段小麗

（黔南民族師范學院音樂舞蹈學院，貴州 都勻 558000）

一、聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作的基礎(chǔ)

聲樂表演的再創(chuàng)作要求表演者在進行再創(chuàng)作的時候，必須認真的研讀和準確的理解原作品，將原作品視為再創(chuàng)作的依據(jù)，最終實現(xiàn)對原作品的正確傳達和再現(xiàn)。要使再創(chuàng)作得到良好的效果，就需要表演者具備高超的聲樂專業(yè)技能，所以高超的聲樂專業(yè)技能也是表演者進行再創(chuàng)作的基礎(chǔ)。只有如此，才能準確地表達作品所要表達的情感和意境，才會使再創(chuàng)作更具感染力和表現(xiàn)力。

二、聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作的影響因素

（一）表演者的心理活動

在表演聲樂作品的過程中，表演者的心理活動會對二次創(chuàng)作產(chǎn)生非常大的影響。將自己的心態(tài)如何調(diào)整好，全身心地融入到作品當中，體會作品所傳達的情感，是能否實現(xiàn)二次創(chuàng)作成功的關(guān)鍵。

大多數(shù)第一次登臺的表演者，在面對觀眾的時候難免會出現(xiàn)緊張、害怕、激動的心理狀態(tài)，這對于聲樂作品的再創(chuàng)作會造成不利的影響，特別是很難融入到聲樂作品中。事實上不止聲樂表演的新人，很多知名的聲樂表演藝術(shù)家也是如此，由于無法融入到作品所描繪的意境中，因而在表演的過程中就失去了自我。很多表演者在表演的過程中都曾陷入到這個境地，內(nèi)心緊張不安，雖然聽眾沒感覺到，但這種心理狀態(tài)卻給表演者帶來了很大的痛苦。

所以，表演者的心理狀態(tài)對聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作會產(chǎn)生重要的影響，只有通過不斷的、有效的練習，不斷地調(diào)整心態(tài)，才可以做到全身心地融入到作品當中實現(xiàn)再創(chuàng)作。

（二）藝術(shù)個性和藝術(shù)風格

每一個表演者由于個人經(jīng)歷的不同、生活環(huán)境的差異以及文化修養(yǎng)的高低等等因素形成了獨特的藝術(shù)個性，當然藝術(shù)個性是建立在原創(chuàng)作品的基礎(chǔ)上形成的。在聲樂作品進行再創(chuàng)作時，一定要融入自己獨到的見解，形成獨特的藝術(shù)個性，表達出來。這種獨到的見解和藝術(shù)個性，正是其表演者藝術(shù)素質(zhì)和品格的集中表現(xiàn)。如果在表演中沒有藝術(shù)個性，其塑造的藝術(shù)形象也就平淡無奇，自然談不上表現(xiàn)力、感染力，當然不會引起聽眾的共鳴。

聲樂藝術(shù)的風格是表演者在音樂表現(xiàn)方面具有一定的獨特性，例如情感的處理、語言的美化、力度大小的控制，等等。此外，還要把握好作品本身具有的韻味，并合理地運用聲樂表演技巧，展現(xiàn)出別具一格的藝術(shù)風格。

（三）再創(chuàng)作的情感投入

每一首聲樂作品的問世，都是創(chuàng)作者在特定的情境中創(chuàng)作出來的，飽含著一種特殊的情感。所以當對聲樂作品進行再創(chuàng)作時，一定要挖掘作品本身具有的真實情感，并表達出來，如此才能將這首作品的藝術(shù)魅力呈現(xiàn)給聽眾。

需要注意的一點是，表演藝術(shù)的再創(chuàng)造并不等同于對聲樂作品進行直接的剽竊，認為是自己的作品。相反，聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)造是在原作品的基礎(chǔ)上進行仿作、改編或加以創(chuàng)新。

三、聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作的方法

（一）深層次理解和挖掘原作品

表演者的聲樂表演過程也是對聲樂作品再創(chuàng)作的過程，表演者在理解、挖掘以及創(chuàng)新作品的基礎(chǔ)上，還要使二度創(chuàng)作的處理能夠緊密結(jié)合原作品的內(nèi)容，從而使作品更具有表現(xiàn)力以及感染力。這就需要表演者在再創(chuàng)作之前，深層次理解和挖掘原作品，包括歌詞、曲調(diào)、作品創(chuàng)作背景等。只有對原作品做了如此透徹的挖掘，再創(chuàng)作的作品才能與原作品的基調(diào)一致。

（二）運用聲樂表演技巧，規(guī)范行腔走韻

聲樂表演技巧對于聲樂表演者來說極其重要，不僅是聲樂表演者必備的基本功之一，還影響著表演者的長遠發(fā)展。所以，表演者在進行再創(chuàng)造時要合理運用聲樂表演技巧，包括呼吸、節(jié)奏、音準、速度以及力度等等。此外，表演者還要規(guī)范行腔走韻，做到字正腔圓。

（三）發(fā)揮舞臺渲染作用

聲樂表演者在表演時要將舞臺渲染的作用發(fā)揮到極致，呈現(xiàn)一場完美的演出。良好的舞臺表演是伴隨著表演者的再創(chuàng)作活動展開的，例如表演者在表演過程中的一個深情的眼神、微笑的面部表情或是招手、敬禮等肢體動作，有助于更好地將作品的表現(xiàn)力呈現(xiàn)出來。

值得注意的是，表演者在對作品進行再創(chuàng)作的過程中，要根據(jù)作品的需要發(fā)揮自己的舞臺表演，使舞臺表演有助于聲樂作品的呈現(xiàn)，而不能喧賓奪主，反而破壞了作品的意境。

四、聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作的意義

（一）給予聲樂作品新的內(nèi)涵

聲樂作品的表現(xiàn)形式往往是通過每一個聲樂表演者表演來完成的，不同的人在各個方面又不盡相同，所以在表演時會有一些差異，對聲樂作品再創(chuàng)作呈現(xiàn)的效果也會迥然不同。這樣就給予了同一首聲樂作品了不同的、新的內(nèi)涵。

（二）使聲樂作品更具感染力

無論是哪一位表演者，在聲樂表演過程中都會融入情感、使用技巧，從而使聲樂作品的藝術(shù)形象塑造的更加生動和豐富，提高了聲樂作品的感染力。

（三）促進提高表演者的表演素質(zhì)

對聲樂作品進行再創(chuàng)作，并不是一件簡單的事情。在這個過程中，表演者要把握作品風格，運用聲樂表演技巧，因此也是考驗表演者能力的過程?？梢哉f對作品進行再創(chuàng)作有利于促進提高表演者的表演素質(zhì)。

（四）推動了聲樂作品的傳播和音樂的發(fā)展

聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作的過程也是表演者完善和美化聲樂作品的過程。通過聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作，一方面促進了聲樂創(chuàng)作的繁榮，另一方面加強了聲樂作品的傳播力度，推動了聲樂作品的傳播以及音樂的發(fā)展。

總之，只有全面了解聲樂表演的藝術(shù)再創(chuàng)作，包括基礎(chǔ)、影響因素、方法以及意義等，才能更好地對聲樂作品進行再創(chuàng)作，使聲樂表演更具感染力、表現(xiàn)力，引起聽眾的共鳴。