韓筱婧

摘 要：舞蹈作為一種高度綜合的表演藝術(shù)形式，不斷地從姊妹藝術(shù)中吸取養(yǎng)分，與姊妹藝術(shù)與現(xiàn)代技術(shù)相輔相成，互為補(bǔ)充，不斷形成更加綜合、科學(xué)、更具感染力的綜合藝術(shù)。當(dāng)今科技高速發(fā)展，各種科技融匯進(jìn)舞蹈藝術(shù)中，成為舞蹈藝術(shù)中渲染氣氛，交代情景，表達(dá)感情不可或缺的一部分。本文論述舞蹈與戲曲、文學(xué)、戲劇、電影、音樂、舞臺美術(shù)的關(guān)系，探討怎樣有機(jī)融合各類藝術(shù)及多樣化元素為舞蹈服務(wù)。

關(guān)鍵詞：綜合藝術(shù);舞蹈;音樂;文學(xué);戲劇;舞美

舞蹈藝術(shù)發(fā)展到今天，已經(jīng)成為一種高度綜合性的表演藝術(shù)形式，它與詩歌（文學(xué)）、音樂、美術(shù)等更有著極為親密的不可分的關(guān)系。當(dāng)今科技高速發(fā)展，各種科技融匯進(jìn)舞蹈藝術(shù)中，成為舞蹈藝術(shù)中渲染氣氛，交代情景，表達(dá)感情不可或缺的一部分。怎樣有機(jī)融合各類藝術(shù)及多樣化元素為舞蹈服務(wù)，是本文要探討的話題。

一、舞蹈從戲曲中吸取養(yǎng)分

當(dāng)代中國舞蹈無論是民間舞還是古典舞都從中國戲曲中吸取了大量的養(yǎng)分。戲曲在藝術(shù)類型上屬于民間藝術(shù)，另由于從明代后期開始“性靈文藝”思潮對全社會的影響，充滿生命活力的民間舞蹈受到人們的廣泛肯定，因此明清戲曲舞蹈吸收了許多民間舞蹈成分，有的甚至直接將民間舞蹈放在劇情中展示。如《賽嬌容》一劇。為了縱橫向收集、采風(fēng)民間舞素材，舞蹈工作者從戲曲中深度挖掘民間舞風(fēng)格，提煉出土生土長的民間舞素材。由于古代動態(tài)影響保存技術(shù)的缺乏、古代國人對舞蹈文藝的不重視，導(dǎo)致流傳保存下來可供提取的古代舞蹈資料少之又少。戲曲在明清很受人們喜愛，是人們主要娛樂方式之一。戲曲作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)， 一代一代傳承，被保護(hù)至今，仍可見明清戲曲高峰時(shí)期風(fēng)采。中國舞蹈工作者在新中國建立后開始致力于研究中國古典舞。他們從戲曲中提取動作、元素，并融合進(jìn)中國傳統(tǒng)武術(shù)、西方芭蕾，創(chuàng)作出具有中國傳統(tǒng)意蘊(yùn)的中國古典舞。在原理上，中國古典舞吸取發(fā)展了傳統(tǒng)戲曲“劃圓”原理及陰柔、陽剛的線條韻律。在情感表現(xiàn)和意象創(chuàng)造上，借鑒了戲曲于謹(jǐn)嚴(yán)中見豐富、于套路中顯變化，以有限的舞臺時(shí)空展示無限的舞臺意象的形式。在動作上，大量吸取戲曲動作、技巧，并加入了現(xiàn)代人對古典藝術(shù)美的探究與理解，用舞蹈意識重新賦予動作新的舞蹈藝術(shù)生命力。如：“提襟”、“山膀”、“順風(fēng)旗”、“晃手”、“云手”、“小五花”、“串翻身”等。還繼承了戲曲在道具上的運(yùn)用，如扇子、水袖等。戲曲無論在內(nèi)容還是形式上，都給予了中國舞蹈很大的啟發(fā)與資源。中國舞蹈很多地方體現(xiàn)著戲曲，提取戲曲中部分文化為舞蹈所用，因而綻放出更加多彩絢爛的舞蹈光彩。

二、文學(xué)性是舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)

綜合藝術(shù)一度創(chuàng)作的核心是文學(xué)劇本，文學(xué)性是綜合藝術(shù)的基礎(chǔ)。舞蹈作為綜合藝術(shù)的一種，表達(dá)意境、借物抒情的舞蹈作品，都具有文學(xué)性，傳達(dá)著一定的文學(xué)意義。例如舞蹈《愛蓮說》取材于宋朝時(shí)期周敦頤文學(xué)作品《愛蓮說》。它運(yùn)用原著中托物言志、擬人的藝術(shù)手法，用舞蹈形象向觀眾復(fù)現(xiàn)了《愛蓮說》中蓮花的姿態(tài)，傳達(dá)出原著中周敦頤表達(dá)的對出淤泥而不染，濯清漣而不妖高尚情操的崇尚。再如舞蹈《孔乙己》通過演員二度創(chuàng)作，用三段式的結(jié)構(gòu)方式，高度凝練而又生動形象地表現(xiàn)出了小說中人物的書生氣、愚昧迂腐及斷腿后的悲慘命運(yùn)，塑造出小說中孔乙己復(fù)雜的多面性的人物形象，通過舞蹈表演藝術(shù)，淋漓盡致地表達(dá)出魯迅短篇小說中一個(gè)被封建思想所毒害所麻木而最終又被社會拋棄吞沒的下層知識分子孔乙己形象和他的悲慘命運(yùn)，對吃人的封建文化教育和害人無數(shù)的科舉制度進(jìn)行了深刻的批判和無情的揭露。舞劇作為舞蹈藝術(shù)的綜合性表現(xiàn)的最高形式，無論是有主線、有劇情的，還是無情節(jié)、純心理的舞劇，都會表現(xiàn)一定的文學(xué)性。有情節(jié)的舞劇的創(chuàng)作，首先是從劇作者編寫文學(xué)劇本開始的。只有在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，導(dǎo)演、演員和其他藝術(shù)工作者才能進(jìn)行二度創(chuàng)作，將其展現(xiàn)在舞臺上。如舞劇《紅樓夢》，國內(nèi)有很多版本的各種舞種各種形式的舞劇《紅樓夢》，都以曹雪芹原著《紅樓夢》劇情為依托，編劇再進(jìn)行二度創(chuàng)作，表現(xiàn)原著《紅樓夢》中的古典美學(xué)。許許多多的文學(xué)作品被改編成了舞劇，為舞劇提供了很好的素材和劇本。如西方戲劇芭蕾典范《羅密歐與朱麗葉》用莎士比亞的經(jīng)典劇情創(chuàng)作舞劇……也有很多舞劇是編劇考察歷史，采風(fēng)生活素材、民風(fēng)民俗原創(chuàng)劇本，創(chuàng)作舞劇。如舞劇《一把酸棗》：它演繹的是晉商艱苦創(chuàng)業(yè)的艱辛和悲歡，并通過一個(gè)商人家族的盛衰和命運(yùn)來折射一個(gè)地域商人群落商海稱雄搏擊的沉浮起伏，最終詮釋一個(gè)古老地域鑄就數(shù)千年輝煌歷史和厚重文明的精神氣質(zhì)。該劇以高質(zhì)量的情節(jié)設(shè)計(jì)演繹晉商曾有的輝煌與艱辛，發(fā)掘它所蘊(yùn)藏的巨大深邃的精神能量。這樣原創(chuàng)劇情的舞劇數(shù)不勝數(shù)。如：西方芭蕾舞劇《天鵝湖》，用浪漫唯美愛情故事和正義戰(zhàn)勝邪惡的童話故事表現(xiàn)西方世界的真善美。首部情節(jié)芭蕾典范《關(guān)不住的女兒》，用簡單明了的戲劇結(jié)構(gòu)與平鋪直敘的劇本設(shè)計(jì)，鮮明地體現(xiàn)了第三階級的新美學(xué)思想和新道德觀念——嘲笑腐朽的封建貴族階級的惡習(xí)和偏見，歌頌資產(chǎn)階級新人爭取自由戀愛的斗爭……在非戲劇性情節(jié)舞劇中，雖然沒有情節(jié)為主線，整個(gè)舞劇的舞蹈都是在集中表達(dá)舞劇的主題，許多這類舞劇也是將文學(xué)性融進(jìn)其中。如林懷民創(chuàng)作的現(xiàn)代舞劇《九歌》。屈原的《九歌》敬天地、祭鬼神、歌頌愛情、悼念國殤，是萬民的禱告。舞劇以屈原的詩篇作為想象力的跳板，呈現(xiàn)一場劇場祭儀。其次，在舞劇中融合進(jìn)詩詞歌賦，大大增加了舞劇的“雅化傾向”。如古典舞劇《水月洛神》，以曹植的《洛神賦》、《七步詩》為依托創(chuàng)作舞劇。舞劇中大量使用曹植、曹丕的詩詞作為歌詞，在七步作詩的劇情中，讓舞蹈演員配合肢體動作，灌滿角色情緒，用戲劇的方式憤然念出《七步詩》。這些詩詞融合進(jìn)舞劇，增加了舞劇的文學(xué)藝術(shù)性，讓舞劇抽象的動作賦予了觀眾另一種可懂的語言形式，使文學(xué)語言與舞蹈藝術(shù)相得益彰。

三、舞蹈的發(fā)展與從戲劇、電影中引用的創(chuàng)作與表演方式是密不可分的

舞蹈的發(fā)展與從戲劇、電影中引用的創(chuàng)作與表演方式是密不可分的。傳統(tǒng)舞劇有著精湛的戲劇結(jié)構(gòu)，有著開端、發(fā)展、高潮、結(jié)尾。如芭蕾舞劇中國化典范《紅色娘子軍》、《白毛女》，西方芭蕾舞劇《關(guān)不住的女兒》、《吉賽爾》等。它們都有著這樣的戲劇結(jié)構(gòu)，有著尖銳的戲劇沖突，達(dá)到了感染人、吸引人的目的。隨著藝術(shù)手段的不斷發(fā)展，舞蹈形式逐漸影視化。在舞劇中，經(jīng)常運(yùn)用意識流、蒙太奇的電影藝術(shù)語言。如舞劇《戈壁青春》、《青衣》運(yùn)用意識流的電影表現(xiàn)手法創(chuàng)作，剖析人物的心靈深處，將人物幾十年經(jīng)歷通過人物的回憶、幻覺、夢境等方式貫穿始終，給觀眾留下了極為深刻的印象，讓時(shí)間空間跳躍多變，大大擴(kuò)大了舞劇的容量，深化了主題，打破了傳統(tǒng)戲劇化構(gòu)造的舞劇模式。隨著藝術(shù)創(chuàng)作手法進(jìn)步，舞劇中越來越多運(yùn)用蒙太奇的電影表現(xiàn)手法，用不同情景與情景、舞段與舞段、畫面與音樂的轉(zhuǎn)換與銜接，達(dá)到情節(jié)流暢，以一種電影即視感的效果感染人，創(chuàng)造出意象更鮮明、意境更深刻的舞蹈藝術(shù)形象與更震撼的畫面。如北京軍區(qū)政治部戰(zhàn)友文工團(tuán)編創(chuàng)演出的舞劇《紅樓夢》、鄭州歌舞劇院的《水月洛神》等。它們運(yùn)用蒙太奇，豐富了舞劇藝術(shù)創(chuàng)作手段，將舞劇的藝術(shù)層次及表現(xiàn)形式再上了一臺階。

四、舞蹈和音樂具有最為親密的關(guān)系

在各種體裁的舞蹈作品中，舞蹈和音樂具有最為親密的關(guān)系。一個(gè)舞蹈作品的成功或失敗，舞蹈音樂起著極為關(guān)鍵的作用，沒有好的音樂很難產(chǎn)生優(yōu)秀的舞蹈作品。在藝術(shù)發(fā)展的歷史長河中，雖然這兩門藝術(shù)都有了各自獨(dú)立的高度的發(fā)展，產(chǎn)生了一些脫離舞蹈而單獨(dú)存在的音樂品種，但是舞蹈卻始終沒有離開音樂。音樂在舞蹈中起著描繪人物的思想感情和性格特征，與舞蹈一起共同完成塑造藝術(shù)形象的任務(wù)、渲染和襯托舞蹈中的客觀環(huán)境和氣氛。舞蹈中的音樂還要具有明顯的戲劇性因素，表現(xiàn)出戲劇性的矛盾沖突，在一定程度上擔(dān)負(fù)著交代和展現(xiàn)劇情的任務(wù)。每一位優(yōu)秀的編導(dǎo)都十分注重舞蹈中音樂的選擇，如舞蹈家楊麗萍認(rèn)為自己不會編曲，無法讓音樂達(dá)到自己完全想要的效果。她認(rèn)為像林懷民編創(chuàng)的《水月》服裝、動作設(shè)計(jì)、舞美都相互配合演繹舞蹈“鏡花水月畢竟總成空”的主題，可音樂卻引用了西方巴赫的《無伴奏大提琴組曲》，跟舞蹈整個(gè)中國傳統(tǒng)意境不搭。舞蹈的成功演繹與音樂的完美搭配是分不開的。如舞蹈《扇舞丹青》將中國古典名曲《高山流水》改編，演繹出了舞蹈所要表達(dá)的中國古代文人水墨書畫的意境。再如，舞蹈《胭脂扣》用電影《花樣年華》和《葬心》的音樂，加強(qiáng)刻畫出了煙花女子風(fēng)光又凄慘的一生，也揭示出舊社會逼人成鬼的殘酷現(xiàn)實(shí)。有些舞蹈家為了強(qiáng)調(diào)舞蹈藝術(shù)的獨(dú)立性，致力創(chuàng)作不用音樂伴奏的舞蹈作品。但是，盡管有些舞蹈作品沒有音樂的伴奏，可是卻有鼓聲或是腳鈴聲、服飾配物相擊聲或是其他的聲響隨著舞蹈的節(jié)奏而起伏共鳴。從廣義上來說，這種種有節(jié)奏的聲響，也是音樂的基本因素，或者說它們就是一種音樂的原始形態(tài)。表現(xiàn)張志新烈士在獄中斗爭生活的舞蹈《無聲的歌》，是一個(gè)無音樂伴奏的舞蹈作品。但是，它卻采用了風(fēng)聲、水聲、鐐銬聲、鞭打聲等音響效果來伴奏。其實(shí)，這種音響效果的本身就屬于廣義上的音樂，因?yàn)樗泄?jié)奏、有律動、有音高、有音色。

五、舞臺美術(shù)是舞蹈作品不可缺少的重要組成部分

舞臺美術(shù)——服裝、布景、燈光、道具、音響等，也是舞蹈作品不可缺少的重要組成部分。它們對于展現(xiàn)舞蹈作品所處的時(shí)代、環(huán)境、民族、舞蹈作品中人物的身份以及幫助表現(xiàn)人物的思想感情和推動舞蹈情節(jié)的發(fā)展，都起著不可忽視的重要作用。如西方芭蕾舞劇《天鵝湖》用簡潔的天鵝羽飾鑲嵌在頭上和舞裙上，塑造出神似而不是形似的天鵝形象。軍旅舞蹈《同行》用一個(gè)水壺展開了兩個(gè)女兵在極其惡劣的生存環(huán)境下，互相推讓生命之水，為救戰(zhàn)友舍棄了自己僅有的生命之水，互幫互助，一路同行的故事，反映了當(dāng)代女兵舍身忘己的大無畏精神。舞蹈以“留白”的方式結(jié)尾，最后一束光打在舞臺地面上，響起了直升飛機(jī)的響聲，給觀眾留下想象的空間——有隊(duì)伍來援救兩位女兵，暈死過去的一位女兵是否能被成功援救？再如舞劇《半屏山》中的石屏山被海神的妖法分成兩半的特技處理，使大地從石屏姑娘與她的愛人水根和母親的腳下分裂，從此，石屏和親人們被分隔在大海的各一邊。另一方面，現(xiàn)代高科技的發(fā)展，舞美的合理利用，也加強(qiáng)了對觀眾視覺上的沖擊，擴(kuò)展了舞蹈的表現(xiàn)方式。G20杭州峰會上，中國將芭蕾經(jīng)典舞劇《天鵝湖》中的小天鵝群舞創(chuàng)新演繹，讓小天鵝們在水面上跳舞，利用高科技，光與影的重合，將小天鵝們的身影在LED上美侖美奐的展現(xiàn)，震撼了世人，形成了強(qiáng)烈的視覺沖擊。楊麗萍打造的《蓮花心》，無論從服裝、指甲造型、發(fā)型、人體彩繪、舞臺蓮花池布景等各方面都作了精心的設(shè)置，更別出心裁的是用吊威亞的方式讓舞者保持仙美的造型從天而降，既喚起了觀眾的期待視野，又創(chuàng)造出“飛天”的佛學(xué)意味。整個(gè)舞蹈的綜合編排營造出步步蓮花的佛教思想……

舞蹈，作為一種綜合藝術(shù)，隨著社會進(jìn)步，不斷融合進(jìn)姊妹藝術(shù)和各方面的養(yǎng)料，不斷充實(shí)自身，讓舞蹈藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)，成為越來越多樣化，表現(xiàn)形式越來越高端、科學(xué)、綜合的藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)：

[1]《舞蹈藝術(shù)概論》，隆萌培，徐爾充著.上海音樂出版社，修訂版.

[2]《中國古代舞蹈史教程》，袁禾著.上海音樂出版社.

[3]《西方芭蕾史綱》，朱立人著.上海音樂出版社.

[4]參考自林懷民致辭舞劇《九歌》開幕.