與普通鋼琴專業(yè)教學(xué)相比，盲人學(xué)生鋼琴教學(xué)具有自身的特殊性。這些特性是由于學(xué)生視覺障礙，聽覺、觸覺靈敏，記憶力強(qiáng)大以及其成長經(jīng)歷和心理特點(diǎn)等多方面因素決定的。常言道“聾啞眼更亮，眼盲耳更聰”，亦即“代償功能”。這些突出的特點(diǎn)也奠定了他們學(xué)習(xí)音樂的堅實(shí)基礎(chǔ)。其中，聽覺優(yōu)勢表現(xiàn)尤為突出。然而這種優(yōu)勢并非與生俱來，而是常年累月被迫練就而成的。如同失去雙手的人，雙腳可以在逆境中創(chuàng)造奇跡，不但能夠完成生活自理，還可以棋琴書畫。盲人學(xué)生的彈奏是每個音符、和弦、樂句逐一聽辯出來之后在琴鍵上模仿而成的，多年以來，在以聽音為主導(dǎo)的習(xí)譜過程中，他們的耳朵長期接受如此頻繁、高負(fù)荷、高難度的任務(wù)，極大地發(fā)展了盲人學(xué)生的聽覺水平，在鋼琴學(xué)習(xí)中表現(xiàn)為：讀譜準(zhǔn)確率高，對聲音質(zhì)量及變化敏感，踏板運(yùn)用得當(dāng)。正如圣經(jīng)所言：上帝在關(guān)閉一扇門的同時又為他們打開一扇窗。如此推斷，既然盲人學(xué)生擁有如此優(yōu)越的先天優(yōu)勢，他們學(xué)習(xí)鋼琴之路會較常人平坦且便捷嗎？實(shí)際上，在盲人器樂演奏中最難莫過于鋼琴演奏，盲人在鋼琴學(xué)習(xí)中經(jīng)常會遇到一些難以逾越的障礙，其主要原因在于：1.鋼琴是多聲部演奏方式的樂器，它區(qū)別于任何單聲部樂器的演奏方法，對大腦支配動作的協(xié)調(diào)性及各聲部之間的平衡性和控制力要求更高，因此，演奏鋼琴樂器所需調(diào)動人體器官的能力較高；2.目前盲譜與正常樂譜在記錄音符方面還存在一定的差距，它尚不能把鋼琴音樂的音符同時記錄到一行譜中，因此需要逐漸建立和完善針對盲人群體的特殊的習(xí)譜、背譜、獲取音樂信息的盲人鋼琴學(xué)習(xí)體系；3.由于長期視障所引起的盲人學(xué)生生活感受與體驗“缺失”而形成某些特殊的“心理狀態(tài)”，在音樂感受力、音樂理解力、音樂表達(dá)力和演奏競技狀態(tài)四個方面束縛其發(fā)展，因而教師的責(zé)任還包括幫助他們打開心靈的另一扇窗，通過科學(xué)的教學(xué)方法和訓(xùn)練手段，在以上四個方面給予學(xué)生以“特殊補(bǔ)償”。對于教師而言，鋼琴教學(xué)實(shí)踐過程是不斷發(fā)現(xiàn)問題、深入研究、尋找規(guī)律、解決問題、總結(jié)經(jīng)驗并將其系統(tǒng)化、理論化的過程。近年來，盲人鋼琴教學(xué)得到了一定程度的發(fā)展，其主導(dǎo)思想在于教師既要充分挖掘盲人學(xué)生優(yōu)越的先天條件來彌補(bǔ)視覺方面的缺陷，又要關(guān)注學(xué)生成長與心理方面的特殊性及其所引起的負(fù)面因素。通過研究專業(yè)知識及制定系統(tǒng)訓(xùn)練有的放矢地解決盲人學(xué)生的技術(shù)問題，以不斷提高鋼琴演奏水平；通過健康心理的引導(dǎo)和健全人格的培養(yǎng)來解決他們的藝術(shù)修養(yǎng)問題，以逐漸提高他們的藝術(shù)領(lǐng)悟能力。這些有益的探索，不但有力地促進(jìn)了鋼琴專業(yè)教學(xué)在盲人群體中的順利推廣和健康發(fā)展，而且也大大豐富了鋼琴專業(yè)的教學(xué)體系和積累了教學(xué)方法的創(chuàng)新。以下筆者結(jié)合自身的教學(xué)實(shí)踐重點(diǎn)談?wù)劽と虽撉賹W(xué)習(xí)中存在的幾點(diǎn)問題以及其解決方法。

一、盲人鋼琴學(xué)習(xí)中存在的幾點(diǎn)問題

(一)讀譜、背譜難的問題。由于正常鋼琴樂譜譯制成盲譜過程中，存在技術(shù)難度較大、制作成本較高等困難，以及鋼琴樂譜浩瀚如海，盲譜的普及尚無法實(shí)現(xiàn)。因此，這就意味著盲人學(xué)生更多情況下要采用正常樂譜進(jìn)行讀譜、背譜，學(xué)習(xí)難度與強(qiáng)度相比正常人大大增加，同時使鋼琴教學(xué)面臨著較大的挑戰(zhàn)與考驗。

(二)表演狀態(tài)欠佳的問題。在兩年半的盲人鋼琴教學(xué)中筆者發(fā)現(xiàn)一個矛盾的現(xiàn)象：雖然學(xué)生平日練琴勤奮刻苦，但在專業(yè)課上彈奏缺乏表演欲望和對音樂的熱情；在每次集體課以及小型表演中，表現(xiàn)較平時拘謹(jǐn)、放不開。在大型演出、考試、比賽前相比其他學(xué)生心理負(fù)擔(dān)重，患得患失，缺乏自信。

(三)肢體動作不協(xié)調(diào)以及動作與音樂不統(tǒng)一的問題。鋼琴演奏需要演奏者熟練運(yùn)用力學(xué)原理使全身力量貫通，演奏流暢自如，實(shí)現(xiàn)動作與音樂的完美統(tǒng)一。盲人學(xué)生指尖觸感較敏銳，手指精細(xì)動作相對準(zhǔn)確靈活，但全身肢體動作表現(xiàn)相對僵硬與呆板，缺乏動作的協(xié)調(diào)與靈活性，動作不能與音樂很好地融合。相比其他學(xué)生，盲人學(xué)生這一問題比較突出和頑固，改進(jìn)過程較為艱難。

(四)音樂的生動性與想象力問題。筆者在教學(xué)實(shí)踐中深刻地體會到：盲人學(xué)生頗具音樂才能，對音樂也充滿無限熱愛，但在演奏中始終無法全身心地投入，難以達(dá)到“身臨其境”的演奏境界。他們表達(dá)的或喜、或悲、或歌唱、或緊張、或浪漫等種種情感缺乏貼切與生動的感受，缺乏音樂的說服力和想象的空間，似乎有點(diǎn)“隔靴搔癢”，很難做到淋漓盡致地表達(dá)內(nèi)心的情感。

二、問題根源分析及解決辦法

基于上述問題，迫切需要深刻剖析其內(nèi)在的原因，探索一種適用于盲人群體的鋼琴教學(xué)方法與體系。同時，分析盲人鋼琴學(xué)習(xí)中問題的根源以及找到相應(yīng)解決辦法的過程，也是盲人鋼琴教學(xué)模式創(chuàng)新性探索的過程。

(一)針對盲人讀譜、背譜難的問題，經(jīng)反復(fù)試驗與思考，我們采用“取長補(bǔ)短”的方法，即充分利用盲人學(xué)生聽覺靈敏、手指觸感準(zhǔn)確、記譜能力強(qiáng)這三大先天優(yōu)勢，最大限度地挖掘其可能性，代替看譜找鍵和視覺背譜的學(xué)習(xí)方式。其過程是先聽辨后摸音、先單手再合手、先片段再整體，困難段落先念后找位置的方法。讀譜同時記憶樂譜，識譜與背譜一次成型。在新作品學(xué)習(xí)中，學(xué)生先全身貫注地傾聽教師彈奏或音頻，然后在鋼琴上找出相應(yīng)的位置。為確保練習(xí)嚴(yán)謹(jǐn)無誤，教師根據(jù)曲目難度、長度及風(fēng)格特點(diǎn)制定安排學(xué)習(xí)的段落及方法，對學(xué)生“聽音找鍵”的每一個細(xì)節(jié)過程進(jìn)行嚴(yán)格監(jiān)督和校正，避免出現(xiàn)絲毫錯誤。在此過程中教師盡可能給學(xué)生講述所有譜面標(biāo)識，包括表情、力度、速度、節(jié)奏、節(jié)拍、休止等，以加深學(xué)生對音樂的理解。

教學(xué)中，古典作品及浪漫派作品由于旋律性強(qiáng)，和聲、織體相對簡單，易掌握規(guī)律，在師生共同磨合中新譜學(xué)習(xí)尚且順利。但遇到復(fù)調(diào)作品或近現(xiàn)代作品，學(xué)習(xí)過程較為艱難。比如學(xué)習(xí)巴赫十二平均律卷I-No.14(BWV859)，賦格部分從開始單聲部主題發(fā)展到織體復(fù)雜的四聲部旋律，為了做到頭腦清晰地區(qū)分主題及各個聲部的聲音，教師將四個聲部逐一進(jìn)行分句彈奏，學(xué)生依靠聽辯逐句模仿，以做到手指精確地彈奏每個聲部的聲音。此后，教師再逐句進(jìn)行對位彈奏，學(xué)生逐句對位模仿，此過程是學(xué)生在頭腦中形成、建立音樂空間概念的階段，與此同時對音樂進(jìn)行強(qiáng)化記憶。復(fù)調(diào)學(xué)習(xí)非常消耗腦力和時間，充分鍛煉大腦對各個聲部的支配和協(xié)調(diào)能力，提高手指對各個聲部的控制能力和對不同音色的把握能力。

兩年半的教學(xué)實(shí)踐證明，除使用盲譜外，依靠聽覺、觸覺與記憶進(jìn)行讀譜、背譜的方法是目前為止非常高效省時且經(jīng)濟(jì)實(shí)用的方法，不但適用于盲人群體，也可借鑒到普通鋼琴專業(yè)教學(xué)中，提高新譜學(xué)習(xí)的效率。

(二)盲人學(xué)生較普通學(xué)生臨場演奏狀態(tài)欠佳。鋼琴演奏為競技表演，臨場發(fā)揮至關(guān)重要。普通學(xué)生或多或少都會存在臨場緊張情緒，但盲人學(xué)生表現(xiàn)尤為突出，甚至在準(zhǔn)備非常充分的前提下也會影響演奏常態(tài)。意識到問題的嚴(yán)重性，迫切需要搞清學(xué)生負(fù)面情緒的思想根源，理解他們心中所想，進(jìn)行角色換位思考來對癥下藥，醫(yī)治其“心結(jié)”。以下是課上師生間簡短問答。

教師問：你是否對舞臺演奏有恐懼心理？

學(xué)生答：是，非常緊張。

教師問：你都恐懼什么？

學(xué)生答：恐懼彈錯音，彈錯之后與原曲不符……

教師問：你在公開場合演奏時想些什么？

學(xué)生答：千萬別彈錯音被別人笑話……

教師問：在公開演奏中是否有過全身心投入音樂的經(jīng)歷？

學(xué)生答：幾乎沒有，為此很苦惱……

教師問：平日練琴時有這種緊張感和焦慮嗎？

學(xué)生答：沒有。

教師問：在每次公開演奏中是否發(fā)揮出平日練習(xí)的水平？

學(xué)生答：沒有，最多發(fā)揮出平時水平的一半左右。

一般來說，演奏者演出前幾小時甚至前一天適度緊張屬正?，F(xiàn)象。但在臺上開始演奏至前幾分鐘，能順利地將注意力轉(zhuǎn)移到所彈奏的音樂中來，快速投入音樂，會忘卻緊張情緒從而進(jìn)入良好的演奏狀態(tài)。反之演奏者自始至終帶著私心雜念不能集中注意力投入音樂，演奏質(zhì)量勢必會大打折扣。上述對話中，盲人學(xué)生上臺演奏自始至終難以擺脫“恐懼彈錯音，被人嘲笑”這種心理陰影，反映出他們唯恐因先天無法依靠視覺找鍵來彈奏這一生理缺陷被暴露出來。針對這一心理特點(diǎn)，需要教師幫助學(xué)生在技術(shù)和心理兩方面同時強(qiáng)化訓(xùn)練，兩手抓。理論與實(shí)踐相結(jié)合，我們嘗試采取“技術(shù)訓(xùn)練”、“冥想訓(xùn)練”、“實(shí)踐訓(xùn)練”三種方法相結(jié)合來幫助學(xué)生克服心理障礙。1.在日常授課計劃中，采用“迎難而上”的方法針對性地安排大跳、和弦及復(fù)雜把位等高難度技術(shù)強(qiáng)化訓(xùn)練，來提高彈奏的準(zhǔn)確性和把握性，如李斯特帕格尼尼練習(xí)曲“鐘”的開頭大跳段落、“英雄練習(xí)曲”中間雙手和弦段落、“黃河”協(xié)奏曲第四樂章“保衛(wèi)黃河”八度開頭段落，還有自編的大跳練習(xí)等，如同每天的正餐一樣，日復(fù)一日，年復(fù)一年，長期堅持訓(xùn)練，大大地提高了彈奏的準(zhǔn)確性和把握性，為盲人學(xué)生解除思想障礙提供有力的技術(shù)支持。2.每天安排15分鐘冥想訓(xùn)練，即離開鋼琴，閉上眼睛想象自己正端坐在舞臺中央，面對眾多觀眾，安靜或嘈雜的環(huán)境，專家們嚴(yán)苛的目光……從頭至尾專注地想象彈奏的每一個細(xì)節(jié)，整個演奏過程要虔誠，每個細(xì)節(jié)清晰地展現(xiàn)在腦海中，想象自己彈奏的每一個音都準(zhǔn)確無誤，每個細(xì)節(jié)力求完美，內(nèi)心感受音樂的美好和強(qiáng)大的能量，整體演奏過程心情舒暢、自信、堅定。3.每周安排演出實(shí)踐活動。定期組織集體課、小型演奏會、彩排、錄音錄像、參加公益演出、比賽等，盡可能地為學(xué)生提供舞臺實(shí)踐的機(jī)會。經(jīng)歷了兩年半的“綜合訓(xùn)練”，學(xué)生以下狀況得到明顯改善：專門的技術(shù)訓(xùn)練，有針對性地解決了學(xué)生演奏中存在的某些技術(shù)薄弱問題，從而快速提高技藝水平，為舞臺演奏提供良好的技術(shù)保障，大大地增強(qiáng)了演奏者的自信心，正所謂“藝高膽大、膽大藝高”。冥想訓(xùn)練一方面增強(qiáng)學(xué)生內(nèi)心對所彈音樂的熟悉程度與感知能力。另一方面通過假想在特定環(huán)境中演奏，反復(fù)經(jīng)歷這種心理磨煉可以提高學(xué)生的心理適應(yīng)能力和應(yīng)變能力，縮短平日練琴與舞臺演奏間的心理落差，從而減輕內(nèi)心緊張感。大量舞臺實(shí)踐可以直接幫助學(xué)生消除舞臺神秘感與陌生感，在實(shí)踐中不斷調(diào)整演奏狀態(tài)，積累經(jīng)驗，逐漸在舞臺演奏中建立安全感，提高了演奏的穩(wěn)定性，增強(qiáng)了音樂的感染力，使學(xué)生專業(yè)水平在舞臺實(shí)踐鍛煉中得到快速提高。

(三)盲人學(xué)生演奏中肢體動作協(xié)調(diào)性欠佳，動作與音樂欠缺統(tǒng)一的問題比較明顯。追根溯源，是生理和心理兩大因素長期相互影響的必然結(jié)果。其一，因無法目睹他人在演奏中協(xié)調(diào)的肢體動作和貫通的用力狀態(tài)，所以盲人在肢體動作及用力方面毫無意識和概念。其二，教師在演奏動作方面提出要求，學(xué)生會問“我的動作滑稽嗎?會不會很難看？”“別人會不會笑話我？”由此可見，盲人學(xué)生不會自發(fā)地運(yùn)用肢體動作來表達(dá)音樂，他們看不到自己表演的樣子，不知道通過怎樣的動作達(dá)到想要的音樂效果，他們羞于表達(dá)，唯恐動作怪異、不得當(dāng)引人嘲笑，這種心結(jié)成為他們表達(dá)音樂的障礙，也正是他們演奏拘謹(jǐn)、放不開的主要的情感障礙。其實(shí)在器樂演奏中，肢體動作只是表象，其實(shí)質(zhì)是音樂情感的表達(dá)方式和演奏的用力狀態(tài)。把握住這兩點(diǎn)根本，演奏動作自然協(xié)調(diào)、自如、奔放。解決這一難題，需要從以下兩方面進(jìn)行提高和改進(jìn)。1.提高盲人學(xué)生的音樂修養(yǎng)。教師通過詳盡、準(zhǔn)確地講述譜面標(biāo)識及音樂的風(fēng)格特點(diǎn)等，盡可能地幫助學(xué)生深刻理解音符背后所表達(dá)的思想內(nèi)容和情感內(nèi)涵，使他們內(nèi)心受到觸動，從而拋開雜念，全身心地追求理想的音樂效果。課堂上，通過反復(fù)讓學(xué)生觸摸教師彈奏使學(xué)生感受到肢體(手臂、手腕、手指、頭、肩膀、背部、腿等)如何運(yùn)動，如何通過肢體動作來自然地表達(dá)心中的音樂。2.改進(jìn)彈奏方法。在教學(xué)中解決全身用力貫通的問題，針對性地規(guī)劃訓(xùn)練一些力量型的和弦、八度等技巧練習(xí)，并安排學(xué)習(xí)一些氣勢宏大的作品，如柴可夫斯基“第一鋼琴協(xié)奏曲”第一樂章，李斯特“第一鋼琴協(xié)奏曲”第一樂章，肖邦《練習(xí)曲》(Op.25 No.10)、李斯特《狂想曲》No.12、拉赫瑪尼諾夫《前奏曲》No.1等，解決力量由腳步蹬地上傳到腿、腰、肩、臂、腕、指間的全身貫通的用力狀態(tài)，在放松貫通的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)動作與音樂的自然協(xié)調(diào)統(tǒng)一。經(jīng)一段時期的調(diào)整與改進(jìn)，學(xué)生慢慢找到了通暢自如的用力狀態(tài)，僵硬的手臂“復(fù)蘇”了，呆板的音樂變得賦予生命力，在充滿自信的演奏中，動作與音樂自然而然地融合在一起。

(四)針對盲人學(xué)生演奏缺乏生動性與想象力這一問題，與上述介紹的“恐懼錯音，害怕動作怪異被人嘲笑，視覺無法觀看自己和他人演奏”等因素有直接關(guān)聯(lián)。除此之外，在深入了解盲人學(xué)生的成長經(jīng)歷和生活習(xí)慣后，體會到他們看似生活作息與環(huán)境無異于常人，但實(shí)際上是生活在自我封閉、內(nèi)心孤獨(dú)的精神世界中。他們?nèi)狈ι顚哟蔚那楦畜w驗，很難向人敞開心扉表達(dá)喜怒哀樂。他們對待事物理性思維占主導(dǎo)，缺乏感性認(rèn)識，很難在人面前展示真性情。一些音樂概念對于他們來講較為含糊與陌生。比如和聲的色彩，浪漫的情感，溫暖的音色，蔚藍(lán)色的天空……例如在學(xué)習(xí)拉赫瑪尼諾夫練習(xí)曲“小紅帽”中間段落時，音樂張力逐步加強(qiáng)，緊張感越來越逼近，老師在悉心講解大灰狼點(diǎn)點(diǎn)接近小紅帽的恐怖場景后，學(xué)生不解風(fēng)情地反問：“老師您講這么多我沒見過的場面，能不能直接告訴我應(yīng)該是快、是慢、是強(qiáng)、是弱呀？”很多次在課堂上老師講述音樂內(nèi)涵，啟發(fā)學(xué)生自主思考，自發(fā)理解音樂時她都會提出這樣直接告知的要求。作為專業(yè)教師深感無奈，同時更加堅定地積極尋找開啟盲人學(xué)生藝術(shù)心靈的鑰匙，嘗試運(yùn)用多元化的教學(xué)模式啟發(fā)學(xué)生的音樂想象力和音樂表現(xiàn)力，具體方法如下：

1.戶外教學(xué)。為了豐富學(xué)生的內(nèi)心感受力，我們可以利用“大自然”這樣美好的天然教具，帶領(lǐng)學(xué)生走出教室，暢享自然界所賜予人類的奇妙感受。我們呼吸新鮮的空氣，感受風(fēng)、雨、冰、雪、雷電、暖陽、流水等自然現(xiàn)象，并引導(dǎo)學(xué)生把這些語言所不能及的微妙感覺借鑒、運(yùn)用到樂曲理解與鋼琴演奏中。由此，“戶外授課”教學(xué)模式誕生了。在學(xué)習(xí)貝多芬“熱情”奏鳴曲第一樂章開頭部分時，根據(jù)戶外體驗經(jīng)歷啟發(fā)學(xué)生彈奏出“狂風(fēng)怒吼”般的音響效果來宣泄作者心中的壓抑與反抗。在彈奏舒伯特《降A(chǔ)大調(diào)即興曲》(Op.90 No.4)時引導(dǎo)學(xué)生體驗“涓涓細(xì)流”的美好景象來表達(dá)夢幻般的音樂境界。

2.運(yùn)用語言、文學(xué)啟發(fā)式教學(xué)。語言的感染力是無窮的。授課中教師不僅對所彈作品的時代背景、風(fēng)格、情緒進(jìn)行講述，還盡可能運(yùn)用詩歌、散文等語言文字的特殊感染力，或編繪一些生動的情景故事，打開學(xué)生想象的空間，開啟學(xué)生心靈另一扇窗。我們在學(xué)習(xí)李斯特“第104號裴特拉克14行詩”中表現(xiàn)對愛情的渴望與失戀的痛苦。詩的內(nèi)容是：

我找不到和平，也沒有理由打仗，

我又害怕又希望，火熱又渾身冰透，

我飛天，卻又得躺倒在地上，

我一無所有，卻又擁抱全宇宙。

我深陷囫圇，卻又半開羅網(wǎng)，

我不愛囚禁，卻又加上鐐銬，

不讓我活，也不讓我從陷阱脫逃。

我是睜眼瞎，啞口卻又在發(fā)言，

我甘心沉淪，卻又高呼求救，

我恨自己，愛別人卻又一片真心。

我靠痛苦活命，淚珠點(diǎn)綴著笑臉，

生固不是惜，死也不必愁，

我弄到這個地步，都是啊，

為了夫人!

通過反復(fù)朗讀與思考體會，引導(dǎo)學(xué)生將詩文中的某些語言與樂曲中某些樂句聯(lián)系起來，身臨其境地表達(dá)悲泣、渴望、嘆息、無奈等復(fù)雜的情感。

3.示范教學(xué)。使學(xué)生感受到音樂的生動與美好，最直接、最有說服力的方法，莫過于教師的示范教學(xué)?，F(xiàn)場親自感受老師的示范演奏對于盲人鋼琴學(xué)習(xí)起到至關(guān)重要的作用，可以近距離感覺教師彈奏的聲音與氣息感，通過觸摸教師的演奏動作體會音樂所表達(dá)的風(fēng)格及情感。例如在教學(xué)生彈奏柴科夫斯基的《沉思》時，“沉思”的境界與9/8拍子，學(xué)生感到晦澀難懂，但經(jīng)過老師邊示范邊講解，學(xué)生瞬間準(zhǔn)確地模仿出音樂的風(fēng)格味道，抓住了樂曲的精神實(shí)質(zhì)和三拍式的節(jié)拍特點(diǎn)，從而很好地詮釋此曲的音樂內(nèi)涵。

4.開設(shè)欣賞課。欣賞課的宗旨即通過提高盲人學(xué)生的藝術(shù)審美能力從而提升他們的音樂表現(xiàn)能力。分為多媒體教學(xué)和組織小型音樂研討會兩種形式。多媒體教學(xué)中教師具有針對性地引導(dǎo)學(xué)生聆聽高質(zhì)量的演奏，講解作品的音樂處理。同一首作品對比不同版本傾聽多種表現(xiàn)手法與特點(diǎn)，借鑒于演奏中。音樂研討即開展幾位學(xué)生組成的小型演奏會，并對現(xiàn)場演奏進(jìn)行自我評論與相互評論，尋找差距，取長補(bǔ)短，探討改進(jìn)方向；定期舉辦專題演奏會與研討，針對某一時期、某位作曲家、某種體裁的作品進(jìn)行演奏與探討，各抒己見，在此過程中由感性認(rèn)識逐步上升為理論研究。

結(jié)語

以上是筆者在兩年半的盲人鋼琴教學(xué)實(shí)踐中的一些切身體會和認(rèn)識。在不斷發(fā)現(xiàn)問題—尋找原因—解決問題的過程中，理論與實(shí)踐相結(jié)合，探索嘗試一些新的教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容與授課模式，根據(jù)學(xué)生特點(diǎn)因材施教，希望逐步建立和完善盲人專業(yè)鋼琴教學(xué)體系，使個性化的鋼琴教學(xué)在盲人群體里得到良好的發(fā)展。與此同時，將上述教學(xué)理念、經(jīng)驗方法逐步借鑒運(yùn)用到普通學(xué)生的日常教學(xué)中，希望能夠使整體鋼琴專業(yè)教學(xué)富于創(chuàng)新性和特色。