唐黎標(biāo)

(杭州市東新陶瓷有限公司 杭州 310004)

1 本土民族文化因素

在歷史的長河中，民族文化不斷“取其精華，去其糟粕”，成為我們中華民族共同擁有的精神寶庫和紐帶，是諸多文化因素中最穩(wěn)定的堅不可摧的文化內(nèi)容。這些文化內(nèi)容無疑是古代陶瓷藝術(shù)的“準繩”和“主心骨”，如：講求“天然合一”、“師承自然”的中國民族文化造就了陶瓷藝術(shù)在陶瓷造型和裝飾中講求對“渾然天成”、“寓意和諧”、“豐富圓滿”、“善于捕捉動物、植物的和諧美、善于描繪人物的心靈美”等內(nèi)容的藝術(shù)表達。這種根深蒂固的文化內(nèi)容對現(xiàn)在的陶瓷藝術(shù)表現(xiàn)形式仍有重要影響力。

此外，各個時代的經(jīng)濟背景、審美趣味、社會開放程度等社會文化因素也對古代陶瓷藝術(shù)有著重要的影響，促成了古代陶瓷藝術(shù)的多樣化，使得藝術(shù)形式豐富多彩。以唐朝為例，整個唐朝的藝術(shù)風(fēng)格和審美趣味不是一成不變的。從唐代的產(chǎn)生初期到盛興時期，再到衰敗時期，藝術(shù)風(fēng)格都迥然不同，遵循著各時代的審美特點。唐代盛世時期，經(jīng)濟空前繁榮、軍事強盛，審美趣味中充滿了積極向上、有容乃大的氣息，這不但促成了唐代“以肥為美”的審美標(biāo)準，也造就了陶瓷藝術(shù)的宏碩、豐滿博大的美，深刻體現(xiàn)出社會殷實富足的面貌[1]。唐代的陶瓷藝術(shù)中，不可不提的當(dāng)然是唐三彩。唐三彩是唐代陶瓷藝術(shù)的佼佼者，以三彩漢族人物或其它地區(qū)人物、馬、西域駱駝等動物為主題，神態(tài)逼真、生動活潑，體現(xiàn)了唐代經(jīng)濟強國的大度風(fēng)范，反映了人民追求多元文化、熱愛生活的精神面貌?；仡櫝跆茣r期，陶瓷藝術(shù)呈現(xiàn)出清瘦卻見剛強的文化內(nèi)涵。晚唐時期卻變得嬌嬈、精致。唐代陶瓷藝術(shù)的風(fēng)格形式的變化充分體現(xiàn)了社會文化因素強大的作用。元代陶瓷藝術(shù)同樣深受統(tǒng)治階級及民眾審美趣味的影響。元代作為少數(shù)民族統(tǒng)治時期，蒙古族的社會文化使得陶瓷藝術(shù)出現(xiàn)新的內(nèi)容。元代的飲食習(xí)慣使得陶瓷中碗多折腰、高足杯、執(zhí)壺、瓶罐增多。蒙古族的“尚白、尚藍”為白瓷的發(fā)展提供了基礎(chǔ)，為景德鎮(zhèn)青花瓷的興盛提供了文化基調(diào)[2]。

2 外來文化因素

無論是在哪個朝代背景下，與外來文化的交流都在進行著，無論是商業(yè)貿(mào)易、使者的來訪，甚至是戰(zhàn)爭，都會給文化的交流創(chuàng)造機會，這不但使得陶瓷藝術(shù)有機會走出中國大門，向全世界展示中國條件。在某種程度上，外來文化因素為陶瓷藝術(shù)發(fā)展提供了新鮮血液和養(yǎng)料，在兼容并蓄，融會貫通中實現(xiàn)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展，為陶瓷藝術(shù)成為世界藝術(shù)的璀璨之星打下了良好的基礎(chǔ)。

2.1 造型因素

在諸多外來文化中，西方的拜占庭帝國、波斯、阿拉伯帝國等國的文化對我們陶瓷藝術(shù)的造型因素帶來了新的形式，代表性的有：首先，從貢品或貿(mào)易品中，吸取了優(yōu)良元素，產(chǎn)生了能為人們生活服務(wù)的新器型，如：“天球瓶”、“如意耳葫蘆扁瓶”、“魚簍尊”等。其次，是金、銀器的造型特色也給陶瓷藝術(shù)帶來啟示，唐代的青釉鳳首龍柄壺，其造型上就借鑒了波斯薩珊王朝的金銀器鳥首壺的造型形式，但在裝飾上仍采用了中國傳統(tǒng)紋樣的龍鳳裝飾，將兩者融合在一起，不但增添了新的藝術(shù)造型，也傳達了中國民族文化的精髓和內(nèi)涵，體現(xiàn)了唐代文化的包容性。清代陶瓷藝術(shù)在歐洲的瓷器、琺瑯、玻璃等手工藝品中挖掘特色，對陶瓷造型進行創(chuàng)新，不但使得古代陶瓷藝術(shù)豐富多樣，而且使得擁有中國的瓷器成為西方貴族身份的象征。

2.2 裝飾因素

印度佛教文化對中國陶瓷藝術(shù)的裝飾紋樣有著重要的影響。佛教從東漢時期傳入中國，并且逐漸被轉(zhuǎn)化為中國傳統(tǒng)文化的一部分。陶瓷藝術(shù)從佛教的蓮花圖、八寶圖等圖案中吸取元素，并且進行了積極地創(chuàng)新和改造，一方面在原有圖案形式上出現(xiàn)了更加多樣化、甚至是幾何化的蓮花紋、蓮瓣紋；另一方面，還將佛教圖案與其它傳統(tǒng)圖案聯(lián)系起來，如將蓮花紋與牡丹花、祥云紋、卷草紋、石榴圖案等結(jié)合，使得蓮花紋與傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的圖案融合在一起，更加和諧。這些改造不但豐富了裝飾圖案的形式感，而且還賦予了圖案更多“貼近生活”、“貼近平民百姓”的含義，不再是完全的宗教性，象征著幸福吉祥，這些圖案被運用在陶瓷藝術(shù)中，得到了百姓的認同，逐步成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的大宗[3]。

海上絲綢之路的文化往來豐富了裝飾圖案的樣式。表現(xiàn)海洋題材的裝飾紋樣種類不但逐漸增多、形式多樣，而且表現(xiàn)海洋題材的裝飾圖案形式也從表現(xiàn)平和的微波細浪轉(zhuǎn)向了表現(xiàn)波濤洶涌的驚濤駭浪，出現(xiàn)了海濤紋、海濤龍紋等新的藝術(shù)形式，這些圖案形式在明初永樂、宣德二朝陶瓷藝術(shù)中突顯。

從西方油畫的表現(xiàn)技法、畫法技巧、色彩運用中吸取新的繪畫方式和圖案形式，豐富了中國陶瓷藝術(shù)的視覺形式，產(chǎn)生新的形式美感。除此之外，中亞一帶的葡萄紋、蕃蓮紋、伊斯蘭教的繪畫以及穆斯林清真寺的裝飾圖案等因素也給陶瓷藝術(shù)帶來了新的植物裝飾紋樣。充滿智慧的中華民族，對外來裝飾圖案元素不斷地吸收、轉(zhuǎn)化、融合，豐富了傳統(tǒng)文化形式，推動陶瓷藝術(shù)的與時俱進、不斷創(chuàng)新，在保持中華民族文化的精髓內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，完善和擴展了我們陶瓷文化的藝術(shù)形式。

2.3 陶瓷材料因素

陶瓷藝術(shù)是“火”與“土”的藝術(shù)，離不開陶瓷材料的選擇和使用，土質(zhì)、火候、釉料等對陶瓷藝術(shù)的造型、發(fā)色、光澤度等要素有著重要的影響。無獨有偶，在中國陶瓷藝術(shù)傳播到世界各地時，其它國家的陶瓷材料也被挖掘和應(yīng)用于中國陶瓷藝術(shù)當(dāng)中。鄭和下西洋，從伊斯蘭世界帶回來了傳統(tǒng)的藍色釉料：回青和“南?！敝苓厙业奶K麻離青、蘇泥臘青、勃青等等，這些進口的藍色釉料一方面由于含錳量較低，減少了藍色中的紫紅色元素影響，能燒制出純度較高的寶石藍顏色，色澤鮮艷；另一方面由于含鐵量高，燒制后會出現(xiàn)一些黑色斑點，運用蘇麻離青的瓷器色澤鮮艷、濃重青翠、濃淡相宜，與中國國畫的暈染效果具有相似性，這些特色為外來釉料的使用奠定了基礎(chǔ)，使得明代永樂、宣德期間的青花具有濃厚艷麗的藝術(shù)特點[4]。

3 結(jié)語

中國陶瓷藝術(shù)歷史悠久，在幾千年的發(fā)展歷程中，形成了獨特的陶瓷文化風(fēng)格，其傳承和發(fā)展都與文化因素息息相關(guān)。古代陶瓷藝術(shù)在本土民族文化的基礎(chǔ)上，有效融入外來文化，達到保留本土民族文化特色的同時，又實現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)在裝飾、造型、材料等方面的推陳出新，能有助于陶瓷文化的傳承和延伸，為人類歷史文明做出了杰出的貢獻。