李建軍

【摘要】繪畫是對自然的感悟和形式規(guī)律的把握，繪畫的價(jià)值不在于對自然現(xiàn)實(shí)的記錄與復(fù)制，而在于繪畫主體與自然互動(dòng)中主體意識(shí)的再創(chuàng)造與呈現(xiàn)。繪畫中的主體意識(shí)是畫家認(rèn)知與情感等的綜合，是畫家表現(xiàn)意圖的整體體現(xiàn)，在表現(xiàn)過程中激發(fā)創(chuàng)作思考、推動(dòng)繪畫語言的建構(gòu)與形成，呈現(xiàn)為平行于自然現(xiàn)實(shí)的有意味的畫面整體。

【關(guān)鍵詞】繪畫；自然；主體意識(shí)；呈現(xiàn)

繪畫中的形象或景致、情感或情境，似乎都能夠從自然現(xiàn)實(shí)中找到，似乎是對現(xiàn)實(shí)的記錄，但卻又與現(xiàn)實(shí)不同。繪畫確實(shí)有記錄的功用，但攝錄技術(shù)對現(xiàn)實(shí)景象的記錄與復(fù)制已經(jīng)證明，現(xiàn)代技術(shù)輕松獲得的逼真再現(xiàn)使得繪畫的記錄功用失去了意義。那么，繪畫與自然又是怎樣的關(guān)系？繪畫中重要的東西又是什么？本文試圖通過研究梳理自然在創(chuàng)作者主導(dǎo)下對繪畫作品呈現(xiàn)的影響，探尋創(chuàng)作者主體意識(shí)與自然現(xiàn)實(shí)之間的互動(dòng)關(guān)系，從創(chuàng)作主體的角度研究繪畫作品生成的本質(zhì)，為創(chuàng)作者探尋自己的繪畫語言建構(gòu)提供參考。

一、繪畫平行于自然

自然現(xiàn)實(shí)是人感悟與體驗(yàn)的對象，畫家能夠從自然中獲得創(chuàng)作靈感，是因?yàn)樽匀坏膬?nèi)在意味總是與生命的存在和生命的精神相關(guān)聯(lián)的。而這種關(guān)聯(lián)又會(huì)因?yàn)楫嫾抑黧w的差異，形成體悟與情感碰撞結(jié)果的不同，最終形成繪畫主體的表現(xiàn)意圖和相應(yīng)的表現(xiàn)手法，導(dǎo)致繪畫表現(xiàn)語言與形式的差異。

“道法自然”不同于“照搬自然”，在自然中蘊(yùn)含著美的規(guī)律與形式，畫家對自然現(xiàn)實(shí)有意識(shí)的梳理、歸納、提取，是向自然主動(dòng)學(xué)習(xí)的方式。畫家是創(chuàng)造者，帶著情感、審美和認(rèn)知去審視現(xiàn)實(shí)世界，在與自然的互動(dòng)中相互融匯、滲透、影響。達(dá)芬奇曾經(jīng)說過“認(rèn)識(shí)來源于感受”，他在分析繪畫與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系時(shí)，提出認(rèn)真研究自然和人這一觀點(diǎn)，給后世畫家以重要的啟示。繪畫不是簡單的模仿現(xiàn)實(shí)世界，更加重視內(nèi)心的感受，重視主體意圖的表達(dá)。作為一種表述語言，它是思維與情感交流的載體，是由視覺元素構(gòu)成的且能夠獨(dú)立表情達(dá)意的語言形式，包含著畫家個(gè)人的思想、認(rèn)識(shí)、情感、審美等等。面對畫面與自然，“藝術(shù)家斟酌于心物之際，徘徊于有無之間，亦心亦物，非心非物，藝術(shù)構(gòu)思的核心內(nèi)容是心物二者的互觀共照，藝術(shù)構(gòu)思的終結(jié)是創(chuàng)造出心物渾融的審美意象”，繪畫成為對自然的另樣解讀。在畫家內(nèi)心之中，自然現(xiàn)實(shí)與畫家的情感、認(rèn)知相互互動(dòng)，觸碰并激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)造與想象，把各種自然物像描繪成能夠體現(xiàn)生命靈魂的藝術(shù)樣式。

繪畫獨(dú)立于自然，是完整的獨(dú)立體。魯?shù)婪颉ぐ⑺己Ｄ氛f：“視覺不是對元素的機(jī)械復(fù)制，而是對有意義的整體結(jié)構(gòu)式樣的把握?！彼^“整體結(jié)構(gòu)式樣”其實(shí)是指繪畫形式的構(gòu)成關(guān)系。面對錯(cuò)綜繁復(fù)的自然，畫家只有把握自然物象間的內(nèi)在關(guān)系，借助結(jié)構(gòu)式樣進(jìn)行分析、提取，才能明晰并簡化自然物象中的基本形態(tài)，清晰地認(rèn)識(shí)錯(cuò)綜復(fù)雜的自然形態(tài)，并有意識(shí)地重新構(gòu)架新的、符合表現(xiàn)目的的畫面結(jié)構(gòu)。塞尚通過對自然的歸納與提取，將自然還原為圓球、圓柱與圓錐等基本形態(tài)，并通過這種基本形態(tài)建構(gòu)了他對繪畫造型的基本認(rèn)識(shí)。塞尚以此表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界，在他的繪畫中人與蘋果已不再是形象的說明，而是具有同等的存在價(jià)值，畫面中無論是維克多山的造型還是女人體的造型，都是“畫面”藝術(shù)性的“架構(gòu)”，都被賦予同等的畫面意義。梅洛·龐蒂在談及塞尚時(shí)說：“塞尚關(guān)注的其實(shí)是自然和人性的結(jié)合，強(qiáng)調(diào)的是主體在繪畫中的意義，并旨在以繪畫這種獨(dú)特的方式實(shí)現(xiàn)與自然、與自己、與他人的溝通?！碑嫾易罱K要以畫面說話、傳情達(dá)意，要展現(xiàn)本體的認(rèn)識(shí)和思想。20世紀(jì)以后的藝術(shù)家敬仰塞尚，原因也許就在于對自然和畫面的認(rèn)識(shí)，其對造型理念的提出則影響了現(xiàn)代繪畫的發(fā)展。

繪畫是畫家用自己的視角，去觀察、感知和表達(dá)自然的結(jié)果，是畫家人生觀和世界觀的整體體現(xiàn)。“發(fā)于心，源于物”是藝術(shù)語言形成的基礎(chǔ)，是畫家主體認(rèn)知與現(xiàn)實(shí)世界互動(dòng)碰撞的必然；“心物相隨，心有所感”，則是將外在自然現(xiàn)實(shí)作為繪畫表現(xiàn)的超越起點(diǎn)，是繪畫語言創(chuàng)造與構(gòu)架的源動(dòng)力。繪畫主體在與自然的互動(dòng)中直視本體，通過對自然現(xiàn)實(shí)的再創(chuàng)造、再構(gòu)架，以最直接、最明確的語言進(jìn)行表述，且尋求并孕育出繪畫材料在主體意圖下的畫面語言表現(xiàn)方式。在追求畫面語言獨(dú)立性和完整性的同時(shí)，形成能夠凝聚藝術(shù)家主體意圖的圖像形式，并將其凝固在畫面上，最終實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家主體對現(xiàn)實(shí)感悟的轉(zhuǎn)化。

二、繪畫表現(xiàn)追求主體意識(shí)的彰顯

繪畫是畫家認(rèn)知與感悟等主體表現(xiàn)意圖的形象化凝結(jié)，是“眼、心、手”的互動(dòng)與統(tǒng)一。主體意識(shí)包含了創(chuàng)作者的藝術(shù)思想與情感，是“將切身的生活感悟不斷地、直接地物化為可視的藝術(shù)作品的過程”，而不是一個(gè)簡單的從圖式到圖式的轉(zhuǎn)換過程。繪畫在創(chuàng)作過程中追求主體情感、認(rèn)知、意識(shí)的真實(shí)呈現(xiàn)，探尋表現(xiàn)主體在審美認(rèn)知、情感及繪畫形式語言表現(xiàn)之間的融通關(guān)系。繪畫作品凝結(jié)了畫家全部的情感與認(rèn)知，是創(chuàng)作者整個(gè)主體意識(shí)的展現(xiàn)。

繪畫求真，是心性的寫照。源于主體切實(shí)感悟的情感更為真實(shí)，表現(xiàn)主體只有全身心的感悟和體察對象才會(huì)產(chǎn)生真切的感悟。面對流變的自然現(xiàn)實(shí)世界和迥異的物象，符合主體表現(xiàn)意圖的語言才是真的表現(xiàn)，而缺乏主體意識(shí)體驗(yàn)的感受則缺乏真實(shí)性和完整性。中國傳統(tǒng)繪畫追求“對物寫心”，關(guān)注繪畫主體與現(xiàn)實(shí)物象在互動(dòng)與碰撞中產(chǎn)生的主體反應(yīng)，要求在表現(xiàn)客觀物象時(shí)融入主體情感，寫出主體心中的情、意、趣、味、境，呈現(xiàn)出物與情的融通之美；形成了中國獨(dú)有的“似與不似之間”的寫意性語言和表現(xiàn)形式。西方現(xiàn)代繪畫逐步走出了傳統(tǒng)繪畫以科學(xué)為基礎(chǔ)的理性束縛，走向追求個(gè)性、情感的表現(xiàn)性語言形式。馬蒂斯講到：“我的作品是從認(rèn)真而又尊重地觀察自然中產(chǎn)生的，同樣也是從自然在我身上激起的感情中產(chǎn)生的，而不是從某種熟練的技巧中產(chǎn)生的?！崩L畫表現(xiàn)中如果缺少真誠情感的參與，主體的表現(xiàn)意圖則無法彰顯，而熟練的技巧則無法形成真誠的語言。繪畫主體只有在不受拘泥與束縛的自由狀態(tài)下，將心性直露，才能創(chuàng)造出真實(shí)的繪畫語言。

繪畫是畫家主體精神的表現(xiàn)，所有的形式、技巧、語言都必須全力圍繞著這個(gè)領(lǐng)域進(jìn)行，作品呈現(xiàn)不應(yīng)僅僅停留在自然外觀的顯現(xiàn)，而必須承載主體精神的價(jià)值。然而，現(xiàn)實(shí)世界總是隨著時(shí)間的流變而不斷地發(fā)生變化，在流變中心性的感悟亦會(huì)發(fā)生變化?？刀ㄋ够赋鏊囆g(shù)家必須觀察自己的精神活動(dòng)并聆聽內(nèi)在需要的呼聲……用這種內(nèi)心的呼聲激發(fā)畫家不斷地去創(chuàng)造和追尋，尋找適合主體心性表達(dá)和畫面需要的形式、手法和語言。繪畫作品是畫家主體感悟的真實(shí)寫照，是個(gè)體獨(dú)特價(jià)值的體現(xiàn)，是畫家在長期藝術(shù)實(shí)踐中逐漸形成的對審美客體的認(rèn)識(shí)及其獨(dú)特的審美意趣在作品中的表現(xiàn)。它隨著藝術(shù)家知識(shí)修養(yǎng)的提高和生活閱歷的豐富而不斷地成熟，而不是通過對表面化的視覺圖式進(jìn)行簡單地剪貼和拼湊就可以實(shí)現(xiàn)的。潘天壽說：“畫貴自立?！痹诿鎸ψ匀粫r(shí)要有自己的主體意識(shí)，不能受制于自然和其他，要在不斷與現(xiàn)實(shí)世界碰撞中觸動(dòng)內(nèi)心深處的表現(xiàn)欲望，將情感與對現(xiàn)實(shí)景象的感悟進(jìn)行熔鑄，再造獨(dú)立且完整地畫面之境。在繪畫表現(xiàn)中，這種主體意識(shí)的明確、獨(dú)立、完整也是個(gè)性語言成熟的標(biāo)志。

繪畫作品呈現(xiàn)出的是主體內(nèi)在生命體驗(yàn)和內(nèi)在精神品格的表露，通過繪畫的語言形式構(gòu)建出作品中獨(dú)特的主體意識(shí)與內(nèi)涵，借助材料和形式語言傳遞出審美認(rèn)知和情感，形成表現(xiàn)意圖。繪畫材料和形式語言經(jīng)過創(chuàng)作者的組織和架構(gòu)，成為能夠承載并能夠展現(xiàn)創(chuàng)作者主體意識(shí)，表達(dá)審美認(rèn)知和情感的繪畫作品整體。而這種主體意識(shí)表現(xiàn)中的明確性、獨(dú)立性和完整性，共同構(gòu)成了創(chuàng)作者的繪畫語言，也是畫者得以真正表達(dá)、展現(xiàn)自我的基礎(chǔ)。

三、主體意識(shí)是推動(dòng)繪畫創(chuàng)作的源動(dòng)力

一幅作品的形成，是藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)物象形態(tài)的重新設(shè)計(jì)與架構(gòu)，是藝術(shù)家對繪畫材料、造型元素的選擇與利用，是藝術(shù)家創(chuàng)造精神與心靈意象的集中表現(xiàn)，它只以繪畫意圖表現(xiàn)為目的。因?yàn)?，藝術(shù)表現(xiàn)主要涉及的并不是知識(shí)，而是主體情感的傳達(dá)，藝術(shù)作品是創(chuàng)造物和意識(shí)思維的表達(dá)物。繪畫也不同于其它的人類活動(dòng)，它傳達(dá)的是不可言說且切身感悟的東西，不是簡單地告訴觀眾看到了什么，而是通過作品的創(chuàng)作表現(xiàn)不斷地詮釋和解讀主體對本我與真實(shí)的理解。

繪畫表現(xiàn)是主體對自然現(xiàn)實(shí)觀看與體悟的呈現(xiàn)，繪畫的觀看與人們?nèi)粘５挠^看不同，日常的觀看是被動(dòng)的接受信息，而創(chuàng)作者的觀看則具有主動(dòng)性。繪畫需要以畫家表達(dá)的視角重新“看”自然現(xiàn)實(shí)，以繪畫表現(xiàn)需要的方式創(chuàng)造世界，以能夠展現(xiàn)表現(xiàn)意圖的形式或形象組織畫面。在繪畫中畫家觀看的方式與角度被不斷探尋和拓展，使主體不斷獲得新的視覺體驗(yàn)，而創(chuàng)造出許許多多新的視覺圖式?！霸从谖铩辈⒎侵苯用枥L物象，對于現(xiàn)實(shí)景致與其說看到了其中的事物，不如說依據(jù)它或借助它來看，以感情去熔鑄自然，去布局畫面。繪畫過程中，現(xiàn)實(shí)世界是外在的客觀之景象，而內(nèi)心的性情、心境、認(rèn)知等等則是代表了畫家的本性。自然的現(xiàn)實(shí)當(dāng)中無處不存在著形式語言的跡象，這種跡象使整個(gè)自然都與藝術(shù)表現(xiàn)世界聯(lián)通起來。而一旦用形狀、結(jié)構(gòu)、色彩意味的形式框架去理解自然，那么現(xiàn)實(shí)世界就呈現(xiàn)出以線、形、色、光線、空間等元素構(gòu)成的形式特征，經(jīng)過解體的自然現(xiàn)實(shí)就會(huì)有在繪畫中重新構(gòu)合的可能。畫家在與現(xiàn)實(shí)景象的交互過程中，視覺總是處于最敏感的狀態(tài)，主動(dòng)捕捉符合創(chuàng)作主體意識(shí)要求且觸動(dòng)心弦的景象。在表現(xiàn)過程中，提取并強(qiáng)化其內(nèi)在的結(jié)構(gòu)和形式，以最直接、最明確的語言進(jìn)行表述，孕育畫面語言的形成，形成傳達(dá)創(chuàng)作主體表現(xiàn)意圖的繪畫形式和語言。

畫家創(chuàng)造的畫面整體，是畫家思想、情感和體悟世界的載體，承載著畫家的一切認(rèn)知和感悟。自然中的事物并非總能引起畫家強(qiáng)烈的感受和反應(yīng)，畫面的組織與布局在表現(xiàn)中必須按照畫家的表現(xiàn)意圖重新安排，形成能夠呈現(xiàn)畫家表現(xiàn)目的與意圖的完整、獨(dú)立、協(xié)調(diào)的畫面整體。歌德說：“藝術(shù)要通過一個(gè)種完整體向世界說話，但這種完整體不是他在自然中能找到的，而是他自己心智的果實(shí)，或者說，是一種豐產(chǎn)的神圣的精神灌注生氣的結(jié)果?！睂L畫形式和語言的探索，是畫家在與自然互動(dòng)中主體意識(shí)能動(dòng)性的彰顯，是基于創(chuàng)作主體認(rèn)知和情感需求的選擇，不是所繪形象的簡單堆砌。由于自然現(xiàn)實(shí)中暗含的形式語言被認(rèn)為是在繪畫中富有表現(xiàn)力，并且易于在畫面中進(jìn)行結(jié)構(gòu)、功能或運(yùn)動(dòng)的構(gòu)建，因而畫面的形式與建構(gòu)成為畫面意圖傳達(dá)的重要因素。為了繪畫的表現(xiàn)目的，一切畫面元素必須服從于畫面的整體視覺效果，應(yīng)該是目的明確、不擇手段、千方百計(jì)。

繪畫表現(xiàn)對于現(xiàn)實(shí)世界具有主動(dòng)性，在與自然現(xiàn)實(shí)的互動(dòng)中，追尋畫面語言表現(xiàn)的獨(dú)立性與完整性，使繪畫藝術(shù)從反映自然到創(chuàng)造自然。阿里卡堅(jiān)信藝術(shù)是主觀而非客觀的，那種中性的、靜態(tài)的“注視”恰恰是導(dǎo)致繪畫淪為圖像的根源。在繪畫表現(xiàn)中，表現(xiàn)的觀念是從自然內(nèi)部和從自身積累的全部認(rèn)知與經(jīng)驗(yàn)中獲得的，畫面構(gòu)建成為一種具有生命的營造，如同植物的生長。正是以這種方式，繪畫作品體現(xiàn)了畫家的意圖，而想支配觀眾思想的藝術(shù)家，是不會(huì)受制于自然展現(xiàn)給他的實(shí)際形象的。畫家想要更好地傳達(dá)自己的思想和感悟，就需要發(fā)展一種與他主體認(rèn)知和意圖相符的語言，用這種語言通過作品說話，通過畫面來傳遞畫家的思想和意圖，而不是模仿或復(fù)制特殊的自然現(xiàn)象。

繪畫是一種極具個(gè)性的文化行為，因人而異，創(chuàng)作者的主體意識(shí)深刻地影響了畫面語言表現(xiàn)。當(dāng)前，藝術(shù)觀念和審美形態(tài)已經(jīng)不再局限于具象寫實(shí)畫風(fēng)，為繪畫表現(xiàn)提供了豐富的研究內(nèi)容和形式，為主體意識(shí)的自由表達(dá)提供了廣闊空間。在面對自然時(shí)，因人的興趣點(diǎn)、知識(shí)結(jié)構(gòu)、個(gè)體經(jīng)驗(yàn)、思維方式、精神氣質(zhì)、藝術(shù)觀念等方面的差異，而具有了體驗(yàn)、感悟和理解等方面的差異。繪畫通過自然世界在意識(shí)中的內(nèi)化過程來感知世界和表現(xiàn)世界，深入地探尋繪畫表現(xiàn)語言的獨(dú)立性和完整性，是創(chuàng)作者主體意識(shí)呈現(xiàn)的需求，也是繪畫的價(jià)值所在。

注釋：

*基金項(xiàng)目：2015年度山東省文化藝術(shù)科學(xué)重點(diǎn)項(xiàng)目“主體意識(shí)的呈現(xiàn)與繪畫表現(xiàn)性研究”階段成果（編號(hào)：1506297）。

參考文獻(xiàn)：

[1]曹意強(qiáng).“饑渴之眼”——阿里卡的“描繪”觀念[J].新美術(shù)，2003（2）.