李啟紅
摘 要:本文首先分析了相關概念內涵,闡述了當代藝術融入中學美術教育的價值所在,圍繞教學程序、理論依據(jù)、實際運作,歸納了當代藝術融入中學美術教育的三種教學模式。
關鍵詞:當代藝術;價值;中學美術教育
將當代藝術融入中學美術教育,既是藝術本身拓展發(fā)展的客觀要求,也是促使中學生更全面的審視分析藝術世界,更進一步的理解思想文化及生活多樣性的需要。
1當代藝術、中學美術教育及教學模式的內涵
當代藝術,指藝術家基于今天社會生活的感受而創(chuàng)作的,具有現(xiàn)代精神、具備現(xiàn)代語言的藝術。其特征是概念內涵的不確定性,藝術語言上的原創(chuàng)性、超越性和發(fā)展性,審美范疇上的非傳統(tǒng)性,創(chuàng)作上的輕技巧性。
中學美術教育,是以學校為園地,中學生為受教育者,以美術手段為主要教育形式,以受教育者形成對美術的整體性認識與創(chuàng)造能力為教育目的的社會化行為。
教學模式,按照《教育大辭典》的定義,“教學模式是反映特定教學理論邏輯輪廓,為實現(xiàn)某種教學任務的相對穩(wěn)定而具體的教學活動結構”。
2當代藝術融入中學美術教育的價值
2.1有助于學生學習興趣的激發(fā)
人對某個事物或某種活動產生興趣,是源于一種功利性的或非功利性的、物質的或非物質的需求,這種需求表現(xiàn)在學習上,就是一種非功利性的、非物質的求知欲,一種好奇心。學習內容的新鮮感、陌生感越強,這種求知欲、好奇心就越強。當代藝術的所有特征,與傳統(tǒng)美術相比,都具有新異性,學生由此產生強烈的探究意識、求知沖動,教師加以引導,便可轉化為持久的學習主動性和自覺性,不斷深化對當代藝術的感知與認知。
2.2有助于學生現(xiàn)代文化心態(tài)的培養(yǎng)
歷經歷史沉淀與積累的經典作品,能夠給與學生崇高的審美體驗。但僅僅這些,還不足以使學生培養(yǎng)完整的現(xiàn)代文化心態(tài)。當代藝術可以以其藝術家本人信息的公眾知曉率、作品對當代生活近距離反映,幫助學生們更好的了解作品所賴于產生的時代經驗以及藝術家個人真切的情感體驗,更直接的認識現(xiàn)代文化的整體風貌?!霸谖幕榫持姓J識美術”,這一美術課程改革所倡導的重要理念得以落實。
2.3有助于學生批判性思維的確立
隨著科技的不斷發(fā)展,信息網絡得到廣泛應用,各種可視化影像媒體紛至沓來,在給人們帶來快捷、方便、高效的同時,一些像“圖像惡搞”這樣的與當代藝術背道而馳的惡劣行徑,也開始在網上彌漫。這就要求我們的學生面對外界的信息,要進行批判性思考、批判的吸收。批判能力的形成與提高,需要教師多提思考問題,少做定性回答。當代藝術以其不確定性、發(fā)展性,成為教師培養(yǎng)學生批判性思維的最佳載體。學生們可以籍此放飛思維,自主學習,對相關課題進行個性化、多角度詮釋,逐漸形成批判性思維。
3當代藝術融入中學美術教育教學模式
3.1在欣賞中獲得認知,提高對基礎美學知識的應用學習能力
這一模式的基本程序是作品欣賞——提出問題——討論探究一總結反思。該模式的提出,基于國外建構主義教學理論影響下的“基于問題的學習”的教學改革思路,該思路是引導學生在復雜、實際的問題情境中,通過小組合作討論的形式,解決復雜、實際的問題,從中學習隱含于問題背后的知識,掌握解決實際問題的本領,提高自主學習和終身學習的能力。
當代藝術本身所特有的不確定性、新異性,形成了學生們賴于學習探究的問題情境;通過對當代藝術作品的多角度欣賞,結合對創(chuàng)作者創(chuàng)作環(huán)境、創(chuàng)作過程的了解,達到學生對創(chuàng)作者藝術思維的破解,進而實現(xiàn)同步、甚至超越,從而深刻體會創(chuàng)作者是如何通過藝術的手段來傳達其情緒、思想或者觀念的,這是中學美術教學的核心內容和基礎所在。
3.2由評述發(fā)展到判斷,形成對藝術品的獨特評判標準
這一模式的基本程序是發(fā)現(xiàn)思考——自我認識——辮論展示——判斷達成,其理論基礎是批判性思維,是基于問題解決的一種選擇性、反思性思維,一種探究過程,旨在提高學生的創(chuàng)造精神和實踐能力。
不確定的、發(fā)展性的當代藝術,有助于學生打破傳統(tǒng)經典藝術造成的思維上的束縛,激發(fā)自己多角度思考、評價當代藝術,敢于發(fā)表自己的獨特見解,并在與其他學生的思維碰撞中,批判性的吸收,形成自己對藝術的獨特認識、特有的評判標準。
3.3從創(chuàng)作上升到表達,深化藝術認知,收獲成功的快樂
這一模式的基本程序是創(chuàng)作主題確立——造型語言尋找——綜合創(chuàng)作展示——思想觀念呈現(xiàn)。該模式的構建,源于對“藝術創(chuàng)作”的深刻認識與全方位解讀。藝術創(chuàng)作應該有知識技能、過程方法與思想觀念的表達呈現(xiàn)三個層次,而中國傳統(tǒng)美術教育歷來重視或止于第一個層次,講究熟能生巧,疏于情感、理念的表達,創(chuàng)作過程與創(chuàng)作目的脫節(jié),變成了枯燥的重復練習,作品千篇一律,培養(yǎng)出的多是工匠,難見大師。
當代藝術的創(chuàng)作輕技巧性,重視選擇與作品相適應的展覽環(huán)境,賦予作品自身的獨特情感體驗,正確傳達自己的創(chuàng)作意圖,并取得觀眾的共鳴。教師可以提出創(chuàng)作主題,引導學生圍繞主題進行創(chuàng)意,搜尋合適的造型語言,采用當代藝術創(chuàng)作所特有的挪用、重復、擴大、意義轉換等形式構成方式,提供或創(chuàng)造作品所需的展覽環(huán)境,幫助學生實現(xiàn)由一般美術作品創(chuàng)作到自身情感、理念表達的飛躍,在創(chuàng)意的無限迸發(fā)、各種造型語言的有機整合、觀眾的情感共鳴中,收獲成功的快樂,萌發(fā)新的創(chuàng)作動機、永久的學習動力。
4結束語
當代藝術融入中學美術教育意義重大,必須在把握相關把內容內涵的基礎上,深刻認識當代藝術融入中學美術教育的重要價值,結合當代藝術與中學美術教育的內在聯(lián)系,構建適合自己的教學模式,實現(xiàn)當代藝術與中學美術教育的有機融合。
參考文獻
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