鄭 靜

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530022）

一、舞蹈演員在舞蹈表演中的重要性

在舞蹈表演中舞蹈演員發(fā)揮著重要的作用，舞蹈演員直接影響著舞蹈表演的風(fēng)格及情感表達(dá)等。主要表現(xiàn)為：（1）舞蹈表演既是一門技術(shù)也是一門藝術(shù)，要求舞蹈演員除了會(huì)舞蹈，還應(yīng)該利用優(yōu)美的舞姿使舞蹈的意蘊(yùn)和內(nèi)涵體現(xiàn)出來(lái)；（2）舞蹈表演屬于舞蹈學(xué)的重要部分，要求舞蹈演員不僅要結(jié)合舞蹈技巧完美的呈現(xiàn)舞蹈動(dòng)作，還應(yīng)該融入情感表達(dá)，因此對(duì)舞蹈演員的表演功底也有一定的要求；（3）因?yàn)槲璧秆輪T是整個(gè)表演的中堅(jiān)力量，所以舞蹈演員應(yīng)把肢體動(dòng)作、舞姿及內(nèi)外在氣質(zhì)和形象有效的融合在一起，使其塑造出的藝術(shù)形象更加真實(shí)和生動(dòng)，進(jìn)而完美的展現(xiàn)出舞蹈表演的感染力和藝術(shù)魅力。

二、舞蹈演員形象塑造所需要的基本素養(yǎng)

1.豐富的生活閱歷。為了更加真實(shí)和完整的塑造舞蹈表演形象，舞蹈演員應(yīng)該深入實(shí)際生活取材，通過(guò)親身體驗(yàn)加深舞蹈表演形象的理解，為實(shí)際表演中盡快進(jìn)入角色做好充分的準(zhǔn)備，使其形象塑造的水平得到提升。

2.良好的肢體表現(xiàn)力。為了在舞蹈表演中利用舞蹈動(dòng)作更好的塑造藝術(shù)形象，舞蹈表演者需要掌握不同肢體動(dòng)作，并且靈活完美的表現(xiàn)出這些肢體動(dòng)作，如表演者可利用旋轉(zhuǎn)、跳躍等肢體動(dòng)作使舞蹈表演的觀賞性得到提升，進(jìn)而更好的塑造舞蹈表演的形象。

3.舞蹈文化素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。想要完整的塑造舞蹈表演形象，進(jìn)而更好的展現(xiàn)舞蹈表演綜合性的藝術(shù)情感和內(nèi)涵，表演者需要學(xué)習(xí)和了解各類藝術(shù)（音樂、美術(shù)、文學(xué)等），提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，為提升舞蹈表演的感染力和藝術(shù)魅力創(chuàng)造有利條件。

三、舞蹈演員如何在舞蹈表演中塑造形象

1.深入體驗(yàn)生活，體會(huì)人物情感的表達(dá)。雖然許多舞蹈表演中的人物和事情都是虛擬的，但是藝術(shù)來(lái)源于生活，這些藝術(shù)形象都是生活中抽象而來(lái)，因此就要求舞蹈表演者重視對(duì)生活中的人和事進(jìn)行細(xì)致的觀察，并認(rèn)真的推敲和分析，才可以在表現(xiàn)中向觀眾傳達(dá)更真切的情感，和觀眾產(chǎn)生情感共鳴。如想要在舞臺(tái)上塑造紅軍戰(zhàn)士新婚妻子形象，因?yàn)椴煌趥鹘y(tǒng)的女性形象，所以舞蹈表演者應(yīng)該通過(guò)對(duì)相關(guān)歷史資料的詳細(xì)查閱，了解故事的時(shí)代背景，在表演中利用不同的動(dòng)作表現(xiàn)其情感變化，通過(guò)這樣的演出贏得觀眾的喜愛。因此舞蹈表演者只有對(duì)故事中人物心理變化的合理把握，才能在舞蹈動(dòng)作和表情中完美的融入，向觀眾傳遞真實(shí)情感，使觀眾在情感上產(chǎn)生共鳴。在此過(guò)程中需要注意，舞蹈表演者首先應(yīng)該深入分析故事中人物內(nèi)心情感的變化，通過(guò)揣摩完成某個(gè)角色的演出，或通過(guò)親自體驗(yàn)的方式把握人物形象，為生動(dòng)、飽滿的表演奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

2.重視塑造人物形象。舞蹈演員想要在表演中塑造生動(dòng)、鮮活的人物形象，良好的基本功、磨煉自身技巧都必不可少。舞蹈演員在平時(shí)應(yīng)該重視技巧和基本功的學(xué)習(xí)，通過(guò)積累生活經(jīng)驗(yàn)，尋找適合的審美元素。另外想要使舞蹈形象塑造的更加生動(dòng)、有效，還應(yīng)該采取合理的措施，舞蹈意境和節(jié)奏的配合、舞蹈虛擬和動(dòng)態(tài)性動(dòng)作和技巧等，都是塑造人物形象的重要途徑。在舞蹈中可以利用肢體語(yǔ)言，和有節(jié)奏的動(dòng)作和姿態(tài)充分的展現(xiàn)人物和事情，如在《紅色娘子軍》的舞蹈中，舞者就是利用眼神和面部表情，向觀眾呈現(xiàn)紅色娘子軍的形象，表演者惟妙惟肖的展現(xiàn)了遇到困難時(shí)復(fù)雜的內(nèi)心，也體現(xiàn)了表演者對(duì)人物內(nèi)心變化的重視，加上舞蹈強(qiáng)烈的節(jié)奏感，使演出更加精彩。

3.應(yīng)努力提升文化藝術(shù)修養(yǎng)。舞蹈演員想要在表演中有突破和創(chuàng)新，除了應(yīng)掌握必要的基本功和技術(shù)技巧外，還應(yīng)對(duì)舞蹈表演的基礎(chǔ)理論知識(shí)和歷史進(jìn)行充分的了解。對(duì)于舞蹈演員來(lái)講，舞蹈表演文化修養(yǎng)尤其重要，所以舞蹈演員在平時(shí)應(yīng)通過(guò)自身文化修養(yǎng)的不斷提升，為人物形象的塑造提供更多想法，并可在排練中提出合理的修改意見，使其表演更加具有藝術(shù)感染力。

4.應(yīng)該樹立較強(qiáng)的團(tuán)隊(duì)意識(shí)。在舞蹈表演中包括獨(dú)舞和群舞，因此需要舞蹈演員注意在群舞時(shí)考慮大局，做到團(tuán)結(jié)協(xié)作。由于舞蹈的統(tǒng)一和諧有重要的作用，所以想要呈現(xiàn)給觀眾這種錯(cuò)落有致的視覺享受，就應(yīng)該要求舞蹈演員樹立起較強(qiáng)的團(tuán)隊(duì)意識(shí)，把自己融入團(tuán)隊(duì)，和團(tuán)隊(duì)一起按照排練的動(dòng)作完成表演。

四、結(jié)語(yǔ)

總之，舞蹈演員在舞蹈表演中的角色塑造可以提升舞蹈的表現(xiàn)力，使舞蹈表演的內(nèi)涵和藝術(shù)實(shí)力得以豐富和夯實(shí)，還可使舞蹈藝術(shù)的內(nèi)涵在舞蹈表演中得到更好的詮釋，進(jìn)而達(dá)到提升舞蹈藝術(shù)形象和品位的目的。