吳秋發(fā)+吳雋童

始于成化，發(fā)展于正德、嘉靖、萬歷的大明五彩，到康熙中期已經(jīng)完全成熟為別具一格的釉上五彩裝飾——古彩。自康熙起三百多年來，古彩以它五色競妍、富麗堂皇、線條剛勁、形象概括、構(gòu)圖平穩(wěn)、圓滿的藝術面貌以及富有濃郁的中國味的藝術特征而著稱。

古彩，在發(fā)展和前進過程中，地皮在不斷的豐富和創(chuàng)新。地皮是斗方外圍裝飾中色彩和紋樣的統(tǒng)稱。地皮的裝飾即是作為背景來襯托主體紋飾，主體紋飾以外的空白處滿密地裝飾上其他與主體紋飾協(xié)調(diào)的小紋飾或抽象紋飾，形成了統(tǒng)一整體的地皮。以地皮顏色來對古彩分類，有黑地古彩、紅地古彩、黃地古彩、金地古彩等，其中黑地古彩又稱料地古彩。在這些有地皮的古彩中以料地古彩為最名貴。料地是用乳香油調(diào)珠明料（因在烤花時燒不熟而稱為生料）填在紋飾的空白處作地皮，然后罩古大綠，使料色透過大綠發(fā)出漆般的黑色。在光的折射下還不時閃著綠光，故有人稱它是綠寶石制成的瓷器。由于制作難度大，一件成功制作、效果獨特的料地古彩，是百里獲一的藝術珍品。

竇衍英良好的學院教育與自身對藝術的感悟，使得其創(chuàng)作的黑地古彩藝術作品呈現(xiàn)出一番別樣的情致。

《花之語》將花瓶瓶身等份劃分，黑白相間。使用強烈艷麗的紅色、綠色來直接造型立意，令花卉色彩對比強烈，充滿著純真、質(zhì)樸，整個畫面充實豐富，且空間緊湊，層次分明，形成了特有的古彩裝飾風格。運用的黑色凝煉、莊重，用來表現(xiàn)樸素幽靜的意境，紅色熱烈奪目，作為喜慶、熱烈、幸福的象征。作者力求通過構(gòu)圖方式的具體化，恰到好處地在心靈與物質(zhì)的碰撞中達到完美的交融。

《花之舞》不局限于特定的環(huán)境、場合、季節(jié)與角度，根據(jù)意境表達的需要，打破時間、空間、透視、比例等的限制，自由靈活的處理畫面結(jié)構(gòu)，使不同場面一起排列，不同情節(jié)同時出現(xiàn)，講究強烈的結(jié)構(gòu)形式美。在變化中求統(tǒng)一、求圓滿?！皻忭嵣鷦印钡摹皻狻辈粌H表現(xiàn)于具體的物象，而且表現(xiàn)于物象之外的虛空。強調(diào)畫外有畫、景外有景豐富含蓄的意韻。在沒有斗方裝飾的器物上，變形物象圖案化、有規(guī)律的通體裝飾在器表，畫面本身就以地皮形式裝飾整個器物，寫意性質(zhì)更為明了。

《梅開五福》則是一種滿構(gòu)圖的表現(xiàn)形式，滿畫面散點布局，也屬于圖案裝飾性質(zhì)。古彩裝飾藝術比較重視訴之于感官的繁復和艷麗、節(jié)奏的熱烈，造型的布量采用散點透視法來實現(xiàn)，視野不固定在一個點上，而是沒有界限，不受時空阻礙，著意于畫面范圍內(nèi)熱烈情感的最大限度展示。瓶外身滿施黑彩為地如漆晶亮，光可鑒影，滿身紋飾以盛開或欲放或含苞的綠梅、紅梅、黃梅為主，間以他色涂飾喜鵲、樹木為輔。

《風荷舉》滲入中國畫構(gòu)圖特點，講究虛實和層次，寫意性質(zhì)更為明顯和突出。根據(jù)畫面主題所表達意境的需要，或滿密緊湊、密不透風，或空曠開朗、疏可跑馬。畫境之妙，在于虛實，虛實相生。紅色的花瓣讓綠色的莖與葉映照得鮮艷飽滿，使得畫面更加活潑，更加富有張力。

傳統(tǒng)古彩瓷在構(gòu)圖方式上遵循著一些重要的程式，其圖案形式由邊角、地皮、斗方和底心四大部分構(gòu)成，主要依據(jù)自古相傳的審美程式進行組合。竇衍英在古彩瓷構(gòu)圖形式上自由地多，探尋更加自由靈活并能符合時代精神的構(gòu)圖形式，依據(jù)自己的審美喜好而自由選擇構(gòu)圖形式。

竇衍英的黑地古彩訴求著豐富和圓滿的思想，主觀的一切都化入渾然忘我的境界，在紙筆相觸間迸發(fā)出犀利的靈性，表現(xiàn)一個真正的自我、自由的自我、永恒的自我。就在這種潛意識的驅(qū)使下，寫意藝術完成了形式與技巧的超越。在思想上達到自由境界和行為上無拘無束狀態(tài)的無意識。

竇衍英深知停止創(chuàng)新就等于是藝術的死亡，只有秉承創(chuàng)新和勇于探索，賦予作品更多的時代精神，古彩瓷才會有更長遠的發(fā)展和取得更大的成就。竇衍英力求在風格與形式上不斷尋求創(chuàng)新，以使當代古彩體現(xiàn)出濃郁的時代精神。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.comendprint