□牛思雨 許昌職業(yè)技術(shù)學(xué)院

作為一種深受群眾喜愛的藝術(shù)形式，舞蹈不僅能讓舞者盡情宣泄自身的情感，也能讓觀眾受到感染，獲得審美享受。舞蹈編導(dǎo)是對舞蹈這一形體藝術(shù)的組織與編排。舞蹈編導(dǎo)擁有扎實(shí)的舞蹈技能、創(chuàng)新意識與出眾的能力，才有可能創(chuàng)作出感染觀眾的高藝術(shù)水平舞蹈。因此，舞蹈編導(dǎo)要提高自身的創(chuàng)新意識，精心創(chuàng)編舞蹈作品，增強(qiáng)其感染力，進(jìn)而讓觀眾產(chǎn)生耳目一新之感。

一、奠定創(chuàng)新意識形成的基礎(chǔ)

對于舞蹈編導(dǎo)來說，創(chuàng)新是比創(chuàng)造更加重要的意識。舞蹈編導(dǎo)要想提高自己的創(chuàng)新意識，關(guān)鍵是要為創(chuàng)新意識的形成奠定良好基礎(chǔ)。創(chuàng)新意識的形成基礎(chǔ)是對事物秉持待定、否定及肯定三種不同的態(tài)度。大多數(shù)人習(xí)慣于從自我的角度去看待事物，并對事物表達(dá)自身的看法或想法。這樣的判斷一旦形成，便容易將相關(guān)思想擴(kuò)散到所有事物的評價中，從而忽視了事物其他屬性的存在。因此，舞蹈編導(dǎo)要提高自身的創(chuàng)新意識，要以待定的眼光與態(tài)度去審視舞蹈作品，對于舞蹈作品的動作、編排均需經(jīng)過慎重的選擇與評價，以待定作為進(jìn)步的動力，能逐步發(fā)展為創(chuàng)新意識。與此同時，舞蹈編導(dǎo)要克服既定的思維方式，并將變化思維積極運(yùn)用到舞蹈創(chuàng)編中，這也是舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)新意識形成的有效途徑。所謂變化思維，主要是指不同類別、不同形式思維的變化，即一個思維角度轉(zhuǎn)變到另外一個思維角度。此外，鑒于舞蹈作品的創(chuàng)編與時代背景的關(guān)聯(lián)密切，因此，舞蹈編導(dǎo)還應(yīng)根據(jù)時代發(fā)展潮流來促進(jìn)動作元素及舞蹈語言組合的合理創(chuàng)新，這樣才能在精神狀態(tài)層面取得突破，充分展現(xiàn)舞蹈作品的時代性。

二、善于觀察生活，從生活中汲取舞蹈創(chuàng)編靈感

生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴均可成為舞蹈創(chuàng)編的素材，生活不僅能為舞蹈創(chuàng)新提供源源不竭的動力，而且能幫助舞蹈編導(dǎo)收集舞蹈素材。當(dāng)然，這也需要舞蹈編導(dǎo)對生活中的素材進(jìn)行深入而理性的分析，并且選出典型的具有吸引力的人物或故事作為舞蹈創(chuàng)編的素材。與此同時，編導(dǎo)需具備一定的主體意識與創(chuàng)新能力，要對事物產(chǎn)生獨(dú)特的認(rèn)知與理解，這樣才能在創(chuàng)作過程中充分發(fā)揮自身的主觀能動性，繼而為舞蹈編導(dǎo)指明方向。為了深入挖掘生活中的舞蹈創(chuàng)編素材，編導(dǎo)還需具備良好的生活觀察能力，而在觀察生活的過程中，編導(dǎo)要盡量從多個角度、不同方面入手，這樣能賦予舞蹈創(chuàng)編不同的內(nèi)涵與情感。從藝術(shù)的角度來看，舞蹈創(chuàng)編是一種既源于生活又高于生活的藝術(shù)創(chuàng)作形式，編導(dǎo)應(yīng)將素材最純真的一面融入舞蹈動作中，才能創(chuàng)造出真實(shí)而完整的舞蹈形象，進(jìn)而讓每個舞蹈動作都能表達(dá)舞者的思想與情感，繼而達(dá)到感染他人的效果。

例如，舞蹈作品《咱們工人有力量》的動作編排就是以日常生活中工人的一舉一動為原型，通過對工人階級日常生活與工作的細(xì)致觀察，汲取了豐富的創(chuàng)作靈感，編導(dǎo)將靈感融入舞蹈動作中，真實(shí)展現(xiàn)出了工人群體的生活和工作狀況。此舞蹈作品是對社會與群眾生活的直接展現(xiàn)，舞蹈編導(dǎo)通過對工人肢體語言、情緒、動作的捕捉，使舞蹈作品不僅表現(xiàn)出了工人朋友的真情實(shí)感，也感染了觀眾，深受他們喜愛。

三、利用逆向思維，從“出人意料、情理之中”進(jìn)行舞蹈創(chuàng)新

逆向思維是指站在問題的對立面去思考問題。若我們習(xí)慣于按照以往的模式來進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作，必定難以創(chuàng)作出高、精、尖的舞蹈作品。因此，舞蹈創(chuàng)新過程需要我們站在問題的對立面去思考問題，如在實(shí)際生活中我們時常可以發(fā)現(xiàn)一些極具個性的人物，而大多數(shù)的人物個性又是通過其肢體動作體現(xiàn)出來的。因此，如果舞蹈編導(dǎo)能夠抓住人物的個性特點(diǎn)，并將其特有的肢體動作融入舞蹈創(chuàng)編中，必定能讓觀者產(chǎn)生共鳴。但事實(shí)上，由于受傳統(tǒng)觀念的影響，當(dāng)前舞蹈演員的表演水平雖然有明顯的差異，但舞蹈作品在類型上并無太大差別，這便是舞蹈創(chuàng)編缺乏創(chuàng)新意識的表現(xiàn)。對此，我們應(yīng)學(xué)會從未有涉足的領(lǐng)域挖掘舞蹈創(chuàng)作素材。例如，我國著名舞蹈家楊麗萍創(chuàng)編的原生態(tài)歌舞集《云南映象》，其將民族文化與舞蹈有機(jī)結(jié)合，充分體現(xiàn)出云南獨(dú)特的民族風(fēng)情。又如，《俏夕陽》的舞蹈動作取自皮影戲中的動作，給觀眾留下了深刻的印象。

總之，舞蹈是人以肢體語言表達(dá)情感的重要方式，因此，編導(dǎo)要注重汲取中外藝術(shù)的精華，以此來促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈動作的創(chuàng)新與改良，進(jìn)而滿足觀眾不斷提升的欣賞水平，并創(chuàng)作出可能傳世的經(jīng)典舞蹈作品。