摘 要： 現(xiàn)代京劇《海港》是20世紀(jì)70年代極富時代氣息的一部作品，其中的第四場“戰(zhàn)斗動員”幕前曲及唱腔是現(xiàn)今最為膾炙人口的京劇乃至戲曲唱腔音樂之一。此曲的寫作是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方音樂與西方音樂結(jié)合的典范，作曲家屢有創(chuàng)新，為我們提供了傳統(tǒng)戲曲唱腔音樂改革發(fā)展的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

關(guān)鍵詞： 現(xiàn)代京劇《海港》；【西皮寬板】；于會泳

中圖分類號： J609.2 文獻(xiàn)標(biāo)識碼： A

文章編號： 1004 - 2172（2018）01 - 0056 - 03

DOI：10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2018.01.007

《海港》是北京電影制片廠與上海電影制片廠于1972年聯(lián)合拍攝的一部革命現(xiàn)代京劇，展現(xiàn)了特定歷史環(huán)境下人民群眾為保衛(wèi)國家財產(chǎn)與敵對勢力斗智斗勇的豪情壯志。其中第四場“戰(zhàn)斗動員”幕前曲及唱腔可以說是現(xiàn)代京劇乃至整個戲曲唱腔音樂發(fā)展史上的經(jīng)典杰作，它與《智取威虎山》第五場“打虎上山”的幕前曲及唱腔被公認(rèn)為于會泳創(chuàng)作的最為突出的兩段戲曲音樂及唱段。① 《智取威虎山》第五場“打虎上山”幕前曲著重于抒發(fā)人物的英雄氣概，同時描繪了大雪紛飛、山路崎嶇的雄偉自然風(fēng)光；《海港》第四場“戰(zhàn)斗動員”幕前曲則是描繪了大自然狂風(fēng)肆虐后雨過天晴、彩虹高掛的綺麗自然景象，把色彩斑斕、五光十色的天空渲染得淋漓盡致。

從作曲技術(shù)上分析，幕前曲一開始是急速的音型不斷地向上沖刺，配以巨大的劈雷與迅猛雨點(diǎn)的模擬聲響，整個音響效果十分逼真。在達(dá)到了最高音之后，運(yùn)用轉(zhuǎn)調(diào)逐漸下降至最低音，一陣暴風(fēng)雨過后，豎琴慢起漸快再漸慢的琶音②，使暴風(fēng)雨的場面逐漸平靜了下來。繼而黑管慢起漸快再漸慢的連續(xù)音型給人以一種雨后平靜時的寧謐而空曠之感，再以長笛在下屬調(diào)上的快速音型連接，空曠之感瞬間又轉(zhuǎn)換成了蔚藍(lán)色天空清晰、明亮的畫面，最終引出了弦樂演奏的寬廣明亮的【慢板】主題旋律。這個主題不僅閃亮、開闊、嫵媚，充滿著蓬勃的朝氣，同時調(diào)式結(jié)構(gòu)上又隱藏著轉(zhuǎn)化的成分，兩次切分的節(jié)奏中包涵著相當(dāng)能量的張力與激情。接著，運(yùn)用同主音轉(zhuǎn)調(diào)的方式重復(fù)主題，并在兩處主題旋律的句斷處插入木管樂器高音演奏的插句，正有那種“刺破青天鍔未殘”的意味。隨后，雙簧管以甜潤的音色奏出類似叫賣聲的音調(diào)，圓號再次復(fù)奏了這句旋律。尤其值得注意的是，這句圓號旋律寫得和用得是如此地漂亮與瀟灑，音域上幾乎達(dá)到了圓號的極限，但正是這種極高音區(qū)的音色，開闊、舒展，高聳入云、云開見日，使人聽后無不贊嘆有加，正可謂是藝高人膽大，寫作手法之高明正是無與倫比。① 最后，運(yùn)用排笙替代大管，連續(xù)四度下降音程，使整個前奏為后面的【寬板】唱腔作了十分有力的鋪墊。

這里必須指出的是，此段幕前曲一是旋律寫得非常漂亮，簡潔、不啰嗦，看似平凡的旋律實(shí)際隱藏著很大的音樂張力和發(fā)展的余地，這是由于音調(diào)中包涵著自如、豐盈的調(diào)性和調(diào)式轉(zhuǎn)換因子，足見作曲家在樂曲結(jié)構(gòu)安排上早已是胸有成竹。二是作曲家最善于運(yùn)用的四度調(diào)性、調(diào)式、音程等，是非常切合現(xiàn)代京劇的用語和唱腔的。我們知道，現(xiàn)代京劇的用語或是京韻大鼓等曲藝就是建立在京音（普通話）陰陽平相差四度這一基點(diǎn)上的，甚至于打擊樂器的聲響也是與之相密切配合的，如大鑼音的下降、小鑼音的上升、鐃鈸音的平直，正猶如去聲、上聲與陰陽平聲。而京劇唱腔上富于特點(diǎn)的就如3 6 5 、 6 2 1等腔格的轉(zhuǎn)接，京韻大鼓等中的四度結(jié)構(gòu)旋律更是體現(xiàn)語言聲調(diào)特點(diǎn)的地方。作曲家正是充分總結(jié)了民族音樂、戲曲音樂上的這種旋律特點(diǎn)，并以此作為他創(chuàng)作的立足點(diǎn)和主要特點(diǎn)，這也是作曲家理論研究用于指導(dǎo)實(shí)踐的典型表現(xiàn)之一。三是作曲家善于調(diào)動和發(fā)揮各樂器的特長，確實(shí)是配器的高手、能手。② 每一樂器樂句的轉(zhuǎn)接十分自然、順暢，句句出彩，似乎神來之筆。

而接著的【西皮寬板】是作曲家自己命名的。一般來說，一個作曲家在作曲的同時能在理論上有所建樹是很困難的，作曲能上升到理論，理論又能指導(dǎo)具體實(shí)踐，這是于氏能取得如此成功的秘訣之一。這個【寬板】是字間關(guān)系擺得較為寬松，大概與【慢二六】相仿，但比【慢二六】還要寬松些，故謂之“寬”。而伴奏猶如【搖板】，但不是單節(jié)拍上的同音復(fù)奏形式，如2 2等，它是以小節(jié)為單位，且有著特定的節(jié)奏音型，如22222 1222等，形成了一種特殊的板式語匯結(jié)構(gòu)?！緦挵濉恳婚_始的前奏就是前面【慢板】旋律的緊縮一倍。這樣，充分利用速度與兩次切分節(jié)奏，突出了進(jìn)取、興奮的性格特征。然后是各種高度上的模進(jìn)，不僅節(jié)奏音型充滿著動力彈性，而且隨著落音調(diào)式色彩變化豐富，與前奏的絢麗彩虹的氛圍交相輝映。如“無限”的“無”字通過4音轉(zhuǎn)入上大二度宮調(diào)色彩；“望窗外”的“窗”字，通過7音轉(zhuǎn)入上五度宮調(diào)色彩；“飛架”的“架”字通過4音又轉(zhuǎn)入下五度宮調(diào)色彩。隨著演唱旋律的不斷起伏，調(diào)式色彩絢麗多變，對全段的意境有著圖畫般的描摹，這種寫法是過去傳統(tǒng)根本沒有的、全新的一種嘗試，取得了極好的音響效果。{1}而“飛架藍(lán)天”句的下四度旋律進(jìn)行又是結(jié)合著傳統(tǒng)小生的【娃娃調(diào)】腔格旋律，看似出新的旋律仍保持者傳統(tǒng)腔調(diào)的特點(diǎn)，因此，聽起來并不突然，相反非常地妥帖與自然。{2}更出彩的是緊接著的“江山如畫宏圖展”句，在前面旋律上下翻卷之后，出其不意地低調(diào)而舒展地唱出“江山如畫”四字，這種把陰平、陽平、去聲放在同一高度的聲調(diào)擺字法，顯然是汲取了傳統(tǒng)中猶如旦角的那種念白，就是前面幾個字削平各自的四聲區(qū)別，采用同一高度來念，而在最后一字上則極度夸大聲調(diào)，形成由下而上、由上而下大幅度的波瀾曲折，在京韻大鼓等曲藝中也常有這種處理。后面“宏圖”又運(yùn)用了下四度連接，再于“展”字上運(yùn)用了低八度5音，整個樂句橫跨一個八度，氣勢雄偉、飽含深情。然后，突然翻高斬釘截鐵地唱出最后的“豈容妖魔舞蹁躚”句，圓滿結(jié)束了整段【寬板】。

至此，我們才真正理解這種【寬板】的真實(shí)涵義，就是整段音樂旋律開闊、幅度拉得極開，伴奏的節(jié)奏音型較為密集，與唱腔寬松舒展的演唱形成如【搖板】似的緊拉慢唱效果。但它不是傳統(tǒng)的【搖板】，而是賦予傳統(tǒng)【搖板】新的意義、新的內(nèi)涵，提升到一種嶄新的高度上去。這樣也就把人物的起伏心情與大戰(zhàn)宏圖的抱負(fù)展現(xiàn)得酣暢淋漓、氣貫長虹。然而，這種刻畫又是極其自然的，絕無人工刻意雕琢之瑕。在旋律的上下翻轉(zhuǎn)中結(jié)合著各字調(diào)的順暢連接、旋律調(diào)式的變化等，這是極需唱腔音樂創(chuàng)作功力的。最后一段雖然標(biāo)的是【二六】，其實(shí)與傳統(tǒng)的【二六】也根本不同，可能僅是在速度上有所相似，或又猶如【垛板】，但傳統(tǒng)【西皮】中是不用【垛板】的。這種在現(xiàn)代京劇【西皮】腔中運(yùn)用【垛板】，實(shí)也是借用了【二黃】板式而來的。這種不同腔系板式的相互借鑒，又是現(xiàn)代京劇取得成功的秘訣之一。

總之，于氏在現(xiàn)代京劇音樂創(chuàng)作上的功力與成就可圈可點(diǎn)?？偨Y(jié)他的成功之處及經(jīng)驗(yàn)顯然是十分重要的，也是極有必要的。我們應(yīng)該從整個戲曲和戲曲音樂發(fā)展進(jìn)程出發(fā)來看問題，發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)板腔體曲式的巨大優(yōu)勢，借鑒西洋音樂中一切為我有用的東西，不顧忌任何的條條框框，立足于創(chuàng)新。同時，注意平衡創(chuàng)新與聽眾欣賞習(xí)慣的關(guān)系，這才是戲曲音樂改革創(chuàng)新的成功之路。

本篇責(zé)任編輯 錢芳

收稿日期：2017-10-18

作者簡介：莊永平（1945— ），男，上海藝術(shù)研究所退休研究員（上海 200031）。