谷雨桐

（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)教育學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110818）

一、舒伯特《A大調(diào)奏鳴曲》的創(chuàng)作背景與音樂(lè)風(fēng)格

（一）創(chuàng)作背景

弗朗茲·舒伯特（1797—1828）是奧地利著名的作曲家，一生共創(chuàng)作了六百余首歌曲，有著“歌曲之王”之稱。舒伯特的一生大部分時(shí)間都在創(chuàng)作奏鳴曲，共寫(xiě)過(guò)22首鋼琴奏鳴曲。其中，《A大調(diào)奏鳴曲》可以說(shuō)是舒伯特奏鳴曲中最具代表性的、最富有歌唱性的一部作品，它也是舒伯特奏鳴曲成熟的一個(gè)標(biāo)志。舒伯特《A大調(diào)奏鳴曲》創(chuàng)作于1819年，共有三個(gè)樂(lè)章，這首作品是舒伯特鋼琴奏鳴曲中最樸實(shí)的一首，被人們稱為“可愛(ài)的A大調(diào)”。

（二）作品的音樂(lè)風(fēng)格與特點(diǎn)

舒伯特《A大調(diào)奏鳴曲》采用民間舞曲典型的節(jié)奏，利用重復(fù)再現(xiàn)的手法讓旋律更加的深刻，并用各式各樣的織體形式讓作品色彩更加豐富。這首奏鳴曲更是舒伯特奏鳴曲中最富有歌唱性的一部。此首作品不僅在節(jié)奏上加入了民族舞曲的風(fēng)格，在繼承古典主義特性同時(shí)，打破了古典主義時(shí)期傳統(tǒng)的奏鳴曲題材，還融入了浪漫主義獨(dú)有的因素，使奏鳴曲流露著浪漫主義時(shí)期特有的溫馨浪漫、愉悅的心情。

二、《A大調(diào)奏鳴曲》的演奏分析

（一）《A大調(diào)奏鳴曲》第一樂(lè)章

舒伯特《A大調(diào)奏鳴曲》的第一樂(lè)章的曲式結(jié)構(gòu)是奏鳴曲式.樂(lè)曲的呈示部運(yùn)用優(yōu)美的旋律線條引出樂(lè)曲的主題核心，并利用不同織體形式，將旋律線條變化到單生部的旋律線條，注意左手織體的變化和右手的八度配合、力度上的變化。展開(kāi)部可以說(shuō)基本沿用呈示部的主題，采用了一些模進(jìn)等手法，最為突出的就是再現(xiàn)部的節(jié)奏出現(xiàn)了很大的不同，節(jié)奏更加緊湊，并把附點(diǎn)八分音符變?yōu)榘朔忠舴拐麄€(gè)第一樂(lè)章具有較強(qiáng)的爆發(fā)力，這也是A大調(diào)奏鳴曲中最具特色的地方。

（二）《A大調(diào)奏鳴曲》第二樂(lè)章

舒伯特《A大調(diào)奏鳴曲》的第二樂(lè)章的曲式結(jié)構(gòu)是復(fù)三部曲式，分為首部、中部和再現(xiàn)部。樂(lè)曲的首部運(yùn)用流動(dòng)的節(jié)奏織體形式，為中部做了鋪墊。而中部延續(xù)了首部的主題核心，運(yùn)用模進(jìn)等手法進(jìn)行了一些轉(zhuǎn)調(diào)的處理，而節(jié)奏較之首部也發(fā)生了變化.最后，樂(lè)章的再現(xiàn)部再現(xiàn)了首部與中部，以此結(jié)束。在演奏第二樂(lè)章時(shí)，注意連線，三連音的彈奏要優(yōu)美，配合左手的分解和弦烘托出一種惆悵的氣氛，觸鍵要柔和、清晰。

（三）《A大調(diào)奏鳴曲》第三樂(lè)章

舒伯特《A大調(diào)奏鳴曲》的第三樂(lè)章的呈示部織體形式逐漸加厚，左手的八度附點(diǎn)與右手的和弦的輔助，將樂(lè)曲推向了高潮，力度也達(dá)到了雙f（極強(qiáng)），但從之后的三小節(jié)開(kāi)始力度弱了下來(lái)，轉(zhuǎn)成了p（弱），以十六分音符的上行演奏引出了展開(kāi)部。整章樂(lè)曲的尾聲運(yùn)用了大量的模進(jìn)，左手的持續(xù)音的進(jìn)行對(duì)A大調(diào)的調(diào)性起到了很大的鞏固作用。樂(lè)曲的部分伴奏融入了維也納舞曲的節(jié)奏，表現(xiàn)出了民族節(jié)奏的特點(diǎn)。整章樂(lè)曲表現(xiàn)了一種活潑、愉快的氣氛，所以在演奏第三樂(lè)章時(shí)，注意力度上的對(duì)比，旋律音的走向。

三、《A大調(diào)奏鳴曲》的教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)

浪漫主義時(shí)期的主要特點(diǎn)就是具有歌唱性，注重旋律與抒情性，樂(lè)思也更加的豐富多彩，這個(gè)時(shí)期的作品大都表現(xiàn)作曲家內(nèi)心的真實(shí)情感，作品篇幅也都短小而精湛。由于受到時(shí)代的影響，觸鍵方法也產(chǎn)生了變化，手腕自由、小臂和大臂都徹底放松形成一個(gè)自然的向下的重力，依靠手腕將重力傳達(dá)到指尖。而舒伯特生于浪漫時(shí)期，這種觸鍵手法自然被沿用到樂(lè)曲的演奏當(dāng)中。為了更好的演奏出這首奏鳴曲的歌唱性、抒情性，如何觸鍵尤為的重要：

（一）連貫且流動(dòng)的觸鍵

如在第二樂(lè)章中，手腕在流動(dòng)的觸鍵中起到了一定的作用，對(duì)于不同的旋律走向手腕應(yīng)做出相應(yīng)的調(diào)整，如手腕以圓圈的形式帶動(dòng)手指彈奏，這樣既可以保持了音的連貫，又使彈奏顯得自如得當(dāng)。

（二）指尖顆粒似觸鍵

第三樂(lè)章整體都很活躍，表現(xiàn)了一種活潑、愉快的氛圍，加上小快板的速度，伴奏、節(jié)奏的民族特點(diǎn)，音符都以十六分音符為主，屬于快速的音階式跑動(dòng)，所以觸鍵時(shí)就不能按照浪漫主義時(shí)期的指尖觸鍵，應(yīng)以古典主義的觸鍵方法來(lái)彈奏，觸鍵時(shí)要干凈利落，指尖要有力量，也要繼續(xù)保持連貫性，突出樂(lè)曲歡快的特點(diǎn)、旋律的流暢性。

（三）彈奏力度的變化

舒伯特的鋼琴作品運(yùn)用了許多重復(fù)的手法，因此都會(huì)有一強(qiáng)一弱的對(duì)比，或者從弱到更弱甚至再到極弱，然后慢慢的消散，所以觸鍵的時(shí)候要格外的注意，輕柔的觸鍵，控制好手指的力度，需要運(yùn)用大臂的集中力量，身體要緊縮些，讓力量集中運(yùn)達(dá)到指尖，把音符清脆、清楚的彈奏出來(lái)，當(dāng)進(jìn)入到很弱（pp）的時(shí)候，身體要放松，體現(xiàn)出一種悠遠(yuǎn)的感覺(jué)

四、結(jié)語(yǔ)

舒伯特的《A大調(diào)奏鳴曲》在鋼琴教學(xué)當(dāng)中是很有價(jià)值的教材，它不僅有浪漫時(shí)期的特點(diǎn)，在節(jié)奏上也融合了維也納舞曲、民族舞曲等民間音樂(lè)的元素。該首作品在主題旋律與音樂(lè)風(fēng)格上體現(xiàn)了音的連貫性以及觸鍵上的有力又柔和，并且在情感上賦予了放松、浪漫、愉悅的心情，并融入了自己的風(fēng)格特點(diǎn)，充分展現(xiàn)了浪漫時(shí)期的美好。本文對(duì)《A大調(diào)奏鳴曲》進(jìn)行教學(xué)上的分析，有助于更好的進(jìn)行演奏，對(duì)鋼琴教學(xué)具有一定的意義和價(jià)值。