方李莉
以全球性的眼光來研究2017年的中國藝術(shù)人類學(xué)的熱點(diǎn)與焦點(diǎn)問題,將中國的藝術(shù)人類學(xué)研究置身于世界藝術(shù)人類學(xué)的共同體來認(rèn)識,是本文研究的一個重要特點(diǎn)。對此,筆者有如下幾個思考:首先在已經(jīng)高度全球化的今天,我們的研究視野是否有必要放眼世界。也就是說,當(dāng)今社會已經(jīng)進(jìn)入了一個全球化時代,無論我們愿不愿意,都已經(jīng)成了第一代全球化的公民,只是有的人已具有了這方面的意識,有的人還沒有意識到。但做研究,學(xué)界同仁首先一定要看到這一發(fā)展趨勢,并要融入這一發(fā)展趨勢中。
習(xí)近平總書記提出了 “人類命運(yùn)共同體”的概念,那么,在學(xué)界研究中是否可以提出一個世界學(xué)術(shù)共同體的概念?因?yàn)樵谌蚧慕裉?,沒有一個國家的學(xué)術(shù)是不受到國際學(xué)術(shù)界影響的,藝術(shù)人類學(xué)作為一個來自西方的學(xué)科更是如此。因此,本文將會集中關(guān)注2017年國際藝術(shù)人類學(xué)界主要在研究哪些問題?而中國藝術(shù)人類學(xué)界又是如何回應(yīng)這些國際性研究的?同時,我們還將關(guān)注到中國新的社會實(shí)踐,使中國的藝術(shù)人類學(xué)研究出現(xiàn)了哪些自身的研究特點(diǎn)以及本土理論?其未來有可能出現(xiàn)的種種研究趨勢是什么等等。
有關(guān)2017年中國藝術(shù)人類學(xué)的全面介紹,已由王永健博士撰文,為了避免重復(fù),筆者在此只選擇熱點(diǎn)與焦點(diǎn)部分加以論述。在寫作的過程中,本文的重點(diǎn)內(nèi)容包括如下幾個部分:第一,對2017年西方學(xué)術(shù)界出版的主要著作,以及這些著作的主要分類和主要討論的領(lǐng)域及問題做了簡述,其目的就是與中國藝術(shù)人類學(xué)2017年的發(fā)展做一個對比,也可以從中看到中國藝術(shù)人類學(xué)是如何與國際互動,西方藝術(shù)人類學(xué)的觀點(diǎn)和理論如何影響了中國。同時,我們還關(guān)注到西方藝術(shù)人類學(xué)界也在開始關(guān)注中國的藝術(shù)人類學(xué)研究,以往我們只是關(guān)注西方藝術(shù)人類學(xué)是如何在影響中國,但隨著中國國力的增強(qiáng),中國學(xué)術(shù)水平研究能力的提高,中國的學(xué)術(shù)也在影響西方。第二,側(cè)重討論了在全球化背景中的中國藝術(shù)人類學(xué)界是如何在致力于藝術(shù)人類學(xué)本土的理論建構(gòu)的,因?yàn)楸疚牡挠^點(diǎn)是,全球化和多質(zhì)化是同時進(jìn)行的,全球化的發(fā)展必然會帶來本土性的張力,越是全球化各國家和各民族越是要努力地彰顯自己的面貌和特色,不然就很容易被淹沒。第三,本文不僅討論了中國藝術(shù)人類學(xué)的全球化背景,還關(guān)注到了其與國家發(fā)展的緊密聯(lián)系,并指出,國家所倡導(dǎo)的有關(guān)全面復(fù)興中國的傳統(tǒng)文化,所推動的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)等等,在中國藝術(shù)人類學(xué)的研究中留下的深刻烙印,并深化了中國藝術(shù)人類學(xué)的本土理論研究。第四,本文還討論了在中國社會實(shí)踐的過程中,藝術(shù)是如何介入新的社會建構(gòu)和實(shí)踐方面的問題,并認(rèn)為,研究緊隨中國自身的社會發(fā)展是建構(gòu)中國藝術(shù)人類學(xué)本土理論的重要途徑。因?yàn)槿魏卫碚摱际莵碜詫?shí)踐的總結(jié),在新的社會實(shí)踐中必然會產(chǎn)生出新的理論,同時這新的理論也會反過來指導(dǎo)新的實(shí)踐。而這種新的理論的產(chǎn)生,因?yàn)槭莵碜灾袊俗陨淼纳鐣?shí)踐,因此,其不僅具有本土性也有世界意義,因?yàn)槭澜缡怯刹煌膮^(qū)域所構(gòu)成的,世界藝術(shù)人類學(xué)的理論也需要來自不同國家和地區(qū)的共同建構(gòu)。未來的世界是一個多極對話的世界,中國的學(xué)術(shù)一定要努力地去建構(gòu)自己的話語空間,為世界的藝術(shù)人類學(xué)共同體貢獻(xiàn)自己的見解和文化視角。
本文有關(guān)西方藝術(shù)人類學(xué)著作的梳理,主要是限于英語國家,而且只是選擇了其中的某些部分,但仍然能看到其中的一些代表性的討論和觀點(diǎn)。2017年在西方國家出版的具有代表性的藝術(shù)人類學(xué)著作,和以往的藝術(shù)人類學(xué)理論著作一樣,大多是論文集,通過閱讀今年出版的這些論文集,我們可以看到這一年國際藝術(shù)人類學(xué)的發(fā)展有如下四個趨勢:
1.傾向于綜合性和多視角的研究。
西方的藝術(shù)人類學(xué)的早期研究是趨于綜合性研究的,如博厄斯的 《原始藝術(shù)》,格羅塞的 《藝術(shù)的起源》,泰勒在其專著 《人類學(xué)——人及其文化研究》,有一個專門論述藝術(shù)的章節(jié)等,都是將所有的藝術(shù)放在其專著中一起來討論,包括格爾茲、馬林諾夫斯基、拉德克利夫·布朗等都在自己的專著中討論過藝術(shù),都是綜合在一起討論的。但自20世紀(jì)七八十年代開始,藝術(shù)人類學(xué)的研究開始分科化,音樂人類學(xué)、舞蹈人類學(xué)、表演人類學(xué)得到了快速的發(fā)展。一般出版的藝術(shù)人類學(xué)大多是美術(shù)人類學(xué)、造型藝術(shù)人類學(xué)等,這一方面的專著與民族志也非常豐富。
但在2017年出版的兩本藝術(shù)人類學(xué)論文集里,我們看到了這種綜合性討論的回歸,如美國的格雷琴·巴克 (Gretchen Bakke)和瑪麗娜·彼得森 (Marina Peterson)主編的《藝術(shù)人類學(xué)讀本》(Anthropology of the Arts:A Reader)①,全書分7個部分,收錄文章45篇。該讀本的研究范圍不再局限于視覺藝術(shù),涉及繪畫、音樂、表演、影視等諸多藝術(shù)門類。作者亦集一時之盛,除人類學(xué)史上的著名學(xué)者之外,還有眾多當(dāng)代知名的人類學(xué)家。①李修建提供資料。另外,美國的格雷琴·巴克 (Gretchen Bakke)和瑪麗娜·彼得森 (Marina Peterson)主編的 《在物質(zhì)和方法之間:人類學(xué)和藝術(shù)的邂逅》(Between Matter and Method:Encounters In Anthropology and Art)②Gretchen Bakke,Marina Peterson:Between Matter and Method:Encounters In Anthropology and Art,Bloomsbury Academic,2017.研究的地域和藝術(shù)的門類都具有廣泛性,涉及美國的西弗吉尼亞和洛杉磯、英國的奧克尼群島、印度尼西亞、俄羅斯和西班牙等地區(qū)和國家,研究的藝術(shù)對象有視覺產(chǎn)品、聲音、表演、即興演奏、文學(xué)、舞蹈、戲劇和設(shè)計等。該書對當(dāng)前的學(xué)科邊界提出了質(zhì)疑,為藝術(shù)和人類學(xué)之間的跨學(xué)科交融提供了一種新的方法論模式。③李修建提供資料。
2.關(guān)注當(dāng)代藝術(shù)與土著藝術(shù)的互動。
美國學(xué)者霍華德.S.貝克爾在他出版的一本名為 《藝術(shù)界》的專著中,從社會學(xué)的角度出發(fā)將藝術(shù)看作一種集體活動,對 “藝術(shù)界”這一概念進(jìn)行了豐富而精微的闡發(fā)。④[美]霍華德·S.貝克爾著,盧文超譯:《藝術(shù)界》,南京:譯林出版社,2014年版。他的這一觀念迅速地影響到人類學(xué)界。人類學(xué)家喬治·E.馬爾庫斯、弗雷德·R.邁爾斯指出:“藝術(shù)界”概念的提出,使人們將圍繞著藝術(shù)而形成的各種相關(guān)成分和機(jī)構(gòu)看成是一個想象的共同體,這個共同體是由重疊的職業(yè)和社會關(guān)系、多種藝術(shù)話語、圍繞著拍賣市場的商業(yè)機(jī)構(gòu)構(gòu)成的。⑤[美]喬治·E馬爾庫斯、弗雷德·R邁爾斯主編: 《文化交流——重塑藝術(shù)和人類學(xué)》,桂林:廣西師范大學(xué)出版社,2010年版,第3頁。其不僅是一個市場,或一個雜志讀者群,甚或一個職業(yè)部門,還是一個遍及世界的多層商業(yè)、傳播的社會網(wǎng)絡(luò)。
在這樣視角的影響下,讓人類學(xué)家們看到了一個全球化視野中的后現(xiàn)代藝術(shù)界的成長,其是一個包羅藝術(shù)家、經(jīng)紀(jì)人、畫廊、媒體等的一個網(wǎng)絡(luò)的體系,這一體系在全球形成了一個重要的藝術(shù)場景,在這樣的場景中,土著藝術(shù)被牽扯進(jìn)膨脹的國際化藝術(shù)市場中,那些曾被 “部落或原始藝術(shù)”掩蓋的群體身份得以重新塑造。這種重塑為傳統(tǒng)的土著民族創(chuàng)造了全新的政治,以及新的文化發(fā)展的可能性,當(dāng)然也使其原生文化受到挑戰(zhàn)。
出版于2018年1月,由奧地利維也納的托瑪斯·菲利茲 (Thomas Fillitz)和保羅·范·德·格利普 (Paul van der Grijp)主編的《當(dāng)代藝術(shù)人類學(xué):實(shí)踐、市場和藏家》(An Anthropology of Contemporary Art: Practices,Markets,and Collectors)⑥Thomas Fillitz,Paul van der Grijp:An Anthropology of Contemporary Art:Practices,Markets,and Collectors,Bloomsbury academic,2018.,在他們的書中討論的正是這一系列的問題。在書中,他們將藝術(shù)的實(shí)踐者、收藏者及市場放在了同一個空間中來討論,其中有當(dāng)代藝術(shù),也有土著藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的互動,這是當(dāng)前西方藝術(shù)人類學(xué)最關(guān)注的前沿性問題。
3.關(guān)注西方以外的人類學(xué)研究,將世界不同國家的研究看成是一個共同的話語體系。
在以往的西方藝術(shù)人類學(xué)的論文集中,所有的作者幾乎都是英語世界的作者,但在出版于2017年由挪威的阿雷德·斯奈德主編的 《全球性相遇中另類的藝術(shù)和人類學(xué)》(Alternative Art and Anthropology:Global Encounters)⑦Arnd Schneider:Alternative Art and Anthropology:Global Encounters,Bloomsbury Academic,2017.一書中,作者來自世界各地,包括中國、日本、印度尼西亞、不丹、尼日利亞、菲律賓等地,既有人類學(xué)家、藝術(shù)家,亦有博物館館長,其中包括了筆者的一篇論文,這說明一個世界性的學(xué)術(shù)共同體正在形成。
4.文化表演的話題仍然是當(dāng)代藝術(shù)人類學(xué)關(guān)注的中心議題之一。
文化表演理論在人類學(xué)領(lǐng)域里很早就受到關(guān)注,它緣起于以特納、格爾茲為代表的象征人類學(xué),當(dāng)然,它的緣起還可以追溯到涂爾干 (Durkheim)甚至涂爾干以前的傳統(tǒng)。其研究主要集中在儀式、節(jié)日、壯觀的場面、集會、慶典等 “表演”事件 (Performance E-vents)上。
特納認(rèn)為,前工業(yè)社會的儀式涵蓋了宇宙和混沌的觀念和意向,(儀式)劇場則是它的眾多繼承者之一。(儀式)劇場將小丑及其愚蠢與神祇及其莊嚴(yán)相交錯,并運(yùn)用一些感官符號創(chuàng)制出比音樂更豐富的交響樂:舞蹈、各種肢體語言、歌唱、誦讀、建筑樣式 (寺廟、圓形劇場)、焚香、燔祭、儀式化的宴飲、繪畫、體繪,包括割禮與身體割痕等方式的體標(biāo)、膏藥的涂抹和湯劑的飲用、取材自口頭傳統(tǒng)的神話與英雄情節(jié)的展演。①Victor Turner:Are There Universals of Performance in Myth,Ritual,and Drama?In On the Edge of Bush.E.Turner,Tucson:University versity of Arizona Press,1985c:295.這些儀式的表演被其稱之為文化的展演。特納這些對象征符號的洞見觸及了20世紀(jì)人類學(xué)思想的一個中樞問題是:文化是作為經(jīng)驗(yàn)而存在的,它只在實(shí)踐時發(fā)生。這導(dǎo)致了一種表演人類學(xué)和對實(shí)踐 (praxis,字面意思 “行動”或 “實(shí)踐”,比如藝術(shù)或工藝的完成過程)而非關(guān)于社會結(jié)構(gòu)的人類學(xué)的出現(xiàn)??梢哉f,正是其將人類學(xué)的研究帶入到了后現(xiàn)代人類學(xué)的語境中,也為藝術(shù)人類學(xué)的產(chǎn)生預(yù)留了發(fā)展的空間。也由此產(chǎn)生了格爾茲的解釋人類學(xué),格爾茲堅持 “文化,因其作為被表演的文本而成為公共的”,使得異文化如此不同的是我們 “不熟悉他們的行動充當(dāng)符號的那個想象空間”,而人類學(xué)分析的目標(biāo)就是使得這些符號變得可以闡釋。②Clifford Geertz.The Interpretation of Cultures.New York:Basic,1973:9-10.這些觀點(diǎn)也推進(jìn)了表演藝術(shù)人類學(xué)的進(jìn)一步發(fā)展。
而真正將表演理論系統(tǒng)化,并闡述到極致的應(yīng)該是一些關(guān)注民間藝術(shù)行為的民俗學(xué)家們。其中最有代表性的就是美國民俗學(xué)家鮑曼寫的系列有關(guān)表演理論的專著,其中《作為表演的口頭藝術(shù)》已翻譯成中文,在中國的人類學(xué)和民俗學(xué)界引起了廣泛的關(guān)注。這樣的理論認(rèn)為,“表演”的最一般的意義,同我們在學(xué)術(shù)上界定的概念不同,指的是行動的、實(shí)踐的、一種社會行為的表演。而這樣的角度使研究者的注意力由此轉(zhuǎn)向了風(fēng)格、表演的藝術(shù)性以及身體行為的意義等方面,這一理論有助于我們進(jìn)一步去理解,許多在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中所存在的各類藝術(shù)表演及實(shí)踐的過程。
通過李修建研究員提供的資料,讓我們看到在西方世界,有關(guān)這一系列的討論至今仍然備受關(guān)注,而且將其深入到如何撰寫表演民族志的具體方法中,如2017年出版的,由美國學(xué)者凱文·蘭迪斯 (Kevin Landis)和蘇珊娜·麥考利 (Suzanne Macaulay)撰寫的《文化表演:表演研究的民族志方法》 (Cultural Performance:Ethnographic Approaches to Performance Studies)③Kevin Landis,Suzanne Macaulay:Cultural Performance:Ethnographic Approaches to Performance Studies,Palgrave,2017.就是這一范例,該書通過來自不丹、埃塞俄比亞、加納、印度尼西亞、愛爾蘭、新西蘭和美國等地的大量個案研究,展現(xiàn)了在表演研究中如何應(yīng)用民族志方法。另外,還有英國學(xué)者露絲·芬尼根(Ruth Finnegan)的 《口頭傳統(tǒng)和口語藝術(shù)研究導(dǎo)論》(Oral Traditions and the Verbal Arts:A Guide to Research Practices)④Ruth Finnegan:Oral Traditions and the Verbal Arts:A Guide to Research Practices,Routledge,1991年初版,2017年再版。也從表演理論的角度對口頭藝術(shù)的研究進(jìn)行了探討。
(二)藝術(shù)民族志所探討的焦點(diǎn)與重點(diǎn)
在藝術(shù)人類學(xué)的領(lǐng)域中,照例包括兩個部分,一個部分是理論的討論,還有一個部分則是有關(guān)藝術(shù)民族志的討論,根據(jù)李修建研究員提供的資料,讓我們看到當(dāng)今西方世界有關(guān)藝術(shù)民族志的撰寫出現(xiàn)了許多新的視角,其焦點(diǎn)主要體現(xiàn)在:
1.藝術(shù)參與社會的變遷與重構(gòu)。
藝術(shù)從來就是社會建構(gòu)的一部分,而不僅僅是脫離生活的高雅娛樂。這在南非人類學(xué)家金姆·謝莉·伯曼 (Kim Shelley Berman)的 《找尋聲音:以視覺藝術(shù)的方法參與社會變遷》(Finding Voice:A Visual Arts Approach to Engaging Social Change)⑤Kim Shelley Berman:Finding Voice:A Visual Arts Approach to Engaging Social Change,University of Michigan Press,2017.,以及美國人類學(xué)家克勞迪婭·米切爾 (Claudia Mitchell)等人合著的 《參與式視覺方法論:社會變遷、社區(qū)和政策》 (Participatory Visual Methodologies:Social Change,Community and Policy)①Claudia Mitchell:Participatory Visual Methodologies:Social Change,Community and Policy,SAGE Publications Ltd,2017.這兩本藝術(shù)民族志中都有所體現(xiàn),前者展示了作者如何以視覺藝術(shù)為工具,幫助南非被剝奪公民權(quán)的社區(qū)尋求政治和社會變革。后者則運(yùn)用攝影表達(dá)、參與式錄像、繪畫/繪圖以及數(shù)字故事等手段,表明視覺方式激發(fā)人們和社區(qū)產(chǎn)生新的對話,改變視角,提升政策。②李修建提供資料。在這兩本藝術(shù)民族志中我們看到了藝術(shù)與社會建構(gòu)及發(fā)展之間的密切關(guān)系。③李修建提供資料。
2.通過藝術(shù)重建集體認(rèn)同。
藝術(shù)不僅可以介入社會的變遷與重構(gòu),更重要的是可以加強(qiáng)社區(qū)或民族的社會認(rèn)同,如土耳其人類學(xué)家埃米奈·弗斯克 (Emine Fisek)完成的藝術(shù)民族志 《審美的公民:移民和21世紀(jì)巴黎的戲劇》 (Aesthetic Citizenship:Immigration and Theater in Twenty-First-Century Paris)④Emine Fisek:Aesthetic Citizenship:Immigration and Theater in Twenty-First-Century Paris,Northwestern University Press,2017.就通過對戲劇表演中涉及的移民、公民身份以及民族認(rèn)同的形成等問題所做的研究。
還有斯洛文尼亞的人類學(xué)家米歇爾·格德派勒 (Michelle Gadpaille)和維克多·肯尼迪 (Victor Kennedy)主編的 《音樂和抒情歌中的民族和文化認(rèn)同》(Ethnic and Cultural I-dentity in Music and Song Lyrics)⑤Michelle Gadpaille,Victor Kennedy:Ethnic and Cultural Identity in Music and Song Lyrics,Cambridge Scholars Publishing,2017.通過對英國、斯洛文尼亞、中國和美國等地的一系列流行歌曲和民間音樂、詩歌以及音樂劇的研究,提出人們可以從音樂中找尋共同之處,從而有助于強(qiáng)化記憶并穩(wěn)固社區(qū),反映、表達(dá)并建構(gòu)集體認(rèn)同,使過去易于理解,使當(dāng)下可以接受。⑥李修建提供資料。
3.通過藝術(shù)表達(dá)文化抗?fàn)帯?/p>
藝術(shù)所具有的感染力,使其往往成為社會變革前兆的可視性表達(dá),也由此成為文化抗?fàn)幍囊环N手段。在美國人類學(xué)家路易斯·門特斯 (Louise Meintjes)的 《祖魯?shù)膲m埃:種族隔離之后的恩戈瑪美學(xué)》(Dust of the Zulu:Ngoma Aesthetics after Apartheid Paperback)⑦Louise Meintjes:Dust of the Zulu:Ngoma Aesthetics after Apartheid Paperback,Duke University Press Books,2017.,以及南非的羅伯特·門古·卡瓦納(Robert Mshengu Kavanagh)的 《南非的戲劇和文化抗?fàn)帯罚═heatre and Cultural Struggle in South Africa)⑧Robert Mshengu Kavanagh:Theatre and Cultural Struggle in South Africa,Zed Books,2017.等著作中,都涉及了類似的主題。
通過以上的梳理我們可以看到,在人類學(xué)家的著作中,藝術(shù)不再是象牙塔里僅供人欣賞的審美對象,而成了表達(dá)文化抗?fàn)?、?gòu)建身份認(rèn)同、改造社會、提升社區(qū)建設(shè)等方面的有效力量。
4.手工藝在城市中的再生與復(fù)興。
中國自20世紀(jì)90年代末開始,在不同的傳統(tǒng)手工藝聚集城市中都出現(xiàn)了手工藝復(fù)興的現(xiàn)象,而在美國似乎也出現(xiàn)了如此的現(xiàn)象。美國學(xué)者理查德·E.奧克喬 (Richard E.Ocejo.)在其著作 《手工藝大師:新城市經(jīng)濟(jì)下的老行當(dāng)》(Masters of Craft:Old Jobs in the New Urban Economy)⑨Richard E.Ocejo:Masters of Craft:Old Jobs in the New Urban Economy,Princeton University Press,2017.一書就描述了如此的現(xiàn)象。作者指出,在當(dāng)代,人們認(rèn)為“好”工作是以知識或技術(shù)為基礎(chǔ)的,然而,許多受過良好教育的年輕人卻選擇那些傳統(tǒng)上地位低下的手工勞動為職業(yè)。作者的筆下,這些年輕人通過一系列 “文化本領(lǐng)”發(fā)掘了這些工作的意義,其中包括基于對手藝的新感覺而獲得的新技能,對那些知識的理解力并與他人進(jìn)行交流的能力,從而制造了一種新的精英品味,使以往這些沒人愿意干的工作如何變成了高度專業(yè)化的高級 “酷”職業(yè)。⑩李修建提供資料。這樣的研究對今天中國城市的手工藝復(fù)興具有借鑒意義。
通過對2017年西方藝術(shù)人類學(xué)研究的梳理,我們一方面看到了其研究范圍更加廣泛和更加綜合,同時也看到,許多非西方的人類學(xué)家也參與了藝術(shù)人類學(xué)的討論,同時受到西方學(xué)者的關(guān)注,一個世界性的藝術(shù)人類學(xué)學(xué)術(shù)共同體正在形成,而且中國的藝術(shù)人類學(xué)也開始受到西方藝術(shù)人類學(xué)界的關(guān)注。
方李莉的論文 《城市藝術(shù)區(qū)田野工作帶來的挑戰(zhàn)——以北京798藝術(shù)區(qū)研究為例》被收入阿雷德·斯奈德主編的 《全球性相遇中的另類藝術(shù)和人類學(xué)》(Alternative Art and Anthropology:Global Encounters)一書,該論文通過翔實(shí)的田野資料,讓讀者們看到:城市藝術(shù)區(qū)不僅是一個被藝術(shù)化了的區(qū)域,被文化化了的區(qū)域,還是一個被商品化了的區(qū)域,其具有物質(zhì)、文化及商品的多重含義。而以人類學(xué)的角度來進(jìn)入這些城市藝術(shù)區(qū)的研究,不僅給人類學(xué)的研究領(lǐng)域帶來拓展,也對當(dāng)代藝術(shù)的研究帶來一種新的視野,同時也將有利于我們對后現(xiàn)代社會結(jié)構(gòu)有更進(jìn)一步的認(rèn)識。該論文在西方藝術(shù)人類學(xué)界引起了密切的關(guān)注,因?yàn)樵谝酝鞣剿囆g(shù)人類學(xué)界很少有做城市藝術(shù)區(qū)研究的論文。
2017年6月6日劍橋大學(xué)出版社 (Cambridge Scholars Publishing Limited)簽約將出版第一本 《當(dāng)代中國藝術(shù)人類學(xué)》 (Contemporary Anthropologies of the Arts in China),該書由著名的英國人類學(xué)家羅伯特·萊頓教授主編,中國學(xué)者羅易扉教授作為他的幫手共同合作主編。該書一共選擇了八篇論文:方李莉 《論藝術(shù)人類學(xué)理論的中國化建構(gòu)》;周星 《漢服之 “美”的建構(gòu)實(shí)踐與再生產(chǎn)》;王杰 《沒有夢想就沒有未來——論 “中國夢”的美學(xué)維度及文學(xué)批評家的任務(wù)》;王建民 《藝術(shù)人類學(xué)視野下的 “器”與 “道”》;色音 《精神疾患與歌舞療法——蒙古族 “安代”舞的人類學(xué)解析》;項(xiàng)陽 《傳統(tǒng)音樂的個案調(diào)查與宏觀把握——關(guān)于 “歷史的民族音樂學(xué)”》;楊民康 《藝術(shù)切入→隨緣選擇→文化思考——論音樂人類學(xué)與藝術(shù)人類學(xué)的學(xué)科視域及研究過程》;洛秦 《“近我經(jīng)驗(yàn)”與 “近我反思”——音樂人類學(xué)的城市田野工作的方法和意義》;何明、洪穎 《回到生活:關(guān)于藝術(shù)人類學(xué)學(xué)科發(fā)展問題的反思》。由于萊頓教授與方李莉長期合作、關(guān)系密切,因此,所有中國作者的名單皆由方李莉所推薦。
2017年8月,方李莉在北京接受了夏麥蘭教授的采訪,夏麥蘭教授現(xiàn)為德國洪堡大學(xué)人類學(xué)系教授,其曾在曼徹斯特大學(xué)和謝菲爾德大學(xué)任教授,2012年9月?lián)渭s克大學(xué)紀(jì)念教授、社會學(xué)系主任,專業(yè)為人類學(xué),主要研究領(lǐng)域:博物館學(xué)、文化遺產(chǎn)、文化記憶、文化社會學(xué)。其著作被翻譯成保加利亞文、中文、法文、德文、希臘文、意大利文、波蘭文、葡萄牙文和西班牙文,是具有世界級影響的人類學(xué)者。在她的邀請下,方李莉參與了由歐洲藝術(shù)與人文研究理事會(AHRC)資助的,由倫敦大學(xué)學(xué)院 (University College London)羅德尼·哈里森 (Rodney Harrison)主持的 “非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)與人類未來發(fā)展關(guān)系”的課題,她也是這個課題組的成員。由于這一關(guān)系,她非常關(guān)注方李莉在景德鎮(zhèn)所做的有關(guān)陶瓷手工藝復(fù)興的研究,尤其感興趣的是景德鎮(zhèn)陶瓷手工藝復(fù)興與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承過程中所發(fā)生的種種變化,包括新一代手藝人的成長等。這一訪談錄作為來自不同國家的課題組成員分享的研究成果之一,已刊登在課題組的網(wǎng)站上。
面對國際藝術(shù)人類學(xué)的研究,我們再看看中國藝術(shù)人類學(xué)界所作出的反應(yīng)及研究,這是非常重要的。通過這樣的梳理,讓我們看到中國的藝術(shù)人類學(xué)一方面正在逐步地融入國際的藝術(shù)人類學(xué)共同體;另一方面,我們也有自己的國情和歷史需要擁有本土化的理論,在國際的學(xué)術(shù)共同體中找到自己的定位。
全球化與多樣化往往是平行發(fā)展的,在當(dāng)今的學(xué)術(shù)研究中,我們不僅要將中國的學(xué)術(shù)研究放置于世界學(xué)術(shù)研究之中,討論如何讓中國的學(xué)術(shù)研究融入世界學(xué)術(shù)共同體之中,還要關(guān)注到世界是如何接納中國的學(xué)術(shù)研究,并自覺地將中國的學(xué)術(shù)研究視為世界學(xué)術(shù)研究的一部分。
要做到這一點(diǎn),僅僅是跟在西方學(xué)術(shù)理論后面,沒有自己的獨(dú)特研究和理論是做不到的。因?yàn)樵谶@樣的時代,我們不能僅僅走拿來主義的道路,還要走奉獻(xiàn)出去的道路。也就是說,所謂的學(xué)術(shù)共同體就是要每一個加入者都要對其有所貢獻(xiàn),中國的藝術(shù)人類學(xué)研究也是如此。因此,建構(gòu)中國藝術(shù)人類學(xué)本土理論在2017年成為一個重要的研究內(nèi)容。
首先是2017年的中國藝術(shù)人類學(xué)年會的主題就是 “藝術(shù)人類學(xué)的中國建構(gòu)”,在會議上,許多學(xué)者圍繞這一主題進(jìn)行了深入的討論。其中具有代表性的論文有方李莉的《藝術(shù)人類學(xué)理論的中國建構(gòu)》①方李莉:《藝術(shù)人類學(xué)理論的中國建構(gòu)》,《民族藝術(shù)》2017年第3期。,作者在論文中提出,藝術(shù)人類學(xué)從一個來自西方的跨學(xué)科分支開始走進(jìn)了中國學(xué)者的視野,受到了人類學(xué)、藝術(shù)學(xué)、美學(xué)及各門類藝術(shù)研究的關(guān)注。時至今日,中國的藝術(shù)人類學(xué)研究已從其發(fā)展的初始階段進(jìn)入了逐步成熟的階段。在此背景下,我們需要進(jìn)一步去思考和完善其理論與研究方法,更進(jìn)一步去認(rèn)識藝術(shù)人類學(xué)是如何幫助了我們從文化的整體關(guān)照中,從中國文化的語境中,從中國社會發(fā)展的不同歷史階段中,去重新認(rèn)識中國的本土藝術(shù),進(jìn)而重新認(rèn)識中國的社會結(jié)構(gòu)和文化價值觀與中國本土藝術(shù)之間所形成的互動關(guān)系,并努力去創(chuàng)建有關(guān)具有中國本土性特點(diǎn)的藝術(shù)人類學(xué)理論。項(xiàng)陽在其論文 《藝術(shù)人類學(xué)中國話語與藝術(shù)傳統(tǒng)深層內(nèi)涵》②項(xiàng)陽:《藝術(shù)人類學(xué)中國話語與藝術(shù)傳統(tǒng)深層內(nèi)涵》,《藝術(shù)探索》2017年第3期。一文中指出,中國的許多藝術(shù)形態(tài)是在歷史上生成、歷經(jīng)發(fā)展演化存在于當(dāng)下的,因此運(yùn)用歷史人類學(xué)或稱將歷史觀念引入中國藝術(shù)人類學(xué)很有必要,在研究過程中既把握普遍性意義,也要注重多種藝術(shù)形態(tài)在不同區(qū)域、民族、國家所具有的特殊性內(nèi)涵,以及在歷史過程中所形成的種種聯(lián)系。如果要建立起本學(xué)科的中國的話語體系,與國際學(xué)術(shù)界進(jìn)行交流與溝通,需要研究者不斷調(diào)整自身知識結(jié)構(gòu)、拓展知識面,對中國傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)形態(tài)、藝術(shù)現(xiàn)象之發(fā)生發(fā)展的內(nèi)涵進(jìn)行深層把握,應(yīng)極力避免僅用西方理念對其表層進(jìn)行貼標(biāo)簽式的研究。
另外,2017年出版了王永健的 《新時期以來中國藝術(shù)人類學(xué)的知識譜系研究》專著,這是中國第一部有關(guān)中國藝術(shù)人類學(xué)學(xué)科發(fā)展史的專著,其出版意味著中國藝術(shù)人類學(xué)的研究開始進(jìn)入成熟期,出現(xiàn)了各個不同的研究團(tuán)隊和代表性的研究成果,而且在該書中,藝術(shù)人類學(xué)研究各方面的內(nèi)容都得到了呈現(xiàn)。
中國藝術(shù)人類學(xué)理論的本土建構(gòu),離不開大量的藝術(shù)民族志成果,2017年這方面的成果非常豐富,其中有代表性的藝術(shù)民族志有:王陽文的 《族群·身體·表征:當(dāng)代白馬人的舞蹈言說》;衛(wèi)艷蕾的 《鼓之舞之:山西晉南鼓舞的人類學(xué)研究》;林俊華等的 《康巴民族民間歌舞藝術(shù)調(diào)查與研究》;張諦的《哈尼族舞蹈生態(tài)學(xué)研究》;馬盛德的 《西北地區(qū)信奉伊斯蘭教民族婚俗舞蹈研究》;張岳公、張翼的 《炕圍畫》;周楷模等的 《嶺南音樂民俗的人類學(xué)闡釋》;周亮的 《花兒研究:河湟花兒多民族文化共融性研究》;齊琨主編的 《悲歡離合:長江流域漢族聚居地區(qū)喪葬儀式音聲個案與比較研究》等。③王永健提供資料。由于這一部分的內(nèi)容,在由王永健撰寫的 《2017年中國藝術(shù)人類學(xué)年度報告》“國內(nèi)的學(xué)術(shù)與研究”部分有非常充分的介紹,在這里也就不再重復(fù)了。
中國藝術(shù)人類學(xué)發(fā)展以來,最豐厚也是最重要和最有特色的學(xué)術(shù)成果就是藝術(shù)民族志。但如何撰寫藝術(shù)民族志,如何通過對中國藝術(shù)民族志的撰寫,建構(gòu)起一套中國藝術(shù)人類學(xué)的本土理論與西方對話,或者將中國的藝術(shù)歷史和發(fā)展現(xiàn)狀,整體地描述出來貢獻(xiàn)給世界的學(xué)術(shù)界,這是非常值得思考的問題。最重要的是我們必須要有一支能擔(dān)當(dāng)起藝術(shù)民族志事業(yè)的學(xué)術(shù)隊伍,提供中國藝術(shù)現(xiàn)象所存在的基本事實(shí),以形成共同討論的話題,并涌現(xiàn)出相互關(guān)聯(lián)而又保持差別和張力的觀點(diǎn),由此磨煉出整體的思想智慧和分析技術(shù)。因此,如何撰寫民族志,如何通過撰寫藝術(shù)民族志來培養(yǎng)出一支堅實(shí)的藝術(shù)人類學(xué)隊伍,成了擺在中國藝術(shù)人類學(xué)面前的一個重要任務(wù)。
為此,2016年曾由中國藝術(shù)研究院藝術(shù)人類學(xué)研究所在北京舉辦了 “‘寫藝術(shù)’藝術(shù)民族志寫作方法探討”的研討會,取得了豐碩的成果;但學(xué)者們還覺得意猶未盡,需要做進(jìn)一步深入探討,于2017年9月,又由中國藝術(shù)人類學(xué)學(xué)會與山東大學(xué)文化遺產(chǎn)研究院,在山東大學(xué)中心校區(qū)共同主辦了 “藝術(shù)民族志的理論與書寫”的研討會。在研討會上,來自中國藝術(shù)研究院、中央民族大學(xué)、中國傳媒大學(xué)、中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、四川大學(xué)、東南大學(xué)、西北民族大學(xué)等國內(nèi)外高校、科研單位的十幾位學(xué)者做了深入的討論與精彩的發(fā)言。
同時,由方李莉主編的論文集 《“寫藝術(shù)”藝術(shù)民族志寫作方法探討》也于2017年11月編撰完畢,由文化藝術(shù)出版社于2018年1月正式出版。該論文集包括:方李莉 《重塑 “寫藝術(shù)”的話語坐標(biāo)——論藝術(shù)民族志的研究與書寫》;羅伯特·萊頓《山東棉紡與木刻版畫中的文化傳承》;趙旭東 《中國山水畫中的意義線索與民族志書寫》;周星 《漢服之 “美”的建構(gòu)實(shí)踐與再生產(chǎn)》;王建民 《舞蹈人類學(xué)的概念辨析與討論》;張士閃 《新時期中國藝術(shù)學(xué)的 “田野轉(zhuǎn)向”與學(xué)科景觀——以藝術(shù)民俗學(xué)為核心的考察》;楊民康 《由音樂符號線索追蹤到 “隱喻-象征”文化闡釋——兼論音樂民族志書寫中的 “共時-歷時”視角轉(zhuǎn)換》;洛秦 《“近我經(jīng)驗(yàn)”與 “近我反思”——音樂人類學(xué)的城市田野工作的方法和意義》等三十余篇論文,這是我國第一部專門討論藝術(shù)民族志的文集,相信該書的出版一定會對中國藝術(shù)民族志研究起到促進(jìn)作用。
2000年以后,整個學(xué)術(shù)界的研究都趨向于走向生活現(xiàn)場,于是我們看到:當(dāng)代哲學(xué)開始重視日常生活美學(xué),民俗學(xué)開始重視日常生活研究,歷史學(xué)從關(guān)注政治史到關(guān)注民眾的生活史,而社會學(xué)、人類學(xué)本身就在生活的田野現(xiàn)場。在這樣的背景下,藝術(shù)家們也開始從美術(shù)館的展廳走向?qū)嶋H發(fā)生社會變遷的生活現(xiàn)場,他們正在集體創(chuàng)作一個更加巨大的作品:那就是新的生活方式和新的社會景觀。藝術(shù)不再僅僅是供欣賞的審美對象,而是新生活體驗(yàn)和新的社會建構(gòu)的一部分。
通過筆者的研究和觀察認(rèn)為,藝術(shù)回到生活現(xiàn)場并參與社會建構(gòu)有如下幾種方式:
1.藝術(shù)家在生活空間中尋找屬于自己的領(lǐng)地,如廢棄的舊工廠、衰敗的鄉(xiāng)村、落后的古鎮(zhèn),最后形成藝術(shù)區(qū)。
2.藝術(shù)家有意識地參與鄉(xiāng)村建設(shè)。這些人有藝術(shù)家,也有建筑師,他們的參與大多是自發(fā)的個人行為。他們試圖和鄉(xiāng)村建立起的一種新的情感關(guān)系,利用自己的影響力幫助鄉(xiāng)村文化復(fù)興。
3.藝術(shù)家尋找民間手工藝,將其作為當(dāng)代設(shè)計和當(dāng)代藝術(shù)的再生資源,并與地方手藝人合作創(chuàng)作新的當(dāng)代設(shè)計和新的當(dāng)代藝術(shù),形成新的中國當(dāng)代時尚,進(jìn)而推進(jìn)具有本土特色的中國原創(chuàng)性的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)。
4.藝術(shù)家對當(dāng)下鄉(xiāng)村生活的反思:農(nóng)民工、新農(nóng)村建設(shè)、土地流轉(zhuǎn)等問題。
中國當(dāng)今社會的這些發(fā)展趨勢自然引起了藝術(shù)人類學(xué)研究者們的密切關(guān)注,也成了中國藝術(shù)人類學(xué)研究的一個重要部分。尤其是在中國藝術(shù)研究院藝術(shù)人類學(xué)研究所,在方李莉的主持下承擔(dān)了系列的相關(guān)研究項(xiàng)目:
1.受文化部國家當(dāng)代藝術(shù)研究中心的委托,展開了對 “798”、宋莊藝術(shù)區(qū)的研究。
2.承接了國家重點(diǎn)課題 “社會轉(zhuǎn)型中的工藝美術(shù)發(fā)展”,對景德鎮(zhèn) (瓷器)、鎮(zhèn)湖(刺繡)、宜興 (陶器)、佛山 (香云紗)、莆田 (古典家具)、濰坊 (風(fēng)箏)、楊家埠 (年畫)等傳統(tǒng)手工藝復(fù)興聚集區(qū)進(jìn)行研究。同時還對當(dāng)代藝術(shù)與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的互動進(jìn)行了研究。
3.承接了中國藝術(shù)研究院的重大課題“景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷手工藝百年變遷的人類學(xué)研究”。
這些課題有的已結(jié)項(xiàng),有的還在進(jìn)行之中,到2017年止已有不少相關(guān)成果問世。如:方李莉 《城市藝術(shù)區(qū)田野工作帶來的挑戰(zhàn)——以北京798藝術(shù)區(qū)研究為例》《景德鎮(zhèn)手工藝文化模式與未來社會發(fā)展的思考》;劉明亮 《北京798藝術(shù)區(qū):市場化語境下的田野考察與追蹤》;秦宜的博士論文 《當(dāng)代藝術(shù)的三重讀解:場域、交往與知識權(quán)利——中國宋莊》;金紋廷 《后現(xiàn)代文化背景的藝術(shù)區(qū)對比研究——以北京798和首爾仁寺洞為例》;王丹煒 《創(chuàng)新與傳統(tǒng)資源——以景德鎮(zhèn)“老廠”年輕陶藝家工作室為例》;白雪 《交流與融合——以景德鎮(zhèn)雕塑瓷廠藝術(shù)區(qū)研究為例》;郭金良 《傳統(tǒng)技藝與文化再生——老鴉灘陶瓷藝術(shù)區(qū)的民族志研究》。
2017年中國藝術(shù)人類學(xué)界除了通過課題研究關(guān)注城市藝術(shù)區(qū)的發(fā)展、傳統(tǒng)手工藝在城市中的復(fù)興等現(xiàn)象,還努力關(guān)注當(dāng)今藝術(shù)介入城鄉(xiāng)建設(shè)的現(xiàn)象。為此,中國藝術(shù)研究院藝術(shù)人類學(xué)研究所與宋莊樹美術(shù)館合作一共舉辦了兩屆 “藝術(shù)介入社會建構(gòu)”論壇。2017年9月,以 “藝術(shù)參與社會建構(gòu)的時代”為主題的第二屆中國藝術(shù)鄉(xiāng)建論壇在北京宋莊召開。來自全國各地的40余位著名的人類學(xué)家、藝術(shù)家、策展人齊聚一堂,在兩天的時間里,就此次會議的主題進(jìn)行了深入的探討。達(dá)成了三項(xiàng)共識:
1.建立正確的藝術(shù)參與美麗鄉(xiāng)村建設(shè)的理念。
鄉(xiāng)村是傳統(tǒng)記憶的載體,作為具體的實(shí)際操作者,如何將新的生活方式參與到既有的院落空間,將現(xiàn)代藝術(shù)融入過去和現(xiàn)在的生活中來,用歷史的空間承載新的藝術(shù)生活是自始至終需要奉行的理念。其次,藝術(shù)家在參與鄉(xiāng)村建設(shè)時,一定要明白的是當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)民是主體,而不是自己,脫離了這個理念,藝術(shù)家與建筑師的參與就是失敗的。
2.鄉(xiāng)村活化與藝術(shù)化改造必須以 “人”為主體。
很多地方政府為了發(fā)展旅游,不斷搞景區(qū)建設(shè),但忽略了人的要素,從而造成空城景觀的現(xiàn)象。這里面的核心問題是,我們的美麗鄉(xiāng)村究竟為誰而建?如何讓人以及最優(yōu)秀的治理資本向農(nóng)村回流?只有弄清楚這個問題,美麗鄉(xiāng)村才能成為有生命力的、承載文化多樣性的夢想家園。
3.傳統(tǒng)藝術(shù)項(xiàng)目與鄉(xiāng)村文脈的保護(hù)并進(jìn)。
現(xiàn)在我們的美麗鄉(xiāng)村建設(shè)不只是要建設(shè)漂亮的房子,還需要能夠延續(xù)中華文明、傳統(tǒng)文化的鄉(xiāng)村,能夠成為中國人夢想家園的鄉(xiāng)村。這樣的建設(shè)不僅僅需要大量的藝術(shù)家和設(shè)計師來參與,還需要具有反思精神,能夠通過田野民族志,獲得鄉(xiāng)村的文脈、歷史,以及多年積累下來的生態(tài)智慧的人類學(xué)家來參與。
這一活動得到了中央電視臺新聞頻道《文化十分》欄目、光明網(wǎng)、中國文化報、中國社會科學(xué)報、中國藝術(shù)報等媒體的關(guān)注,進(jìn)行了全程跟蹤報道,產(chǎn)生了較好的社會影響。
首屆中國藝術(shù)鄉(xiāng)建論壇的論文集 《藝術(shù)介入美麗鄉(xiāng)村建設(shè)——人類學(xué)家與藝術(shù)家對話錄》于2017年9月由文化藝術(shù)出版社出版,該文集共22萬字,收錄了藝術(shù)參與社會建構(gòu)的個案,以及藝術(shù)家與人類學(xué)家的對話討論,圖文并茂、內(nèi)容豐富地展示了藝術(shù)在美麗鄉(xiāng)村建設(shè)中的重要作用,是中國藝術(shù)研究院高端文化藝術(shù)智庫建設(shè)的重要成果之一。該書的導(dǎo)言由方李莉撰寫,她認(rèn)為,藝術(shù)介入社會建構(gòu),介入美麗鄉(xiāng)村建設(shè),是一場“中國式的文化復(fù)興”的表現(xiàn)形式之一,繼“中國式文藝復(fù)興”之后,將有可能是代表人類未來的生態(tài)文明的產(chǎn)生。中國的鄉(xiāng)村不僅是許多農(nóng)民們祖祖輩輩生活的家園,還是蘊(yùn)含著中國文化之根的寶地,也許是人類社會再次尋找到的新的發(fā)展模式的一塊包含農(nóng)業(yè)文明智慧的生態(tài)之地。而藝術(shù)介入美麗鄉(xiāng)村建設(shè)的意義在于:通過藝術(shù)復(fù)興傳統(tǒng)中國人的 “生活式樣”,修復(fù)鄉(xiāng)村價值,將 “舊文化轉(zhuǎn)變出一個新文化來”,推動 “鄉(xiāng)土中國”走向 “生態(tài)中國”的發(fā)展之路。①方李莉等主編:《藝術(shù)介入美麗鄉(xiāng)村建設(shè)——人類學(xué)家與藝術(shù)家對話錄》,北京:文化藝術(shù)出版社,2017年版。
方李莉主持的國家重點(diǎn)課題 “社會轉(zhuǎn)型與傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)展研究”始于2015年,于2017年12月在北京召開中期總結(jié)會,此課題分為14個子課題組,分別在全國不同的12個手工藝聚集區(qū)進(jìn)行人類學(xué)考察,同時,還有一個組做國際相關(guān)的對比研究,另一個組做當(dāng)代藝術(shù)與非遺關(guān)系的研究。通過近兩年的考察、研究和討論后,得出了如下的一些共識:
第一,手工藝的復(fù)興正在改變許多鄉(xiāng)村和城市的經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)、人文景觀、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)等。
第二,學(xué)院派將取得最終的勝利。除六七十歲以上的老年人以外,四五十歲以下的非遺傳承人大多數(shù)都接受過大學(xué)教育,或在大學(xué)進(jìn)修培訓(xùn)過,再往下的年輕人更是如此。所以完全是師傅帶徒弟,或者父傳子的學(xué)藝方式將會越來越少,今后有可能是多種學(xué)習(xí)方式的組合,學(xué)院教育有可能成為主導(dǎo)。
第三,隨著手工藝復(fù)興熱潮的到來,許多當(dāng)代設(shè)計師、藝術(shù)家開始投身于這一領(lǐng)域,改變了這一領(lǐng)域的知識結(jié)構(gòu)。許多的手藝人的第二代、第三代不僅讀過大學(xué),而且還留學(xué)國外,由他們繼承父母或祖父母的手藝,就不再只有傳統(tǒng)的技法和眼光,學(xué)院的教育、全球化的視野,正在改變所謂的 “原汁原味”的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的面貌,保護(hù)與創(chuàng)新的結(jié)合已成為大趨勢,并推動了一場中國時尚的流行趨勢,引發(fā)了一場新的生活革命。由此成為中國文化產(chǎn)業(yè)新的經(jīng)濟(jì)增長點(diǎn),這對于由中國制造轉(zhuǎn)化為中國創(chuàng)造是一個巨大的推動力。
第四,有關(guān)當(dāng)代藝術(shù)與非遺關(guān)系研究的子課題組展示了非遺進(jìn)入威尼斯雙年展的案例,讓我們看到,當(dāng)代的藝術(shù)家正在進(jìn)入以往人類學(xué)所關(guān)注的領(lǐng)域,神話、古代哲學(xué)、民間儀式、民間技藝等都成為當(dāng)代藝術(shù)再生產(chǎn)可以利用的資源,因此當(dāng)代藝術(shù)與人類學(xué)的合流也在成為一種趨勢,并由此形成了中國的后現(xiàn)代藝術(shù)界場域。
第五,以上的趨勢也在告訴我們非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的工作將會越來越緊迫,我們目前面對的那些六七十歲以上的藝人們有可能是最后一批完全受傳統(tǒng)技藝教育的人們,他們是活著的最后一批承載著重要傳統(tǒng)技藝的人們,對他們進(jìn)行研究訪談非常重要,他們是寶貴的歷史記憶庫。
近四十年的改革開放讓中國出現(xiàn)了許多新的社會實(shí)踐,包括新的藝術(shù)實(shí)踐,同時也出現(xiàn)了許多新的藝術(shù)現(xiàn)象。筆者認(rèn)為,中國的藝術(shù)人類學(xué)者必須在這樣的基礎(chǔ)上總結(jié)出新的理論,來應(yīng)對這一新的發(fā)展,使之真正成為國家的智囊、國家的智庫,進(jìn)而從藝術(shù)人類學(xué)研究的角度推動中國社會的向前發(fā)展。
國家的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的開展,讓中國社會進(jìn)入了一個 “后非遺”時代,我們有必要認(rèn)識到,中國已經(jīng)進(jìn)入了一個傳統(tǒng)文化復(fù)興的時代,其價值有可能相當(dāng)于西方的文藝復(fù)興,其促使的不是復(fù)古,而是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造一個新的時代,呼喚一個新的文明時代的到來,在這樣的社會轉(zhuǎn)型時期,我們這些從事藝術(shù)人類學(xué)研究的學(xué)者如何認(rèn)清自己的歷史使命和責(zé)任感,這是非常重要的。
這是一個全球化的時代,中國的學(xué)者不但要進(jìn)入世界學(xué)術(shù)的共同體,還需要在里面發(fā)聲,要有中國學(xué)者的話語權(quán),這種話語權(quán)的掌握不僅要建立在文化自覺和文化自信的基礎(chǔ)上,還必須建立自己原創(chuàng)性的本土理論。這種理論可以從兩個角度和兩個方面來建構(gòu):第一,要從歷史的角度和歷史的研究方面來向世界表述清楚中國的傳統(tǒng)藝術(shù)體系,中國的傳統(tǒng)藝術(shù)和中國傳統(tǒng)價值觀方面的關(guān)系,還有中國藝術(shù)以及中國文化在世界歷史文化中的價值及地位等;第二,要從中國新的社會實(shí)踐的角度和對中國社會發(fā)展的現(xiàn)實(shí)狀況的研究方面來讓世界看到,在中國的許多地方正在出現(xiàn)許多新的藝術(shù)實(shí)踐,如 “798”、宋莊、景德鎮(zhèn)、宜興、鎮(zhèn)湖、莆田等藝術(shù)區(qū)或傳統(tǒng)的手工藝集散地正在形成一個個由藝術(shù)家,或由手藝人與當(dāng)代設(shè)計師形成的共同體,這些共同體不僅正在改變不同地域的文化結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)、人文景觀,還正在模塑一種新的中國式生活樣態(tài),并形成一種新的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè),促使中國從中國制造走向中國創(chuàng)造。而中國的藝術(shù)人類學(xué)者要有能力向世界解釋這一切發(fā)生的內(nèi)在聯(lián)系和緣由,并通過總結(jié)中國經(jīng)驗(yàn)和中國智慧參與世界的文化建構(gòu)。