韓曉宇

【摘 要】近年來，央視和部分衛(wèi)視的優(yōu)秀紀錄片如雨后春筍般地呈現(xiàn)在廣大受眾面前，且好評如潮。那么地方臺如何在創(chuàng)作理念、制作團隊、財力投入等方面嚴重滯后的情況下，創(chuàng)作出優(yōu)秀的紀錄片呢？本文以鞍山廣播電視臺自創(chuàng)紀錄片《鞍山評書》為例，從選題、敘事和拍攝三方面對地方臺紀錄片的創(chuàng)作做了一些探索與思考。

【關(guān)鍵詞】紀錄片 地方臺 鞍山評書地域化故事化 唯美化

自紀錄片《舌尖上的中國》受到受眾極高好評、收到良好社會效益和經(jīng)濟效益之后，紀錄片創(chuàng)作便如雨后春筍般地在央視和一些衛(wèi)視蓬勃興起，《故宮》《京劇》《玄奘之路》《河西走廊》《航拍中國》等紀錄片無不讓人津津樂道，確實這些片子無論在選題、撰稿、拍攝和制作上都達到了相當高的水準。紀錄片大量走上熒屏，走入受眾視野也在一定程度上打破了以往中國電視由新聞、綜藝、電視劇三種元素統(tǒng)領(lǐng)的格局，這標志著中國電視的結(jié)構(gòu)正在發(fā)生著重大變化，中國觀眾的欣賞習慣也在悄然改變，越來越多的人已從純娛樂需求轉(zhuǎn)向接受更高品質(zhì)、更有文化、更具真實的節(jié)目。

電視的內(nèi)容在變，受眾的收視期待在變，那么作為媒體從業(yè)者就應(yīng)順應(yīng)時代、符合潮流，生產(chǎn)出大量能滿足當下人們文化需求的電視紀錄片。然而作為地方臺，無論在創(chuàng)作理念、制作團隊、財力投入等方面都不能與央視和衛(wèi)視相提并論，那么地方臺如何打破壁壘、突破瓶頸創(chuàng)作出優(yōu)秀的紀錄片來滿足觀眾電視消費水平升級的需求，同時再度點亮地方臺熒屏呢？筆者以鞍山廣播電視臺自創(chuàng)紀錄片《鞍山評書》為例，從以下三個方面對地方臺的紀錄片創(chuàng)作做了一些探索與思考。

一、題材選擇的地域化

央視拍紀錄片可以取材整個中國，因為央視的覆蓋廣，受眾層面分眾化；衛(wèi)視紀錄片的取材也有一個省做保障；而對于地方臺來說，取材范圍僅僅是一座城市，而能選擇的題材又少之又少。如果地方臺為了做一部紀錄片而跳出所在城市去選題，即使題材再好，由于受眾不熟悉而不能引起共鳴，也不會帶來相應(yīng)的收視，所以地方臺紀錄片的選題必須地域化，而且題材的選取也必須體現(xiàn)這座城市的特質(zhì)和唯一，不可泛泛，而只有這樣才能讓生活在這座城市的人們有一種認同感，從而引起觀眾的共鳴、共振和認同。

紀錄片《鞍山評書》的選題就是本著地域化的選題原則來創(chuàng)作的。鞍山與評書有著不解之緣。評書，是一種古老的口頭表演藝術(shù)，流行于宋代，由中原傳入遼海地區(qū)。作為遼寧評書的親支近脈，鞍山評書興起于上世紀中期。由于鞍鋼的崛起和產(chǎn)業(yè)工人的激增，鞍山成為曲藝的福田寶地，趙玉峰、黃福財?shù)染┘降貐^(qū)的書曲名家紛紛落戶鞍山，為鞍山評書培育了肥沃的藝術(shù)土壤。楊田榮獨樹一幟的新派評書，劉蘭芳、單田芳和張賀芳打造的“三芳爭艷”，以及上世紀70年代至90年代風靡全國的鞍山廣播評書等，不但創(chuàng)造了評書藝術(shù)的巔峰神話，也為鞍山贏得了“評書之鄉(xiāng)”的美譽。2008年，“鞍山評書”被確立為國家級第二批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護項目代表作，此后，鞍山評書進入延風續(xù)脈的傳承時期。如今，評書傳承基地在鞍山相繼成立，評書走進校園課本，鞍山評書人及鞍山民眾正為保護并傳承這門優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)而不懈努力。在這生生不息的發(fā)展過程中，鞍山評書不僅孕育出楊田榮、劉蘭芳、單田芳等享譽全國的評書名家，還形成了獨具一格的藝術(shù)風格和奪人魅力，多年以來，鞍山評書不僅成為這座鋼鐵之都的文化標識，也成為鞍山人乃至全國民眾的聲音陪伴……正是因為鞍山與評書，評書與鞍山之間的這種相融相生，才使得《鞍山評書》在題材上先聲奪人。

二、敘事方式的故事化

全球頂尖紀錄片大師希拉柯倫伯納德在他的《紀錄片也要講故事》中明確談道：“對于絕大多數(shù)優(yōu)秀的紀錄片來說，如何講故事正是它們吸引人的關(guān)鍵所在，其中包括富有感染力的人物、強大的戲劇張力以及一個讓人信服的結(jié)局?！笨v觀現(xiàn)在國內(nèi)好評如潮的紀錄片，它們也都把講故事作為敘事的主要方式，《舌尖上的中國》每集都由8至9個故事構(gòu)成?？梢姡v故事成為現(xiàn)在紀錄片一個很重要的敘事方式。但故事并不是隨隨便便就能講好的，故事的選取要有代表性，故事的講述要設(shè)置看點、懸念和高潮，要吸引觀眾有興趣帶著好奇心看下去。同時作為創(chuàng)作者來說，要清楚地知道不能為了講故事而講故事，而是要把人物的微觀故事和宏觀的歷史描述結(jié)合起來，這樣紀錄片才能既好看，又有深度、導(dǎo)向作用和教化功能。

紀錄片《鞍山評書》分為《機緣》《魅力》《血脈》三集，以歷時三年的拍攝制作，以廣闊的歷史文化視域和故事化的敘事方式，鮮活生動地展示了鞍山評書的歷史發(fā)展、獨特魅力以及血脈傳承。在每一集50分鐘的時間里創(chuàng)作者都講述了9個故事，這些故事主體來自歷史資料和評書大家、評書愛好者、評書票友和普通市民的講述，雖故事眾多，但創(chuàng)作者注重把控節(jié)奏和邏輯關(guān)系，使得故事之間既獨立又相互聯(lián)系，從而形成了一個有機整體。可以說在故事的講述中，《鞍山評書》作為迄今為止唯一一部全景式展現(xiàn)鞍山評書的形式與風格的紀錄片，呈現(xiàn)了歷史，溫暖了現(xiàn)在，關(guān)注了未來，同時更讓觀眾感知到了民族藝術(shù)的精致與厚重，喚起了人們繼承傳統(tǒng)、呵護文化的美好追求和時代責任。

三、拍攝手法的唯美化

紀錄片的拍攝不同于新聞，時效性不強，拍攝周期相對較長，所以拍攝往往無尚考究，無論是從設(shè)備的選擇（最前沿者已在用Sony fs7電影攝影機了）、拍攝手法的運用還是拍攝人員的水準等等都遠遠高于新聞和綜藝節(jié)目，甚至可與電影的拍攝相媲美。央視的很多紀錄片之所以為人喜愛，拍攝得唯美是不可或缺的因素，相信看過《舌尖上的中國》的人都會被那些精美的畫面所震撼。所以一部紀錄片要想取悅于受眾，拍攝手法必須講究，畫面必須要有質(zhì)感和靈性。

紀錄片《鞍山評書》在拍攝上采取現(xiàn)實走訪、史料拍攝和真實再現(xiàn)三方面相結(jié)合的手法?，F(xiàn)實走訪部分我們拍攝了包括劉蘭芳、單田芳等評書表演大師在內(nèi)的30多位和鞍山評書有關(guān)聯(lián)的人物，通過他們的講述來展現(xiàn)鞍山評書的前世今生，這部分的拍攝是整個紀錄片的主干，以紀實拍攝為主，節(jié)奏明快，充滿現(xiàn)實主義色彩。史料拍攝部分也以紀實性拍攝為主，為整個片子提供有力歷史佐證，從而增加片子的可信度、滄桑感與厚重感。真實再現(xiàn)部分雖然好像與紀錄片的真實記錄性質(zhì)相悖，但卻在一定程度上豐富了電視畫面，提高了片子的可視性，同時也達到了還原歷史的效果，拉近了與觀眾的距離。

這里重點說說《鞍山評書》真實再現(xiàn)手法的運用。在開拍《鞍山評書》之前，作為地方臺紀錄片創(chuàng)作者的我們確實沒有什么拍攝理念和拍攝思路，于是我們進行了充分的學(xué)習與研究，央視的八集紀錄片《京劇》給了我們很多有益的啟示，它里面多次采用歷史真實再現(xiàn)的拍攝手法，通過情景再現(xiàn)、演員表演等手法還原了一些歷史場景，不但彌補了視頻史料不足的遺憾，同時也使畫面更詩化、更有意境。我們拍攝《鞍山評書》當時面臨的困境是：現(xiàn)實走訪部分的人物講述得很經(jīng)典，但涉及到的視頻和畫面資料則相對缺少，于是我們就大膽嘗試了真實再現(xiàn)的拍攝手法。為了達到真實效果，我們在舊物市場淘來老式收音機、當時的家具和具有年代感的服裝，情景再現(xiàn)了當時的歷史、場景和人物。在拍攝時，我們還注重光與影的變化、動與靜的結(jié)合、虛與實的相生，可以說很唯美精致的畫面以藝術(shù)的手法呈現(xiàn)在了廣大受眾的面前。

綜上，是我在創(chuàng)作紀錄片《鞍山評書》的一點兒體會，其實關(guān)于紀錄片的創(chuàng)作還有很多方面值得探索，比如同期的運用、聲音的處理、色彩的平衡、后期的包裝等等，這里一定是掛一漏萬，貽笑同仁。

【參考文獻】

[1]（美）希拉柯倫伯納德（Sheila Curran Bernard）著 孫紅云譯 《紀錄片也要講故事》

[2]周明杰《電視節(jié)目中“真實再現(xiàn)”的利弊分析》

[3]王昱斌 李志《一座城市的味道故事——<北京味道>的多元視角創(chuàng)作》