劉維青

（江蘇省長榮京劇院，江蘇 淮安 223001）

青衣通常于舞臺中呈現(xiàn)古典或者現(xiàn)代的中青年階段的女性形象，她們有的典雅端莊，有的高貴華麗，還有的溫柔賢淑。如何依靠表演來對其身姿、風采進行展現(xiàn)顯得極為關鍵。作為一名青衣演員，30年來的舞臺經(jīng)驗告訴我，表演者除了融入角色外，還應對前輩們的表演經(jīng)驗加以借鑒。通常表演出彩不僅要求有扎實的基本功，通過形式之美呈現(xiàn)人物形象，還應根據(jù)人物個性和社會背景，從人物心情以及思緒出發(fā)做到準確把握，讓人物神韻得到準確表達，確保人物神韻美得到呈現(xiàn)。下面便從形美、神美兩個層面出發(fā)對青衣表演展開探析。

一、青衣表演的形美

形美多是借助形體動作進行表現(xiàn)，而戲曲藝術則多是憑借“身段”來呈現(xiàn)。演員需要借助相匹配的形體動作來對人物身份、感情以及性格進行呈現(xiàn)。比如，《霸王別姬》中便有虞姬迎接項羽的片段，因為其思想情緒存有差異，所以兩次迎接必然在形體層面存有顯著別。首次虞姬聽聞大王回宮，她的動作則是整鬢發(fā)、理服裝，動作極為從容和自然，此時虞姬內(nèi)心則是雍容與安然。但第二次聽聞回宮時，項羽因為是由戰(zhàn)地回營，所以虞姬聽聞便急忙迎接。此時動作則是：急切上前，扶住項羽并仔細查看項羽是否負傷。這則表明虞姬內(nèi)心時刻記掛著項羽，對其勝敗安危極為在意。兩次接駕因為身段差異，說明人物在所處環(huán)境以及情緒等層面存有變化。身段美需要做到上下身合，其動作必須做到充分協(xié)調(diào)，并且動作設計還應契合劇情。再比如，虞姬舞劍時，她前幾句意思則是“你喝酒，我更衣，去去就回”，動作則是一邊走一邊做著手勢，到達邊幕時則偷偷哭泣。此時她內(nèi)心雖然痛苦，但卻不想讓項羽發(fā)現(xiàn)，有淚也必須咽下。所以正面時雖然強顏歡笑，但背對則顯得極為悲傷。而演員只有從人物出發(fā)對其心理做到透徹理解，才可依靠表演來對人物加以還原并表現(xiàn)。

現(xiàn)階段，很多人覺得只要“頭正身正”便是正。誠然，青衣表演需要做到行為舒緩、舉止大方，切忌亂動和多動。但人物形體通常需要情緒加以支配，情緒不同必然伴有不同形態(tài)表現(xiàn)。若僅僅重視不動，那么舞臺效果則會變得僵硬、死板。因此，演員必須做到動中取靜，依靠表演向觀眾呈現(xiàn)出端莊穩(wěn)重的狀態(tài)。

二、青衣表演的神美

人物神韻通?？梢砸揽垦凵駚沓尸F(xiàn)，不同人物需要存有相匹配的眼神表演。神，是神采，更是神韻。我們通常說眼神有戲，那么全身便是戲。因此，如何借助眼神展開表演顯得極為關鍵，若僅僅是瞪大雙眼，觀眾則會將其看成“燈泡”，而不是能夠呈現(xiàn)豐富蘊含的顯示器。若演員有造詣，便不會光瞪著眼睛，而會以任務角色為導向來調(diào)整眼神，可以含光也可以含情，還能夠凝神或者是奔放，從而對人物身份以及角色進行呈現(xiàn)。很多演員對首次登場的眼神極為重視，因為其決定了表演可否抓住觀眾。

青衣通常扮演正面人物，因此表演時眼神相較于言行舉止更加穩(wěn)重。例如《鳳還巢》中，程雪娥秉承父命對穆居易偷覷，當封建社會存有“男女授受不親”的準則，只有揭開蓋頭才可以減免。程雪娥雖然有開明且疼愛她的父親，但是尚未成婚便去偷看夫婿使她既幸福又不安。所以第一看心理顯得較為忐忑，不知夫婿是何人。所以此看顯得較為猶豫并且緩慢，眼神需要由腳到頭全面打量，待其了解全貌后則顯得極為驚訝并且欣喜。第二看應為加深印象，程雪娥此時沉浸于欣喜當中。此時眼神呈現(xiàn)的是嬌羞。當她第三看是顯得欲罷不能，想要邁步上前認識夫婿，但忽然想起自己仍是大家閨秀，必然會心生幽怨，只能“回房去吧”。這場戲作為重場戲，不論是眼神還是神態(tài)均需要充分發(fā)揮。該劇目需要依靠充分表演才可將封建時期女子待嫁的狀態(tài)與模樣進行呈現(xiàn)。再如《貴妃醉酒》，楊貴妃便含有多種眼神，從驕傲自負直到失意微醉和心痛，心中雖然隱痛但卻不可向外流露。此類眼神變化均是以深化“深宮怨”為目標。角色刻畫需要從點滴出發(fā)，青衣于臺上多借助唱功表現(xiàn)。但若僅是光唱則無法充分表演，也很難對人物形象做到充分展現(xiàn)。所以，青衣演員必須完善基本功，唱念做表需要做到協(xié)調(diào)發(fā)展，同時還應依靠手眼身法步等方式來對人物內(nèi)心進行呈現(xiàn)。只有基本功足夠扎實，才可確保女性形象得到充分展現(xiàn)。只有從人物感情出發(fā)進行把握，才可確保表演更加出彩，賦予觀眾更多韻味以及回味。

三、結語

總之，青衣表演作為京劇舞臺的關鍵成分必須得到深層關注。演員需要從形美以及神美等層面出發(fā)來磨練演技，依靠身形變換以及眼神交替等細節(jié)來對人物內(nèi)心以及性格等加以呈現(xiàn)，確保舞臺表演契合劇目主題，同時依靠形體以及眼神表演來抓住觀眾眼球，從而賦予觀眾更多韻味與回味，為推進青衣的表演發(fā)展夯實基礎。