編譯：張慧娟

迄今為止，2017年是村上隆異常繁忙的一年。他在斯堪的那維亞的個(gè)展“Murakami by Murakami”在奧斯陸的Astrup Fearnley Museet由2月持續(xù)到5月，緊隨其后的是“The Octopus Eats Its Own Leg”，一場(chǎng)他在當(dāng)代藝術(shù)博物館舉行到9月24日的畫(huà)展。僅僅5天之后，在莫斯科車(chē)庫(kù)當(dāng)代藝術(shù)博物館對(duì)這位藝術(shù)家的首次大規(guī)模調(diào)查也順利進(jìn)行。村上對(duì)此如此評(píng)價(jià)：“對(duì)于我的展出能在全世界范圍內(nèi)同時(shí)登臺(tái)，我十分感激”，他說(shuō)“在這個(gè)藝術(shù)繁榮的時(shí)代讓我的頭腦應(yīng)接不暇，盡管當(dāng)考慮到寧?kù)o的，沒(méi)有繁忙活動(dòng)的未來(lái)時(shí)我也會(huì)覺(jué)得焦慮?！?/p>

村上的確為藝術(shù)而活。他生活在他那位于三好市，距離東京1小時(shí)車(chē)程的工廠般大小的工作室。他睡在那里的一個(gè)放在屋角的大硬紙板箱中。他也在那里進(jìn)餐，餐點(diǎn)經(jīng)常是他自己烹飪的簡(jiǎn)單食物。當(dāng)然他也在那里工作。 工作室全年24小時(shí)無(wú)休，夜里，夜班工作接替白班，忙碌的工作持續(xù)運(yùn)轉(zhuǎn)。

該工作室極其整潔，高度有序。巨大的卡紙標(biāo)識(shí)著值班人員、生產(chǎn)安排、截止日期和藝術(shù)作品的改動(dòng)。一個(gè)添加到一幅畫(huà)上的黑點(diǎn)表示著該畫(huà)作已被攝影。隨后，攝影將被印出，標(biāo)記時(shí)間，添加到生產(chǎn)板上一邊村上閱覽該作品的前期版本。他不斷的做出改動(dòng)，

并不會(huì)為截止日期將近而草草了事。“展覽截止日期一般就是我的截止日期”，他說(shuō)“今天，如果我對(duì)某幅特定的作品不滿意，我會(huì)要求在展覽之后將其退還到工作室以便我完善它。但如果我保留某作品的時(shí)間超過(guò)2年，畫(huà)廊和客戶(hù)會(huì)非常沮喪，因此當(dāng)他們的憤怒達(dá)到一定程度時(shí)，我會(huì)把作品交給他們”。

工作室里代替窗戶(hù)的是上百個(gè)熒光管，這使屋內(nèi)的人無(wú)法通過(guò)天色判斷時(shí)間。工作室內(nèi)幾乎沒(méi)有任何聲音。工作人員要么在電腦前，要么在畫(huà)作前辛勤工作。村上坐在他的桌前，畫(huà)草稿或在疊加在打印出的畫(huà)作上的透明塑料上做修改。他間或帶著他的后pom巡視一番，以了解工作室內(nèi)的情況并對(duì)助手進(jìn)行安排?！拔疫^(guò)著苦行僧的生活，這是引發(fā)和釋放腦內(nèi)神經(jīng)化學(xué)物質(zhì)以提高感覺(jué)能力，達(dá)到機(jī)敏狀態(tài)的方式”，村上如此評(píng)價(jià)他嚴(yán)格的工作方式。

保鮮膜涂鴉 | 來(lái)自莫斯科的藝術(shù)家Evgeny Ches磨煉出了一門(mén)涂鴉手藝，跟傳統(tǒng)的涂鴉略有不同。他利用這個(gè)手藝創(chuàng)作了作品Cellografベti，創(chuàng)作過(guò)程主要在戶(hù)外進(jìn)行，相比于傳統(tǒng)的在墻上涂鴉，他是在保鮮膜上進(jìn)行涂鴉。涂鴉形象出現(xiàn)在半透明的保鮮膜上，仿佛是真的一樣，隨著觀者所站的角度不同，也呈現(xiàn)出不同的視角。

觸摸對(duì)話 | 2017多倫多設(shè)計(jì)、創(chuàng)新與技術(shù)博覽會(huì)（EDIT 2017)）是Design Exchange主辦的為期十天的設(shè)計(jì)盛會(huì)。今年Living 建筑系統(tǒng)集團(tuán)（LAS）與多位藝術(shù)家、科學(xué)家、設(shè)計(jì)師以及工程師展開(kāi)合作，共同創(chuàng)造出名為Astrocyte （星狀細(xì)胞）的同感聲學(xué)空間，這一空間能夠觸摸參觀者并與參觀者對(duì)話。該項(xiàng)目由Philip Beesley領(lǐng)導(dǎo)，是針對(duì)living 建筑系統(tǒng)關(guān)于可復(fù)原可適應(yīng)結(jié)構(gòu)研究的證明。項(xiàng)目向傳統(tǒng)建筑發(fā)起挑戰(zhàn)，利用數(shù)字制造技術(shù)，模糊了結(jié)構(gòu)與運(yùn)動(dòng)兩大對(duì)立元素之間的界限。

絕美水下音樂(lè)表演 | 在水下表演聽(tīng)起來(lái)就非常高難，然而對(duì)世界首個(gè)水下樂(lè)隊(duì)先鋒派合奏組合Between Music而言似乎是輕而易舉的事，由五位丹麥音樂(lè)家組成的樂(lè)隊(duì)，開(kāi)創(chuàng)了充滿雄心的項(xiàng)目Aquasonic——潛在裝滿水的大玻璃缸中同時(shí)演奏音樂(lè)。該樂(lè)隊(duì)花費(fèi)多年研究水下音樂(lè)，并在深海潛水員、科學(xué)家和手工藝者的幫助下成功開(kāi)發(fā)出自己獨(dú)有的定制樂(lè)器。在過(guò)去的10年中，包括歌手在內(nèi)的樂(lè)隊(duì)成員一直堅(jiān)持不用供氧設(shè)備直接演出。

睡眠巴士 | Snoozeliner經(jīng)過(guò)四個(gè)月的研究與開(kāi)發(fā)，由來(lái)自于薩里的Andersson-wood Architects公司負(fù)責(zé)設(shè)計(jì)此次公共交通項(xiàng)目。每個(gè)夜間巴士都將配備12間充滿未來(lái)主義的空間床鋪設(shè)計(jì)，還有管理員負(fù)責(zé)乘客們到達(dá)目的地之前叫醒他們。先進(jìn)的迷你倉(cāng)還采用了聲音絕緣處理，遮光眼罩與鑲嵌式的黃色光照治療系統(tǒng)——眾所周知這是最有益于睡眠的燈光色。這里還有經(jīng)過(guò)芳香療法專(zhuān)家認(rèn)證過(guò)的催眠與醒酒香薰提供。而儲(chǔ)存空間則是用來(lái)裝那些對(duì)睡眠無(wú)益的東西的。

雨傘 | 來(lái)自新加坡的設(shè)計(jì)咨詢(xún)公司Colours: Collectively Ours搭建了一座臨時(shí)亭帳Dande-lier，從遠(yuǎn)處看起來(lái)像是蒲公英。這座精致的遮蔽場(chǎng)所是由透明雨傘搭建而成的，給人以一種輕盈失重之感。這座亭子將我們?nèi)粘Ｉ钗锲纷鳛榻ㄖM件，同時(shí)采用了一系列PVC管作為圓頂?shù)慕Y(jié)構(gòu)框架，夜晚的時(shí)候還會(huì)亮起不同的彩色燈光。

光之博物館 | Culuturespaces是一家私人運(yùn)營(yíng)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，日前它宣布了2018年春季“光之博物館（atelier des lumieres）”的開(kāi)幕，這次的“光之博物館”包含一系列展覽，一共使用了120臺(tái)投影設(shè)備、1套空間音響系統(tǒng)，被投影的作品來(lái)自于奧地利畫(huà)家古斯塔夫·克里姆（Gustav Klimt）。本次的“光之博物館”位于Bastille和Nation之間、巴黎第11區(qū)之前的一座工業(yè)廠房?jī)?nèi)，展覽期間將為人們奉上規(guī)模宏大的沉浸式展覽，總投影面積達(dá)3300平方米。

多元化個(gè)展 | 近期，Constance Guisset工作室在巴黎裝飾藝術(shù)博物館（Musée Des Arts Décoratifs）舉辦的個(gè)人展中，展出了工作室成立10年來(lái)的作品。由兩部分組成的展覽在超過(guò)1000平方米的展覽空間中展開(kāi)。作品類(lèi)別包括設(shè)計(jì)、展覽布景、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、室內(nèi)建筑設(shè)計(jì)以及視頻等。

鞋匠盒 | 大型裝置作品Non-orientable Nkansa，是藝術(shù)家Ibrahim Mahama利用城市材料制作出來(lái)的建筑作品，名為“鞋匠盒”， 這些盒子被堆積成一個(gè)巨大的墻體，同時(shí)里面也塞滿了其它改造過(guò)的物品，例如高跟鞋、錘子和針，所有這些材料都表現(xiàn)了Mahama對(duì)于用料、以及它們動(dòng)態(tài)潛能的持續(xù)探索。作品本身位于邁阿密一個(gè)已經(jīng)關(guān)閉的國(guó)企工廠，它的到來(lái)增加了這種沉重的氣氛，因?yàn)檫@里本就處于政治危機(jī)中，雖然作品的材料和鋼筋混凝土組成的空間不一樣，但氛圍是可以通過(guò)一種材料傳遞到另一種材料的，這也是該作品想要表達(dá)的思想。

貓爬架

經(jīng)過(guò)從上到下的重新考慮與重新設(shè)計(jì)，Neko 貓爬架看上去仿佛是一座現(xiàn)代主義風(fēng)格的建筑型雕塑，其售價(jià)更高達(dá)100萬(wàn)日元（約合人民幣57921元）。這款產(chǎn)品由貓用品公司RINN與日本建筑師小宮山洋（Yoh Komiyama）合作設(shè)計(jì)完成。

賞花

Nimio是一家專(zhuān)門(mén)從事日常家具和手工制作產(chǎn)品設(shè)計(jì)與生產(chǎn)的實(shí)驗(yàn)室，近日這家工作室推出了名為“Hanami”的全新系列，包含多款咖啡桌。Hanami（意為“賞花”）是日本特有的一種欣賞美麗花朵的習(xí)俗。當(dāng)春天到來(lái)，櫻花盛開(kāi)，日本人喜歡聚在一起，在花期短暫的櫻花樹(shù)下享受野餐。

新型病號(hào)服

Care and Wear 與帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院學(xué)生共同開(kāi)發(fā)出一款病號(hào)服，其設(shè)計(jì)靈感來(lái)源于日本和服。這款病號(hào)服能從前方解開(kāi)，背后還設(shè)有防護(hù)褶，僅用一款便可替代五種不同類(lèi)型的病號(hào)服。

擱架

Hyukjoon Choi 在他的家具設(shè)計(jì)項(xiàng)目中開(kāi)發(fā)出一款擱架。通過(guò)對(duì)標(biāo)準(zhǔn)化進(jìn)行重新考慮，設(shè)計(jì)者想要表達(dá)出人類(lèi)被存放在社會(huì)與系統(tǒng)之中的概念。

多士爐

英國(guó)產(chǎn)品設(shè)計(jì)師Leon Brown設(shè)計(jì)免費(fèi)多士爐，能夠?yàn)槟闾峁┟赓M(fèi)的面包，只要你接受面包兩側(cè)的廣告信息。

燈

米蘭設(shè)計(jì)師Antonio Facco 推出了一系列名為“Mondo”的精致燈具，燈具形態(tài)讓人想到地球儀。Mondo系列共包含四個(gè)可移動(dòng)金屬燈罩，燈罩成對(duì)安裝，相互交疊，人們可以與燈進(jìn)行互動(dòng)。

超簡(jiǎn)約支架

為了讓工業(yè)生產(chǎn)過(guò)程最佳化，法國(guó)工作室SAT?L 創(chuàng)造了一款支架，僅需兩種技術(shù)流程便可生產(chǎn)。這款產(chǎn)品采用3毫米厚的鋼板經(jīng)過(guò)簡(jiǎn)單的切割和彎曲制作而成。設(shè)計(jì)者利用產(chǎn)品的8個(gè)折痕創(chuàng)造出3腳的結(jié)構(gòu)，從而提供足夠的強(qiáng)度與穩(wěn)定性。

阿姆斯特丹 | 燈光節(jié)

今年阿姆斯特丹燈光節(jié)以“Existential”（存在主義）為主題。游客們可沿著燈光節(jié)的兩處博覽會(huì)場(chǎng)地采用步行、騎車(chē)或乘船的方式進(jìn)行參觀。21款工藝燈飾作品點(diǎn)亮該城市充滿歷史意義的運(yùn)河，還有15展燈光作品照亮了阿姆斯特丹Marineterrein的陸地。

長(zhǎng)崎 | 樹(shù)形小教堂

來(lái)自日本的建筑師Yu Momoeda打造了一座小教堂，其室內(nèi)由一組以樹(shù)枝分形幾何為基礎(chǔ)的結(jié)構(gòu)系統(tǒng)組成。這座小教堂位于長(zhǎng)崎，日本九州島西北海岸的一座城市，為廣闊的國(guó)家公園所包圍，這里的設(shè)計(jì)是為了呼應(yīng)周?chē)淖匀画h(huán)境。建筑師說(shuō)道：“我們努力將這座教堂的活動(dòng)與天然的環(huán)境實(shí)現(xiàn)無(wú)縫銜接。

馬德里 | 星球

建筑與設(shè)計(jì)公司Brut Deluxe近日在馬德里完成了一個(gè)長(zhǎng)210米的臨時(shí)照明裝置。這一名為“星球”（ Stellar）的作品是一項(xiàng)特定場(chǎng)地設(shè)計(jì)，沿Calle Alcala 街道布置，位于新古典主義紀(jì)念碑阿爾卡拉門(mén)和西貝萊斯廣場(chǎng)之間。裝置包含在街道上方曲折延伸的藍(lán)色線條，創(chuàng)造出設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)稱(chēng)之為“人造天空”的獨(dú)特效果。

挪威 | 世外桃源

Tyin Tegnestue與Rintala Eggertsson Architects合作在挪威北部打造了一間獨(dú)特的工作室。該工作室由挪威的建筑公司Rintala Eggertsson Architects設(shè)計(jì)，為了獲得這片土地的全景風(fēng)貌，建筑師們實(shí)施了一種三維立體的設(shè)計(jì)方案，為了不破壞這座島嶼的自然美感，設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)決定在地面高處建造較小體積的建筑。一系列小體積建筑一直向大海的方向延伸。

根 莖——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)自主性研究展

2018.0 1.14 - 2018.03.04

自改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)始終保持開(kāi)放的活力，在汲取西方營(yíng)養(yǎng)的同時(shí)，不斷融合形成開(kāi)放性與多樣性的新的藝術(shù)形態(tài)。根植于具有中國(guó)特色社會(huì)主義的語(yǔ)境，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在近十年多年來(lái)表現(xiàn)出自主性精神和主體性意識(shí)。無(wú)論是從形式到內(nèi)容，還是從觀念到語(yǔ)言，多樣的藝術(shù)實(shí)踐都有力地詮釋和證明了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的“自主性”——對(duì)文化身份的認(rèn)同、對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)的自信、對(duì)藝術(shù)個(gè)性的伸張等等。

《根莖——中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)自主性研究展》試圖在全球化背景下深思中國(guó)代表的新興國(guó)家對(duì)國(guó)際政治和經(jīng)濟(jì)產(chǎn)生的巨大影響，同時(shí)，在面對(duì)如此急速變革與發(fā)展的現(xiàn)代社會(huì)，總結(jié)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)呈現(xiàn)的獨(dú)特發(fā)展路徑和表征，回應(yīng)國(guó)家文化發(fā)展的戰(zhàn)略，具有一定的學(xué)術(shù)價(jià)值和文化意義。本次展覽以藝術(shù)家個(gè)案研究的方式切入對(duì)這個(gè)時(shí)代文化活力及成果的研究，通過(guò)甄選并確定了八位參展藝術(shù)家：隋建國(guó)、王魯炎、胡介鳴、姜杰、倪海峰、徐震-沒(méi)頂公司、蔣志和高偉剛。他們代表了不同時(shí)期（50年代、60年代、70年代）的藝術(shù)風(fēng)貌，同時(shí)，參展作品涵蓋了多種媒介，包括雕塑，攝影，錄像，裝置和繪畫(huà)等。

見(jiàn)者的書(shū)信：約瑟夫·博伊斯×白南準(zhǔn)

2018．01．20 —05.13

展覽將同時(shí)呈現(xiàn)德國(guó)藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys, 1921-1986）與美籍韓裔藝術(shù)家白南準(zhǔn)（Nam June Paik, 1932-2006）藝術(shù)生涯中的重要代表作品，并深入探討兩位先鋒藝術(shù)家在20世紀(jì)藝術(shù)浪潮中的合作與密切關(guān)系。約瑟夫·博伊斯是20世紀(jì)下半葉最激進(jìn)、最具影響力的行為藝術(shù)家、政治活動(dòng)家，也是國(guó)際藝術(shù)領(lǐng)域最富爭(zhēng)議的人物之一，他對(duì)藝術(shù)、政治以及社會(huì)構(gòu)建具有遠(yuǎn)奧的想象力，對(duì)后繼藝術(shù)家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響；白南準(zhǔn)是全球最重要的視覺(jué)藝術(shù)家之一，亦是新媒體錄像藝術(shù)與影像裝置藝術(shù)的先驅(qū)和奠基者，他的創(chuàng)作涵蓋了藝術(shù)、音樂(lè)、媒介、科技以及流行文化等領(lǐng)域，對(duì)21世紀(jì)新媒體藝術(shù)的繁榮具有舉足輕重的作用。展覽名“見(jiàn)者的書(shū)信（Lettres du Voyant）”源自19世紀(jì)法國(guó)著名詩(shī)人、象征主義詩(shī)歌代表人物阿爾蒂爾·蘭波（Arthur Rimbaud）的著作“Lettres du Voyant”。在蘭波的詩(shī)歌中，“見(jiàn)者”是指著眼現(xiàn)在又能預(yù)知未來(lái)的能士，他們可以看見(jiàn)別人看不見(jiàn)的未知世界，也培育了比別人更為豐富的靈魂。約瑟夫·博伊斯代表著西方當(dāng)代藝術(shù)最前衛(wèi)、最具探索性的藝術(shù)取向，白南準(zhǔn)則是東方文化背景的藝術(shù)家在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的杰出代表。他們的作品自足于當(dāng)時(shí)的語(yǔ)境與個(gè)人的經(jīng)歷，卻也同時(shí)達(dá)到了未知潮流的引領(lǐng)與超前預(yù)言的探索?！皶?shū)信”象征著兩位藝術(shù)家作品中千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系和在“激浪派”藝術(shù)浪潮中積攢的深情厚誼。