萬丹丹 蘭州城市學(xué)院

公元1601年，中國正處于明朝時(shí)期，意大利傳教士利瑪竇將七十二弦琴傳入中國。真正的鋼琴(非古鋼琴)傳入中國已到1842年，此時(shí)的歐洲，已是鋼琴音樂的浪漫主義時(shí)期。但由于當(dāng)時(shí)中國的歷史社會(huì)背景，這批鋼琴并沒有被真正的使用。19世紀(jì)末20世紀(jì)初期，歐洲鋼琴音樂的浪漫主義時(shí)期已進(jìn)入尾聲，上海與北京等地出現(xiàn)了一些教會(huì)學(xué)校，開始在民間傳播教授鋼琴音樂，但受眾較少。真正使鋼琴走進(jìn)中國歷史舞臺(tái)的，是20世紀(jì)初的學(xué)堂樂歌運(yùn)動(dòng)。學(xué)堂樂歌是將某些歐洲日本的小調(diào)，填入反對(duì)封建思想、要求愛國進(jìn)取自強(qiáng)自立的歌詞，讓群眾進(jìn)行傳唱。這與傳統(tǒng)的中國民族音樂有很大的區(qū)別，現(xiàn)有的中國樂器已無法滿足為其伴奏的需求。出于對(duì)鋼琴使用的需求，正規(guī)的鋼琴教授機(jī)構(gòu)應(yīng)需而生。1927年，我國成立了第一所高等專業(yè)音樂教育機(jī)構(gòu)—上海國立音樂?？茖W(xué)校，這些專業(yè)學(xué)校的成立，標(biāo)志著中國的鋼琴教育進(jìn)入了更專業(yè)化的高水平時(shí)期。到五十年代，原蘇聯(lián)以及歐洲一些國家的鋼琴家與中國鋼琴界往來增多，對(duì)于中國鋼琴水平的提高起到了極大的作用，中國鋼琴音樂水平得到了迅速的發(fā)展。

對(duì)于鋼琴這一西方樂器，在掌握了演奏方法之后，中國的作曲家運(yùn)用鋼琴獨(dú)特的樂器特征與音響效果創(chuàng)作出具有中國民族特色的鋼琴作品。這是與歐洲完全不同的，一種新的鋼琴音樂美感的創(chuàng)造。自1915年趙元任先生創(chuàng)作的第一首中國鋼琴曲《和平進(jìn)行曲》到現(xiàn)如今體現(xiàn)著鮮明民族特色輔以先進(jìn)的作曲手法較為成熟的鋼琴作品，走過了百年的歷程。這百年來，中國的鋼琴音樂從無到有，從最初對(duì)西方音樂的模仿到現(xiàn)在成為一種獨(dú)特的鋼琴音樂語言，無論在作曲技法、作品風(fēng)格特征、民族性音樂語匯等方面已日臻成熟形成了具有鮮明中國特色的民族鋼琴音樂。

中國鋼琴音樂創(chuàng)作的探索時(shí)期 二十世紀(jì)一、二十年代趙元任先生等人創(chuàng)作的《偶成》、《花八板與湘江浪》等作品對(duì)民族元素的運(yùn)用及作曲方式。二、三十年代鋼琴音樂的迅速發(fā)展，賀綠汀、江文也等作曲家通過巧妙杰出的創(chuàng)作，確立了中國鋼琴作品這一結(jié)合中西兩大音樂文化因素的音樂特征，將中國傳統(tǒng)民族音樂與西方先進(jìn)作曲技法巧妙合理的相融合，深遠(yuǎn)地影響了后來中國音樂的發(fā)展。三、四十年代以作曲家丁善德為中國鋼琴作品的代表人物，他的音樂形象鮮明、旋律富有動(dòng)力感，和聲豐富具有創(chuàng)造力，創(chuàng)作出了許多集欣賞性與技巧性為一身的優(yōu)秀作品，為后期鋼琴音樂的創(chuàng)作打下了良好的開端。四、五十年代迎來了中國作曲家鋼琴作品的高產(chǎn)時(shí)期。丁善德所作的鋼琴曲更為成熟精妙，其代表作《第一新疆舞曲》《第二新疆舞曲》開創(chuàng)了中國原創(chuàng)鋼琴曲“新疆風(fēng)”的先河。陳培勛以廣東民間小調(diào)音樂為素材，創(chuàng)作了音樂主題樂觀詼諧的《賣雜貨》《旱天雷》等為代表作的“廣東鋼琴曲”，桑桐以內(nèi)蒙地區(qū)民歌為主題創(chuàng)作的樸實(shí)、深情、帶有遼闊草原氣息的《內(nèi)蒙古民歌主題小曲七首》“內(nèi)蒙鋼琴曲”，汪立三于1953年改編的《蘭花花》、蔣祖馨于1955年創(chuàng)作的《廟會(huì)》、還有1959年吳祖強(qiáng)、杜鳴心創(chuàng)作的舞劇《“魚美人”選段》都是將民族音樂元素與西方作曲技術(shù)完美融合的杰出作品典范。五、六十年代創(chuàng)作了一批我們現(xiàn)在耳熟能詳?shù)淖髌?，?964年儲(chǔ)望華改編的《翻身的日子》，樂曲主題的一些音故意用不協(xié)和的小二度音奏出，用來模仿板胡中常見的滑音奏法，全曲都充滿了民族樂隊(duì)那種熱鬧而又親切的音樂風(fēng)格。另有《序曲第二號(hào)“流水”》(朱踐耳)、、《巴蜀之畫》(黃虎威)、《火把節(jié)之夜》(廖勝京)、《谷粒飛舞》(孫以強(qiáng))、《解放區(qū)的天》(儲(chǔ)望華)、《隨想曲》(桑桐)、和《快樂的羅嗦》(殷承宗)等等一系列優(yōu)秀的鋼琴作品，都是在此時(shí)期創(chuàng)作而成。六、六十年代末到七十年代，是中國鋼琴改編曲的多發(fā)時(shí)期，此階段鋼琴作品多由其他聲樂器樂曲進(jìn)行再加工而成七、八十年代開始 隨著“文革”結(jié)束，鋼琴改編作品的單一性得到了改善，改革開放時(shí)代的到來，也使西方從二十世紀(jì)初直到當(dāng)代的最新的作曲風(fēng)格技巧都被介紹進(jìn)來。中國作曲家的鋼琴寫作技巧有了更多的選擇與創(chuàng)作的對(duì)象。在結(jié)合本民族音樂特點(diǎn)的同時(shí)，將西方的先進(jìn)作曲技法盡情的運(yùn)用到鋼琴作品的創(chuàng)作當(dāng)中，中國鋼琴音樂的發(fā)展從此邁向了更自由更廣闊的空間。