路春艷　張志秀

自2010年微電影《老男孩》正式拉開(kāi)了網(wǎng)絡(luò)電影創(chuàng)作的大幕以來(lái)，隨著互聯(lián)網(wǎng)科技日新月異的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)電影的創(chuàng)作數(shù)量迅猛增長(zhǎng)，其傳播范圍也一路拓展，儼然成為當(dāng)前最重要的線上文化產(chǎn)品之一，得到了業(yè)界和學(xué)界持久的關(guān)注和熱議。然而，在消費(fèi)主義盛行的時(shí)代語(yǔ)境中，同諸多互聯(lián)網(wǎng)文化形態(tài)一樣，為了博人眼球，大量網(wǎng)絡(luò)電影在張揚(yáng)個(gè)性的同時(shí)也不斷刺激著大眾的獵奇心理，利用軟色情、低俗的片名和離奇、暴力的情節(jié)來(lái)吸引觀眾，不僅加劇了行業(yè)內(nèi)的惡性競(jìng)爭(zhēng)，更不利于整個(gè)互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)系統(tǒng)的良性發(fā)展。隨著國(guó)家監(jiān)管政策的不斷出臺(tái)，這種靠“打擦邊球”來(lái)博取點(diǎn)擊量和刺激觀看欲的策略難以為繼，2018年3月，愛(ài)奇藝、騰訊、優(yōu)酷土豆等流媒體平臺(tái)大量下架網(wǎng)絡(luò)電影進(jìn)行自查，為網(wǎng)絡(luò)大電影的生產(chǎn)帶來(lái)了嚴(yán)峻考驗(yàn)。處在風(fēng)口浪尖上的網(wǎng)絡(luò)電影，固然面臨著亟需正視的創(chuàng)作困境，然而，從某種程度上講，國(guó)家管控和行業(yè)自律也孕育著類(lèi)型升級(jí)的契機(jī)。從當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)大電影的生產(chǎn)機(jī)制出發(fā)，在媒介融合的語(yǔ)境中思考網(wǎng)絡(luò)電影的類(lèi)型建構(gòu)，無(wú)疑是助推其走上產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展道路的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。

一、 從投機(jī)到自覺(jué)：熱門(mén)題材的類(lèi)型化表達(dá)

與院線電影相比，在互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)上進(jìn)行傳播的網(wǎng)絡(luò)電影具有“成本相對(duì)較低，技術(shù)相對(duì)輕量，制作周期相對(duì)較短”[1]等特點(diǎn)，梳理2014年以降在線發(fā)行的網(wǎng)絡(luò)大電影，不難發(fā)現(xiàn)，愛(ài)情片、喜劇片連年拔得頭籌，以絕對(duì)優(yōu)勢(shì)成為最受網(wǎng)絡(luò)青睞的電影類(lèi)型，驚悚片和懸疑片緊追其后，不時(shí)出現(xiàn)引人注目的“爆款”。近年來(lái)，網(wǎng)絡(luò)大電影的整體投資規(guī)模不斷擴(kuò)大，其投資門(mén)檻較低，無(wú)序競(jìng)爭(zhēng)嚴(yán)峻的情況卻沒(méi)有發(fā)生質(zhì)的改觀。無(wú)論是愛(ài)情片、喜劇片還是驚悚片、懸疑片，這些中小成本創(chuàng)作依舊立足于現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境，從社會(huì)熱點(diǎn)事件中尋找素材?，F(xiàn)實(shí)題材類(lèi)影片在當(dāng)下的網(wǎng)絡(luò)電影生產(chǎn)和傳播體系中占據(jù)著重要比重，這一現(xiàn)狀雖然符合其基本定位，但目前而言，尚未走出成熟且值得推廣的發(fā)展模式。換言之，網(wǎng)絡(luò)電影在現(xiàn)實(shí)題材的創(chuàng)作上仍然處于原始粗放階段，所謂的“愛(ài)情”“驚悚”等“類(lèi)型標(biāo)簽”更多地等同于“題材”，而這些題材的選擇具有明顯的投機(jī)性，大量作品以“搭便車(chē)”的形式，試圖通過(guò)攀附院線熱門(mén)電影的片名或抄襲故事主體來(lái)復(fù)制其在院線市場(chǎng)的成功：《人再?lài)逋局﹪濉罚?012）、《心花路放》（2014）在院線市場(chǎng)的大獲成功極大地刺激了網(wǎng)絡(luò)大電影的創(chuàng)作，《山炮進(jìn)城》（2015）系列、《澳囧》（2015）、《韓囧》（2015）等喜劇片爭(zhēng)相上線;《失戀三十三天》（2011）、《杜拉拉升職記》（2010）等都市情感片的火爆令女性觀眾成為線上線下均大力爭(zhēng)奪的市場(chǎng)資源，“小妞”題材的《總裁在上》（2017）系列、《霸道總裁藍(lán)百萬(wàn)》（2017）扎堆上映，樂(lè)此不疲地用陳舊膚淺、耽于幻想的橋段勾勒遠(yuǎn)離真實(shí)生活的“愛(ài)情”;《孤島驚魂》（2011）的過(guò)億票房點(diǎn)燃了國(guó)產(chǎn)恐怖片的創(chuàng)作熱情，當(dāng)粗制濫造的《筆仙驚魂》（2012）等影片難逃“院線一日游”的命運(yùn)時(shí)，《七月半》（2015）等網(wǎng)絡(luò)大電影卻借助鋪天蓋地的線上宣傳坐享可觀的“長(zhǎng)尾”流量，獲得不錯(cuò)的分賬收益。

年輕人是互聯(lián)網(wǎng)的主流用戶(hù)，青春和職場(chǎng)的話題經(jīng)久不衰，在院線電影市場(chǎng)尚未迎來(lái)青春片創(chuàng)作熱潮的2010年，《老男孩》成功地將懷舊的校園記憶、理想與現(xiàn)實(shí)的激烈碰撞帶入觀眾的視野，點(diǎn)燃了微電影的創(chuàng)作熱潮?！独夏泻ⅰ帆@得的好評(píng)離不開(kāi)其對(duì)青春記憶的深切懷念和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深刻觀照，在喧鬧、戲謔、自嘲背后深藏著對(duì)理想的堅(jiān)定追求，正是這種彌足珍貴的執(zhí)著產(chǎn)生了令人動(dòng)容的感染力，喚起了屏幕內(nèi)外的情感共鳴和交流互動(dòng)。反觀各大互聯(lián)網(wǎng)公司爭(zhēng)相布局“網(wǎng)絡(luò)大電影”的當(dāng)下，網(wǎng)絡(luò)電影的生產(chǎn)數(shù)量和在線播放量都實(shí)現(xiàn)了成倍增長(zhǎng)，但屏幕內(nèi)的世界卻離我們的真實(shí)生活越來(lái)越遠(yuǎn)。2017年上線的《哀樂(lè)女子天團(tuán)》（2017）巧妙地將沉郁的殯葬業(yè)與明媚少女的音樂(lè)夢(mèng)結(jié)合在一起，給人帶來(lái)耳目一新之感，然而，這樣的案例鳳毛麟角。目前網(wǎng)絡(luò)上常見(jiàn)的以青春之名或職場(chǎng)女性來(lái)吸引注意力的電影，無(wú)論是男性受眾廣泛的《校園風(fēng)騷史之舞動(dòng)青春》（2016）還是致力于吸引女性觀眾的《24小時(shí)脫單宅女》（2017），均跟風(fēng)模仿院線青春片的敘事套路，深陷題材雷同、情節(jié)撞車(chē)的困局。2018年上線的《熱血跨男》宣稱(chēng)自己“以青春校園競(jìng)技為題材，融合愛(ài)情、友情、逆襲等多元素……”在70余分鐘的時(shí)長(zhǎng)里雜糅了親情、友情、愛(ài)情、師生情等多種情感，試圖以愛(ài)情為動(dòng)機(jī)建構(gòu)一個(gè)男生的成長(zhǎng)歷程，但影片的人物塑造和情節(jié)設(shè)置都難以令人滿(mǎn)意，依靠MV煽情場(chǎng)景串聯(lián)起來(lái)的故事存在明顯的邏輯混亂、敘事斷裂等硬傷，雖然制作較為精良，卻難掩其平庸本色。

在信息爆炸的當(dāng)下，互聯(lián)網(wǎng)上既有眾聲喧嘩，也不乏理性思考，既有起哄的造謠者，也有冷靜的辟謠人，值得關(guān)注和思考的現(xiàn)實(shí)議題很多，但經(jīng)由類(lèi)型化的視聽(tīng)語(yǔ)言，以敘事完整的故事片形式呈現(xiàn)在大眾面前的網(wǎng)絡(luò)電影卻很少。網(wǎng)絡(luò)上的年輕人對(duì)熱點(diǎn)新聞保持著高度敏感，對(duì)社會(huì)百態(tài)的討論不絕如縷，然而這些備受大眾關(guān)注的社會(huì)話題，雖然為網(wǎng)絡(luò)電影提供了創(chuàng)作素材，但這些電影的敘事重點(diǎn)并非對(duì)真實(shí)生活的寫(xiě)照，也無(wú)意于對(duì)畸形病態(tài)的社會(huì)現(xiàn)象作出反思?！毒W(wǎng)紅是怎樣倒下的》（2017）以時(shí)下關(guān)注度一路攀升的“網(wǎng)紅”現(xiàn)象為切入點(diǎn)，講述了一個(gè)女孩兒追求名利、博取關(guān)注的經(jīng)歷，整個(gè)故事雖然具有現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)，但創(chuàng)作者既疏于對(duì)典型個(gè)案的深度呈現(xiàn)，又缺乏對(duì)社會(huì)氣象的整體把握，影片津津樂(lè)道于對(duì)都市欲望濃墨重彩的渲染，僅僅將“網(wǎng)紅”作為噱頭，在內(nèi)容和形式上都缺乏藝術(shù)感染力，雖屬于現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作，卻鮮有值得肯定的現(xiàn)實(shí)意義。

在當(dāng)前日益激烈的同質(zhì)化創(chuàng)作環(huán)境中，急功近利的網(wǎng)絡(luò)電影亟需培養(yǎng)類(lèi)型敘事的自覺(jué)，只有將噱頭轉(zhuǎn)化為真誠(chéng)的講述，充分依托互聯(lián)網(wǎng)的便捷性和普及度讓更多的觀眾介入現(xiàn)實(shí)，網(wǎng)絡(luò)電影才能凸顯其優(yōu)勢(shì)，在對(duì)用戶(hù)產(chǎn)生持續(xù)吸引力的同時(shí)，也實(shí)現(xiàn)其社會(huì)價(jià)值。

二、 差異化與精品化：類(lèi)型的拓展與升級(jí)

隨著智能終端的大規(guī)模推廣，中國(guó)迎來(lái)了移動(dòng)互聯(lián)時(shí)代，年輕群體日益習(xí)慣碎片化、邊走邊看、非沉浸式的觀看模式，小屏幕漸漸成為大銀幕的有力競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。2014年，各大流媒體平臺(tái)試水網(wǎng)絡(luò)大電影之初，面對(duì)流動(dòng)性極高且難以固定的受眾，均心照不宣地將點(diǎn)擊率作為分賬指標(biāo)，為實(shí)現(xiàn)利益最大化，制片方致力于“先聲奪人”，依靠極具噱頭的片名、色情暴力的海報(bào)和極具感官刺激的開(kāi)場(chǎng)六分鐘來(lái)吸引受眾。2016年以降，隨著監(jiān)管措施的日趨完善，網(wǎng)絡(luò)電影野蠻生長(zhǎng)、泥沙俱下的發(fā)展態(tài)勢(shì)得到了一定程度的遏制。近年來(lái)，網(wǎng)絡(luò)大電影試圖通過(guò)不斷加大投資，依靠華麗的視聽(tīng)奇觀來(lái)爭(zhēng)奪受眾，《斗戰(zhàn)勝佛》（2017）邀請(qǐng)明星演員和知名導(dǎo)演加盟，《再見(jiàn)美人魚(yú)》（2016）、《深宮遺夢(mèng)》（2016）等影片的投資高達(dá)300萬(wàn)元，然而，特效技術(shù)既不是票房靈藥，也不是口碑保證，在當(dāng)下的網(wǎng)絡(luò)視頻生態(tài)系統(tǒng)中，網(wǎng)絡(luò)大電影的整體口碑、受關(guān)注程度和影響力都遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于網(wǎng)絡(luò)劇和網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目，其未來(lái)的走勢(shì)仍然難言樂(lè)觀。

調(diào)研報(bào)告顯示，當(dāng)前年產(chǎn)量幾千部的網(wǎng)絡(luò)大電影以批量制作為主，導(dǎo)演和演員以及其執(zhí)導(dǎo)或參演的前作對(duì)觀眾的影響力非常微弱①，而網(wǎng)絡(luò)劇和網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目見(jiàn)證了固定用戶(hù)帶來(lái)的流量和市場(chǎng)效益：2017年備受好評(píng)的網(wǎng)絡(luò)劇《白夜追兇》和《無(wú)證之罪》均憑借精心打磨的故事攬獲了口耳相傳的贊譽(yù)，許多觀眾為了第一時(shí)間觀看更新劇集而充值成為會(huì)員，說(shuō)明優(yōu)質(zhì)的付費(fèi)資源開(kāi)拓了視頻網(wǎng)站的盈利模式，而觀眾們對(duì)《白夜追兇》第二部的翹首以待更說(shuō)明高品質(zhì)的作品對(duì)用戶(hù)粘性和忠誠(chéng)度的培養(yǎng)至關(guān)重要。國(guó)產(chǎn)網(wǎng)劇在創(chuàng)作上漸入佳境，一路走向海外市場(chǎng)，為網(wǎng)絡(luò)電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提供了可資借鑒的路徑：盲目跟風(fēng)的粗獷模式必須向深耕細(xì)作的方向轉(zhuǎn)變，形式多變的營(yíng)銷(xiāo)手段首先應(yīng)該以精致的內(nèi)容支撐為依托。

在類(lèi)型敘事自覺(jué)的基礎(chǔ)上，網(wǎng)絡(luò)大電影可以通過(guò)類(lèi)型的差異化來(lái)爭(zhēng)取受眾。著力打造院線市場(chǎng)上鮮有的國(guó)產(chǎn)科幻片，是一條值得探索的道路：2017年中影投資的《孤島終結(jié)》作為一部成本僅7萬(wàn)元的低成本創(chuàng)作，與《機(jī)器男友》（2017）等隨意穿插“科幻”元素的喜劇片明顯不同，盡管在敘事上存在明顯的瑕疵，這部影片在故事結(jié)構(gòu)和內(nèi)容上均力求接近真正的科幻，做了一次值得肯定的類(lèi)型嘗試;《海帶》（2017）同樣是一部科幻題材影片，影片從一位精神病人的視角出發(fā)，通過(guò)講述一個(gè)“海帶星人入侵地球”的荒誕故事來(lái)審視邊緣人的生存困境，離奇的情節(jié)和黑色幽默的基調(diào)下不乏對(duì)現(xiàn)實(shí)的思考，鏡頭語(yǔ)言的運(yùn)用和配樂(lè)都比較精致。

《孤島終結(jié)》和《海帶》兩部科幻片，令人欣喜地看到網(wǎng)絡(luò)電影在類(lèi)型拓展上的進(jìn)步，然而，相比于院線電影的多元類(lèi)型探索，網(wǎng)絡(luò)電影還需作出更大的突破，差異化競(jìng)爭(zhēng)之外，更應(yīng)該以?xún)?nèi)容的精品化來(lái)積聚優(yōu)良口碑，這樣才有可能同網(wǎng)絡(luò)劇和網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目一樣，逐步培養(yǎng)起忠實(shí)的受眾。2010年以來(lái)，院線電影市場(chǎng)的繁榮不僅表現(xiàn)為喜劇片、愛(ài)情片、青春片屢創(chuàng)票房新高，更重要的是其見(jiàn)證了類(lèi)型電影的迅速成長(zhǎng)和漸趨成熟。中小成本佳作如警匪片《烈日灼心》（2015）、犯罪片《白日焰火》（2014）、《暴裂無(wú)聲》（2018）等不僅以精致的視聽(tīng)和圓融的敘事為觀眾帶來(lái)了高品質(zhì)的觀影體驗(yàn)，更在類(lèi)型敘事的框架下置入創(chuàng)作者對(duì)當(dāng)下中國(guó)現(xiàn)實(shí)困境和社會(huì)癥結(jié)的深切關(guān)注和思考，具有強(qiáng)烈的、發(fā)人深省的現(xiàn)實(shí)意義，而這些影片的創(chuàng)作者均是年輕的電影人，他們?cè)诟黝?lèi)青年電影展和青年導(dǎo)演扶持計(jì)劃中嶄露頭角，漸漸成長(zhǎng)為中國(guó)電影創(chuàng)作的中堅(jiān)力量。對(duì)網(wǎng)絡(luò)大電影而言，鼓勵(lì)青年導(dǎo)演原創(chuàng)是其類(lèi)型升級(jí)和產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展的重要路徑。

2014年，國(guó)內(nèi)流媒體平臺(tái)愛(ài)奇藝影業(yè)率先提出“網(wǎng)絡(luò)大電影”概念，其負(fù)責(zé)人在網(wǎng)絡(luò)發(fā)行計(jì)劃推出之際便指出，“……（網(wǎng)絡(luò)大電影的）核心是故事……以前微電影和網(wǎng)絡(luò)影片的導(dǎo)演大多是草根出身，現(xiàn)在90%的導(dǎo)演和作者都是院系里面出來(lái)的……這一類(lèi)相對(duì)成本很低的片子理論上沒(méi)有任何機(jī)會(huì)進(jìn)入院線，但是我們?cè)诨ヂ?lián)網(wǎng)的平臺(tái)給它提供了非常好的展示機(jī)會(huì)”[2]，說(shuō)明流媒體平臺(tái)不僅是網(wǎng)絡(luò)電影的發(fā)行平臺(tái)，還應(yīng)該充分發(fā)揮其優(yōu)長(zhǎng)，成為鼓勵(lì)創(chuàng)意的投融資平臺(tái)和青年導(dǎo)演的成長(zhǎng)平臺(tái)。然而，盡管“互聯(lián)網(wǎng)+”的覆蓋面越來(lái)越廣，愛(ài)奇藝、優(yōu)酷土豆、騰訊相繼啟動(dòng)了各類(lèi)創(chuàng)意計(jì)劃，積極吸納青年電影人進(jìn)入電影工業(yè)體系，但目前上線的網(wǎng)絡(luò)大電影還鮮有藝術(shù)品質(zhì)特別突出的作品。比之于流媒體平臺(tái)對(duì)熱門(mén)題材緊鑼密鼓的宣傳，其對(duì)青年導(dǎo)演的扶持仍待產(chǎn)生真正的影響力。

網(wǎng)絡(luò)電影不同于用戶(hù)上傳的自制短視頻，與時(shí)長(zhǎng)更加靈活的微電影也多有不同。作為面向廣大網(wǎng)絡(luò)觀影群體的文化產(chǎn)品，網(wǎng)絡(luò)電影應(yīng)該有完整的故事情節(jié)和鮮明的價(jià)值立場(chǎng)，在此基礎(chǔ)上作出藝術(shù)突破則有利于其品質(zhì)的提升。成長(zhǎng)在新世紀(jì)的年輕觀眾，比其父輩擁有更便捷的文化資源，積累了一定的觀片基礎(chǔ)，隨著其審美要求的提升，帶有實(shí)驗(yàn)氣質(zhì)的藝術(shù)佳品對(duì)追求個(gè)性的年輕人有著越來(lái)越大的潛在吸引力。不得不提的是，帶有“實(shí)驗(yàn)氣質(zhì)”的故事片不能與“實(shí)驗(yàn)片”混為一談，前者的藝術(shù)性建立于扎實(shí)的敘事之上，后者則更強(qiáng)調(diào)形式感。事實(shí)證明，接受過(guò)系統(tǒng)化專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練的青年導(dǎo)演有著類(lèi)型創(chuàng)作的自覺(jué)，在足夠的資金支持下，能夠以類(lèi)型化的影像語(yǔ)言觀照歷史與現(xiàn)實(shí)。近年來(lái)先后得到FIRST青年電影展肯定的《心迷宮》（2014）和《中邪》（2016）有諸多值得網(wǎng)絡(luò)大電影借鑒之處：《心迷宮》以獨(dú)具匠心的迷宮敘事，抽絲剝繭般揭開(kāi)了封閉村莊的重重隱情，離奇的案情和黑色幽默的手法背后是導(dǎo)演對(duì)人心的洞察和人性的拷問(wèn);《中邪》中的偽紀(jì)錄片手法，從某種程度上講，與當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)上熱衷于奇聞逸事、社會(huì)奇譚的“直播”有著異曲同工之處，但影片對(duì)鏡頭語(yǔ)言的運(yùn)用值得稱(chēng)贊，粗糲的畫(huà)面和一路升級(jí)的恐怖氣氛令人毛骨悚然，是值得肯定的藝術(shù)嘗試。

值得深思的是，近十年來(lái)，從各類(lèi)青年影展和青年導(dǎo)演扶持計(jì)劃中脫穎而出的佼佼者們，如忻鈺坤、畢贛、馬凱、李睿珺等人，在《心迷宮》《路邊野餐》《中邪》《家在水草豐茂的地方》等一眾影片中，不約而同地將鏡頭對(duì)準(zhǔn)了在城市化進(jìn)程中日漸荒蕪、凋敝、被遺忘的偏遠(yuǎn)鄉(xiāng)村，關(guān)注游離于主流話語(yǔ)之外的邊緣社會(huì)，記錄現(xiàn)實(shí)社會(huì)的另一種生活，具有人文精神和社會(huì)價(jià)值?！缎拿詫m》等佳作同大多數(shù)網(wǎng)絡(luò)大電影一樣，是低成本的作品，但這些事業(yè)剛剛起步的電影創(chuàng)作者們利用有限的資金和資源，以較為成熟的視聽(tīng)語(yǔ)言和巧妙的敘事結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)了獨(dú)具特色的藝術(shù)表達(dá)，在不疾不徐的節(jié)奏中保持著敘事內(nèi)容和敘事形式上的微妙平衡，盡管影片的成色有些粗糙，卻彰顯出青年導(dǎo)演的創(chuàng)作銳氣，令觀眾對(duì)其下一部創(chuàng)作充滿(mǎn)了期待。許多青年導(dǎo)演的首部中長(zhǎng)片創(chuàng)作依靠口碑傳播而逐漸走向公眾視野，而一度集中涌現(xiàn)的網(wǎng)絡(luò)大電影制片公司則盲目追逐市場(chǎng)熱點(diǎn)，熱衷于撿拾院線電影的“邊角料”，以“炒冷飯”的方式實(shí)現(xiàn)“低成本，高產(chǎn)出”的經(jīng)濟(jì)效益。隨著國(guó)人版權(quán)意識(shí)的增強(qiáng)和國(guó)家相關(guān)法律法規(guī)的完善，這種寄生式、山寨化的生產(chǎn)與營(yíng)銷(xiāo)模式必然會(huì)被市場(chǎng)淘汰，通過(guò)類(lèi)型的拓展和升級(jí)來(lái)實(shí)現(xiàn)差異化競(jìng)爭(zhēng)，創(chuàng)作出類(lèi)型色彩鮮明又不失藝術(shù)氣質(zhì)的作品，是網(wǎng)絡(luò)電影轉(zhuǎn)型過(guò)程中的重要一環(huán)。

三、 迷群文化的深耕：跨媒介敘事與類(lèi)型融合

新世紀(jì)進(jìn)入第二個(gè)十年，中國(guó)的視覺(jué)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速。依托于日益精進(jìn)的特效技術(shù)，國(guó)產(chǎn)電影不僅對(duì)《西游記》《聊齋》《白蛇傳》等傳統(tǒng)文學(xué)故事改編為魔幻大片，還不遺余力地發(fā)掘《盜墓筆記》《鬼吹燈》等網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的市場(chǎng)潛力。主流網(wǎng)絡(luò)視頻平臺(tái)上，倡導(dǎo)原創(chuàng)理念的“微電影”在產(chǎn)業(yè)整合中走向了看重“IP資源”的“網(wǎng)絡(luò)大電影”，然而，自2014年“網(wǎng)絡(luò)大電影”概念的提出到2016年國(guó)家對(duì)網(wǎng)生內(nèi)容實(shí)行管控前夕的兩年間，“網(wǎng)絡(luò)大電影”的創(chuàng)作數(shù)量、播放量和分賬收益均一路高歌猛進(jìn)，并非緣于過(guò)硬的品質(zhì)，而是以蹭“IP”的山寨投機(jī)之舉來(lái)博取關(guān)注，這一現(xiàn)象集中凸顯在古裝、奇幻等非現(xiàn)實(shí)題材的創(chuàng)作中?！兜朗砍錾健罚?015）以不足30萬(wàn)的投入獲得了高達(dá)2000多萬(wàn)元的收入，不僅掀起了玄幻仙俠、僵尸鬼怪題材的創(chuàng)作熱潮，更令“寄生營(yíng)銷(xiāo)”成為網(wǎng)絡(luò)電影盈利的不二法寶，一時(shí)之間，各大網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上群魔亂舞，僵尸橫行?！兜朗砍錾健贰蹲窖凉?jì)》（2015）等山寨作品風(fēng)靡一時(shí)，既得益于混淆視聽(tīng)的宣發(fā)策略，又一定程度上折射出當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)上狂歡情緒的盛行。經(jīng)歷了幾番下架、整改、審查風(fēng)波，網(wǎng)絡(luò)電影的浮躁之氣有所消散，但轉(zhuǎn)型之路卻步履維艱。就2018年第一季度上線的網(wǎng)絡(luò)電影而言，除了《靈魂擺渡·黃泉》（2018）集合了系列網(wǎng)絡(luò)劇《靈魂擺渡》的原創(chuàng)人馬，在原有口碑之作的基礎(chǔ)上有了新的突破，獲得了較高的評(píng)價(jià)這一個(gè)案之外，網(wǎng)絡(luò)大電影的“IP精品化”轉(zhuǎn)型之路依然道阻且長(zhǎng)。

受到業(yè)界和學(xué)界高度關(guān)注且持續(xù)引發(fā)激烈討論的“IP”話題，作為融媒體時(shí)代令人矚目的文化現(xiàn)象，與時(shí)下風(fēng)生水起的青年文化有著極其密切且復(fù)雜的關(guān)聯(lián)。近年來(lái)各類(lèi)文化產(chǎn)業(yè)報(bào)告的調(diào)研數(shù)據(jù)顯示，90后日漸成為文創(chuàng)市場(chǎng)的消費(fèi)主力，而00后的崛起亦不可忽視。在院線電影觀眾發(fā)生結(jié)構(gòu)性轉(zhuǎn)變的同時(shí)，互聯(lián)網(wǎng)新增用戶(hù)的低齡化趨勢(shì)也日益明顯，藝恩咨詢(xún)發(fā)布的《2016年中國(guó)網(wǎng)絡(luò)大電影行業(yè)研究》顯示，網(wǎng)絡(luò)大電影的受眾中，19歲以下的觀眾占比30.1%，20—29歲的觀眾占比32.3%，而在文化水平與學(xué)歷結(jié)構(gòu)分布上，初中學(xué)歷的觀眾占比21.8%，高中學(xué)歷觀眾占比41.5%，兩者占比超過(guò)60%。①恰如社會(huì)學(xué)家米爾斯所言，在變化速度越來(lái)越快的社會(huì)中，應(yīng)該格外注意時(shí)代中的人的類(lèi)型的問(wèn)題[3]，出生或成長(zhǎng)于新世紀(jì)的年輕一代是信息網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的原住民，在全球化的浪潮下，在一個(gè)相對(duì)寬松、開(kāi)放和自由的社會(huì)環(huán)境中，他們始終對(duì)紛至沓來(lái)的外來(lái)文化保持著強(qiáng)烈的好奇心和強(qiáng)大的吸收能力，游刃有余地穿梭于動(dòng)漫、網(wǎng)游架構(gòu)的虛擬世界和現(xiàn)實(shí)生活之間，因?qū)δ撤N流行文化異常著迷而自發(fā)地形成新型社群，樂(lè)此不疲地進(jìn)行著新的文本生產(chǎn)，由此而形成了蔚為可觀的迷群文化①，成為一種自覺(jué)的跨媒介敘事實(shí)踐。

《盜墓筆記》《鬼吹燈》等網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP的開(kāi)發(fā)獲得了不俗的市場(chǎng)收益，《道士出山》（2015）、《二龍湖浩哥之江湖學(xué)院》（2017）等則是對(duì)港片IP的再次消費(fèi)。然而，無(wú)論是“盜墓”“捉鬼”還是“混社會(huì)”，這些80后的集體記憶在網(wǎng)絡(luò)上的影響力漸漸走弱，已然不敵炙手可熱的漫畫(huà)、網(wǎng)游和同人小說(shuō)?；钴S于網(wǎng)絡(luò)世界的新興觀影群體圍繞著動(dòng)畫(huà)（Animation）、漫畫(huà)（Comic）、游戲（Game）、輕小說(shuō)（Novel）（根據(jù)其英文單詞的縮寫(xiě)，下文簡(jiǎn)稱(chēng)為ACGN），形成了獨(dú)特的二次元審美，他們消解權(quán)威，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，以彈幕、表情包、短視頻狂歡的方式宣告與成人世界的不同，充分利用互聯(lián)網(wǎng)突破時(shí)空阻隔的技術(shù)優(yōu)勢(shì)，建構(gòu)起代迭明顯的圈層文化，創(chuàng)造出形形色色的流行符號(hào)。作為純網(wǎng)生一代，年輕觀眾以天馬行空的想象實(shí)踐著“動(dòng)作+奇幻”“古裝+科幻”“魔幻+科幻”等跨類(lèi)型敘事，用自己的方式解讀社會(huì)萬(wàn)象，解構(gòu)現(xiàn)實(shí)生活，并不在意是否被主流社會(huì)認(rèn)可，而是在小圈子樂(lè)此不疲的另類(lèi)話題和文化密碼中尋求身份認(rèn)同。大數(shù)據(jù)時(shí)代，定制產(chǎn)品和精準(zhǔn)營(yíng)銷(xiāo)成為市場(chǎng)的新寵，毋庸置疑，作為網(wǎng)絡(luò)電影主力受眾的網(wǎng)生一代，他們的審美趣味正深刻影響著網(wǎng)絡(luò)電影的創(chuàng)作方向，迷群文化由此而成為一座亟需深度開(kāi)掘的資源寶庫(kù)。

網(wǎng)絡(luò)上層出不窮的流行語(yǔ)和曾經(jīng)小眾的二次元文化在當(dāng)下儼然發(fā)展為泛青年文化，借助移動(dòng)互聯(lián)平臺(tái)滲透到成人世界，產(chǎn)生了越來(lái)越大的影響力，這一趨勢(shì)顯然受到愛(ài)奇藝、騰訊等流媒體平臺(tái)的密切關(guān)注，以蹭IP、山寨惡搞等手段來(lái)吸引受眾的低成本網(wǎng)絡(luò)電影逐漸被市場(chǎng)淘汰，倚重動(dòng)漫元素、特效包裝來(lái)吸引青年受眾的作品集中涌現(xiàn)。然而，雖然播放量可觀的《魔游紀(jì)》（2017）系列電影借“西游元素”構(gòu)建起全新的異域時(shí)空，《絕命循環(huán)》（2017）以網(wǎng)絡(luò)游戲的邏輯和匪夷所思的情節(jié)顛覆了民國(guó)諜戰(zhàn)劇的敘事傳統(tǒng)，《異次元少女失蹤事件》（2016）不遺余力地營(yíng)造日本推理動(dòng)漫的氛圍，《獵靈師：鎮(zhèn)魂石》（2016）以高規(guī)格的特效強(qiáng)化二次元元素，但網(wǎng)絡(luò)電影對(duì)ACGN資源的開(kāi)掘卻并不成熟，許多網(wǎng)絡(luò)上風(fēng)靡一時(shí)的文學(xué)和漫畫(huà)作品被改編為電影后，靜態(tài)文字或圖畫(huà)并沒(méi)有轉(zhuǎn)變?yōu)榫碌膭?dòng)態(tài)影像，其內(nèi)容和形式均難以實(shí)現(xiàn)真正的類(lèi)型融合，更多地停留在拼貼、雜糅階段，不僅沒(méi)有吸引新觀眾，還不時(shí)陷入被原著粉絲集體聲討和抵制的尷尬境遇。

在整個(gè)社會(huì)泛娛樂(lè)化色彩越來(lái)越明顯的同時(shí)，國(guó)家對(duì)網(wǎng)絡(luò)文化的重視程度也空前提高。2016年至今曾被勒令下架或整改的網(wǎng)絡(luò)電影中，充斥著鬼怪靈異情節(jié)的“奇幻/魔幻”類(lèi)影片成為首當(dāng)其沖的“重災(zāi)區(qū)”。媒介融合時(shí)代如何將網(wǎng)生代觀眾迷戀的IP資源有效地轉(zhuǎn)化為既有受眾基礎(chǔ)，又契合主流價(jià)值理念的作品，在迷群文化、商業(yè)訴求和審查風(fēng)險(xiǎn)之間尋求平衡，這不僅是當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)電影人集體面對(duì)的創(chuàng)作難題，與此同時(shí)也亟需整個(gè)文化工業(yè)體系的協(xié)同探索。

參考文獻(xiàn)：

[1]張燕，盧科巖.中國(guó)微電影發(fā)展現(xiàn)狀與未來(lái)展望[M]//金德龍，楊才旺，王暉.中國(guó)微電影2016.北京：中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2017：2.

[2]潘樺.電影新生態(tài)：從微電影到網(wǎng)絡(luò)大電影[M].北京：中國(guó)廣播影視出版社，2018：104-105.

[3]（美）C·賴(lài)特·米爾斯.社會(huì)學(xué)的想象力[M].李康，譯.北京：北京師范大學(xué)出版社，2017.