鄭帥 王軍

《中國(guó)美術(shù)報(bào)》曾刊載浙江大學(xué)教授黃河清的一篇文章《中國(guó)“當(dāng)代藝術(shù)”沒(méi)有中國(guó)性》，引起藝術(shù)界的爭(zhēng)鳴。文中提到“博伊斯曾表演給人洗腳，中國(guó)第一屆現(xiàn)代藝術(shù)大展上也有人表演洗腳；博伊斯建議將柏林墻增高5厘米，中國(guó)就有人表演‘把無(wú)名山增高1米……”

從“85美術(shù)新潮”開始，在所謂反傳統(tǒng)和“仿西”思潮的影響下，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)一度脫離自己的土壤，割斷了自身的文脈。

經(jīng)歷了近30年的自我認(rèn)知和覺(jué)醒后，如今越來(lái)越多的中國(guó)藝術(shù)家開始重新考問(wèn)當(dāng)代藝術(shù)價(jià)值，在作品中強(qiáng)化中國(guó)特有的藝術(shù)符號(hào)和核心價(jià)值觀。

是現(xiàn)代的，但又是真正中國(guó)的

著名批評(píng)家、策展人陳孝信曾提出，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)要有自身鮮明的文化個(gè)性，就必須有一條明晰的文脈。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)蘊(yùn)藏著五千年文明古國(guó)深厚的文化積淀，繪畫、書法、音樂(lè)、舞蹈、戲曲、園林、建筑雕塑、工藝美術(shù)等都緊緊聯(lián)結(jié)著中華文明的文脈，而中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)也應(yīng)具有鮮明的民族形式和獨(dú)特的文化風(fēng)格。

在國(guó)家大劇院里，一組名為《頌》的陶瓷雕塑是多個(gè)通身白色、嘴唇紅艷的人形；在國(guó)家博物館里，一整塊墻面由形態(tài)各異的小件陶瓷填充，取名《涅槃》；在韓國(guó)麥粒音樂(lè)館的音樂(lè)廳里，一件巨幅陶瓷裝飾壁畫十分惹眼。這些極具觀賞性的作品沖擊著觀眾對(duì)陶瓷的傳統(tǒng)認(rèn)識(shí)，它們均出自景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)家朱樂(lè)耕之手。

韓國(guó)麥粒美術(shù)館館長(zhǎng)洪正吉對(duì)朱樂(lè)耕如此評(píng)價(jià)：“他的作品雖然具有很強(qiáng)的現(xiàn)代性，但他藝術(shù)的根還是深扎于中國(guó)文化的土壤之中，是現(xiàn)代的，但又是真正中國(guó)的?！?/p>

無(wú)論藝術(shù)表現(xiàn)形式如何前衛(wèi)，濃重、地道的中國(guó)國(guó)粹味道沒(méi)有丟失。像朱樂(lè)耕這樣的藝術(shù)家還有很多。中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授王冬齡作為書法家，將自己最新的系列作品命名為“亂書”。他的“亂”，打破了傳統(tǒng)書法的規(guī)則束縛，又創(chuàng)造了當(dāng)代中國(guó)水墨藝術(shù)的新圖像。

著名的旅美藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng)，以中國(guó)傳統(tǒng)四大發(fā)明之一的火藥作為藝術(shù)語(yǔ)言，將中國(guó)的山水、園林、都市與中國(guó)傳統(tǒng)文化相聯(lián)系，創(chuàng)作出了震撼海內(nèi)外的《天梯》、2008年北京奧運(yùn)會(huì)“大腳印”等爆破藝術(shù)作品。

2016年，中央美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)范迪安曾在第34屆世界藝術(shù)史大會(huì)上表示，“沿著藝術(shù)史的路徑探向傳統(tǒng)，又通過(guò)創(chuàng)造性思維返身當(dāng)代，這種在藝術(shù)史和當(dāng)下文化情境中的穿行，幾乎形成了一種創(chuàng)作的方式?！?h3>為世界帶來(lái)新的視角

衡量一個(gè)時(shí)代的文藝成就最終要看作品。古老中國(guó)的深刻變化和13億中國(guó)人民豐富的生產(chǎn)生活，造就了我們?nèi)≈唤叩乃囆g(shù)傳承與創(chuàng)新資源，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)完全可以為人類提供中國(guó)經(jīng)驗(yàn)。

在建筑界，普利茲克建筑獎(jiǎng)得主、中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授王澍多年來(lái)嘗試中國(guó)古典園林建筑與鄉(xiāng)土建筑的風(fēng)格融合，他的作品簡(jiǎn)潔優(yōu)美，能夠喚起人們對(duì)傳統(tǒng)的記憶。中央美術(shù)學(xué)院教授邱志杰則致力于將藝術(shù)史素材進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)換，憑借著對(duì)西方古典建筑的理解，他用中國(guó)傳統(tǒng)竹編工藝制作了古希臘愛(ài)奧尼亞柱式。“相映成趣”的是，蜚聲世界的荷蘭建筑大師雷姆·庫(kù)哈斯鐘情于中國(guó)古代的斗拱建筑，他把對(duì)中國(guó)斗拱的研究成果帶到了威尼斯建筑雙年展上展出，從國(guó)際視角解讀中國(guó)文化。

中國(guó)的新生代藝術(shù)家崛起于21世紀(jì)初，他們多成長(zhǎng)于被電視媒介和舶來(lái)娛樂(lè)包圍的環(huán)境，善于在多媒體跨界作品中描繪全球化浪潮下中國(guó)現(xiàn)代生活的加速。曹斐是其中的一名活躍分子，創(chuàng)作基地在廣州，她曾將過(guò)去十幾年間珠三角地區(qū)的發(fā)展?jié)饪s在“影像珠三角”系列展覽中。在具有魔幻現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的錄像作品中，她讓“Cosplayer”（角色扮演者們）披著斗篷，穿著閃亮的金屬盔甲，在廣州的郊野上奔逐。

美國(guó)紐約現(xiàn)代美術(shù)館曾舉辦曹斐回顧展，英國(guó)倫敦華語(yǔ)視像節(jié)也曾舉辦“曹斐：一場(chǎng)游戲”影展，在國(guó)際舞臺(tái)上，中國(guó)藝術(shù)家表達(dá)著對(duì)中國(guó)社會(huì)變遷與中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的思考。藝術(shù)世界里的中國(guó)語(yǔ)言，為世界帶來(lái)了新的視角。

隨時(shí)代律動(dòng)

當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)“文脈”的興旺需要開掘、歸納、概括和闡發(fā)?！拔拿}”唯有在新時(shí)代的藝術(shù)時(shí)空和語(yǔ)境中搏動(dòng)起來(lái)，才能獲得新的生命力。

喻紅，陳丹青口中那位中國(guó)當(dāng)代女性藝術(shù)家榜單上繞不開的英雄，最得意的油畫作品《游園驚夢(mèng)》極富時(shí)代穿透感，“將夢(mèng)境、真實(shí)、愛(ài)情、生死等都糅在一起”。

喻紅《游園驚夢(mèng)》的靈感來(lái)源，是當(dāng)年北京郊區(qū)一個(gè)廢棄的公園。公園建筑破敗，池塘里的荷花卻恣意生長(zhǎng)，這種強(qiáng)烈的對(duì)比觸發(fā)了喻紅的創(chuàng)作沖動(dòng)，她將環(huán)境、新聞素材和古代故事串聯(lián)在一起，構(gòu)筑出了新的意象?！翱讨矍髣Α薄懊と嗣蟆薄八袚圃隆薄岸砹_斯飛機(jī)失事”“敘利亞難民兒童”，在一個(gè)廢棄的中式園林中套疊出了時(shí)代鮮紅的印記。

中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、廣東畫院院長(zhǎng)許欽松認(rèn)為，“筆墨”當(dāng)隨時(shí)代。“從歷史的角度看，藝術(shù)的高峰沒(méi)有唯一性。就好像唐宋的山水畫已經(jīng)達(dá)到了高峰，但元明清仍然各有各的精彩，到了清朝還出現(xiàn)了石濤、八大這樣的大師。我們?cè)倩仡^看黃賓虹的畫，他的筆墨功夫又和石濤、八大有很大不同”。

但這種跟隨，并不意味著丟棄傳統(tǒng)。傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作一直在隨時(shí)代而發(fā)生變化，但“變化”并不意味著一切要推翻重來(lái)。與此同時(shí)，我們不能因?yàn)闅v史上有高峰的存在，就否定了繼續(xù)朝前走的意義。