這只鴨是幾斤幾兩,這個作家該打幾分。我覺得寫評論是非常冒險的事:你就能看得那樣準?我沒有這樣的自信。
想必他是贊成李健吾所說的,在杰作面前,評論者不要以“指導的、裁判的”姿態(tài)出場。
《文集自序》,寫于1993年:
都是寫東西的人,干嘛要對別人的作品說三道四,品頭論足?柯羅連科就批評過高爾基寫的文學評論,說他說得太多??铝_連科以為,一個作家評論另一個作家的作品,只要說:“這一篇寫得不錯,就夠了。”我非常贊成柯羅連科的意見。
汪曾祺的話說得婉轉(zhuǎn),慣常的風格,綿軟。但綿里藏針,打人不疼。但讓人羞。
稍早時間,路遙寫了散文《早晨從中午開始》。里邊對評論也是一通牢騷:“說實話,對我國當代文學批評至今我仍然感到失望?!?/p>
開門見山,不打哈哈。闡述理由,滔滔不絕,字與字之間充滿了憤怒。與汪老爺子風格迥異,“真刀真槍”干上了:
我們常常看到,只要一個風潮到來,一大群批評家都擁擠著爭先恐后順風而跑。聽不到抗爭和辯論的聲音。看不見反叛者。而當另一種風潮到來的時候。便會看見這群人做直角式的大轉(zhuǎn)彎。折過頭又向相反的方向擁去了。這可悲的現(xiàn)象引導和誘惑了創(chuàng)作的朝秦暮楚。同時,中國文學界經(jīng)久不衰且時有發(fā)展的山頭主義又加劇了問題的嚴重性。
措辭已經(jīng)很硬氣了,有點不留情面,但還不過癮,接著“吐槽”不休:
“直言不諱地說,這種或左或右的文學風潮所產(chǎn)生的某些‘著名理論或‘著名作品其實名不副實,很難令人信服?!?/p>
說到這個份上了,還不解氣。抖落出自己的旗幟,喊出自己的口號:“不面對文學界,不面對批評界”,直接面對讀者好了?!爸灰x者不遺棄你,就證明你能夠存在”。
也就是說,路遙更重視普通讀者的意見,他也經(jīng)常告誡自己“不喪失普通勞動者的感覺”。
這觀點是有回聲的。天津有個職業(yè)批評家,叫張莉,勢頭正勁。她就經(jīng)常勸說自己,要“成為普通讀者”。
她不反對文學領(lǐng)域的學術(shù)研究,也不反對研究者對理論的學習與化用。但反對教條主義:
假如專業(yè)讀者贊美某部作品是基于它符合某種創(chuàng)作理論或創(chuàng)作理念,假如專業(yè)讀者的文字必須長篇累牘讓人讀來云里霧里,假如專業(yè)讀者總是刻板地像個機器人……那么,我為什么要做那個專業(yè)讀者?
她希望自己是一個“未受文學偏見腐蝕的讀者”,自己寫批評文字,是“以人的聲音說話”。
溫儒敏直言,現(xiàn)下的文學研究有點陳陳相因,缺少活力。很多文學評論、文學史研究和理論研究,大都是“兜圈子”,在作家作品、批評家、文學史家這個圈子里打轉(zhuǎn),很少關(guān)注圈子之外普通讀者的反應(yīng),只是個“內(nèi)循環(huán)”。
他覺得。所謂“理想讀者”,并非專業(yè)評論家,而是普通的讀者:
在許多情況下,最能反映某個作家作品的實際效應(yīng)的,還是普通讀者。正是眾多普通讀者的反應(yīng)。構(gòu)成了真實的社會“文學生活”,這理所當然要進入文學研究的視野。
汪曾祺就很在意普通人的意見。
《聽遛鳥人談戲》,老爺子以招牌式的晃晃悠悠。表達了這么一層意思。
他喜歡到北京玉淵潭公園散步,跟一群遛鳥人熟了,經(jīng)常聚在一起胡聊海聊。有個老包,說京劇處境不大好,關(guān)鍵還是沒好角兒:
“你再有楊小樓,再有梅蘭芳,再有金少山,試試!照樣滿!兩塊四?兩塊八也有人看!——我就看!賣了畫眉也看!”
對于遛鳥人來說,畫眉是命。
汪曾祺點評:“他說出了京劇不景氣的原因:老成凋謝,后繼無人。”
要說這就可以打住了。但老爺子有意續(xù)上一句:“這與一部分戲曲理論家的意見不謀而合?!?/p>
言下之意,似可理解為:有“老包”就夠了,何必勞煩那些“專門家”。
對老包的高見,“戴白邊眼鏡的中等個老頭兒”不以為然。他覺得新生代的人都是外行,分辨不出好東西,“就是梅蘭芳、楊小樓再活回來,你叫那邊那幾個念洋話的學生來聽聽,他也聽不出好來。不懂!”他說的是正在公園里邊晨讀外語的學生。京劇陷入危機,跟這些學生沒有聽京劇的耳朵有關(guān)。
汪曾祺禁不住又多說了一句:“這跟一些戲劇理論家的意見也很相似?!?/p>
這兩句“補白”意味深長。
我知道的是,現(xiàn)在的一些大會小會,一些大文章小文章,談京劇危機、戲曲現(xiàn)狀,遛鳥人的這兩個觀點,還在或先或后、或輕或重、或長或短地反復(fù)提及。
1988年8月16日,汪曾祺寫了一篇《認識到的和沒有認識的自己》,開頭是這么說的:“作家需要評論家。作家需要認識自己?!恼虑Ч攀?,得失寸心知。但是一個作家對自己為什么寫,寫了什么,怎么寫的,往往不是那么自覺的。經(jīng)過評論家的點破,才會更清楚。”
“畫風”怎么變了?
看來,汪曾祺對評論還是有期待的。
別人怎么看他的,他也在乎。
法國安妮·居里安女士打算翻譯他的小說,跟他見面,談了對他的小說的印象,“談得很聰明”。特別是有一點,別的評論家沒有提過,他自己也從來沒有意識到。她說他的很多小說里都有水,比如《大淖記事》,《受戒》寫水雖不多,但充滿了水的感覺,“我想了想,真是這樣?!?/p>
這是高度吻合的。自己寫時順著思路走。沒有那么多一二三四五、ABCDE,但有慧眼的評論家卻看得清楚、明白、真切,幾句話就給“點破”了。“想了想”,沉吟片刻,這么說還是頭一回,有點兒愣住了。但得承認,所言極是,都在點子上。
光說“好”是不過癮的,關(guān)鍵是要“點穴”,說“好”也要說到點子上。
1981年,凌宇撰文說,汪曾祺的句子,拆開來看,實在很平常,沒有華美辭藻的堆砌,也沒有格言的鍛煉,“但合起來,卻神氣全出。一句句向前推移,意象一層層蕩漾開去,構(gòu)成形象鮮明神氣凸現(xiàn)的意境”。
這個說法,汪曾祺還是比較認可的,為文時引用,講座時也要說一說。有時還加以引申,“我想誰的語言都是這樣的,七寶樓臺,拆下來不成片段。問題是怎樣‘放在一起”。
筆下有水意,拆開平淡合攏有神氣,汪曾祺中意的是這種類型的評價。這跟他矢志追求的詩意、明快、淡遠風格大體是一致的。往遠了看,這跟中華先民的思維方式也是接榫的。
莫礪鋒說,中華先民崇尚一種“觀物取象、立象盡意”的思路,擅長于借助具體的形象來把握事物的抽象意義。與西方文化相比,中華先民往往不是站在所究事物之外做理智的研究,而是投身于事物之中進行感性體驗。
這般認識世界的方式,曾經(jīng)潛入中國人的意識深處。
可惜,“西學東漸”,生生把這個傳統(tǒng)拋了。
“士大夫”汪曾祺念念不忘。
無奈供應(yīng)不足。好不容易遇見了,就不肯放手,而是“吃盡榨干”。
一想起那些慣于操持堅硬、苦澀學術(shù)話語的評論家,他就嘮叨個不停,一肚子的牢騷。
《林斤瀾!哈哈哈哈……》,專門寫給老友的散文。結(jié)尾處,他說林斤瀾很關(guān)心青年作家的成長,不僅“對他們的作品幾乎一篇不落地都看了”,更了不起的是,其中還包括“一些評論家的不斷花樣翻新,用一種不中不西稀里古怪的語言所寫的論文”。
在他看來,這是大能耐,“能用這種古怪語言和他們對話這一點,他比我強得多”。
多少有點“妖魔化”評論的感覺。
要說,評論這個活兒真不好干。
余光中寫有《批評家》:
他們說批評家是理發(fā)師:
他把多余的剪光。
然后把余下的加以整理,
用香膏沐得閃亮。
在奧古斯都和盛唐的時代,
那情形應(yīng)該是這樣:
但如果進店的多半是禿子,
我同情理發(fā)這一行。
沒辦法,更多時候,“禿子”當?shù)馈@戆l(fā)的只能“執(zhí)刀四顧心茫然”,倚仗想象,聊以自慰。
成見也罷,偏見也罷,對趣味不合拍的,汪曾祺一以貫之,不饒恕。
《林斤瀾!哈哈哈哈……》發(fā)表于1997年第二期的《時代文學》雜志。當年5月16日,他離世了。
生前最后一篇文字,是寫于5月8日凌晨的《鐵凝印象》。文中提及鐵凝拿著他在石家莊寫的大字對聯(lián)給父親鐵揚看,這位畫家說了兩個字:“不凡。”
“我很喜歡這個高度概括,無可再簡的評語?!蓖粼髡f。
話不必復(fù)雜不必多,精確、明快足矣。
汪曾祺順手把這兩個字回贈給了鐵揚,也回贈給了鐵凝。
他似乎始終沉浸在小明海、小英子的世界里,直至生命行將落幕之時。
汪曾祺單寫過一篇散文,題目就是《老舍先生》。
他們是有過接觸的,盡管老舍是上級,汪曾祺還是小青年,但并不見隔閡:“我在市文聯(lián)幾年,始終感到領(lǐng)導我們的是一位作家。他和我們的關(guān)系是前輩與后輩的關(guān)系,不是上下級關(guān)系。”他贊賞老舍這樣的“作家領(lǐng)導”,以好的作風給一個單位營造出好的氛圍。大家平等相處,開誠布公,說話少顧慮,書生氣、書卷氣得到悉心呵護,“他的這種領(lǐng)導風格,正是我們今天很多文化單位的領(lǐng)導所缺少的”。
這是寫于1984年3月20日的文字。
1986年6月22日,汪曾祺寫了小說《八月驕陽》,寫的還是老舍?!蛟S,一篇文字無以表達他對這位前輩的敬意。
孫郁說:“他其實更能意識到老舍傳統(tǒng)的價值,那是平民的世界,我們可以在此聆聽世界最本原的聲音。在此,老舍給他的暗示,真的是多而又多?!鄙踔翑嘌裕骸霸谝欢▽用嫔现v。老舍對他的親切,可能不亞于沈從文?!?/p>
且看《八月驕陽》中的一段人物對話:
張百順問:“老舍是誰?”
劉寶利:“老舍您都不知道?瞧過《駝駱祥子》沒有?”
“匣子里聽過。好!是寫拉洋車的。祥子,我認識?!橊勏樽勇?!”
“您認識?不能吧!這是把好些拉洋車的擱一塊堆兒,摶巴摶巴,捏出來的?!?/p>
“唔!不對!祥子,拉車的誰不知道!他和虎妞結(jié)婚,我還隨了份子?!?/p>
“您八成是做夢了吧?”
“做夢?——許是。歲數(shù)大了,真事、夢景,常往一塊摻和?!?/p>
是不是洋溢著《茶館》的味道?
老舍的文字,水準幾何?這段對話已經(jīng)定性了。——當藝術(shù)與現(xiàn)實已經(jīng)沒有界線了,不經(jīng)意間就“一塊摻和”了,攪拌在一起了,才是真正的“深入人心”。
梁啟超喜歡給家人寫信,一大摞,多是絮叨之言。1912年11月1日,他給女兒梁思順寫信,告知自己在北京湖廣會館有個宴請,來的人有政界、報界、軍界、警界和商界的。甚至還來了十幾個和尚,“內(nèi)中有一和尚,汝叔謂為酷似魯智深,吾不知汝叔幾時曾見智深也”。
把一個人物塑造到這個份上,施耐庵的筆力不用多說了。
要我看,這也屬于評論范疇,而且居上等。
好的評論文字,在評論,亮觀點,辨真?zhèn)危譀]有“評論腔”。
1860年1月29日。安東·契訶夫誕生,“他寫作就好像什么也沒說一樣。他訴說了一切?!边@個對契訶夫無上的評價,出自烏拉圭作家愛德華多·加萊亞諾。
《西窗雨》,汪曾祺直言不喜歡托爾斯泰,也不喜歡陀思妥耶夫斯基。但對契訶夫是頗為欣賞的:喜歡契訶夫的松散自由、隨便、起止自在的文體。喜歡契訶夫?qū)ι钔纯嗟乃妓骱鸵黄瑴厍?,“我認為契訶夫是一個真正的現(xiàn)代作家。從契訶夫后,俄羅斯文學才進入一個新的時期”。
這是在談印象,在鑒賞。汪曾祺心目中的評論家首要的,就是個鑒賞家。先要投入感情,其次才是道理,評論要跟鑒賞結(jié)合起來,行文得講究個活潑生動,得有點文學語言,得要有點幽默感,反感從理論到理論,干巴巴的。“評論文章應(yīng)該也是一篇很好的散文”。
他寫有一篇《花濺淚》,不算長,容我全文照錄。
我很少看報紙而流淚,但讀了《愛是一束花》,我的眼睛濕了。
我眼前影影綽綽看到一個四十二歲的中國的中年婦女的影子。一個平常的、善良而美麗的靈魂。她忍讓寬容地對待生活,從不抱怨。從不傾訴。但是多么讓人不平?。簲[不出做女孩的嬌羞。扮不出當女工的美麗,為住房奔走了十幾年,沒有過做女人的恬靜和迷人……命運不曾讓她舒舒心心地做一回女人,就剝奪了她做一個完整的女人的機會,——她得了乳腺癌,就要動手術(shù)。這種悲痛只有做女人的才能感受得到。這太不公平!
姐兒仨的姊妹之情是很感人的。妹沒有號啕大哭,姐和小妹也沒有泣不成聲,倒是姐給妹唱了一支歌,“七個調(diào)唱走了六個半”,妹破涕為笑了。
姐把妹送進手術(shù)室,在冰天雪地中為妹買了一束妹從來沒有接受過的鮮花,踏著積雪歸來。
我不知道車軍是誰。似乎不是個作家,這篇文章也并沒有當一個文學作品來寫,只是隨筆寫去,然而至情流露,自然成文。
作者似乎沒有考慮怎樣結(jié)構(gòu),然而這種樸素自然的結(jié)構(gòu)是最好的結(jié)構(gòu)。
結(jié)尾也極好:
“我呢,則和小妹互相依偎著,靜靜地,等著你醒來?!?/p>
這是真實的、美的。
讀了這樣的散文(應(yīng)該是一篇散文了),會使人愷悌之情,油然而生。
謝謝你。車軍!
是散文,當然也是評論。讀了最想做的一件事是,把《愛是一束花》找來看看。
《京劇杞言——兼論荒誕喜劇〈歌代嘯〉》。汪曾祺寫道:
我對上海昆曲劇團的同志始終保持最高的敬意。他們的戲總是那樣精致,那樣講究,那樣美!但是聽說賣不了多少票。像梁谷音那樣的天才演員的戲會沒有多少人看,想起來真是叫人氣悶。有些新編的或整理的戲是很不錯的,但是“盡內(nèi)行不盡外行”,報刊上的評論充滿熱情,劇場里面‘小貓三只四只。無可奈何。
為何這么慘淡。報刊上的評論還充滿熱情?這至今都是個問題。
這涉及“雅”與“俗”、“叫好”與“叫座”的陳舊話題。
所謂“雅”,往往是小圈子自斟自酌、自產(chǎn)自銷,自我把玩,其他人等不可褻玩。部分報刊好的就是這個調(diào)子,于是熱情四溢地評說、喊叫,來不及搭理票房、上座率等凡俗瑣事。
也有可能,確實是好,不得不叫幾聲好,但老百姓就是不給面兒,紛紛用腳投票,生生造就一個“叫好不叫座”,讓人失落而無助,“報刊上的評論充滿熱情”,多少顯得尷尬,新添了一塊有違“民意”的疤痕。
還有可能原本就不值得叫好,依照基本邏輯,自然就無法叫座,但為了某種需要,霸王硬上弓,齊聲歡呼,產(chǎn)生的熱情都是偽熱情,進一步還可以細分為資本熱情、人情熱情、獲獎熱情等等。
新時代,新氣象。原本就不值得叫好,依照基本邏輯也是無法叫座的。但這個邏輯是可以繞開的,新的邏輯鏈條是可以再造的。這就是“粉絲經(jīng)濟”的威力。
不關(guān)乎品格高下,不關(guān)乎質(zhì)量優(yōu)劣。更不關(guān)乎報刊上的評論熱情與否,只關(guān)乎作為“粉絲”的款款深情與濃濃愛意。
這時的劇院或影院,別說三只四只,“小貓”一只也見不著,只有荷爾蒙和力比多在奔襲、在鼓噪。