唐婷婷 汪澤同

（作者單位：1.竹溪第二高級中學(xué)；2.襄陽四中）

韓國類型電影融合了多種審美元素的藝術(shù)魅力，源于它變化多種的元素和豐富的敘事結(jié)構(gòu)，在給觀眾帶來刺激時，特意設(shè)置恐怖、驚悚的場景，便將犯罪學(xué)、驚悚推理學(xué)、懸疑偵探學(xué)等融合在一部影片中，滿足了觀眾的好奇心與觀影欲。在眾多影片中，往往將兩條線索同時鋪張開來，兩條看似獨立卻有著密不可分的關(guān)系的線索，將各種元素融合在一起，滿足了觀眾的好奇心，將暴力的黑暗面展現(xiàn)出來，帶給觀眾強烈的視覺沖擊和心靈震撼，從而觀眾得到多種審美感受。我們回顧以美國和日本為代表的其他國家電影所涉及的暴力因素，如《死神來了》《電鋸驚魂》等影片，會發(fā)現(xiàn)這些電影多以最直接的鏡頭展現(xiàn)極其血腥殘暴的畫面。韓國電影的主核是人性，這一點不論是恐怖片、黑幫片或是戰(zhàn)爭片，關(guān)注的焦點都集中在人的精神層面。

1 恐怖電影中的暴力美學(xué)

恐怖片的心理訴求是完全感官化的恐怖感，恐怖的來源也傾向于沒有明顯現(xiàn)實依據(jù)的體驗因素。我們是畏懼、討厭暴力，卻有著無法表達的內(nèi)在受虐心理。恐怖電影一般是將人們幻想或真實經(jīng)歷過的暴力極端化、特異化；或通過將幻想中的靈異鬼怪具象化，營造出壓抑禁錮的時空設(shè)定。這些對人的身體和心理來說，無疑是雙重凌遲，最后的目的都是為了營造出一種肉體和精神的雙重絕望，最后走進必定的毀滅。

大約在上世紀九十年代，恐怖片的出現(xiàn)又給韓國電影帶來了新的黃金時代，作為商業(yè)類型片的一種，當然會獲得較好的口碑和票房業(yè)績。1998年的恐怖片位于韓國當年十大票房的第二位《女高怪談》、第四位的《退魔錄》和第五位的《安靜的家庭》都是其中典型代表?！豆礅彙贰端N花紅蓮》等這些影片，是最具代表性的作品，它們是高藝術(shù)水平的恐怖片，使亞洲地區(qū)影視業(yè)出現(xiàn)了從未有過的恐怖流。又如，2006年，掀起了韓國恐怖片另一個浪潮的《漢江怪物》，這部影片獲得當年青龍獎的最佳影片，它的出口額累積已達到6 600萬美元，620家院線分別上映，拍攝成本五天就收回了，更了不得的是后來被好萊塢用高價收購進行翻拍。

韓國迅速發(fā)展起來的恐怖片是韓國商業(yè)類型片的杰出代表，同樣也是韓國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展到一定程度的必然產(chǎn)物，具有一定的規(guī)模。另外一個不可忽略的原因是當時韓國電影管理制度并不是非常嚴格，在當時是相對寬松的。目前，韓國電影在國際影壇上享有不低的評價和口碑，自然是離不開其成熟的技術(shù)和獨具特色的美學(xué)風(fēng)格。

大多數(shù)人都認為，評判一部電影的恐怖程度取決于是否能把觀眾嚇得魂飛魄散、膽戰(zhàn)心驚，是則為一部成功的恐怖片，不是則為一部殘次的恐怖片。其實結(jié)果并不是這樣評定的。韓國的恐怖片把看似細微的技巧拿捏得十分到位。海德格爾認為“理性知識的價值在整個價值體系中一直都是最高的，直接的感性生命一直都被認為沒有什么價值,尼采卻把它們倒裝過來，認為追求感性生命的強力現(xiàn)在具有更真實、更巨大的價值?！盵1]電影的暴力美學(xué)是具有審美價值的電影表現(xiàn)形式，而最得其中精髓的就是金知云。

韓國的恐怖片往往只是通過恐怖的手段傳達導(dǎo)演的一種思想和感悟，而恐怖只是一種外衣，內(nèi)在則是一種對生活的感悟，一種對生活態(tài)度的表達，以及對一種社會生活倫理的闡釋，在恐怖電影還未真正成長獨立起來，還在依賴電影工業(yè)的時候，著名導(dǎo)演金知云就開始轉(zhuǎn)戰(zhàn)到恐怖電影，他是恐怖電影最早的開拓者。就在恐怖電影發(fā)展到成熟，大獲全勝的時候，金知云又另辟蹊徑，將自己的發(fā)展領(lǐng)地轉(zhuǎn)戰(zhàn)到帶有傷感風(fēng)的懸疑片，再次確立了他在亞洲電影界的地位。

在韓國影片中常常會看到血淋林的畫面，可愛動物慘死的畫面，但這只是一種表象，折射出來引起觀眾反思的還是對姐妹之間的情深、兄弟之間的真情和對生命無常的感悟，以及人生態(tài)度的思考。

對“本性的挖掘”是樸贊郁導(dǎo)演作品的一個大主題，固然暴力的B級因素也是其中很重要的一部分，在“本性的挖掘”中“本性”又以“善”和“惡”以及“本能”這些作為首要出發(fā)點?！皬?fù)仇三部曲”中對罪與惡的評定已經(jīng)難以區(qū)分和辨別了?！岸凇豆餐瘋鋮^(qū)》這部影片中的被稱之為“赤軍”“偽軍”也是一樣，難以區(qū)分善和惡，關(guān)鍵時候的本能我們也可以理解成本性的光芒，和悲劇的根源?！盵2]

對黑暗題材情有獨鐘的樸贊郁來說，在美國導(dǎo)演昆汀·塔倫蒂諾的深深影響下，兩個人在影片表達形式和敘事技巧上都有很大相似之處。正是因為《老男孩》在嘎納電影節(jié)深受評委好評，才使得類似風(fēng)格的影片大受追捧。當然，這不是說絕對的雷同，更不是樸贊郁隨波附和。昆汀注重對敘事風(fēng)格大刀闊斧的創(chuàng)造改革，而樸贊郁注重的是人物內(nèi)心的探索，當然這也是受導(dǎo)演希區(qū)柯克的《暈?！返挠绊?。

在這里暫且拿著名導(dǎo)演樸贊郁的《老男孩》為例，這一類型的影片特色就是將簡單粗暴的暴力和敘事的劇情完美結(jié)合起來，使影片中的暴力美學(xué)元素緊密與影片結(jié)合起來?！氨┝γ缹W(xué)不再是一個需要特別突起的賣點，而是有劇情的血和肉，也不是看這部片子有沒有教堂鴿子或者創(chuàng)歷史記錄的彈藥花費，而是沒有這些就不成其為劇本?！盵3]可以說《老男孩》這部影片代表了暴力美學(xué)在電影劇本上的進一步發(fā)展。

2 黑幫電影中的暴力美學(xué)

近年來，韓國電影蓬勃發(fā)展，其中，犯罪、警察、黑幫等題材成為主要的類型選擇，市場上這類題材的可看點也非常多。韓式黑幫電影的電影形成往往離不開對美國和日本電影的借鑒與學(xué)習(xí)，同時它也會將自己的傳統(tǒng)文化同好萊塢的特效敘事技巧相結(jié)合。影片中，各種殘暴的場面與慘烈的打斗聲，用“盡皆過火，盡是癲狂”來形容極為貼切。

在上世紀八九十年代港片的影響下，《無間道》系列影片在韓國引起了不小的轟動。這促使韓國以黑幫為題材、暴力為元素的電影不斷發(fā)展，“觀眾自身可以直接從觀影中找到快感。”[4]在《無間道》系列影片的影響下，《新世界》就模仿了其手法和敘事技巧，還有很多部電影都成為韓國電影的典型代表。另外，韓國導(dǎo)演也積極加入到向好萊塢學(xué)習(xí)的行列，學(xué)習(xí)不同手法，學(xué)習(xí)不同的處理方法，通過學(xué)習(xí)后，導(dǎo)演的作品越來越符合大眾口味。

3 戰(zhàn)爭電影中的暴力美學(xué)

海洋文化與傳統(tǒng)文化的結(jié)合，讓韓國民眾形成了剛勇不屈的民族精神。這種精神往往會在反抗外來侵略的時候變?yōu)楦呱械拿褡鍤w屬感，并因此產(chǎn)生了許多真實的歷史事件，這些原始的暴力成為韓國電影表現(xiàn)的重要載體。并且，“南北問題”，也是戰(zhàn)爭電影的良好素材。在戰(zhàn)爭這種非正常的規(guī)則下，任何時候都有可能為了利益、為了名望、為了權(quán)力等面對親人反目的局面。剛剛坐下來喝茶的人還親密地聊著天，茶水未涼，友人卻反目成仇。

在傳統(tǒng)戰(zhàn)爭電影中常常是以兩種表現(xiàn)形式為主，一是非正義的一方以暴力手段進侵另外一方，多處強調(diào)戰(zhàn)爭帶給人們的苦難；二是高度贊賞正義的一方頑強抗爭的精神。侵略與反侵略成為戰(zhàn)爭電影的基礎(chǔ)設(shè)定與主題。而韓國戰(zhàn)爭電影受其獨特的地緣政治以及歷史因素影響，除上述類型外，還著眼于戰(zhàn)爭對于個人的傷害，并著重展現(xiàn)戰(zhàn)爭對人性的扭曲，對人的肉體和精神的巨大傷害。

韓國戰(zhàn)爭片中，姜帝圭的《生死諜變》被譽為“拉開韓國電影振興序幕”的開山之作，與“韓國導(dǎo)演光頭運動”有很大關(guān)系，其后就是樸贊郁在2000年拍攝的《共同警備區(qū)JSA》這部影片，《生死諜變》與《共同警備區(qū)JSA》不僅是經(jīng)典的電影，給觀眾帶來歡樂，同樣也開辟了兩個方向：一是絕對碾壓的南韓意識形態(tài)；二是“以情動人”式的溫和勝利，注重人性、親情、友情。

十年以前，韓國商業(yè)類型大片十分紅火時，出現(xiàn)了《柏林》這部影片，該片是韓國導(dǎo)演們費了很大氣力，不斷學(xué)習(xí)和借鑒好萊塢的優(yōu)秀經(jīng)驗，將“南北問題”從韓國帶到另外一個國家——德國。此時，諜戰(zhàn)大片就變成導(dǎo)演們最喜歡用的電影流行元素。韓國導(dǎo)演不斷學(xué)習(xí)，將槍戰(zhàn)戲、追逐戲、感情戲、孤膽英雄等眾多符合商業(yè)大片的流行元素都掌握得非常到位，盡管在作品劇情的變化上、人物的塑造上都常常是在表面下功夫，但不可否定的是他們所運用的剪輯技術(shù)，尤其是在動作場面的精心處理，力求達到精益求精的效果，使觀眾都被深深吸引，從而讓觀眾忽略了劇情上的不足。電影導(dǎo)演們的野心較大，眾多好奇心下的產(chǎn)物使人眼花繚亂，欲罷不能。

“兄弟殘殺，這才叫戰(zhàn)爭”。主角們都在各自的戰(zhàn)場上丟失了最重要的東西，他們丟失了方向、迷失了自己。大量的戰(zhàn)爭場面通過虐心的人物角色和難舍難分的情感糾葛展現(xiàn)得淋漓盡致。這部電影讓人印象深刻，精彩不已。戰(zhàn)爭都是殘酷的，甚至是荒誕不可言說的，特別是在平凡普通的農(nóng)村人面前。著名的電影《東莫村》專門設(shè)置的溫馨搞笑的劇情其實只是它的外衣，并且采用的是童話式的劇情。一個殘酷的事實往往都是通過童話的形式展現(xiàn)的，往往劇情的跌宕使劇情更加強烈，從而揭露出童話的真相。這部片子讓人印象深刻，記憶猶新的悲劇劇情讓人反思良久，但導(dǎo)演卻另辟蹊徑，走了一條不尋常的道路，他采用溫馨的手法來表現(xiàn)，從而形成鮮明的對比，這樣比直接表現(xiàn)殘酷得多。