高 璇(新疆維吾爾自治區(qū)博物館,新疆 烏魯木齊 830000)
宋遼夏金時(shí)期,工藝技術(shù)的快速進(jìn)步和多民族文化藝術(shù)的融合使裝飾紋樣藝術(shù)得到快速發(fā)展??v觀中國(guó)裝飾紋樣的發(fā)展歷程,宋遼金夏時(shí)期的藝術(shù)傳承具有不可忽視的作用,促進(jìn)了裝飾紋樣藝術(shù)的繁榮和發(fā)展,并對(duì)如今的裝飾紋樣設(shè)計(jì)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,有必要對(duì)其歷史傳承和藝術(shù)特征進(jìn)行深入分析。
我國(guó)裝飾紋樣藝術(shù)具有悠久的發(fā)展歷史,彩陶紋樣發(fā)展至今已經(jīng)有近七千年歷史,不同時(shí)代的裝飾紋樣具有不同的題材和設(shè)計(jì)風(fēng)格,體現(xiàn)了一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)思想及當(dāng)時(shí)的民族文化信仰。唐代,由于國(guó)力和經(jīng)濟(jì)的空前繁盛,裝飾紋樣藝術(shù)得到快速發(fā)展,奠定了多元化藝術(shù)風(fēng)格共同發(fā)展的格局,特別是異域風(fēng)情文化的涌入,打破了傳統(tǒng)裝飾紋樣設(shè)計(jì)的局限性。吸收了中亞、西亞紋樣藝術(shù)的陵陽(yáng)公樣、瑞錦對(duì)雉、翔鳳、游鱗等設(shè)計(jì)作品,流傳至今,影響廣泛。到了宋遼夏金時(shí)期,外來(lái)裝飾紋樣經(jīng)過(guò)幾百年的消化融合,已經(jīng)深深融入我國(guó)裝飾紋樣的發(fā)展歷程中。宋代的裝飾紋樣具有唐代裝飾紋樣的良好基礎(chǔ),而且在工藝技術(shù)上又一次得到了提高,陶瓷紋樣、金屬器紋樣、染織紋樣、雕刻紋樣等都獲得大幅度進(jìn)步,裝飾紋樣藝術(shù)達(dá)到空前繁榮的高度。宋代的裝飾紋樣設(shè)計(jì)具有宮廷文化與市井文化并重,并逐漸向市井階層滲透的特點(diǎn),紋樣題材越來(lái)越豐富,表現(xiàn)力強(qiáng)大。被人們喜愛(ài)的自然中的魚蟲花鳥等,成為紋樣設(shè)計(jì)的常用元素,體現(xiàn)了宋代時(shí)期裝飾紋樣質(zhì)樸、平易、典雅、秀麗的特點(diǎn)。[1]
我國(guó)是一個(gè)多民族國(guó)家,多個(gè)民族共同生活在這片遼闊的土地上,形成了獨(dú)特的民族文化和生活習(xí)俗。宋代更是一個(gè)多民族政權(quán)統(tǒng)治時(shí)期,契丹、黨項(xiàng)和女真族先后建立遼、西夏、金政權(quán),與宋朝彼此對(duì)峙。在此期間,漢文化始終是裝飾紋樣藝術(shù)發(fā)展的主導(dǎo)力量,同時(shí)也受少數(shù)民族文化影響,產(chǎn)生了許多具有民族特色的設(shè)計(jì)作品,包括雞冠壺、雞腿瓶、加金織物等。少數(shù)民族的裝飾文化設(shè)計(jì)體現(xiàn)出了游牧民族的生活特點(diǎn),具有質(zhì)樸、豪放、粗獷的特點(diǎn),并在與漢文化的碰撞中,彼此吸收,促進(jìn)了裝飾紋樣藝術(shù)由雅向俗的發(fā)展轉(zhuǎn)變。總體來(lái)看,遼夏金的裝飾紋樣藝術(shù)對(duì)宋代紋樣藝術(shù)作出了有益補(bǔ)充,共同構(gòu)成了中華民族多元一體的裝飾紋樣藝術(shù)風(fēng)貌。[2]
宋遼夏金裝飾紋樣設(shè)計(jì)擁有豐富的題材和設(shè)計(jì)元素,包括幾何紋樣、植物紋樣、動(dòng)物紋樣和人物紋樣等。其中,幾何紋樣是裝飾紋樣最常見(jiàn)的表現(xiàn)形式,通過(guò)靈活運(yùn)用直線、曲線、三角形、方形、圓等幾何圖形,構(gòu)成規(guī)則或不規(guī)則的圖樣,表達(dá)特定的藝術(shù)思想。遼宋夏金時(shí)期幾何元素的應(yīng)用具有剛健、簡(jiǎn)練、明快的特點(diǎn),通常使用點(diǎn)紋、折線紋、螺旋紋和網(wǎng)紋等,可以獲得自然、靈動(dòng)的藝術(shù)效果。當(dāng)時(shí),宋代的統(tǒng)治者具有好古傾向,所以在瓷器裝飾紋樣設(shè)計(jì)中出現(xiàn)了大量仿古青銅器作品,青銅器中常用的乳丁紋在宋代也十分流行。此外,一些具有吉祥寓意或民族信仰的符號(hào)也出現(xiàn)在裝飾紋樣中,包括“卍”字、八達(dá)暈、方勝紋等。
宋代時(shí)期裝飾紋樣對(duì)植物紋樣的運(yùn)用取得了顯著進(jìn)步,這是由于宋代時(shí)期人們對(duì)植物有了更全面的認(rèn)識(shí),遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)唐代時(shí)期的認(rèn)知水平。宋代唐慎微在《證類本草》中記載的藥物植物多達(dá)1 122種,是古代藥物植物記載最多的文獻(xiàn),遠(yuǎn)超過(guò)唐代時(shí)期《新修本草》中記載的600種藥物植物,而且宋代時(shí)期的花卉品種也更加豐富,北宋周師在《洛陽(yáng)花木記》中記載的花卉品種,單牡丹花就包括109種。這些豐富的花卉植物被應(yīng)用到裝飾紋樣設(shè)計(jì)中,極大地提升了植物紋樣的豐富度。同時(shí),宋代以寫實(shí)花卉為主題的“生色花”紋樣相比于當(dāng)代的瑞花紋樣,表現(xiàn)力也得到了明顯提升。[3]
動(dòng)物紋樣在隋唐以前應(yīng)用較多,秦漢時(shí)期的福瑞和災(zāi)異學(xué)說(shuō)賦予了動(dòng)物紋樣濃厚的神話色彩,龍鳳、麒麟、麋鹿等動(dòng)物紋樣寓意吉祥。到了隋唐時(shí)期,動(dòng)物紋樣增添了更多貴族氣質(zhì)。宋代時(shí)期雖然沿用了龍鳳麒麟等動(dòng)物形象,但其內(nèi)在精神發(fā)生了深刻變化,逐漸向平民化風(fēng)格演變,具有淳樸、憨厚、親切、自然的特點(diǎn),使這些傳統(tǒng)動(dòng)物紋樣失去了帝王家的威嚴(yán),突出其吉祥、溫和的寓意。具有代表性的作品包括吉州窯剪氏龍紋碗、磁州窯白底黑花鳳紋罐、磁州窯虎紋腰圓枕等。
宋遼夏金時(shí)期的裝飾紋樣非常豐富,除了上述幾何、植物、動(dòng)物紋樣以外,人物紋樣、水紋、舟船紋、抽象紋樣的應(yīng)用也較為廣泛。人物題材方面,南北朝時(shí)期對(duì)人物紋樣的運(yùn)用得到了擴(kuò)寬,除了宗教和神話人物外,胡人樂(lè)舞、竹林七賢等形象也得到了應(yīng)用??傮w來(lái)看,佛、菩薩、飛天等佛教人物,道教神話故事、民間傳說(shuō)、歷史人物故事中的形象,樂(lè)、舞、雜技中的人物形象等,都出現(xiàn)在了裝飾紋樣中。此外,水紋、舟船紋和抽象紋樣也得到了廣泛應(yīng)用,具有代表性的作品包括北宋劃花水波紋海螺、當(dāng)陽(yáng)峪窯絞釉小罐、龍泉窯船等。
雅俗共賞是宋遼夏金時(shí)期裝飾紋樣最突出的藝術(shù)特征之一,源于宋人強(qiáng)烈的雅俗觀念,在豐富的物質(zhì)生活基礎(chǔ)上,對(duì)精神生活有了較高追求。宋人尚雅,宋東坡有言:“可使食無(wú)肉,不可使居無(wú)竹。無(wú)肉令人瘦,無(wú)竹令人俗”。當(dāng)時(shí)的文人士大夫十分在意對(duì)雅俗的評(píng)價(jià),但雅俗之間不存在絕對(duì)的對(duì)立關(guān)系,而是在俗中求雅,在雅中有俗。當(dāng)時(shí)的造紙業(yè)和印刷技術(shù)發(fā)展迅速,讀書人的數(shù)量規(guī)模不斷增加,較為開(kāi)放的科舉制也使雅文化向市井普及,對(duì)平民變形產(chǎn)生了廣泛影響。在普通人家、大街小巷的茶館酒肆中,隨處可見(jiàn)書法字畫裝飾。民窯裝飾紋樣和民間藝術(shù)相互兼容,形成了雅俗融合、雅俗并蓄的藝術(shù)格局。比如在瓷器裝飾方面,主要吸收了傳統(tǒng)水墨畫的表現(xiàn)技法,創(chuàng)造出白地黑繪的裝飾紋樣,以山水、花鳥為設(shè)計(jì)元素,并融入民間傳說(shuō)的人物、故事形象,真正達(dá)到了雅俗共賞的境界。
在宋遼夏金時(shí)期,裝飾紋樣構(gòu)圖存在疏與滿兩種形式,且兩種形式并存。根據(jù)設(shè)計(jì)意圖進(jìn)行布局,處理各基本元素之間的位置關(guān)系,突出整體表現(xiàn)意境,使藝術(shù)作品具有較強(qiáng)的說(shuō)服力。在繪畫理論中,章法、位置經(jīng)營(yíng)等都是構(gòu)圖的常見(jiàn)提法,通過(guò)構(gòu)圖可以使畫面呈現(xiàn)效果與設(shè)計(jì)意圖相互協(xié)調(diào)統(tǒng)一。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫素來(lái)追求章法自然,講究疏密得當(dāng),這種理念被應(yīng)用到裝飾紋樣設(shè)計(jì)中,使宋遼夏金時(shí)期的裝飾紋樣設(shè)計(jì)作品具有了寧?kù)o致遠(yuǎn)、瀟灑自如的藝術(shù)特征。比如磁州窯作品,許多采用飽滿型構(gòu)圖的作品分為三層裝飾,口沿到頸部繪有旋轉(zhuǎn)條紋,肩部到腹部繪有纏枝花卉,底足處繪有旋轉(zhuǎn)條紋,巧妙地做到因型施飾,使紋樣主次關(guān)系、細(xì)節(jié)變化得到充分體現(xiàn)。
范式就是一種固定的設(shè)計(jì)形式,一般形成于工匠長(zhǎng)期的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),在行業(yè)內(nèi)被廣泛認(rèn)可。宋遼夏金時(shí)期,出現(xiàn)了許多具有影響力的設(shè)計(jì)模式,包括瓷器、織物裝飾的紋樣模式化設(shè)計(jì)等,對(duì)后世裝飾紋樣藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。比如較著名的“喜相逢”紋樣結(jié)構(gòu),源于道家太極形,用一根“S”形線,將畫面分為陰陽(yáng)交互的兩個(gè)部分,圍繞一個(gè)中心回旋,生生不息,虛實(shí)相映。在宋代的瓷器、金銀器、絲綢的紋樣中,都可以找到這種“喜相逢”結(jié)構(gòu)。此外,宋遼夏金時(shí)期的裝飾紋樣設(shè)計(jì)也同樣注重自由化手法的應(yīng)用,包括省略、添加、夸張、抽象手法等。正是由于范式與自由化并重,使宋遼夏金時(shí)期的裝飾紋樣作品形式多樣,設(shè)計(jì)靈活,具有了強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力。
綜上所述,宋遼夏金時(shí)期裝飾紋樣的題材廣泛,設(shè)計(jì)風(fēng)格靈活多樣,不僅傳承了唐代裝飾紋樣,也迎合了當(dāng)時(shí)市井生活和社會(huì)風(fēng)俗的審美需求,雅俗共賞,使其藝術(shù)傳承達(dá)到了一個(gè)新的高度。對(duì)宋遼夏金時(shí)期裝飾紋樣設(shè)計(jì)特點(diǎn)和藝術(shù)特征的分析,可以為當(dāng)代裝飾紋樣設(shè)計(jì)提供借鑒,促進(jìn)裝飾紋樣藝術(shù)更好的發(fā)展。