穆琳琳

摘要：本文分析了闡述了動畫場景設計教學的方法和思路，為動畫場景教學效果的提升和效率的提高奠定良好的基礎。

關鍵詞：動畫場景設計；教學

動畫場景設計是動畫專業(yè)本科教育的必修課和核心課，是幫助學生完成繪畫技巧、色彩搭配、設計風格、透視法則等專業(yè)知識學習的重要環(huán)節(jié)和重要基礎，目的在于引導學生形成對場景設計風格的初步認知，使其具備基本的審美能力。動畫場景設計風格的設定奠定了動畫制作前期的基調(diào)，構成了全片整體空間環(huán)境的重要組成部分，是體現(xiàn)動畫片藝術風格和設計者個人特性的主要途徑，同時決定了一部動畫片的藝術價值和文藝價值。近年來，我國掀起了傳統(tǒng)文化復興的浪潮，水墨動畫作為一個具有鮮明記憶的動畫類進入到了人們的視野，喚起了動畫人對中國傳統(tǒng)動畫學派的記憶。動畫專業(yè)學生應當立志從事動畫事業(yè)研究，充分結合傳統(tǒng)水墨元素和流行元素進行藝術創(chuàng)作。

一、以繪畫傳統(tǒng)作為一種精神傳承

在歷代畫家不斷的探索和積累過程中之中，不同類型的繪畫形式和繪畫技法已經(jīng)形成了獨特的風格和特色，這些具有民族性、地域性、風格性的審美情趣已經(jīng)成為繪畫技藝的重要組成部分。繪畫技術是傳承文化的重要形式，中國繪畫和西方繪畫形成不同的氣韻和格調(diào)，追求不同的精神內(nèi)涵和意識形態(tài)。以國畫為例，一直以有佛有道亦有禪作為最高追求，說到底追求的是一種感悟人生、感悟世間萬物的境界，這和西方的具象造型有著本質(zhì)的區(qū)別。當今世界是一體化和全球化的時代，人類交流和交往愈加頻繁，中西繪畫手法、技術和格調(diào)上的差異愈來愈小，傳統(tǒng)也漸漸成為一個不斷創(chuàng)新和變動的概念，久遠的繪畫藝術散發(fā)出嶄新的時代概念，我們需要在動畫場景設計教學之中不斷突破、適應現(xiàn)實，在不拘泥于傳統(tǒng)的基礎上創(chuàng)設動畫場景設計的新局面，形成一種精神和一種意識。

在經(jīng)濟快速發(fā)展、知識更新?lián)Q代速度顯著加快的時代背景下，設計領域對創(chuàng)新和擺脫慣性思維的要求更加強烈。前人曾經(jīng)說過，在不同的時代，繪畫具有不同的藝術形式和不同的社會體驗?？刀ㄋ够谄渲鳌端囆g的精神》之中寫到，任何一個時代都是反映自我的時代，藝術是當時生活的直觀反映，如果將動畫場景設計理解為不同元素共同作用的過程，那么應當將繪畫藝術的教學作為基礎和前提，并在教學之中不斷引入擴展和深入，使得學生能夠深入地理解繪畫藝術在動畫場景設計之中的奠基作用。

二、精準地把握動畫設計教學原則

第一，動畫設計場景應當符合劇本要求。動畫設計是為了一定的故事情節(jié)和劇本服務的，動畫影片是其中最為直觀的展示元素和設計元素，在動畫設計之中采取的一切元素都是為了鞏固劇本而存在的。筆者發(fā)現(xiàn)在每一個教學階段，學生在動畫設計創(chuàng)作過程中都會表現(xiàn)出不同程度的脫離故事發(fā)展主線的情況，將重點一味地放在了畫面效果上，導致動畫場景設計淪為單純的優(yōu)美風景畫或者環(huán)境設計圖，但是卻對劇本和角色的彰顯毫無助益，大體上來講缺乏整體意識，學生對優(yōu)秀作品和新奇的畫面效果有盲目追求和模仿的傾向。教師要在教學過程中不斷提醒學生不要忘了設計初衷。

第二，動畫場景設計應當具備較強的生動性。動畫場景設計的生動性源自于學生個人的生活積累和對劇本情境的情感體悟。在教學過程中，教師首先要幫助學生理解劇本要表達的價值觀念、情感狀態(tài)，在閱讀劇本的過程中搜集影片場景設計服務素材，力求精準、生動地將劇本表現(xiàn)出來。與此同時，教師在課下也要培養(yǎng)學生自習觀察生活的習慣和習性，讓其在日常生活中積累生動性元素，將之用到個人創(chuàng)作之中來，通過動畫場景來表現(xiàn)出動畫人物的性格特征和心理狀態(tài)，要引導學生通過光線利用和色調(diào)情況來烘托人物的情感狀態(tài)，做到藝術來源于生活并應用于生活。

第三，動畫場景設計要具有很強的藝術性。藝術是提升人們審美情趣的主要途徑，優(yōu)秀的設計可以轉變?nèi)藗兊纳罾砟詈拖M觀念，并在無形之中轉變?nèi)藗兊纳罘绞健Ｗ鳛橐环N視覺化的藝術形式，動畫場景設計的藝術性顯得格外重要。動畫場景設計可以在整體上體現(xiàn)出影片整體的氣氛和風格，并將故事以更加具備藝術效果的形式展現(xiàn)出來。在仔細分析和觀察中外優(yōu)秀動畫影片的過程中，我們不難發(fā)現(xiàn)其成功的關鍵在于藝術特征的獨特性。比如《大鬧天宮》之中，其裝飾風格、場景設計之中的構圖形式都具有明顯的中國傳統(tǒng)色彩，并成為影片獨特的藝術風格，深受廣大群眾喜愛。

三、把握動畫場景設計教學方法

在動畫場景設計的教學之中，案例分析教學是非常重要的，教師要從學生專業(yè)發(fā)展的視角出發(fā)，分析不同影片之中的風格展現(xiàn)形式，不斷積累自身場景設計形式語言。在具體的教學開展之中，教師可以通過不同的案例來提升學生的動畫場景設計能力，對不同影片之中的色彩、光線、空間、表現(xiàn)手段、透視等手段進行深入分析和研究，并在此基礎上引導學生進行臨摹創(chuàng)作。在命題設計之中逐步探索和摸索自身藝術風格。

在具體設計和表現(xiàn)的過程中，教師要引導學生根據(jù)不同的影片主體設計場景進行基調(diào)奠定，在細節(jié)表現(xiàn)出體現(xiàn)出統(tǒng)一中有變化、變化之中體現(xiàn)統(tǒng)一的原則，使得學生能夠能夠從宏觀的角度去掌握影片整體風格，并在資料收集過程挖掘那些能夠展現(xiàn)故事情節(jié)的素材和要素，增加動畫場景設計的可信度和現(xiàn)實性，并體現(xiàn)出動畫角色的興趣愛好、身份地位，通過窗簾、動畫、家具紋樣、風景、景色的設計來體現(xiàn)故事特色和人物性格。在表現(xiàn)技巧上，教師要引導學生通過運用不同技法和工具來嘗試表現(xiàn)技巧和繪制效率，以便其適應將來的就業(yè)需求。

參考文獻：

[1]李春芳.動畫場景教學方法探析[J].新課程教學，2016.

[2]李鐵，張海力.動畫角色設計[M].北京：清華大學出版社，交通大學出版社，2006.