孫雯

摘要：優(yōu)秀的音樂作品是人類社會不可缺少的精神食糧，以音響的形式作用于人的聽覺。人對音樂音響的感知，包含著對音樂形式要素與音樂作品精神內(nèi)涵的把握，在感知中獲得音樂的體驗與精神上的滿足。審美觀念、審美情趣以及對美的創(chuàng)造力，都是在感受能力的基礎(chǔ)上產(chǎn)生和發(fā)展起來的，離開了對音樂感受能力的培養(yǎng)，其他音樂能力就無法形成。因此，我們要不斷提高對音樂的感性認識和理性認識水平，不斷培養(yǎng)音樂的審美情感。

關(guān)鍵詞：古箏；演奏；情感

中圖分類號：J632.3 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）03-0086-01

音樂是聽覺藝術(shù)，聽是感受音樂的前提，也是音樂學(xué)習(xí)中最重要的過程。這就決定了音樂的一切活動都必須從“聽”入手，把培養(yǎng)良好而敏銳的聽覺放在首位。有了聽，才能去充分感受音樂語言，感受音樂的美。通過正確的練習(xí)和音樂欣賞，從音樂語言入手，去發(fā)現(xiàn)、感受音樂的旋律美、節(jié)奏美、形式美等等。

一、感受優(yōu)美的旋律

在音樂中，旋律就是靈魂，是音樂進行的主導(dǎo)。起基礎(chǔ)作用的主導(dǎo)旋律變成音調(diào)，形成具有特定旋律與特征的意義片段時，就成了旋律主題音調(diào)，并發(fā)揮著變化導(dǎo)向作用。決定音響運動的關(guān)鍵，在于音高關(guān)系。音高起伏與波動，形成了一定高或低、升或降、平直或曲折等變化多端的音響流動線。演奏者要感受這些旋律線的豐富變化，才能在音色處理中把握變化，用心體會旋律線條，感受其進行方向，處理強弱控制與起伏。根據(jù)旋律風(fēng)格去感受音樂音色，用真誠體會去抒發(fā)內(nèi)心情感，發(fā)揮音樂本質(zhì)功效。任何音樂審美都緣自于理解。演奏前，發(fā)揮想象力作用，創(chuàng)設(shè)完美的意境，對旋律線條加以設(shè)計，構(gòu)成初級印象。演奏抒情樂句如何把握音色控制，堅定旋律如何進行力量釋放，都需要用聽覺去評判，只有用聽覺去感受無窮盡旋律，才能演奏出好的音樂獻給觀眾。

二、感受復(fù)雜的節(jié)奏

節(jié)奏是音樂的時間形式，是音樂的骨架。音響長短時值與強弱等不同表現(xiàn)，形成旋律的節(jié)奏關(guān)系。要善于感受和理解節(jié)奏強弱力度、長短力度，以和諧有致的演奏去抒情達意。演奏者可根據(jù)本人理解，參照版本標記，對速度合理調(diào)整。對不同作品所處不同背景，采用貼切的速度體現(xiàn)。抓住節(jié)奏復(fù)雜多變的特點，體會強弱效果，適度表現(xiàn)。每個節(jié)奏型是一個獨立個體，只有諸多個體連接在一起，才能形成整體。旋律要依附于節(jié)奏，不能離開這個音樂之“骨架”，“皮之不存，毛將焉附？”，在練習(xí)中，把握音值長短和強弱、拍位律動規(guī)律、作品節(jié)奏特征與風(fēng)格，運用長短、強弱、徐疾、張弛、動靜對比等基本訓(xùn)練，挖掘音響節(jié)奏與肢體節(jié)奏通感，從而達到織體節(jié)奏與音樂審美融合，即具體與抽象的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

三、感受豐富的音色

音色直譯為聲音的顏色與色彩。每件樂器有自己獨特音色，同一樂器也能表現(xiàn)出不同音色。演奏者通過聽覺器官感受音色，但往往有一定主觀能動性。人們對各種音色分別注入了物化意想和感情色彩，并在審美經(jīng)驗基礎(chǔ)上建立不同音色標準。不同顏色使人產(chǎn)生不同的聯(lián)想和感覺，不同樂器讓人產(chǎn)生不同色彩感和情緒。因此，要培養(yǎng)正確的音色審美觀念。練習(xí)中，對音色的把握與處理尤為重要。在古箏演奏中，恰當?shù)挠|弦方式是正確表現(xiàn)樂曲音色的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。任何一首古箏作品都會表達自身獨特的思想與情感，這就需要演奏者靈活運用各種技巧去進行表演的二度創(chuàng)作來再現(xiàn)作品。因此在表演的二度創(chuàng)作中，就要根據(jù)作品的內(nèi)容、情緒、風(fēng)格等需要，理性地設(shè)計不同的觸弦方式，以求獲得不同的音色來表現(xiàn)作品的內(nèi)涵與意境。如：手指觸弦速度快慢、深淺不一的力度演奏，都能使古箏發(fā)出清亮、堅定，或雄壯、抒情、靜謐的音色。練習(xí)者應(yīng)該遵守作品內(nèi)涵，發(fā)揮內(nèi)心聽覺，仔細揣摩，反復(fù)練習(xí)，最終得以合適地表達樂曲情感?？梢?，對音色的選擇與應(yīng)用不單是方法、技術(shù)和形式的問題，而是在一定審美理念指導(dǎo)下的有意識的創(chuàng)造性行為。

古箏演奏是一門對技法要求很高的表演藝術(shù)。彈奏箏曲必須靠扎實過硬的技法來支撐，必須經(jīng)過多年持之以恒的技法訓(xùn)練，才有可能表演出完美的箏曲。特別是一些現(xiàn)代箏曲對技法的要求非常高，如《彝族舞曲》要求輪指像搖指那樣密集均勻，《云嶺音畫》要求雙手輪指、雙手搖指交替并用等，沒有扎實過硬的技法是無法完成演奏的。

對于古箏演奏者來說，在當今箏曲曲目豐富多彩、演奏技法日新月異的情況下，掌握科學(xué)的指法處理方法和相應(yīng)的技巧是相當重要的。只有良好的技法，才能靈巧自如地演奏韻味獨特的傳統(tǒng)箏曲和技巧復(fù)雜的現(xiàn)代箏曲，才能恰到好處地體現(xiàn)原曲原貌。技法越是純熟，動作越是自如，演奏也就越能達到較高的藝術(shù)境界。藝術(shù)，迄今還沒有公認的定義。

通常認為，藝術(shù)是人類以情感和想象為特性，來把握和反映互聯(lián)網(wǎng)紓，表示對互聯(lián)網(wǎng)紓及自身，對二者關(guān)系的看法的一種特殊方式。其通過審美創(chuàng)造活動再現(xiàn)現(xiàn)實和表現(xiàn)情感理想，在想象中實現(xiàn)審美主體及客體的相互對象化。通俗的說，藝術(shù)也就是人的知識、情感、理想、意念綜合心理活動的有機產(chǎn)物，是人們現(xiàn)實生活和精神世界的形象表現(xiàn)。