《猿猴獻(xiàn)果圖》巧妙真實(shí)地對(duì)自然景觀和人物進(jìn)行寫實(shí)，但又不僅僅是對(duì)自然事物和人物的死板描寫，它是物體主觀的情感和客觀景物、人物的結(jié)合體，它象征著對(duì)天人合一境界的高尚追求，追求主觀的心境與客觀環(huán)境的物我合一。南宋宮廷畫家劉松年具有卓越的繪畫技巧和表現(xiàn)能力，其特點(diǎn)為謹(jǐn)慎而又不刻板，造型手段以線條為主，布局和色彩又極為講究。體現(xiàn)了畫家對(duì)藝術(shù)語言的合理運(yùn)用及善于通過畫面中情與景的交融，表達(dá)畫外之意。

中國(guó)繪畫藝術(shù)進(jìn)入全面成熟，并沒有出現(xiàn)在封建社會(huì)鼎盛的唐代，而是在稍后的五代和兩宋時(shí)期。其實(shí)這并非偶然，首先，唐末連年不斷的戰(zhàn)爭(zhēng)和動(dòng)蕩并沒有影響中國(guó)繪畫藝術(shù)的發(fā)展，它在比較穩(wěn)定的川蜀和江南等地區(qū)找到了更為合適的土壤。五代十國(guó)時(shí)期，藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了一大批中國(guó)繪畫史上承前啟后的宗師。北宋和南宋又全面繼承了唐代和五代的繪畫遺產(chǎn)，并加以發(fā)展、振興，開創(chuàng)了中國(guó)繪畫藝術(shù)空前繁榮的局面。其次，不少封建君主癡迷繪畫藝術(shù)，極大地推動(dòng)了繪畫藝術(shù)的發(fā)展。

劉松年（約1155-1218），南宋四大家這一，他的傳世作品有《四景山水圖》《天女獻(xiàn)花圖》，現(xiàn)藏于故宮博物院。《羅漢圖》《醉僧圖》等現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院等。劉松年所作屋宇界畫工整，他也兼精人物，下筆神情生動(dòng)，精妙入微。劉松年的《猿猴獻(xiàn)果圖》向觀者展現(xiàn)了畫家在細(xì)致入微地刻畫人物、動(dòng)物、樹石等方面的優(yōu)秀才能。

一、藝術(shù)表現(xiàn)手法

（一）構(gòu)圖特色

一般臨摹古代繪畫作品時(shí)，其構(gòu)圖和位置早已確定，不需要臨摹者設(shè)計(jì)。但是自己創(chuàng)作時(shí)，畫者必須考慮整幅畫的大小，考慮所畫景物疏密變化和位置經(jīng)營(yíng)。由此可見繪畫中構(gòu)圖的難處。劉松年《猿猴獻(xiàn)果圖》的構(gòu)圖特色和位置經(jīng)營(yíng)雖然難度極高，但是十分符合傳統(tǒng)的中國(guó)審美準(zhǔn)則。

《猿猴獻(xiàn)果圖》描繪的是一位長(zhǎng)者羅漢和一位小羅漢二人站立于一棵菩提樹下休息的祥和場(chǎng)景，后面樹上有兩只正在跳躍的猿猴，而前面地上有兩只小鹿相背而立，整個(gè)畫面呈現(xiàn)一種安寧與祥和的氣息。欣賞整幅畫可知，兩個(gè)人物所處的位置是整幅畫面中最為寬松、明亮的，而其后面背景中的三棵樹緊密和茂盛，可以更好地襯托和顯現(xiàn)出人物所在位置的寬闊。整體來看，羅漢的上部多為稠密，下部和羅漢前面多為稀疏，而背后的三棵樹也為稠密，整體安排干凈利落，不拖泥帶水。就拿整幅畫中的三棵老樹為例，長(zhǎng)者羅漢所倚靠的一棵挱羅樹太過干枯，所以劉松年在繪畫時(shí)用筆干枯稠密，其在筆墨結(jié)構(gòu)方面比后面的菩提樹和石榴樹也更困難。

（二）筆法特色

骨法是指書法、繪畫中所蘊(yùn)蓄的筆力與力道。筆與墨自始至終相互依存，繼而形成了骨法用筆。骨法是每個(gè)學(xué)習(xí)中國(guó)畫的人無法拋棄且最終要面對(duì)的問題。骨法在人物畫中以線條為主要表現(xiàn)形式，但各種不同的線條表現(xiàn)形式又以不同的名字命名。明代鄒德中《繪事指蒙》載有“描法古今一十八”，如鐵線描、高古游絲描、釘頭鼠尾描等。多種多樣的描法用來表現(xiàn)形態(tài)各異的形象。中國(guó)畫的線有粗細(xì)、長(zhǎng)短、方圓、曲折疏密、動(dòng)靜、節(jié)奏、流轉(zhuǎn)、提頓和疾澀茂露之別。因此，線有生命，線有豐富的情感，線有裝飾性、時(shí)間性、時(shí)代性和民族性。

承接隋唐、五代線的藝術(shù)特色，線的傳承和發(fā)展并沒有停滯，《猿猴獻(xiàn)果圖》更是就是精品之一。其中，兩個(gè)人物便運(yùn)用鐵線描來刻畫，沒有明顯的提按，行筆相對(duì)平穩(wěn)緩和，衣服線條整體流暢，局部有圓轉(zhuǎn)之筆，但兩個(gè)人物整體來看給人一種健康、硬朗的形象。畫家劉松年的骨法用筆變化多樣，用不同用筆方法來描繪不同的人與物。對(duì)于長(zhǎng)者羅漢，劉松年用濃墨畫出的線條表現(xiàn)皮膚的質(zhì)感，用短小、剛硬、干枯的線條來表現(xiàn)胡子，用飄柔優(yōu)美的線條表現(xiàn)眉毛，用輕快柔和的線條來表現(xiàn)長(zhǎng)者羅漢的頭發(fā)。畫家又用纖細(xì)而圓滑的線條來表現(xiàn)小羅漢的肌膚。畫風(fēng)典雅，整體體現(xiàn)了宮廷道釋畫的風(fēng)格。

（三）賦彩特色

中國(guó)繪畫中“外師造化，中得心源”色彩的表現(xiàn)，有一個(gè)由簡(jiǎn)單到復(fù)雜不斷變化發(fā)展的過程，由最簡(jiǎn)單的勾線填色、局部渲染、注重實(shí)用向注重寫實(shí)轉(zhuǎn)化。但是，無論怎樣變化，其所遵循的原則和規(guī)律自始至終都沒有脫離“應(yīng)物象形”和“隨類賦彩”這一特點(diǎn)。

劉松年的《猿猴獻(xiàn)果圖》中，不管是樹枝干枯的挱欏樹，還是枝葉疏少的石榴樹，不管是朝氣蓬勃的菩提樹，還是隨風(fēng)起舞的小草，畫家都對(duì)其加以真實(shí)的表達(dá)再現(xiàn)。兩只調(diào)皮的猿猴嬉戲于樹林之間，觀者甚至可以感受到長(zhǎng)者羅漢與小羅漢所穿衣服的不同材質(zhì)。整幅畫面設(shè)色的藝術(shù)風(fēng)格精美大方，不僅真實(shí)地再現(xiàn)了兩位羅漢所處的空間，而且準(zhǔn)確刻畫了人物內(nèi)心世界。研究表明，兩宋人物畫的精華和人物畫論的精華，是對(duì)刻畫人的內(nèi)心世界的探討，以及如何觀察人的精神狀態(tài)的方法的探討。整幅畫面以背景的土黃色為主色調(diào)，更具莊重、沉穩(wěn)的氣氛，而這些描繪不是單單依靠“應(yīng)物象形”就能完美詮釋，更不能缺少“隨類賦彩”的襯托。劉松年更注重色的運(yùn)用與表達(dá)，畫面中人物衣服運(yùn)用的是冷色調(diào)，后面樹葉運(yùn)用較深色的石綠。

二、意境

《猿猴獻(xiàn)果圖》的獨(dú)特韻味一直被后世稱道，它憑借獨(dú)特的內(nèi)在韻味，完美地把人與自然有機(jī)融為一體，將畫面意境在繪畫過程中完美地表現(xiàn)出來。畫家的畫，是他生命的自白、靈魂的披露、理想的關(guān)照，一花一鳥、一山一水原本只是世界之一物象，唯有通過畫家巧妙的筆墨，才能寫出畫家心底之情感和理想。這樣既表現(xiàn)了樹石、花鳥的美學(xué)特色，又很好地呈現(xiàn)出一種超凡脫俗的個(gè)性與靈性?！对澈铽I(xiàn)果圖》巧妙地對(duì)自然景觀和人物進(jìn)行寫實(shí)，但它不是死板地描寫自然事物和人物，它是物體主觀情感、客觀景物和人物的結(jié)合體，展示出畫家對(duì)天人合一境界的追求，以期達(dá)到主觀心境與客觀環(huán)境的物我合一。

三、結(jié)語

受禪宗思想影響，劉松年的《猿猴獻(xiàn)果圖》把佛教題材壁畫中守護(hù)在佛祖與菩薩身邊的羅漢，刻畫成游山玩水的世俗僧人。這幅《猿猴獻(xiàn)果圖》不是用來供奉和禮拜，而是為了賞玩，把宗教題材的國(guó)畫世俗化，這是中國(guó)繪畫史上一大改革。劉松年具有卓越的繪畫技巧和表現(xiàn)能力，其繪畫謹(jǐn)慎而又不刻板，多以線條為造型手段，布局構(gòu)圖和色彩也極為講究。

（寧夏大學(xué)）

作者簡(jiǎn)介：尹建功（1993-），男，山西朔州人，碩士，研究方向：中國(guó)少數(shù)民族藝術(shù)。