劉 暄

（四川大學 藝術學院，四川·成都 610207）

2017年，中國文化部開始推行“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”。工程將“堅定文化自信，繼承發(fā)揚中國民族歌劇優(yōu)良傳統(tǒng)，譜寫中華民族新史詩”定為當代中國歌劇發(fā)展的總體理念。毋庸置疑，“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”為中國民族歌劇體系在當代的建構指明了方向，為當代中國民族歌劇事業(yè)創(chuàng)造了跨越式發(fā)展的良好時機。

眾所周知，歌劇是一種西方藝術，是音樂藝術門類中綜合性較高的藝術樣式。不僅其劇本及音樂創(chuàng)作、舞臺呈現和傳播接受的整個制作過程極其繁復，而且在本質上既區(qū)別于音樂戲劇，又有別于普世意義上的西方戲劇。正是基于此，中國民族歌劇的構建并非能夠一蹴而就。非但如此，中國有著幾千年的戲曲傳統(tǒng)和優(yōu)秀的多民族的民間音樂傳統(tǒng)，導致中國民族歌劇創(chuàng)作和發(fā)展之路更加曲折。因此，如何在西方歌劇形式與中國傳統(tǒng)戲曲、傳統(tǒng)民間音樂之間找到一條真正適合中國民族歌劇的當代發(fā)展之路，如何創(chuàng)作出“形神兼?zhèn)洹?，既契合歌劇的形式又充分體現中華民族審美氣質的民族歌劇，如何通過中國民族歌劇的創(chuàng)演彰顯和傳承中華傳統(tǒng)藝術精神，則是當下以及未來中國歌劇人需要不斷探索和思考的命題。

一、構建整體歌劇思維、尊重歌劇審美特質

民族歌劇是歌劇藝術范疇中的一種，指在歌劇形式的主體下，由本國創(chuàng)作者用本國語言和本民族音樂素材創(chuàng)作的歌劇。直言之，民族歌劇的主旨應落腳在歌劇的語境、民族元素的語匯上。從這個意義上出發(fā)，民族歌劇是歌劇藝術的另一種表現方式或變體。故此，歌劇思維是民族歌劇創(chuàng)作的主導和本源。

陳世雄在《戲劇思維》中說道：“每一種藝術都具有獨特的語言、獨特的表現媒介，當然就有獨特的思維方式”?？梢?，任何一種藝術樣式的呈現都必然體現出這種藝術的獨特的“思維方式”，歌劇也是如此。“歌劇思維”一詞是金湘提出的。在金湘看來，“歌劇思維”從本質上指歌劇藝術家的創(chuàng)作形式思維。即歌劇創(chuàng)作者怎樣將自己已有的意圖（故事情節(jié)、情感思緒）用歌劇這個載體，并以符合這個載體本身特有的藝術規(guī)律表現出來的問題?！盵1]居其宏也認為：“歌劇思維，就是歌劇家要按照歌劇藝術綜合美規(guī)律去思考、處理歌劇的一切創(chuàng)作命題；實際上是指藝術家對歌劇藝術及其表現規(guī)律的一種高度自覺的音樂戲劇意識、整體性把握方式和全面化駕馭能力。”[2]顯然，金湘和居其宏關于“歌劇思維”的闡發(fā)都極其敏銳地觸及到了歌劇藝術的本體特征。無論是金湘所說的歌劇“特有的藝術規(guī)律”，還是居其宏眼中歌劇的“表現規(guī)律”都涉及歌劇這門藝術獨特的表現本質和審美精神。更值得注意的是，在居其宏看來，承認歌劇的獨特性是一種“高度自覺的意識”，當這種“意識”與（歌?。榜{馭能力”達到契合時，才具有“歌劇思維”的旨趣。不言而喻，構建整體的歌劇思維是歌劇創(chuàng)作的首要的、必然的法則。

歌劇是外來藝術樣式，它自17世紀誕生以來早已形成了一個成熟的創(chuàng)作、表演和審美的系統(tǒng)。雖然，歌劇的呈現是一個很難做出細致描繪的創(chuàng)造過程，但是，從歌劇本體出發(fā)的探索可以為通向歌劇思維找到有效的路徑。這里就主要涉及藝術邊界的問題。所謂邊界，是以某種原則、規(guī)則或法則為基準來劃分的，藝術的邊界恰恰是基于某種藝術原則的存在而生成的。正是在這個意義上說，歌劇思維主要體現在通曉歌劇藝術的邊界，正如金湘所言：“歌劇創(chuàng)作有它不同于其它藝術形式的自身規(guī)律?！盵1]毋庸置疑，每一種藝術樣式都具有證明身份的獨立規(guī)則，正是基于這種獨立規(guī)則的前提，才能夠使其異于其他藝術樣式而實現自身的存在。這即是藝術邊界的核心內涵。因此，藝術的邊界是區(qū)分不同藝術樣式，尤其是同系統(tǒng)內不同種藝術樣式最重要的尺度。由此不難理解，探索藝術獨特的創(chuàng)造法則和經驗正是厘清藝術本體特征的必然前提。

歌劇屬于表現藝術，它的形式即是其主要表現方式和敘事手段。因此，歌劇必須將劇本的文本轉換成各種聲音形式，并且通過演員不同凡響的聲腔作為媒介來完成表演、在舞臺上呈現，從這個意義上說，聲腔和音樂就是歌劇的形式，展示非凡聲腔和音樂就是歌劇本體特有的表現規(guī)則。由此，歌劇選擇什么樣的劇情，要看劇情是否內在地具有詠嘆性和音樂性，直言之，即是否能創(chuàng)造出符合歌劇表現規(guī)則和法則的“形式”。不僅如此，任何藝術樣式本體都具有獨特性，這種獨特性決定了這個藝術樣式在某個層面上必然具有局限性。蘇珊·朗格就把一種藝術與那一種藝術之間的特定區(qū)別視為它們（這兩種藝術）的局限性。歌劇藝術的獨特性恰恰在于它的言說方式，即歌劇是用其本體形式在舞臺上說話的。從這個意義上說，歌劇對復雜故事情節(jié)的承載能力較為有限，如何在有限的時間和時空中充分地、順暢地將歌劇的形式加以展現才是歌劇表現的核心主旨?？梢?，歌劇演員如何在舞臺上用聲音的手段為媒介和載體來呈現故事情節(jié)，交響樂如何用各種音樂的組織形式來展開、烘托故事的戲劇性，才是歌劇藝術本體的審美獨特性之所在。從另一個層面上說，歌劇的審美方式就在于對歌劇舞臺上所展示的各種形式的欣賞，以及對這些形式呈現的效果的評判。由此不難理解，承認歌劇本體的表現規(guī)則和審美獨特性，歌劇藝術的合法性邊界就不證自明。

誠然，從開放的系統(tǒng)來看許多藝術之間都有著密切的關系，甚至彼此包含，這種相互的關聯使它們在某些層面上具有相似性，同類藝術更是具有同構性。但值得注意的是，藝術的合法身份并不會因此而改變。因為，每一種藝術都會創(chuàng)造出一種完全不同于其他藝術的獨特經驗。所以，即使由于加入了劇情，歌劇具有音樂和戲劇雙重特質，歌劇也不會因此超越自己的領域而變成另外一種藝術。這就是基于歌劇藝術邊界的存在，即展示聲腔和音樂性為歌劇表現的核心主旨。歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》的創(chuàng)作者張敬安曾回憶道：“我們在創(chuàng)作‘洪湖赤衛(wèi)隊’的音樂時，從寫劇本開始，就考慮了音樂創(chuàng)作、表演、導演及舞臺美術等問題，而不是各不相干，孤立地進行創(chuàng)作。”[4]顯然，歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》的創(chuàng)作者們對創(chuàng)作這部歌劇做了細致的思考和布局。事實亦是如此，歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊》充分展示了其歌唱性、音樂性和鮮明的民族特征，并留下了許多傳唱百年的經典旋律，體現了接近歌劇藝術本體的創(chuàng)作思維。

“中國民族歌劇傳承發(fā)展工程”強調“要堅持洋為中用，學習和借鑒西方歌劇在創(chuàng)作、演出等方面的成功經驗”，這正是基于對歌劇藝術本體和藝術法則的尊重，是對西方歌劇獨特藝術精神的透徹理解和新的創(chuàng)造。總之，創(chuàng)作什么樣的中國歌劇，取決于如何具有什么樣的歌劇思維。要言之，唯有構建在領悟歌劇藝術的本體特征和藝術邊界之上的歌劇思維，才是解決當代中國民族歌劇創(chuàng)作和發(fā)展思路的第一要務。

二、扎根傳統(tǒng)民族音樂藝術、弘揚傳統(tǒng)中華藝術精神

中國傳統(tǒng)民族音樂底蘊深厚，既是博大精深的中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分，又是體現獨特的中華文化特質、傳遞民族自信的重要載體，更是中國民族歌劇鮮明的民族特征、獨特的審美韻味的重要本源。俄羅斯、挪威等國的優(yōu)秀的民族歌劇創(chuàng)作給了我們重要的啟示，民族歌劇必然與本民族的傳統(tǒng)音樂血肉相連。中國民族歌劇的經典之作至今百唱不衰，皆是由于它們的音樂形式扎根于我國民族音樂傳統(tǒng)，舞臺表演形式借鑒了傳統(tǒng)戲曲和民族民間舞蹈聲韻。實際上，學界關于這個問題的共識早在上世紀50年代就已經達成。顯然，傳統(tǒng)民族音樂藝術是一切音樂藝術樣式取之不盡用之不竭的創(chuàng)作源泉，深深地扎根于此正是這些民族歌劇經久不衰、歷久彌新的原因之所在。不僅如此，中國還有著幾千年的古典戲曲的傳統(tǒng)和欣賞戲曲的習慣。所以，從創(chuàng)作和接受兩個緯度來看，中國傳統(tǒng)戲曲藝術的各種唱腔和極具音韻性的念白可以為民族歌劇詠嘆調和宣敘調的創(chuàng)作提供語法規(guī)則；戲曲舞臺表演“無聲不歌、無動不舞”以及戲曲的身段恰好是提升歌劇演員身體表現力、提高觀眾審美體驗的有效途徑；戲曲極高的程式化、虛擬化、符號化等特質，同樣可以為中國民族歌劇舞臺表演和呈現提供靈感。

不言而喻，中華民族優(yōu)秀的音樂藝術傳統(tǒng)和多民族的音樂樣式理應成為中國民族歌劇創(chuàng)作的重要來源。然而，立足傳統(tǒng)民族藝術來創(chuàng)作中國民族歌劇絕非是指各種傳統(tǒng)音樂藝術樣式在淺層意義上結合或拼貼，也不是狹隘地一味尋求歌劇“民族化”的道路，這些都不能為中國民族歌劇的身份定位提供本質的證據。正如何為所說：“如果把民族化僅僅理解為采用幾個民族曲調，那是錯誤的，至少這種理解是不全面的?！盵4]張敬安也總結道：“繼承傳統(tǒng)，并不是舉手就到，張口就來的事……這是一個曲折而復雜的過程；要繼承它，發(fā)展它，就必須努力地去熟悉它、理解它、熱愛它、研究它，而最終掌握它。”可見，中國民族歌劇的創(chuàng)作者們既要對歌劇的特性“了然于心”，又要秉持“沉進去、走出來”的創(chuàng)新觀念重構傳統(tǒng)音樂藝術，將兩種藝術樣式吃透、融合并滋養(yǎng)出中國民族歌劇自身的創(chuàng)作養(yǎng)分，只有在民族音樂內容與西洋歌劇形式之間找到契合，才能創(chuàng)造出真正具有中國審美精神的民族歌劇。顯然，我國悠久的音樂和戲曲傳統(tǒng)早已浸潤在中國人的血液之中，是最具中國民族特色和符合中國人的審美習慣的藝術樣式。正是從這個角度上說，中國民族歌劇創(chuàng)作立足于本民族優(yōu)秀的音樂藝術傳統(tǒng)是不證自明的。這不僅彰顯中國民族特色，讓中國觀眾更容易親近、對外國觀眾更具有吸引力，而且是中國民族歌劇走向世界歌劇舞臺重要的民族標志。

由此，民族歌劇的創(chuàng)作不能脫離本民族的音樂傳統(tǒng)。當代中國民族歌劇必須扎根于中國傳統(tǒng)戲曲和民族音樂的沃土，探索與西洋歌劇的創(chuàng)作形式真正內在契合的道路，既不能簡單地“洋為中用”，為走捷徑而將中國傳統(tǒng)音樂和戲曲聲腔與西洋歌劇形式進行簡單地拼貼，也不應該固執(zhí)地認為傳統(tǒng)戲曲就是中國民族歌劇而否認建立中國民族歌劇的訴求。因此，中國民族歌劇應該在潛心學習傳統(tǒng)民族音樂和戲曲的表現形式、美學精神的基礎上，結合西洋歌劇本體特征和創(chuàng)作形式而推陳出新。用繼承和發(fā)展的創(chuàng)作理念運用傳統(tǒng)戲曲的曲調和民族民間音樂素材，在保留和延續(xù)中國觀眾長久以來形成的審美經驗和聽覺習慣的前提下創(chuàng)造符合當代觀眾審美品味和當代藝術審美特征的中國民族歌劇表演風格，在傳統(tǒng)與現代并存的當代藝術創(chuàng)作審美法則中展示新的智慧。

音樂藝術是人類文化的重要支撐。我國傳統(tǒng)音樂藝術是在歷史長河洗禮中形成的偉大積淀，也是我們自信地立足于多元的世界音樂藝術中一個強大的基石。不僅如此，從價值層面上看，中國民族歌劇作品理當用歌劇的體裁傳播當代中國精神的真善美、弘揚傳統(tǒng)中華藝術精神、提升當代中國人的審美品格。習近平總書記指出：“文學藝術要結合新的時代條件傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承和弘揚中華美學精神?！憋@然，中華美學精神和中華藝術精神是一脈相承、共通共融的。中華藝術精神是中華民族藝術彼此依存的精神紐帶，是中華民族藝術自古而今、一脈相承的“藝術訴求、藝術特質和藝術脈絡”，其精髓在于意象的詩性與寫意的品格，在于“天人合一”“兼容萬物”“海納百川”的包容性，在于追求真善美、向上向善的藝術最高境界。惟其如此，中國民族歌劇必然能屹立于世界歌劇舞臺。

歌劇工程對復排經典民族歌劇的倡導和扶持，不僅為了再次重溫前輩歌劇人的創(chuàng)作精神和理念，喚起當代歌劇人在新時代的視野中對中國經典民族歌劇的再體會、再審視和再思考，更是對傳統(tǒng)中華藝術精神在當代中國民族歌劇中的繼承和發(fā)展提出了更高的要求。故此，田野采風、長期的民族音樂和傳統(tǒng)戲曲的耳濡目染、從民族藝術樣式中汲取充足的養(yǎng)分、在透徹地理解歌劇藝術的本體特征的前提下，從浮躁中突圍并自我沉淀，當代中國民族歌劇的創(chuàng)作者方能探索出一條民族藝術與歌劇本體相契合的創(chuàng)新之路，方能創(chuàng)造出更多的經典劇目。也正是在這個層面上，中國民族歌劇傳承發(fā)展工程高屋建瓴，具有時代意義，不僅為當代傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、建設中國特色社會主義文化強國指明了方向，而且為中國民族歌劇的當代發(fā)展這一時代命題提供了新的視角和思路。

三、立足人民審美訴求、彰顯時代主旋律

人民是構成社會主體重要的基本單位，他們既是社會財富和社會變革的創(chuàng)造者、推動者，又是人類文化藝術的創(chuàng)作者、欣賞者和傳播者。人民之于社會、之于國家、之于文化藝術的重要性早已不證自明。不僅如此，藝術緊跟社會發(fā)展和時代的腳步。雖然，社會和時代生活是藝術創(chuàng)作的根本來源，但是，藝術又必須從具象的生活中抽離，進而立于社會和時代精神層面的最高點。因此，藝術來源于人民更要回饋于人民，要以人民的審美追求為一切藝術創(chuàng)作的原動力和最高目標，對此我國藝術工作者知之甚深，歷來就把為誰服務以及怎樣服務作為創(chuàng)作的出發(fā)點和落腳點，秉持著藝術為人民服務的指導思想，并致力于創(chuàng)作人民喜聞樂見的文藝作品，跟隨人民精神需求的步伐，堅持“從群眾中來、到群眾中去”的創(chuàng)作路線，扎根于人民的社會實踐生活，把人民的藝術評判作為考量藝術作品的重要尺度。歷史已為這個文藝指導思想的正確性做了印證。在這些優(yōu)秀的傳統(tǒng)指引下，歌劇界前輩不僅曾經實現了歌劇與民族傳統(tǒng)文化兩種藝術樣式的中西合璧，創(chuàng)作并演出了一大批經典民族歌劇作品，而且培育和弘揚了社會主義核心價值觀。

但值得注意的是，近幾十年以來的中國民族歌劇現狀中的確存在著許多需要思考和追問的問題，堪稱得上經典的中國民族歌劇劇目鳳毛麟角。誠然，當代也先后出現了諸如《木蘭詩篇》 《趙氏孤兒》 《運河謠》等好評如潮的民族歌劇劇目，但是無論從產出的數量還是質量來看，都與當代中國民族歌劇創(chuàng)作投入的力度和成本無法等量齊觀，與人民不斷增長的審美需求匹配度不高，并未留下多少令人難忘的旋律。事實上，久久縈繞在人民腦海里的、回味無窮的旋律依然來自于中國民族歌劇開拓者們的嘔心之作。不可否認，時代飛速發(fā)展、信息瞬息萬變給人類的生活帶來了巨變，這種巨變同樣體現在與藝術相關的各個層面上?！翱觳臀幕薄耙淮涡运囆g”的出現改變了觀眾的欣賞行為和習慣，更重要的是縮短了藝術創(chuàng)作的周期，使藝術淪為了消費品而非藝術品。然而，藝術創(chuàng)作恰恰是沒有捷徑可循的，所有成功的經驗證明只有反復地經過時間和實踐地打磨，才能創(chuàng)作出經得起時代和歷史檢驗的優(yōu)秀作品，才能成為人民群眾喜聞樂見的歌劇藝術作品。事實上，中國民族歌劇史上的經典作品都是如此，這些傳世佳作的藝術價值恰恰就基于創(chuàng)作者們持之以恒的對傳統(tǒng)音樂的學習和打磨。當代，中國民族歌劇輝煌的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng)期待實現更好地傳承，制約中國民族歌劇發(fā)展的中心課題需要實現質的突破。許多歌劇追求創(chuàng)作規(guī)?；?、表演商業(yè)化，忽視了歌劇藝術化的本體表達特質和人民的審美訴求，用非歌劇藝術本體以外的手段掩蓋創(chuàng)作思想和能力不足的窘況。很多歌劇為“評獎”而作或成為“一次性”的音樂消耗品，不僅消耗了大量的經濟成本和時間成本，而且偏離了藝術生產的規(guī)定路徑、背離了人民的藝術觀。因此，中國民族歌劇亟待反思現狀和回歸傳統(tǒng)，從尊重歌劇藝術本體出發(fā)，潛心創(chuàng)作，引導人民樹立符合時代要求的人生觀、價值觀和世界觀，最終落腳在人民的審美需求，彰顯時代的精神和審美需求，真正實現創(chuàng)作和接受兩個維度的契合，才談得上在更高、更純粹的藝術層面上建立中國民族歌劇體系，創(chuàng)作出真正屬于人民、屬于中華民族的民族歌劇。

文藝創(chuàng)作要以人民生活和時代內容為創(chuàng)作的源頭活水，彼此永保相互依存的緊密關系，這是我國一貫堅持的文藝政策傳統(tǒng)中最核心的思想之一，這個思想不僅與馬克思主義文藝理論觀點相吻合，而且與中國文藝創(chuàng)作指導思想的精髓一脈相承。而且，藝術是時代風貌的影像，是時代審美情趣的坐標，是時代主旋律的代言體。故此，藝術創(chuàng)作要具有正確的價值導向作用，在更高尚的審美層面引領時代的主旋律和人民的審美追求。正是基于此，中國民族歌劇發(fā)展工程指出必須堅持“二為”方向和“雙百”方針的優(yōu)秀傳統(tǒng)，在新的時代背景下再次極大地肯定了中國民族歌劇已經建立的優(yōu)良傳統(tǒng)和創(chuàng)造的歷史，再次重申和強調了以人民為中心的創(chuàng)作導向的歷史意義和時代價值。工程的核旨既體現了對中國文藝政策和信念的堅守，也透徹地領悟了習近平總書記文藝觀的精髓，更表達了對當代中國民族歌劇承前啟后、繼往開來的企盼。

四、結語

一個國家的民族歌劇創(chuàng)作水平的高低直接體現著該國文化軟實力和舞臺表演藝術的總體面貌，這早已成為一種國際文化認同。世界上擁有自己歌劇體系并得到國際歌劇舞臺認可和接受的國家均有超過百年的民族歌劇發(fā)展史，如德國、俄羅斯、捷克等，已經成功實現了其民族歌劇文化傳播和接受的最大化。中國民族歌劇在百年的歷史中也出現過幾次創(chuàng)作高潮，中國歌劇界一直致力于探索、創(chuàng)作和發(fā)展中國民族歌劇，從中國第一部歌劇《白毛女》的誕生到《小二黑結婚》 《洪湖赤衛(wèi)隊》，再到當代的《木蘭詩篇》 《運河謠》等等，中國歌劇史上留存了許多經典的中國民族歌劇劇目。然而，客觀地說，與歌劇劇目創(chuàng)作的規(guī)模和積極性相比，中國民族歌劇作品的藝術價值整體不足。不僅人民的審美需求未獲得足夠的滿足，而且尚未產生較好的國際輻射效應。故此，當代中國民族歌劇的辨識度和整體實力亟待獲得更大的提升。

正是基于此，歌劇創(chuàng)扶工程將復排經典民族歌劇劇目和已創(chuàng)排或計劃創(chuàng)排的中國民族歌劇劇目作為扶持對象，表明了致力于把以人民為中心的創(chuàng)作導向落在實處的創(chuàng)作信念，不忘初心。不僅要回望經典，重排經典歌劇，更要面向未來，以“推動創(chuàng)作具有中國精神、中國風格、中國氣派，為廣大人民群眾喜聞樂見的優(yōu)秀民族歌劇作品”為創(chuàng)作準則，指導當代中國民族歌劇藝術的創(chuàng)作聚焦中國夢主題，彰顯民族精神、時代精神和社會主義核心價值觀，創(chuàng)作更多的集思想性和藝術性為一體的優(yōu)秀的中國民族歌劇劇目。