黃雪峰
(湖南工藝美術職業(yè)學院,湖南 益陽 413000)
繪畫基礎教學模式在我國美術類院校中發(fā)展了近四十年的歷程。在我國高職院校繪畫基礎教學發(fā)展的過程當中,出現(xiàn)了一些值得令我們認真反思的問題。部分院校由于受到傳統(tǒng)美術教育的影響,在高職美術教學當中所涉及的繪畫基礎教學比重過高,通常占據(jù)了大學一年級的大部分專業(yè)課程,使教學容易出現(xiàn)純“學院派”的現(xiàn)象。而有的學校則是不重視繪畫基礎教學,往往會導致學生在設計以及應用的過程當中,無法真正的將繪畫基礎和專業(yè)設計實踐相結合。
繪畫基礎教學屬于階段性教學,是低年級學生有效提高自身造型能力的必然階段,也是學生在學習中進一步提高對造型的認知,培養(yǎng)獨立思考的必經(jīng)過程。提倡和重視繪畫基礎實踐,使得學生能在學習的過程中,對造型意境的設定或再創(chuàng)造,對客觀和主觀意圖的具象化,以發(fā)散的意識狀態(tài),拓展和擴大造型設計中的思維和創(chuàng)意體現(xiàn),繪畫基礎能呈現(xiàn)專業(yè)的基本素質和能力。當下高職院校的繪畫基礎教學當中,最重要的內(nèi)容就是造型的訓練,而造型的意識形態(tài),從根本上決定著造型具象的可讀性和創(chuàng)意性,決定著作者的繪畫風格和表現(xiàn)形式。被畫物體所形成的明確又強烈的真實視覺,通過作者直接的感受和造型上的再創(chuàng)造,最終形成具體的、個性鮮明的、強烈造型意識的形象,表達出作者內(nèi)心深處的情感,達到繪畫形式維系個人情感的境地。在實際的繪畫過程里,在長時間的造型意識訓練當中,人的大腦在創(chuàng)作圖形的過程當中,需要根據(jù)自身的自覺思維能力,不斷地去調整對物體的造型意識,將觀察和表現(xiàn)進行協(xié)調,最后就會形成對造型物象的清晰認識,再通過對這種認識的升華再創(chuàng)造。
高職院校的繪畫基礎教學,正是著重于對學生的創(chuàng)造思維作為重點進行實踐和培養(yǎng),不斷地去積累創(chuàng)造思維和獨到認知的經(jīng)驗,同時對繪畫語言和表達方式進行更加具有性格的藝術性升華。無論是在練習還是在創(chuàng)作中,學生要求自己做到對造型的敬畏,對表現(xiàn)的斟酌,對個性的宣揚,對創(chuàng)造的包容,在實踐中驗證,在驗證中創(chuàng)新。只有這樣,才可以逐漸有效扎實務實的提高自身的基礎繪畫和設計水準。
通過高職階段開設繪畫課程的學習,學生的繪畫基礎知識以及繪畫技能將會有大幅度提高。學生在學習美術之前,整體上都要求夯實自身的美術基礎知識和積累繪畫經(jīng)驗,都強調要努力培養(yǎng)自身創(chuàng)造里和創(chuàng)造思維。而高職美術教育培養(yǎng)人才的最終目標,就是要培養(yǎng)出應用型、創(chuàng)新型的美術人才。美術教學往往注重廣度并不注重深度,所以在高職階段的學習中,學生一定要掌握足夠的基本知識?,F(xiàn)代藝術對于繪畫者的要求越來越高,需要學生不斷的去提高自身的整體繪畫水平,滿足現(xiàn)代藝術發(fā)展的要求。傳統(tǒng)的繪畫基礎教學方式過于枯燥,需要在教學內(nèi)容和教學表達方式上進行創(chuàng)新,充分的使學生成為應用型美術人才。如今,高職學生經(jīng)常會出現(xiàn)好高騖遠的現(xiàn)象,繪畫基礎不扎實就想學習專業(yè)設計,認為二者沒有聯(lián)系,教師為學生提供知識性學習之余,還要不斷地糾正學生的學習思想。老師一定要及時糾正這種不良的學習心理,督促學生進行大量的基礎訓練,為以后的美術技能提高做準備。
高職美術教師必須充分肯定美術基礎教學的地位,教師在教學的過程當中,不要過分地受到傳統(tǒng)教學影響,導致在課堂上的講解內(nèi)容過于枯燥刻板,學生調動不起興趣,更有甚者會產(chǎn)生對美術繪畫基礎課程的厭煩心理。美術的基礎知識不能拋棄,應取其精華,棄其糟粕,吸收傳統(tǒng)繪畫基礎知識的精華內(nèi)容,摒棄傳統(tǒng)教學當中的教學方式。對于高職院校繪畫基礎教學的主要任務進行明確,帶著目的去學習可以起到事半功倍的作用。高職教學的校內(nèi)時間非常少,對于美術技術知識薄弱的學生來說,這種教學模式非常不利于自身美術水平的提高。所以教師必須在短時間內(nèi)鞏固學生的美術基礎知識,高校要不斷培養(yǎng)學生對于美術創(chuàng)造的意識和能力,如開展快速素描、速寫、色彩基礎訓練等繪畫任務,壓縮訓練的整體時間,有效提高學生學習的效率。
在實際教學中,學生的美術基礎水平參差不齊,老師要在短時間內(nèi)快速提高學生的美術基礎還是具有一定難度。一些高職學生的學習自制能力比較差,并且對于自身的評價也比較低,這種負面態(tài)度會導致繪畫基礎的學習也比較差。學生最好的老師就是興趣,只有調動起學生對于美術學習的興趣,學生才可以進行高效地學習。利用剖析結構、觸類旁通,科學訓練、經(jīng)典示范,因材施教、全面提高等方法,力求在較短的時間內(nèi),提高學生的繪畫技巧。將現(xiàn)代教育技術融入到美術基礎教學當中,加大教學過程當中對于數(shù)字技術的應用力度,有效地利用現(xiàn)代技術推動美術教學的發(fā)展。藝術是相通的,是科學知識、人文知識以及人類情感的精神結晶,引導學生在創(chuàng)作時運用計算機圖形圖像軟件和多媒體軟件,有效地創(chuàng)作出傳統(tǒng)繪畫技法所不能代替的創(chuàng)意作品,同時也能夠極大的提高學生的學習興趣。
美術作品的展現(xiàn)形式千變?nèi)f化,為了調動起學生對于美術學習的興趣,首先要讓學生化被動學習為主動學習,其次就是融入學生感興趣的內(nèi)容。在學習的過程當中,老師要逐漸的去引導學生發(fā)現(xiàn)問題并解決問題,對教學的表現(xiàn)方法進行不斷地豐富。通過多樣化和個性化的教學方式,不斷的讓學生對物象進行充分地感知,在日常美術基礎訓練當中,融入裝飾式、特寫式、組合式和構圖式的教學方式。教師一定要避免空洞的理論講解,不斷地對訓練的方式進行創(chuàng)新,將理論知識和實踐相互融合在一起。在進行素描階段訓練時,可以將整個過程分為三個部分,分別是構想能力素描、寫實素描、超寫實素描。教師也一定要注重學生的速寫能力,展開相應的訓練,提高學生的速寫水平。教師也可以設定任務,要求學生在短時間內(nèi)進行快速對象描繪,應用簡單的繪畫語言以及描寫方式,將表現(xiàn)對象的主要特征和特點進行充分的展現(xiàn)。
繪畫造型基礎,在高職的教學體系上,具有不可或缺的地位,加強這類能力的培養(yǎng),也直接關系著學生在專業(yè)上的學習和創(chuàng)造力的展現(xiàn)。雖然繪畫教學當中涉及到許多枯燥乏味的實訓,繪畫內(nèi)容與專業(yè)設計聯(lián)系不緊密,導致學生在學習的過程當中提不起學習興趣,長期學習就會導致學生對于繪畫教育產(chǎn)生厭煩心理,但我們還是應當把繪畫基礎的教學,擺在所有美術設計類專業(yè)的重要位置,把它夯實到提高學生的快速創(chuàng)作能力、增強學生的造型意識當中去。讓學生在長時間的造型意識訓練當中,培養(yǎng)出切實有效的創(chuàng)新能力,在繪畫語言應用和表達方式上,呈現(xiàn)出自身的獨特性和創(chuàng)新性,在吸收了傳統(tǒng)繪畫基礎知識之精華的基礎上,摒棄傳統(tǒng)教學當中不良的教學方式,促進學生對于美術創(chuàng)造的意識和再創(chuàng)造能力,從而調動起學生對美術學習的興趣。學生只有繪畫基礎牢固,才能為后續(xù)的專業(yè)設計學習做好知識儲備和一定的專業(yè)基礎能力。
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