黨君

摘 要：元代山水畫在歷史山水畫發(fā)展中有著舉足輕重的地位，其繪畫風格更能表現(xiàn)個人的生活境況與心靈情感，在筆墨的運用上也具有鮮明的特色。元代文人墨客多將內(nèi)心寄托于山水、詩詞之中，借助于此找尋僅有的歸屬感，他們追求隱逸，遠離仕途，尤其是在山水畫中所探討的隱逸思想頗多。首先分析了隱逸文化和山水畫之間的關系，繼而從元代山水畫的隱逸根源、人文情懷以及筆墨情趣入手，闡述了元代山水畫所傳達的隱逸思想，并通過對作品的解讀探討了山水畫隱逸特質(zhì)的表現(xiàn)形態(tài)，最后論述了元代山水畫隱逸思想對后世產(chǎn)生的深遠影響。

關鍵詞：山水畫；元代；隱逸思想

中國的隱士泛指那些有聲望，有理想抱負的文人墨客與大夫，由于人生仕途不順，人生理念受阻，從而被迫放棄功名利祿，無一展拳腳的用武之地，因此選擇遠離凡塵，隱居山間，寄情山水，使得內(nèi)心的情感得以抒發(fā)，隱逸文化也自此應運而生。在文人墨客的筆墨之下、生活之中無處不存在著隱逸思想的影子，山水畫中的隱逸思想在中國傳統(tǒng)文化中有著頗久的歷史，而元代的隱逸文化卻是中國繪畫史上最豐富最具盛名的時期。元代初期科舉制度廢除，程朱理學興起，到了元末士風發(fā)生轉(zhuǎn)變，出現(xiàn)了各種名稱的“隱士”，隱逸文化興起，士人向往山林，元代的山水畫審美也產(chǎn)生了變化，從而導致繪畫題材也發(fā)生了轉(zhuǎn)變，山水畫開始轉(zhuǎn)向了畫禪境界，最后形成了以“逸格”為鑒賞標準的繪畫審美。

一、隱逸文化

所謂“隱逸”指的是逃離現(xiàn)實生活的行為，不論是在精神上亦或是肉體上。在中國古代，對于知識分子人品與性情的養(yǎng)成與他們所受隱逸文化的影響有著密不可分的聯(lián)系，這對于當時社會人文的影響是存在兩面性的，既有積極的一面又有消極的一面。隱逸在心靈與精神的雙重驅(qū)使下，在歷史的發(fā)展和傳承下，逐漸成為一種傳統(tǒng)文化。尤其是由于中國古代那些無法施展理想抱負的士人，隱逸文化的發(fā)展日益壯大。隱逸文化也是通過繪畫、詩詞、書法等藝術(shù)形式所承載的文化。

二、元代山水畫中折射的隱逸特質(zhì)

（一）元代山水畫的隱逸特征

元朝時期隱士居多，從整個歷史時期的發(fā)展來看也是空前絕后的。吳歷說：“元季人生，亦借繪事以逃名，悠閑自適，老于林泉矣?！钡莱隽嗽娜四蜑榱颂颖墁F(xiàn)實生活，借助繪畫釋放心中的苦悶和無奈，來填補內(nèi)心的精神空洞，更有甚者選擇終身歸隱山林，過著與世隔絕的生活。在繪畫題材上，元代山水畫中以幽靜的深林、朦朧繚繞的云霧、歸家心切的水上漁夫等元素符號的表現(xiàn)居多，畫面呈現(xiàn)的大多是蕭索冷寂、木落荒蕪的意境。

元四家吳鎮(zhèn)的《松石圖》，以一棵凋零枯萎的松樹作為繪畫主體物，獨立于河岸之上，表現(xiàn)了遺世獨立的傲骨之風。倪瓚的《容膝齋圖》，樹木枯槁，岸邊空地一座涼亭，遠岸山丘寸草未生，一派蕭條孤寂的景象，給人一種清古冷逸之感。黃公望的《快雪時晴圖》，白雪寒氣凌人，山嶺孤零零，升起的一輪紅日更將畫面的寒冷孤寂體現(xiàn)得入木三分。王蒙《秋山草堂圖》，畫面水墨勾勒秋山，褪去爽朗絢爛的秋色，高山崇嶺，樹木清雅，隱者在樹林間怡然自得。黃賓虹對元四家評論道：“元四家變實為虛?！彼^的虛跟元代山水畫家用筆有著直接的關系，元代畫家用筆多為內(nèi)斂清淡，元代文人隱士多擅于書畫，張雨、柳貫不僅能作畫且擅于詩詞。元代文人彼此交流頗多，談論的也大多都是隱居山林的愜意?？梢哉f，元代的隱逸思想促進了文藝作品的發(fā)展，同時也表現(xiàn)了元代隱者毫無施展抱負之地的無能為力。

（二）元代山水畫的人格顯現(xiàn)

隱士，在中國古代文化中是一個常見的文人群體，隱逸是知識分子用來逃避現(xiàn)實生活，實現(xiàn)自我超脫的一種生活選擇，也是發(fā)揮自身才能和思想自由的理想方式。元代山水畫家可以說是一個悲劇的角色，他們沒有仕途的機會，也被元蒙看作是低賤的奴婢。面對殘酷的現(xiàn)實，他們選擇隱居尋求心靈上的歸屬，放棄仕途學習魏晉六朝士大夫，隱退江湖，獨善其身，浪跡于山水之間。他們的隱逸思想也和山水緊密相連，將自身的價值觀寄托于山水畫中，以此表達不與世俗同流合污，高雅傲骨的人格，不拘于形式，重在內(nèi)心的表達。元代山水畫體現(xiàn)了元代文人的人格外化，文人賦予山水人格化，表達文人的思想意境，并促進山水畫文人化的發(fā)展。

（三）元代山水畫的筆墨意趣

北宋文人蘇軾在繪畫上提出了“論畫以形似”、“得之象外”的造型繪畫形式，擺脫刻板造型的桎梏，追求主觀情感的表達。黃庭堅追求的表達形式：“欲得妙于筆，當?shù)妹钣谛摹薄Ｈ粢_到這樣的目的，必須要消除筆墨上的種種限制，但是由于政治原因，筆墨的改革發(fā)展方向被中斷。直到元代再次被士人提起，并傳承了筆墨寫意的方法。趙孟頫提出的“以書入畫”將山水畫中的筆法和書法中的用筆兩者結(jié)合，通過用筆的輕重緩急、頓挫來表現(xiàn)主觀情感的變化，創(chuàng)作也就變得更為靈活。這一用筆影響了元代山水畫的創(chuàng)作，以黃公望的《富春山居圖》為例，畫面用筆節(jié)奏豐富，中鋒，側(cè)鋒，粗細長短均不一，結(jié)構(gòu)層次分明，用筆簡煉而神似。其后的吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙等畫家在筆墨上都有繼承這一思想。元代山水化筆墨的意趣離不開士人逃避世俗的復雜情感，他們在繪畫中表現(xiàn)寂寞、失意、無奈的人生，造就了元代山水畫淡泊蕭疏的筆墨意趣。

三、元代山水畫隱逸特質(zhì)的表現(xiàn)形態(tài)

元代山水畫的隱逸思想既有儒家的孔顏之樂也有道家哲學思想，同時也兼顧了佛家的禪學。其隱逸方式也是多種多樣的，有道隱、漁隱、市隱、半隱、樵隱等，這些隱逸方式也表現(xiàn)了元代隱士注重心態(tài)，而不拘泥于形式。這眾多的隱逸方式也造就了元代山水畫題材選取的轉(zhuǎn)變和風格審美的變化。士人遠離塵世，與自然親近，尋找自己生命的價值，把人生的價值觀和思想寄情山水之間，結(jié)合自身的情感創(chuàng)造出不同的表現(xiàn)形態(tài)，其中最出名的“元四家”，隱逸表現(xiàn)形態(tài)也各有不同。黃公望的簡逸明快，倪瓚的孤傲超塵，吳鎮(zhèn)的蕭疏，王蒙的繁密，都表現(xiàn)了不同的繪畫風格。其他的文人畫在表現(xiàn)形態(tài)上也有不同，如子昂的直抒胸臆，錢選的文人寫性等，這些表現(xiàn)形式雖不同，但都體現(xiàn)了元代文人山水的高雅致遠的隱逸之思。

四、元代山水畫隱逸思想對后世創(chuàng)作的影響

元代山水畫與隱逸文化息息相關，“隱”吸納了佛教的思想，最后發(fā)展出畫禪思想，構(gòu)建了隱士繪畫的內(nèi)涵和思想基礎。隱逸思想和士人的情感融匯在山水畫中，發(fā)展了山水畫的寫意性，山水畫的“逸格”鑒賞標準也應運而生。元代山水畫無論是在創(chuàng)作主題上還是在審美情趣上，都體現(xiàn)了一種直抒胸臆、寄情于景的隱逸氣質(zhì)。山水畫的隱逸特質(zhì)對后世中國山水畫有著深遠的影響。

明代的山水畫繼承了元代山水的繪畫風格，崇尚元代文人的筆墨意趣，“逸格”的審美，對元代士人高雅脫俗的精神品質(zhì)也十分推崇。仿、擬元代作品非常多，但在畫面布局，筆墨寫意和卷軸樣式受元代山水畫影響不大。吳門畫派的繪畫風格將隱逸推向了平常心，自我與世俗兼容的境界。明代董其昌認為山水之性是文人的心性，生命的真實，他推崇倪瓚，并確立了“逸格”為山水畫的鑒賞標準，對清代的繪畫影響深遠。

縱觀現(xiàn)在中國國畫的表現(xiàn)形態(tài)，不乏粗制濫造的境況，圖畫僵硬缺乏個性抒發(fā)，另外一些世俗躁動，缺少對生命的探索和沉靜的深思。元代山水畫隱逸特質(zhì)的表現(xiàn)形態(tài)，是情感抒發(fā)和追求生命意義的藝術(shù)表現(xiàn)方式，對后世山水畫的精神滋養(yǎng)有著重要的意義。

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作者單位：

哈爾濱師范大學